说实话很失望，这不是《心理罪之画像》，这只是套用了这个书名套用了书中角色的一部电影。可是抛开书中内容，依然谈不上一个好电影，因为作为电影，首先得能够讲一个相对完整逻辑清晰剧情流畅的故事，而显然它没有做到。

首先来说下作为翻拍，那么最重要的是尽量还原原著，在原著基础上结合各种情况做适当改编，但是，书中本质核心应当也必须保留。《画像》中的主要案件是以数字形式出现，反面人物孙普，期间牵扯出男主方木在大学本科期间的回忆，包括陈希之死，这段回忆是他在这一连串案件中的梦魇，而这串案件也让他再次不得不去翻开这段梦魇。这是方木成长的必经之路，跨过去他就是方木，跨不过去就是另一个孙普。结尾邰伟说方木不适合做警察，也是基于这点。邰伟欣赏佩服方木，喜欢他的才华，怜悯他的遭遇，也担心方木因此而有所偏颇，他不认可方木这种在形式之外将疑犯制服。我个人以为，方木这种挣扎的感情，应是小说中的灵魂，也是高潮。那么体现到电影中，因篇幅有限，当然需要删减，怎么做我不懂，我不是专业人士。可是如果做不到，那么就不该随便了事，毕竟你打了《心理罪》的牌子呢。

那么体现这一核心的方式是什么，是画像。小说名字也是画像，拍电影也要切题呀。可是电影中，除了活在台词里的“画像”、“心理入侵”等字眼，你能明白心理画像到底指什么，你能感受到心理画像的存在感吗？不能。原作中的确有“你要我这个时候解释给你听吗？”，但每个案件方木都有做心理画像分析，通过画像找出嫌犯。电影可以在追踪凶手时，以旁白形式让男主说出对凶手的心理画像。我知道这都是我的想象，实际电影没有这么简单。但至少你要从正面侧面去体现心理画像这一主题，而不是从头到尾都在打斗。（以特效显示心理画像太……嗯）

其次，剧情和人设。电影里没有将小说跟方木的本质体现出来，首先人物设定就有一些奇怪。电影是将前传《第七个读者》也揉杂在了一起，恕我直言，一本都拍不好为什么还要拍一本半呢？即便是在前传中，方木的设定也不是阳光傲娇拽酷炫啊。方木前期爱玩爱闹，瘦弱、戴眼镜，与人交往都很友好，爱开玩笑，就是普通大学生的样子。方木绝不会在进入警局实习时各种拽上天，也不会在追踪凶手时，一边追一边还不忘炫耀。且不说这个剧情莫名其妙，书中没有实习这段，可是就算加了这段，人物性格也不能改成这样吧？这哪里是方木？追凶手，有人可能就要死了，方木却跟别人炫耀“你瞧我说的对吧”？？？这是有多脑残？

邰伟的设定也很奇葩，成了一个脑子不算够全靠武力解决的人。还强加了一段不堪的回忆。我也是不懂这个回忆的存在意义在哪里，还不如用来作为方木对过去的回忆，把陈希的戏份改在回忆里，还符合原著。邰伟这个人物也是很有意思的，《画像》是他跟方木从初识到共历生死的地方，即便邰伟说他不认可方木的做法，他对方木也是尊重和信任的。并且从一开始，他就是尊重方木的，而不是看不上。邰伟是个很有眼光有感情但不会感情用事的好警察。而电影里邰伟一直在打，占据了过多篇幅，邰伟本人的性格没有体现，也妨碍了剧情案件的铺陈，和方木的性格发展。

第三，特效，也是我非常不能理解的地方了。搞那么多炫酷的特效是什么意义呢？在我看来，看似高大上实则并没有什么实质，烧钱倒是真的。于是又是回到前面的问题，主旨是心理画像，核心是方木的性格感情变化，内容是方木邰伟孙普（换案件换人物也可以，但是你得拍好啊）的较量。你当然可以通过各种形式也表现，特效也无可厚非，但不该喧宾夺主。

综上，看得出演员们都很拼，有很认真去演，可是，当路线都制定错了，还演个啥呢？这就好比你写命题作文，你都跑题了任你写的跟花儿似的那也是零分呀。何况即便抛开原作，这个电影也并不是一朵花。我不怪演员，因为演员不是下笔之人，只是那支笔。所以真的很想给编剧寄刀片，想问问他在编个啥，编不好就不要编了好吗？？

顺便，希望演员们接ip时注意，不要看ip内容好就接，也要看剧本，剧本哪怕不还原如果改的好也是很不错的，但是改的乱七八糟的就要慎重了。

作为书迷，我虽然希望一切改编都能贴合原著，但我也知道现实很多情况不允许，同时，我代表自己是很希望更多人看到并喜欢我喜欢的东西，所以并不排斥改编成影视，也可以接受改编。但前提是，尊重原著，合理改编，内容可变，核心要在。

这可能是我目前写的最长最真情实感的一篇影评………

天台上，邰伟搂着方木对他说“你呀，对生命少了那么点敬畏。”方木哼笑，不屑，他觉得这就是一个失意中年人的推脱之词，只是不想承认自己的天才罢了。殊不知，这句话就是他和邰伟，甚至和孟阳之间最本质的差别。

电影《心理罪》里的三个人物，方木、邰伟、孟阳，分别是看待生命的三个境界。
方木对生命是小敬畏，立功、寻求认可是首要的，至于抓捕中会不会有人伤亡、引诱坏人犯罪会不会让别人陷入危险，这些他不管，因为这都和他无关，有人死有人伤那是你们自己没本事，更别提被视作对立面的罪犯了，所以“只要案件破了，我们就是胜利者”。
什么人和他有关呢，他的爱人，陈希死了就不行，必须杀人偿命，所以方木对生命的敬畏是局限在个体小范围的，别人的死对他来说很难触动，只有身边人的死才会被震撼，才会对生命抱有敬畏。
即使陈希死后，方木是否更加尊重生命？也不见得。回到警局画像的哭戏三分是哭陈希，七分哭自己，为自己的失败和错误而哭，其实那会他的画像是对的，却因自信被摧毁而无法让别人信服。再到上岛前看到了陈希被杀视频，方木痛苦中却还能发现蝙蝠咬痕，再冷静沉着的带上针剂去找孟阳，此时的方木你很难说清他是走出阳光还是近乎冷酷，方木的成长不是常规的英雄模式，倒更像是蝙蝠侠里小丑那种逆成长。


邰伟对生命是大众的普通敬畏，主张程序正义，底线就是“不能再有人死了！”，他觉得大家只要各司其职，没有人逾越规则，秩序就不会被打乱，也就没有无辜者枉死。所以邰伟挂在嘴边的是“干你该干的事”，无论是方木闯入医院造成护工逃跑、还是引诱孟阳再次犯案，这都属于越级行事，违规必将带来混乱，这才是邰伟最讨厌方木的地方。
邰伟追求的就是恢复秩序，突破社会规则者必须受到制裁，他要做的就是把孟阳抓回去，至于怎么惩罚罪犯那不是他要想的事，那是司法上的程序正义。邰伟要做的就是把这些刺拔了，而且不能再有人陷入危险，每个生命都是平等而宝贵的，他对所有生命都饱有敬畏。
开场的护工剖腹案，讲的不是方木有多天才，而是他和邰伟的区别，方木看出了凶手，邰伟也看出了凶手，邰伟想着的是怎么清场把无辜的人先隔开，慢慢收网用最小的劲抓住犯人。但方木则相反，案发现场就是舞台，只有在舞台正中央犀利的指出凶手才有足够的快感，才能享受大家追光灯般的眼神，但他打草惊蛇捅了的篓子只能由邰伟去收拾。所以邰伟一开始就知道方木和他理念不同，他排斥的不是方木年轻傲慢，而是不拿别人的命当回事，这也直到方木经历了陈希之死后，邰伟才开始接受他，有了痛失所爱的感受才会对别人的苦难有同理心。


孟阳呢，他对生命是大敬畏，或者说是毫无敬畏。他和方木一样都是天才，只是他的天才领域在医药学上，他可以像诸多优秀的医学者那样到一个发达城市、成为顶级医院的精英医生，但天才是无法忍受将生命投掷于社会运转的齿轮当中，他要做一件更宏大的事，他要替整个人类治病，要将一个病种彻底的从人类进程中剔除出去，这个病就是卟啉症。所以孟阳从始至终没有觉得自己在杀人，“我是一个医生，我宣过誓的”，他觉得自己在救人，有人在这过程中死去那是为了医药科学而献身的，是值得尊重的，所以他看着玻璃箱里的小女孩眼神里依然流露着慈爱，万一这次实验成功了呢，也许小女孩就会重获新生。
卟啉症属于稀有罕见病，病例不多，孟阳要走访全球各地去找卟啉症患者才能有足够的样本来研究。在这过程中他有两个意外的收获，一是缓解卟啉症的针剂，可以让卟啉症患者发作时间减缓，但副作用很大，剂量稍多就会意识混乱、机能增强乃至暴毙。二是令正常人吸入会导致血液变异诱发卟啉症的气体，孟阳自己也因此染上卟啉症，但他并不害怕，反而非常高兴，因为这就意味着不需要全世界到处去找卟啉症患者了，只要把正常人变成卟啉症患者就可以有足够多的样本来做实验了。
孟阳陆续把实验器材运到小岛里的废旧实验室里，找来原本绝望的病人一起建立了自己的乌托邦试验地，如果不是马凯受不了岛上实验室的环境而逃跑，孟阳还会在岛上继续用抓来的流浪汉做实验，马凯自己跑了也就跑了，孟阳本来也许不太在意他，关键是马凯还掳走了一个造血功能强劲的周荣光作为船上的储备粮，相当于把人家原本就缺枪少炮的弹药库还给烧了，孟阳才让林海去把马凯给做掉。
结果这一去还在渔船公墓上遇到了邰伟，暗中较量又发现了方木这个人，如果只是邰伟一人追查此案，孟阳大可低调收敛着继续试验、或者转移基地。但天赋秉然的方木吸引了孟阳，他们都是天才，某些理念甚至是一致的，孟阳自知命不久矣，能活到试验成功看来几率是不太大的，要是能把方木拉过来，也许这个事业还有点戏。
方木自作聪明搞了点心理入侵想引诱孟阳出动，也许孟阳是在洞穴里偷着笑看完视频的吧，这招对孟阳来说太小儿科了，就像学生出了道简单题目来考老师，但孟阳还是很喜欢方木，毕竟他们还是有成为同路人的潜质，索性将计就计去会会他。
咖啡厅里孟阳对方木发出了恶魔的邀请，并且给他一个危险的警告，可能无论方木选择去救邰伟还是救陈希，孟阳都会杀死另一个人来作为对方木自大的嘲讽，“无谓的情感只会束缚住自己”，孟阳要帮他解开束缚，杀死至亲就是第一步。

最后岛上的实验室里三人相见，各怀抱着不同的目的。
方木要去报仇，带着孟阳自己研制的针剂，要以其人之道还治其人之身，就是要致对方于死地。
邰伟是去主张正义的，坏人接受法律制裁、好人回归社会，但谁都不能死在法外之地。
孟阳是抱着救世主心态的，邰伟和方木的到来不过是赴约的两个客人，也许多两试验品这次就成功了？或者提前死亡，这也不过是耶稣的宿命，对他来说既无恐惧也无愤怒，唯一有的是遗憾，不能见证卟啉症的终结，他把所有的赌注都压在方木身上，除非方木成了他，否则孟阳也只是人类漫长河流中的一粒尘沙。

一切结束，邰伟和方木站在悬崖边，邰伟套近乎“你够格了”，邰伟想的是方木经历了这一切该懂得生命之宝贵、秩序之重要了吧，他觉得给方木期许已久的认可会是对方木的嘉奖。但方木的回答是“我的测试才刚刚开始”，这是孟阳对他的测试还是邰伟代表的主流社会道德的测试？不知道。
“我要探究人性最黑暗的一面。”只有站在悬崖边，才是方木探究的开始。

不止一次有人问我，什么样的电影，会激发起我写影评的兴趣。我的回答是，有复杂的、经得起推敲的人性内容的，有细腻的、现实的、经得起咀嚼的人际关系内容的，总之，要有“人”。

廖凡和李易峰主演的《心理罪》，在这方面，很能激发我谈论它的兴趣。

廖凡和李易峰在这个故事里，分别扮演警局的邰队和给罪犯做心理画像的方木，一个是老警察，一个是实习生，一个是老江湖，一个是未经世事的天才少年。他们之间，没有这类故事里，常见的那种惺惺相惜到近乎基情的关系，他们从头到尾都在对抗状态，他们的关系，是在对抗中渐进的。

他们之间的对抗，有很丰富的层次，层次感而且很清晰。起初，我们看到的对抗，是老人和新人的对抗。这在单位里团队里都很常见，廖凡和万茜的团队，就是一个小王国小江山，突然天降新人，而且被委以重任，他们中间，必定有一个均衡的过程。

新人迟早会变成老人，至少，对观众来说，盯住一个人看十分钟，就会对一个人有感情了，电影里十分钟的感情进展，和现实中一年时间的情感进展是不相上下的。所以，对抗必须要有新的内容，廖凡和李易峰的对抗，果然有了新内容，他们对对方的不满，很快上升为“经验”与“知识”的对抗。

廖凡是久经沙场的一线老警察，有充足的现场经验，这些经验是靠命拼出来的，开场那段屋顶戏，已经充分地说明了这点，他对自己的经验有自信，他的自信也有充分的案例作为证明；

李易峰是刚刚走出学院的知识型警察，有惊人的天赋，有直觉，有充足的知识，但欠缺现场经验，第一次看到现场解剖，就忍不住呕吐了，他也欠缺实战成绩，只有很少的成功的案例给自己的判断做担保，而这些少量的成功案例，又因为过于玄妙，被认为是出于偶然。所以，廖凡有充分的理由看不上李易峰，李易峰则急于证明自己，他们中间的对抗，就这样继续进行了下去。

经验也不难获得，至少，在一个故事里，当一个新人出场半个小时之后，他就已经被默认为是有经验的了，所以，廖凡和李易峰的关系，还必须要有新内容，他们很快有了新的层面上的对抗，这次的对抗，是整个故事里最重要的，那就是“人性”的对抗。

故事里的廖凡，是有人性、人情的，他对同事“慢半拍”的痛惜，和万茜的融洽合作，都是这种人性人情的证明，故事里的李易峰，却是冷血的，貌似有感情（和女友的相处），但却徒具形式，只要面临考验，就会显示出冷血、视他人如棋子如草芥的本质。

他在护工解剖杀人案的现场，公开说出自己的判断，完全不考虑现场的情况，导致杀人者逃窜，也导致“慢半拍”受了重伤。

他在吸血案的紧要关头，录制视频发布到网络，并且用范湉湉充当诱饵，只为激怒吸血医生，让他入自己的局，完全没有考虑其它失踪者的安危，让范湉湉陷入极其危险的境地，也让自己同事的艰苦劳动，有落空的可能。

于是，乔教授和他有了一段谈话，并且教育他：“画人先画己，你是谁取决于你的选择”。


为什么李易峰会面对“你是谁”的选择呢？因为，在这个故事里，他和谢君豪扮演的吸血医生，其实是一类人，他们都是天才，同样信奉个人至上，知识至上，他人同土，他人是草芥，他们都有人性的荒漠地带，只不过，他还年轻，还没有做出真正的选择，吸血医生却已经做出了自己的选择。

他和罪犯，尤其是吸血医生，其实是有相通之处的，所以，他才能摸透他们的生活环境、行为习惯，为他们画出心理肖像，尤其是在追踪吸血医生的过程中，他一次又一次，进入罪犯的现实，模拟罪犯的心理，但他在那时的话语却是：“我杀人”“我没有血了，我就快死了”“我需要新鲜的血”，他已经渐渐失去了自己的现实，被罪犯的现实感染了。

也正是因为他和罪犯更多相通之处，所以，他看不清廖凡和万茜，觉得他们是自己不能了解的人。他也对廖凡说，吸血医生最想得到的，也是廖凡。因为吸血医生同样不能了解廖凡。人总是对和自己不一样的人，怀着探究的渴望。

但他能读取罪犯，罪犯也在读取他，在他用范湉湉作为诱饵，设下捕局之后，吸血医生没有咬钩，反而利用他们把警力集中在范湉湉身上的那段时间，去做了另外的事。

也正是这件事，让李易峰做出了最后的选择。


我对“你是谁取决于你的选择”这句话感触很深，“剩下的取决于你的选择”，在有段时间里，是我的口头禅。因为，我在过去十几年时间里，一直在写娱乐，评述娱乐人物，娱乐类的写作，其实就是这样一个充满着“方向选择”的事。他和她进入了房间，拉上了窗帘，到底是在谈工作，还是在做不可告人的事？他生病了还要出来工作，到底是被赔偿条款震慑，还是夸大病情炒作，还是因为不忍心看到剧组耽搁时间损失金钱？事实就在那里，全看你怎么理解和怎么描述。

写娱乐的每一天，都面临选择。

起初我选择了毒舌、刻薄，选择恶意的揣测，这种写法的效果果然很好，我得到无数赞美，但随着年龄和阅历的增长，尤其是在接触到那些被书写的明星之后，我发现，外面漂浮的很多所谓事实，和他们相去甚远。

就连那些事实，都未必是真的，你所以为的画人，其实只是画己，你必须要做出选择，选择更得体的表达，选择枪口抬高一厘米，选择更善意的理解，理解人性的灰色地带，对模糊的事情做出模糊的判断，不要急于抛出结论，哪怕只为少暴露自己，少强化自己的恶意。

就像我的一位老师说的，她之所以不急着发表看法，是“不想用自己的后三十年去反对自己的前三十年”。

在我看来，《心理罪》讲的就是这样一个选择的故事，李易峰扮演的方木，选择了进入真实的生活，选择体恤别人的处境，了解别人的内心和情感，尽管这个转折，是他付出了惨重的代价才得到的。

廖凡为他做了人性的免疫激活，那件痛彻心扉的事，将让他免于感染人性的黑暗。一次选择，终身受益。

吸血医生是谁，什么来历，被捉住了没有，反而不那么重要了，这个故事里真正的罪，已经得到了缓解，得到了救赎。

說實話，「現代吸血鬼」一案談不上多懸疑驚悚，《心理罪》別出新意的地方是，不同於歐美電影電視劇的側寫(profiling)程序，本片把罪犯心理的剖析、犯案過程的模擬結合特效營造出空間翻轉、時光逆回的科幻效果，這算是亮點，然而細節的省略跟缺乏理論根據的鋪陳亦可能造成「信者恆信，不信者恆不信」的爭議，這是比較可惜的地方。

撇開劇本的不足跟敘事表現的瑕疵，整體而言，《心理罪》是十分用心之作，這份用心不單只是體現在製作的精良或是不同元素的添加與嘗試，而是處處可見導演那份「不只是商業片」的傾訴欲，破案只是手段而不是目的，《心理罪》透過對人心的推敲，對人性的質問，構建了一條方木跟邰偉這對冰火搭檔完成自我救贖的道路。

一個內心有創傷、過往有陰影的資深警探，這個人設很typical；一個年輕氣盛、自恃能窺破所有犯罪的心理學天才，說實話也不算什麼新鮮設定。然而不同於其他老手菜鳥組合的是，邰偉跟方木的「溫度」並非恆常不變，兩人的身上的光明面與陰暗面更隨著劇情的推進，產生彼消此漲的變化。初期，方木格外張狂而自負，透過初戀情人陳希(李純飾演)的念白──btw，不管是為了深掘人物或是添增人文成分，小說行文在轉化成臺詞後的過分書面化實在有幾分生硬突兀──方木是個活在自己世界(箱子)的怪咖，需要有人去敲破他的殼。方木的問題在於缺乏一般人會有的共情與同理心，方木以為情感會阻撓對案件的判斷，事實上，當你每天面對犯罪一如邰偉，很容易變得疲憊，甚至是麻木，一旦失去感同身受的悲憫與同情，極有可能反被罪惡深淵淹沒，如同邰偉所說的，如若不走進陽光，就會被黑暗吞噬。

所以邰偉雖然資深，卻相對情感豐富而激情，初為實習生的方木卻把破案當作跟自己、跟兇手的博弈遊戲，面對屍體與血腥，他或有不忍之心，更多的卻是想把對方打敗的興奮之情，他缺乏對自身以外生命個體的敬畏，這不僅激怒邰偉，更造成無法挽回的悲劇。

不管是形象或氣質，李易峰把方木前期的傲慢自大詮釋得恰如其分，但他在戀人、在親如胞姐的喬蘭(萬茜飾演)面前所展現的純情與懵懂又平衡了這份狂妄，反添幾分討喜。這個時期，以天臺餐廳上跟邰偉的碰撞最為精彩，廖凡的老練不在話下，從對方木的告誡到自舞自開懷再到疑點閃現的恍然大悟，數次情緒的轉換令人嘆服。而李易峰亦在這場戲把方木缺乏共情的問題放到最大，對邰偉的貼耳告誡，他有著被輕視的憤怒，對邰偉的「失敗者」言論他嗤之以鼻──然而他不明白，不管最後是否真相大白、兇手是否繩之以法，一旦犯罪產生，傷害造成，就註定沒有贏家。

也許這就是電影為什麼要先形塑一個沒有包袱跟負擔的方木，直至他也有一輩子無法擺脫的罪惡感，與此同時，邰偉卻在跟這個年輕人對抗的過程當中一點一點卸下負擔，當方木陷入陰影的時候，他率先去做那個撥雲見日的人。

唯有方木在背負傷痛與罪惡感的同時，擁有足夠的冷靜與勇氣去面對恣意剝奪他人生命的罪犯，堅持一個執法者對法律、對社會正義的信任，他才真正具備擔任警察的資格，並邁出了自我救贖的第一步。

教人略微惋惜的是，或許電影想要觸及的面向太多，想要傾訴的太多，取捨之間角色深度跟情感強度有所削弱，幾場情緒需要更多鋪墊的戲都走得比較匆促，譬如李易峰畫像的那場哭戲哭得撕心，演員表現令人既驚艷又動容，可觀眾才剛有幾分沉浸其中就戛然而止，方木的傷痛並沒有在觀眾心裡有更充足的體現；邰偉的哭戲亦然，就這麼釋懷了，和解了，多少缺點說服力。

同樣的問題也發生在謝君豪的角色，這個本片最大反派不管是扮相還是表演都很出色，但角色本身終究太過單薄扁平。

然而不管是哪方面的缺一點，《心理罪》讓我看到犯罪類型片的新意與巧思，在做到商業片該有的觀賞性與娛樂性以外，它有引發觀眾思考跟討論的東西在裡面。演員各有亮點，在心理畫像這塊，李易峰合理過渡融合了不同人格的代入轉換而不割裂，聲情表現較以往更有穿透力；廖凡像一把軍刀，疲憊卻銳利，總是傷口夾帶著汗水、泥沙，其動人在於硬殼下的脆弱與溫柔。萬茜的發揮空間不大，但氣質形象十分貼合，讓人舒服有安全感，這也是喬蘭對方木的意義。

最後，我不敢說我有多期待續集，但方木跟邰偉並立在海崖邊上的堅定身影，確實在我心中留下了一絲念想。

作为一个当仁不让的IP小说女王，但凡现在有所谓改编自某IP小说的影视剧作品，说的出来的我就没有哪个是没看过原著的，因此上映了任何一部新的作品我都顶着各种言论想去看看到底怎么样。于是，我去看了期待很久的《心理罪》。

话说回来，电影《心理罪》真的是，看得我都气笑了。

先说人物。

方木之所以成为方木，除了他有发觉犯罪的天赋之外，是因为他经历了身边的同学爱人一一被信任的朋友杀害的连环杀人案，甚至于他自己，都差一点在这个案件中丧命。方木在遇到邰伟的时候，是他经历了这起案件的两年后，说直接点，那是他其实还是一个患有PTSD（创伤后应激障碍）的受害人。他并没有从两年前的案件中走出来，他孤僻、冷漠、沉默寡言，他渴望抓住每一个犯罪份子，是因为每当深夜，那些在他眼前死去的朋友都在他的床前默默注视着他。

这样的方木，就不会像李易峰扮演的那样，时时刻刻都还是耍着帅，穿着满是印花的外套，其他人都几乎素颜你还画眼线啊，连指甲都涂着一层透明的甲油。这样的方木，也不会对着邰伟擅自画像以个人的痛苦经历作为打口仗的资本。方木是有锋芒的，他的锋芒是为了跟邰伟争辩到底他对犯罪分子的画像是不是正确是不是有所依据，他的锋芒是为了证明心理侧写在破案过程中的实用性和必要性。而在电影中，我看到的方木，只是一个随时随地都口不饶人，抓着自己上司和同伴的童年经历大肆在别人的伤口撒盐，而对着自己的侧写一味的自大觉得永不犯错的狂妄青年。

再说专业。

其实我对心理侧写这个行业完全不了解，但正是因为不了解，我相信这个专业的存在必然有它存在的科学价值和依据。至少我在小说中看到的，即使是一个天才，需要精准的描述出一个犯罪分子，需要心理侧写师查看很多的卷宗资料，并且进项大量的实地勘察，通过对尸体对犯罪现场的仔细观察，才能根据细微的痕迹一点一点判断出这个犯罪人员的特征。

看到电影我真的是笑了啊，李易峰对着吸血鬼杀害的第一具尸体，瞥了一眼，就精准的说出了犯罪人员的各项体貌生理特征，脸再帅你也不能真当自己是X光啊朋友！更何况你再帅也帅不过杨洋啊朋友！你要是杨洋我就忍了啊！

另外，心理侧写真的不是你一边说警官坐在你对面一边用画笔画出来啊！编剧你到底对心理侧写有什么样错误的理解和偏见啊！你好不好也自行百度一下啊——侧写指根据罪犯的行为方式推断出他的心理状态,从而分析出他的性格,生活环境,职业,成长背景等（来自百度百科）。你告诉我，你怎么用一只铅笔画出他的性格他的生活环境他的职业他的成长背景啊！

还有啊，我虽然只有浅薄的对心理侧写的理解，我也知道，以你们在电影中掌握的资料，是不可能侧写出最终大boss是长头发啊！你告诉我啊，你是依据什么证据什么细节，能推断出这个犯罪分子是长头发的啊！

好，最后说故事和逻辑。（以下有剧透，不过这种片子剧不剧透其实也并不重要了）

以上的种种，编剧你都可以来分辨，你并不是在复原《心理罪》这个小说，你在电影里重新构建了一个新的人物一个新的职业，但是我就想问啊，你这个电影整个故事的逻辑在哪里啊。讲真，我写到这里的时候我完全不知道要说什么，因为我已经在看完电影的5个小时以后，完全忘记了电影讲了个什么故事都有些什么逻辑了啊！

电影中点之前，还能看得出编剧还在原小说的框架中发挥，还受到了故事逻辑的限制，所以前半段我还勉强能够接受。从中点开始，从最终大BOSS孟阳要出场之后，剪辑出现了一片混乱，故事逻辑也全完不见了。作为一个逻辑思辨力还是比较强的人，我全完没看懂那个林海、马凯、林海女儿、孟阳这几个人的关系。

我大概的理解就是，孟阳是一个前途光明却好大喜功的医生，在医学研究的过程中无意间感染了卟啉症病毒，然而就电影里所说，卟啉症是一种基因上的遗传疾病，所以我也不是很确定如何在实验过程中让一个正常人改变了基因而患上了这种遗传疾病。孟阳自从患病以后心理扭曲，从治病转变为要让健康人也为他陪葬，开始研制让正常人患上卟啉症的药物。

那么马凯出现了，马凯大概原来是个正常人，因为贫血症需要治疗，被孟阳欺骗注射了药物变成了一个卟啉症的患者，然后因为需要血液变成了孟阳的帮凶。（我就想问问，你需要血液帮孟阳杀人和自己去杀人获得血液，有什么区别么？不一样都是杀人得血？为什么要帮孟阳？）好吧，在这个过程中，孟阳还顺带研制出了一种类似于短时效性的“美国队长”针剂，使得注射者可以短时间内获得肌肉力量的提升。（所以孟阳你没有被复仇者联盟收了真是可惜你了）

接着就是林海又加入了这个小团体，因为他的女儿患有先天的卟啉症，于是被孟阳看上了，孟阳以有药物可以治疗他女儿为借口迫使林海成为他的帮凶。说到这里，我们可以通过电影里展现的逻辑，认为孟阳其实并没有治疗卟啉症的药物，并且方木也在电影里说了，这个病应该是无药可医的。那么，孟阳需要林海女儿干嘛呢，并且还让林海最后将女儿带到了实验室插了一堆管子，最后邰伟、方木、孟阳三个人为了林海女儿在地下医院展开了“生死搏斗”是为了什么呢？大概是孟阳需要这种原生的病毒，可以制造更多使人患病的药物？也有可能是他善心大发，真的研制出了能治病的药物？还是，单纯就把小姑娘当个人质用来威胁两个警官大人？反正这里我真的是看的一脸懵逼。看懂的朋友请来为我讲解一下。

优点呢，也不是没有。

能在一部国产电影里，这么直接的展示尸体的细节，展示出充满血腥的画面，就冲这个我还是很欣赏的。另外，陈希死后李易峰哭得手足无措还要坚持侧写的那场戏，也是近几年能看到他的所有作品里少有的略有演技的片段。廖凡饰演的邰伟，是作为一个优秀演员该有的演技在线，并不应该成为需要表扬的点，但是补一句，邰伟的无力和他为了目标不顾一切，并不是像编剧在电影里表达的这样，完全成了一个智商底下被方木牵着鼻子走的有勇无谋的警官这样。

大概就这样吧。

说句题外话，能看上一部IP小说并且改编成影视剧，肯定是觉得原小说本身故事情节不错并且拥有大量的书粉。可是正是基于这些原因，我实在是搞不懂，为什么在改编的时候总是不好好研究故事，而是自说自话的加入一些完全不合逻辑的情节呢？讲真，我对于IP改编始终的要求就是，按照书粉心中的想象，实实在在的把文字描述的情节展现出来就好。当然，我也理解改编的时候希望能有新的情节新的人物去吸引到新的观众群，可是，所有的增加请符合原小说原人物的逻辑好么？！

当时《心理罪》网剧播放的时候，全朋友圈的盆友都知道我有多迷陈若轩饰演的方木，为什么啊，因为完全还原了我心中对方木这个人物的幻想啊！不光是人物啊，还有情节啊！《心理罪》这本小说，是我难得的非常喜欢却只看了一遍的小说，因为看完真的心里太沉重了，人性的黑暗和扭曲，是阳光永远无法照出的暗角。

不多说了，看完电影，我滚回去撸小说了。

#请注意，本文涉及严重剧透，会影响观影体验，未观看者不建议继续阅读#

大概是2014-2015年间，接到谢导邀请来讨论《心理罪》的剧本问题，也算是机缘巧合，一是《画像》这本书刚登陆豆瓣的时候我跟雷米老师有过一些交流，在那个没有微信还用QQ的年代；二是当时写了书的评论：//book.douban.com/review/1381867/

再后来，顾小白老师的网剧上线并引起了轰动，心理罪的IP再次被炒起，一个买了多年的版权终于得到了落实。

8月9号的首映是一场奇妙的体验，至少对我个人来说，因为自己第一次经历这种剧本从文字变成大电影的过程。你知道故事的走向，你知道结局，甚至知道谁会在哪里说出哪句台词，但是你不清楚画面的冲击，不清楚演员的张力。我应该是在2016年春节期间，谢导的团队开始去厦门和青岛踩点后没有再继续跟进前期的工作，因此本文只从部分项目参与者角度解释一部分剧本角度，能够帮助大家理解影片的内容。

1、第一版预告片中有方木独自对着镜头的独白内容，当时的考虑是让方木演示心理入侵这一概念，也就是松明老师的绝活儿。方木对着镜头，对着观众演示一段心理入侵，造成一种代入感，这个情节是在校园内，带有表演性质，表演的对象是陈希和其他女孩儿。后来正片里把这一段都删掉，我想主要还是怕观众的代入感不好。万一方木表演完了之后观众没有什么大的反应（这个设计又在开头），那可能会影响整个之后的观感，对方木的神奇就会产生质疑。所以这个楔子只出现在了第一版预告中。

2、吸血鬼案在《画像》中只占了一部分，但是因为涉及到时长和容量的原因，因此第一部《心理罪》选择把吸血鬼案作为第一部的主线。第一个案件解剖尸体，设计方木硬闯案发现场在现实中的确不大可能实现，这里考虑一是参考原著，方木来到强奸城市现场，二是考虑让方木和邰伟的矛盾一上来就激化：邰伟已经准备和李一曼控制现场进行抓捕，但是方木自己为是的捣乱一定程度上导致了慢半拍的受伤。

3、萝莉的戏份被很大程度上削减了。这可能是后期编辑时候的实际情况，按照原先的设计萝莉在拳击训练场、船坞打斗甚至后来最终对决都有很重要的内容，并且邰伟从不接受萝莉（因为不接受李一曼的受伤和殉职），到最后接受萝莉也是一条人物的情感线，但是这条线后来放弃了，应该是不想跟网剧一样再发展成邰伟和萝莉相爱，这样能够让邰伟的感情更干裂一点，同时也让观众把更多的爱情戏关注在方木和陈希身上。遗憾的就是除了船坞打斗那一场戏之外萝莉这个角色没有其他亮点了，这不是创作阶段没有考虑，是后期牺牲掉了。

4、陈希为什么有跳舞的设定？因为当时参考的就是SNH48（是不是这么叫）女团，动漫、二次元，但是又怕太脑残感所以折中了一下保持了一点玉女的形象。但是谢导双子大厦那一场跳舞的戏真的拍的太好了，远远超出了我的预期。当时心里特别怕真拍成SNH48……最后的效果大气性感，气氛上也恰到好处。陈希为什么和方木滑滑板？当时是为了给两人增加技能，小白老师提出《白日梦想家》里在冰岛那一段滑板戏非常释放，可以借鉴一下。因为不安排这一场戏方木和陈希的感情戏就太少了，大家感觉不到两个人到底好到什么程度，如果光被案件推着，陈希的死对方木的触动就难放大。

5、BOSS为什么会出现在咖啡馆？向原著致敬，呵呵。逻辑上就是方木通过小视频和弹幕心理入侵了BOSS，BOSS不服，因此要公开向方木宣战，并且强调真正阻碍自己的实际是邰伟而不是方木，威胁方木放弃。BOSS怎么知道方木在哪儿的？他是BOSS啊哈哈。最早的设定，这个BOSS实际上在第一场解剖案的医院就出现了，也就是说一上来邰伟方木和BOSS已经打过照面，BOSS就是第一个案子所在医院的医生。后来考虑一是有些牵强，二是缺少悬念，万一观众认为这种设计过于刻意反而减分，三是从第一个案子到吸血鬼中间的时间段有些短，BOSS自己的病情发展没有时间空间了。

6、BOSS为什么要让所有人感染？最初也不是这么设计的。最初设计是BOSS父亲是患者，还有个哥哥，父亲和哥哥都病死了，但是自己没有发作，为了自救当了医生，当医生的目的是为了搞解药，因此绑架血源、拿小女孩做实验……但是卟啉症毕竟太小众了，如果医生家里人得过这个病，一查就查到了，最后林海女儿不就是这么发现的么，这个坎儿后来一直没有绕过去，因此医生就不能是遗传了，只能是被感染，继而黑化。这中间剧本创作时有巨大的争论，漫长的讨论，我只能说，现在BOSS这个最终宣言是目前最好的版本。

7、乔教授的戏少？的确是少了，原著中乔教授是非常重要的角色，至少在《画像》中是。邰伟要向乔教授请教，方木更是，陈希的死，是方木的心理罪，方木的心理罪，应该是通过乔教授才意识到的。但是最终的版本中乔教授后半段没有再出现。按照剧本最初的设计，陈希死后方木在乔教授家用餐收到的陈希死亡的视频，这场戏乔兰和乔教授应该也在的。乔教授的技能是什么？催眠，或者叫心理入侵，也就是请松明来解决的部分。《画像》中的选择是乔教授死亡，网剧中小白老师的选择是乔教授黑化为BOSS，为什么《心理罪》最后淡化乔教授？你们注意到乔教授脖子上挂的那个东西了吗？这是个伏笔，等到第二部的时候这个细节就圆满了，乔教授的故事也就能讲完了，记住，催眠。

8、结尾出乎我的意料，因为结尾做了巨大的改动。原先的设计在杀死BOSS的过程中乌贼也发挥了重要的作用，但是并不是乌贼直接把BOSS照死。这个设定不能用逻辑思维去考虑，只能从僵尸片的角度去理解。曾有一版讨论是由于台风+洞穴内的搏斗+乌贼的冲撞，洞穴部分坍塌，压死了BOSS，一版讨论是洞穴部分坍塌后阳光进来照死了BOSS。但是这样设计就会有观众问BOSS去咖啡馆的时候也是大白天露面为什么没有事？所以现在等于是针剂+强光的并列设计，乌贼怎么这么牛逼？到底有多强的光？这个细节大家就没有必要太纠结了。

最后简单总结一下个人的一些感受，我认为成功的：影片的氛围和美术，动作戏的处理和廖凡的台词。略有缺憾的：整个影片的时长和容量，导致了故事线、逻辑线和情感线上必须要跳进，突进。因为《画像》本身内容太多，案件也多，整个雷米老师的创作其实更适合作为连续剧改变，作为大电影的改造，谢导这次抓住了重点。有人说看过了小说就知道了电影的内容，那肯定是大错特错了，毕竟是畅销书改编，又是悬疑片，怎么可能连BOSS都不给你改，让读过书的朋友都带着结果进来看？我们甚至刻意修改的部分人物的小传，为的就是了解《画像》的人也猜不到部分人物的结局和功能。

如果第一部能够成功，接下来还涉及到的就是《城市之光》和邓超版本的竞争问题，以及往系列发展的可行性，毕竟李易峰的档期实在是……

留下你的问题，看看我们还可以讨论一些什么。

第一次写影评，不按套路铺垫了，就想什么说什么了。

中午和朋友在万达看的，可能是因为工作日，大概就10个人观影。环境体验挺好的…

说影片， 上来就是无人机， 我就想问，哪有卖? 可以说是无声超强单反追踪无人机了。 通过这个无人机，让我产生了很关键的疑惑，到底是写实的电影，还是称之为科幻片？

其实电影看完， 我觉得还是称之为科幻片吧，如果说写实的，我真的连吐槽的勇气都没有。
说话不能太主观，来个客观的， 犯罪现场你们和《重案六组》这种已经夸张的比一比，就知道电影中的犯罪现场真是离谱到极点。 还有已经精心策划的码头打斗，多个场景都是尴尬的想象，就差凌波微步了。(上面木板漏灰?拧亮灯泡?说踩坏甲板就踩坏就掉下来直接开打?)

毕竟影片中车牌表示的省份是 幻 开头的。 还是用科幻的逻辑来盘一盘。

故事上来 方木就无人机操控， 我觉得这地方情节不妥。你的无人机怎么能没有机枪！！ 你那无人机镜头比 总理答记者问的专业镜头放大能力都强，却还那么mini， 你放飞个加特林根本不是事好吗！哒哒哒放蓝光多尼玛帅气啊。

抓捕第一个嫌犯，是个护工，怎么发现的这个罪犯的呢? 是天才方木在刑警队长说收队后,跳出来说,窗外的那个man,就是罪犯.罪犯没有立刻跑,而是给了足部特写,动了两下鞋,再跑的,细腻吗?! 这一跑可不得了,只感叹这护工是练长跑的还是练跑酷的？好吧,这都有可能，无巧不成书嘛，反正邰队你整部电影在跟头把式上面也就只把方木打赢了,就问你还赢过谁，也就不怪护工显得这么威武雄壮了。 好玩的是，护工是不是跑到了游乐场？ 买票了吗？没买票你还能跑？你当景区管理人员像邰队一样跑步做噩梦吗？ 科科.

李一曼 被捅了，还要显示敬业精神 跟主角狂奔追击嫌犯前后脚到达抓捕现场？导演，你要说你这块是 上面领导让你这么改的，我就不吐这了。

第二个死船里了。 看完影片我们知道，岛上那么多小包厢，怎么就流露出一只小船故意给警察放信号说，哥要杀银啦！快来抓哥啊！

按理说,豆瓣影评该是介绍详细一些,请原谅我真不想每个场景回忆一遍了，太痛苦。 就说马凯（吸血鬼1）坠楼，是为了抢个婴儿啼哭的手机？ 这点我佩服的你想象..然后在马凯死后才对白公布有这病是卟啉症，全市只有一个6岁儿童是这个病 这一点。 想说，科幻片也要有一定逻辑的才对得起观众啊， 这个卟啉症不是在案情推断，马凯是需要鲜血，要喝血才杀死小船里的人 就该得出的结论吗？ 非要写死马凯后再说这是卟啉症？ 卟啉症这么难确诊吗？ 全市就一个病例，不是当下就奔过去了吗？ 算了，我要克制下情绪。

接着就是催眠情节，这里我不吐槽这部分是否合逻辑，我就想说，美工或者设计，你们的想象力只能借鉴到万花筒这种艺术形式当背景才代表魔幻，别的想不到了是吗，无趣，不美。

后面，方木女神died，接着方木收到视频，还是女主手机发来的，你都有那么牛逼小飞机了，定位个手机应该难不倒你才对啊。

牛逼的方木，在预报台风来之前，登上小岛，看到老巢，就被一胳膊肘给干蒙圈然后关小玻璃房里了。神奇的是，他没有被搜身，身上还带着刀和药。嗯。 接着，靠着割伤自己流血 引导反派打开牢门，然后顺利注射药剂给反派。wtf? 这里我想说，你这么牛逼你还偷这个药干啥啊，你偷麻药不就完了嘛。。。麻药也比这个药好偷才对是不是？

最后 反派boss 怎么死的? 被小飞机强光照死的,恩,这块boss死不说,小飞机怎么死的,放强光10秒钟 自己超负载冒火星摔死的. 大家手机放强光,会让手机没电,会让手机冒火星吗?

这是一部打哪指哪的电影,说往左边,就带大队往左边,说反派老巢在哪,在博物馆就能根据背景声听出来,说天气不好,预报和台风就一起到来.

列位看官，恕我不能再写下去了，让你们再看我这渣渣文笔也是我的罪过。差不多就结束吧，纪念我的第一篇影评。最后我想说，邰队的脸，就没有干爽的时候，您累，您出汗， 大热天，别人穿短袖，您能不能别穿长袖了，职业要求吗？

哈哈哈，佩服死这个剧组，见识！

=======电影惊魂一整日的分割线========================

昨天写下这影评纯属激动,现在平复了好多(不过1星不能再多了). 这告诉大家要多睡觉, 睡足了可能就不易怒了.(还好我看的不是零点场)

昨晚睡前还是忍不住回复了几个留言, 有一个明显是新注册账号来洗地的,我也都没看就"认真"回复了, 当时还是处在激动状态,所以敏感词什么的都没留神,等需要审核才能通过.还好通过了,我就不再贴这里了,有兴趣的翻翻回复吧.

-关于演技,我真是没想起来评论. 如果这还叫电影的话. 还轮不到评论演技的步骤.恩, 实在想看演技部分的评论,可以参考该电影的短评...

-战狼2的火爆, 可能的原因是导演不向资方妥协. 这片妥没妥协我不知道. 我只知道, 关于剧情中替代李一曼的女助手的出现, 她根本连值得我吐槽的机会都没有. 值得表扬的是,她也算是"打赢"过邰队的人. 试想下, 魏翔短短几分钟的剧情,其实浑身是戏, 如果假设,我是说假设, 没有女助手的出现,全程是魏翔跟班,也许我会给这电影两星.

-关于最后的绝杀药剂, 一般明白我说什么的,我不用多说,告诉评分去就好. 如果是洗地的来喷,我也就无视了. 还有些朋友 还有疑问.. 我就在这里啰嗦一句. 想吐槽的是情节,这块情节看的我太突兀了,如果说硬要说的通, 那谁都没办法. 药剂这说的是, 方木不能这么轻易让反派boss开门啊, 更不能就顺利注射啊!!这是重中之重. 承认了这点之后,我们再讨论用什么药, 麻醉多么好 麻醉师多么重要 可以吗? (其实回复中我给的链接写的挺好的 是可以涨姿势的)

- 忍不住跑到黑客帝国的页面写了个影评, 才能让我还魂. 谢谢.

- 怎么叫烂电影,怎么叫侮辱智商,我给你们举个例子, 你在商业街上走,发现个白白净净,满手首饰,一身阿玛尼的人跪在商场门口当乞丐,你不觉得有疑问,不合逻辑吗? 看这个电影就是处处给我这种感受.你们却说,这个人可能就是没钱啊,他就是需要钱啊,就是合理的跪在那啊.拜托,当大家是没看过电影吗?

==========电影惊魂两整日之告别分割线============

今天比昨天更冷静了.

没想到写的影评收到这么多评论与观看. 今天回看了下自己的文字,和以往自己遇到看不懂电影来这看解谜影评相差太远,也略不负责任(不过1星不能再多了).修改了些最开始的内容,尽量更温和一些.

说实话,最近20小时,我多次进到这个电影的页面,关注它的动态.很多人说电影黑子太多了,恰巧我看到的是国产电影普遍评分过高. 你能看到的当前页面上方有个”选电影”功能,点击悬疑分类,里面有中国和外国的悬疑电影, 就我看过的几十部电影中,我个人觉得国产的5-7分电影,普遍不如给国外4-6分的电影好.. 而国外的4-7分电影我觉得是很标准的评分,超过7.5以上的国外悬疑电影可以说很精彩了.超过6.8的,都可以说值得一看. 而国产的,真是不敢恭维,如同吃苍蝇一般,所以很愤怒写下影评. 当时连账号也没来的及换(上个月要租房注册的新号)就发表了.

今天看到,水军(暂且武断的说8月10号至今注册的都算吧,管它黑的还是粉的)一直活跃,让评分微微上升,也是无奈.正常观众,都是留下个痕迹然后就忙别的去了,不会太持久,可是水军不一样,也许你们是真爱粉吧,借用楼下朋友的一句话,你们不去喷编剧,喷导演,喷资方,还在这本末倒置的维护,只会让你们事与愿违.


再见!

《血之魅》故事本身更偏向于“猎奇”而非“推理”。不要问为何方木有这样的观察力和“想象力”，他天生如此，但是对喜爱严密逻辑论证的观众来说，看一个“神棍”断案恐怕很难忍受吧。

长久以来，我一直很期待荧幕上能出现现实题材的刑侦推理片。事实证明，可能由于一些不可名状的原因，这个愿望在很长一段时间内是无法实现的。当我看到开头的俯拍的无人机时，看到方木的“思维宫殿”像盒子般展开时，看到在摩天大楼顶端开舞会时，我心里有点失落，因为知道这部电影的走向终究是“魔幻”的。看一下近几年国产乃至世界热门电影的趋势，真实生活中的细节被慢慢磨去了。在一个模糊的空间里，历经远离现实的事情，这样的设定，倾向于把观众往塑造的人物上引，而非对环境的反思。我个人觉得是很遗憾的，原因太多，也不展开说了。

-----------------------------------

回到电影本身，如何评判它好不好？每个人心里都有一杆秤。我想了很久，不谈学术上的各种标准，单纯感性地说，可以问自己一个问题——看完之后我还记住了什么？如果出门便忘，说明这片子烂得平庸。如果过一阵子还能想起一两个镜头，这片子还是有闪光点的。

一周前我看了点映，现在最先想起的镜头：一是邰伟在泥地里干架（就是拍出来实在看不清廖凡的脸ORZ），二是方木割破左臂在玻璃上划出一道血印。两个镜头都很显人物性格，前者凶猛而勇敢，后者机敏而自傲。这也是《心理罪》让我比较满意的地方，至少故事是完整的，行为动机也是可以理解的，双男主的性格相对而言也比较立体，尽管推理相当孱弱。

但是另一方面，缺点真是太突出了：

1. 双雄片是很难拍的。一方面二人要彼此对照，成为对方的镜子，并在破案的过程中一起成长。邰伟放下了内疚，方木放下了自恃，在一次次与对手的周旋中，回答了“我是谁”，并认清自己的“罪”。《心理罪》花了大量笔墨在男主上，而忽视了配角的呈现。本以为万茜会奉上非常精彩的表演，这不是万茜的原因，角色本身没有张力，真的太可惜了（不得不敬佩《绣春刀2》俩小时塑造十几个人物的能力）。其余的配角也都像纸一样空洞而平乏。

2. 无助于情节推进的废镜头不少，比如方木和女友在公路上滑滑板，后面已经有二人在学校的互动，其实可以拼一下，两段于剧情和人物塑造作用相似（当然你也可以硬说是有递进关系，女友的存在主要是为了高潮的爆发和带给方木的启发，爱情的美好在前面能尽量精简地表现出来就行了，个人感觉没有必要反复出现。）平台尬舞那段换一个环境可能更合适。不管多魔幻，我真的很难想象警察平常是在这种地方这样放松的。还有一个方木及其女友和邰伟相遇在充满帷幔的舞蹈房桥段，主要俩作用，一是老师把方木介绍给邰伟，二是表现方木与女主的相（gan）识（qing）。这个场景充满一种微妙的尴尬，老师角色存在的必要性比较弱，布置又是如此得不接地气。这个镜头就像是没有经过太多思考，为了承上启下的便利，把各种要素堆积在一起囫囵全拍了的结果。（具体情节可能有不对的地方...实在记不清了）

不论是网剧还是电影，《心理罪》系列都让我产生高考写命题作文的紧张感。一定要在片中出现“心理罪”三个字，不然就好像要离题了...拍片能拍得自如是一种境界，难啊。可能网剧的篇幅比较长，所以能够铺垫案件细节，详细描述人物的心路历程，电影版着实仓促，我不能说这片子烂，但也不能说好，就这么回事吧。