一个多月之前在影院侧面的墙上见到了貌似有点意思的海报，大概两个星期前观看了好像还不错的预告片，两天前才注意到IMDB、烂番茄和Metacrtic给出的高得不太正常的评分，直到昨天终于看到了正片——在坐回座椅并扶正下巴之后，嗯，评分诚不欺我。在空调常年开
到24度以下的电影院，我度过了今年最燥热和酣畅的两个小时。

惊艳。这是关于这部电影的初印象以及回味后所能得到的最贴切个人感觉的词汇。

虽然似乎有些夸张，但如果阁下是动作片，科幻片，西部片，公路片任一类型片的爱好者，这部电影至少能够能顾满足期待；如果对于末世情结、废土、蒸汽朋克和重金属有额外的偏好，那么千万不要错过；还喜欢无主之地和辐射?请现在去买票。

疯狂麦克斯：狂怒之路是疯狂麦克斯系列的第四部，但距离第三部已经有三十年之遥。之前的作品有着基本相同的设定，同样的导演乔治米勒以及主演梅尔吉布森。虽然没看过前三作，但本部作品没有任何门槛，背景设定也很简单：在并不遥远的未来，由于水资源稀缺导致的核大战摧毁了人类文明，幸存者在恶劣的环境中苟延残喘，他们所组成的不同帮派成为了废土上的支配者，帮派的首领们则用洗脑和控制资源的方法奴役着平民。

主角麦克斯是在这个重新回到弱肉强食时代的世界中少数的自由人，因为未能在这片野蛮的土地上保护至亲之人而备受精神折磨，还被名为War Boys的帮派捕获，作为“血袋”而成为一名为War Boy们供血的奴隶。帮派的副手芙莉欧莎叛变，试图带领帮派首领不死老乔的妻子们回到自己出生的绿洲，在逃亡与追击过程中麦克斯逃脱并与其结成联盟，麦克斯的供血受者纳克斯也受到感化倒戈。当一行人历尽艰辛抵达芙莉欧莎家园之时才发现家园已经消逝，而麦克斯则最终说服大家绝地反击，最终完成阻击，解救百姓。

故事很传统，故事的讲法也并无云谲波诡之处，一个末路英雄带领同伴们转守为攻，推翻称霸一方的暴力团伙，如是而已。但棱角分明的人物，气象与细节并存的设定与描摹，却把这个普通的故事填充得气质迥异，令人耳目一新。

麦克斯一角由当红新人汤姆哈迪出演，哈迪刚毅的面相和轮廓与沉默寡言的演出绝佳贴合了麦克斯苦大仇深的硬汉形象。这与哈迪之前出演过的另一个广为人知的角色——蝙蝠侠黑暗骑士崛起中的贝恩，似乎有着几分相近。而在本片中，麦克斯在被俘虏为奴后也像贝恩一样戴上了金属口罩，虽然可能只是巧合，但我却分明感受到了导演的恶意......

如主角独白所言，麦克斯生活在现世与昔日的煎熬中，这个曾经行侠仗义的义警被磨去锋芒，在丛林法则复辟的世界中唯有生存才是信条。至于英雄救美人权正义之类在生存这个大问题面前统统与己无关，要不是女主芙莉欧莎在车上设置了锁定装置，逃出生天的麦克斯早就绝尘而去。即便是要一起跑路，那么先把老子的笼头给去了，不然免谈。

世说新语里有一则故事，华歆和王朗乘船避难，一人欲依附同行，华歆不同意，王朗道：还有空间，为何不可？之后强盗追来，王朗欲抛下搭船者，华歆反对：我当初迟疑，就是因为担心这种情形。但既然已经让他上船，又怎能因情势危急而抛弃他呢！世人以此判定华歆王朗为人之高下，而作为一名真男人，麦克斯必须选择华歆的道路。

所以即使麦克斯和女人帮们一开始傲娇地表示大哥我是被逼无奈，可一旦同伴有难，麦克斯绝对是二话不说赴汤蹈火。影片对于男主的白描可谓惜墨如金，即便到了需要做出生死抉择之时，也不过就是一个闪回，紧跟着麦克斯干净利落地提枪上马，带着姑娘们一路杀回去。即便不带面具，哈迪的麦克斯和贝恩比起来也没有多余的表情，一个眼神意味深长足矣。这样的汉子，好事做到头，也只是一个结局——转身消失于人群之中，深藏功与名。

塞隆出演的女主芙莉欧莎构成了另一个焦点。塞隆女王果然磊落过人，女魔头都作得了，剃个头当把汉子又算什么。小时候就从家乡被掳掠的芙莉欧莎在男人堆的帮派中摸爬滚打来到了权利的顶端，怀着杀母之忿与思想之情，芙莉欧莎试图借助远征的机会回到自己的家乡，一起带走被帮派boss作为生育工具的女孩儿们。

凭着周详的计划和麦克斯的鼎力协助，芙莉欧莎在追兵堵截中杀出一条血路。而智勇双全的女战士却未曾料想自己多年未见的家园——属于众多母亲们的绿洲已被污染物化为死亡泥淖。多年来头一次，希望破灭的芙莉欧莎放声痛哭。本想将最后的筹码寄托在遥远的盐漠弊端，但麦克斯的提议再度点燃了已经湮灭的希望。芙莉欧莎最终被麦克斯输血所救，成为帮派新任领袖。影片结尾同样干净利落的让二人的关系终结于目光相送，但想必芙莉欧莎也心知肚明，麦克斯不仅延续了她的生命。

当然，片中其他的女性毋庸置疑地支撑起了大半个天空。母亲部落的幸存者们老当益壮，个个是骁勇善战的游击队员，用生命完成部落精神的延续，为后辈赢得未来。而作为帮派首领妻子的青春少女们，那些随风沙般自由流动的白纱与沙漠骄阳般耀眼的长腿玉臂，在登场之初便令影片画风陡然一变的风景线，也绝非单纯的花瓶角色：帮忙上个子弹修个车自然不在话下，侦察和反洗脑思想教育也是必备本领，子弹划伤了神马的也懒得哭，包包就好。姑娘们更是把拒绝物化的女权口号当作奔向自由的信条，写在囚笼的墙壁上。

尼古拉斯霍尔特扮演的War Boy纳克斯是纯真的象征，因被威权洗脑一心想要以死换取荣耀，阴差阳错地任务失败，被红发女孩Capable反洗脑，最终舍生取义。这个角色的转变是片中为数不多令我感到有些生硬的地方。其实这不重要。请盯着半裸的白皙如玉的霍尔特好好看看，这个纳西索斯就是来刷颜值的好吗？

而站在主角对立面的反派们以大boss和杂兵的面貌登场，血管里奔腾着疯狂的血液。作为绝对统治权的化身，包括不死老乔在内的几个奇形怪状的首领其实都是脸谱化的蛮族暴君而已，参与追捕一方面是为了惩讨叛逆，更多的是为了夺回作为生育机器的健康女子。虽然对于辐射后时代种族健康延续的确是部落大事，但放在当下看这也颇有几分作为女权主义反面靶子的讽喻之意。

作为具备科幻元素的动作片，更引人入胜的亮点在于令人称奇的细节设定和完美展示。核大战后启示录时代的架空世界一直为科幻迷们津津乐道：混乱后重组的社会秩序，充满辐射的荒夷之地，肉体和精神扭曲的人类残余，满目疮痍的文明残迹。本作继承了系列作品的设定，但借助更为先进的特效技术，把一个更加残破而癫狂的世界勾勒得更加具有冲击力。

面容可怖的流民，皮肤惨白的新生代War Boys，专门生产奶水的乳母（超模般的娘子军的未来），还有满身脓疮或赘肉的部落大佬们，有如怪胎秀般拥有一种重口味猎奇向的诡秘气息，从视觉上便直接定义了疯狂的土壤。狂战士后颈烙着骷髅图腾，高声嘶吼着发动进攻，喷上满嘴银漆完成自杀式袭击就可以升入英灵堂，奉首领如神明，把俘虏作为奴隶和血袋，疯狂无疑已经随着部落般原始的暴力冲动和偶像崇拜进入血液。

而片中出现的各色载具更极具异想天开之妙，更有如七八十年代前作B级片风格的重现，散发着粗粝质感和旧世界残渣搅拌后斑斑铁锈的味道，与文明衰退后弱肉强食的血腥气息混杂在一起，滋生出扭曲异变的疯狂与杀戮欲望。机器用锈蚀但粗笨的金属材料拼接在一起，马力惊人的大型引擎，战斗车辆上布满尖刺的外壳、电锯、吊钩或火焰喷射器，霸气十足的boss座驾大脚车，当然还有最奇葩的设计——一辆由狂野电吉他手击鼓队和音箱阵列组成的重金属朋克军乐团！这个念头，出场时连自带摇滚Live演出的背景音乐都没有，怎么好意思自称是大boss！

这些狰狞的载具配合上匪夷所思的作战方式，摆脱了追车枪战的桎梏，为战斗带来别样的观感。动作场面行云流水的切换自不必谈，光是吊在长竿上刺客从天而降，标枪手飞掷的爆炸长矛，也足以令人啧啧称奇。而主角一方搭配的机关则更显精巧，深蕴女主才智的机械手与自锁装置，可开路可扑沙灭火的前挡板，用来偷运女子的暗室，更是在惊奇之余有一种非攻击性的细腻机敏。

这些或诡异或奇丽的废土元素与蒸汽朋克美学的杂糅，在吸引注意力与为人物刻画补足之外，更是恰如其分地融进了宏大壮丽的环境背景之中，让整个世界构成更为统一的画面。千里黄沙，万里碧空，蓝与黄构成了布景的基色。这对原色强烈的对比效应通过呼应和切换，连绵沙丘上深蓝滤镜效果的天空，逼仄压抑的土色岩壁堡垒，死去绿洲蓝色夜空幕布中蹒跚而行的黑色幽灵，带着一丝血色的昏黄沙暴，有如直接泼油漆桶式的大色块构图不断暗示着废土世界的苍凉，嘲讽着命运之渺茫。

而似乎也只能是在这样的色彩与天地间，才会有没落英雄，卧底女将，迷茫的少年，奔赴自由的青春女子，寻找未来的巾帼老兵，这样势单力薄的一行人，来面对飞扬沙尘中气势喧天精神失常的暴徒们，也才会有他们为着自由的权利血拼杀，得胜而归，相忘于江湖这样的故事。那辆载着人们与希望的巨型拖车在沙海长空间奔波的一刻，仿佛有西部英雄末日狂花和龙门客栈外赶路人的瞬间附体。

1. 我就写个短评。多说都是瞎叨叨。

2. 全程心理描写：搞什么搞～～卧槽这样也行～～搞什么搞～～卧槽这样也行～～如此循环

3. 骇笑

4. 这小伙子眼熟，他不是Nicholas Hoult吗？是不是啊？是吧？不是吧？

5. Nicholas Hoult又给自己整个了怪角色。但是我爱他。

6. Tom Hardy直到40分钟左右才把整个脸露出来。快结尾了才说了几个句子。但是我爱他。

7. 塞隆姐姐我爱你！

8. 超模妹妹们你们出逃也不多穿件衣服～～～

9. 在缺水的环境下，直接把供水以瀑布的形式倒下去好像很浪费哎～

10. 动作戏满分

11. 音乐美术满分

12. 节奏满分

13. 恶趣味满分

14. 以上所说都不是重点

14. 重点是：你要去自己看！！！银幕越大越好。

有极少电影让你想完全失忆。你恨不得每看一遍就失忆一次，这样每次见到它都是初遇时的 mindfuck。

MMFR 就是完美符合描述的电影。

四年前我随便买了张普通场两眼一抹黑进入放映厅，五分钟后就在心里狂骂自己太蠢没买 IMAX。四年后的上影节，我幸运地抢到了黑白版加场，第五次看大银幕上的尘土漫天，见证 Max 和 Furiosa 在一路飞驰中寻找救赎，见证 Citadel 极权的垮台，那是母亲与女儿们的胜利。

高饱和度的色彩没了。实际上，正因为当初无法做成黑白版在院线上映，乔治·米勒才选择了最大胆的用色（“go all-out on the colour”）以和其他电影区分。黑白是他最初的主意，他认为这么做更加“真实而原始”，我猜也更符合影片的极简主义，是剥离一切干扰因素的纯净。我个人更喜欢有色版，它让末世呈现出极度的美丽，又满是危险佐料，让狂暴之路挟带了一丝浪漫。

从 2019 年回看，米勒四年前做的事情仍旧伟大且后无来者。好莱坞及其观众沉浸在自己更加 diverse、inclusive、feminist 的幻觉中，出产着越来越同质化的女英雄片、强调女孩力量的电影。凡事有女角的作品都要强调“她是个独立、强大的女性”——泰温大人说过，没有哪个国王会天天强调自己是国王；同理，需要影评人全网宣传自己 pro 女权的商业片，往往只是你知我知大作秀，表现出“我们努力过了”的样子，并让观众自我感觉良好。

MMFR 把所有人扔出了这个框框，它拓展了人们平庸的想象力，告诉他们女性力量如何能够统治一部本该雄性气质爆棚、被子弹汽油改装车填充的大男主动作片，在同时又酷炫到令所有其他动作片黯然失色。

米勒有千万种方法把电影拍得讨巧，既让“温和女权”获得一定程度的满足，又不会触怒男权运动家。把 Max 塑造成英雄相当简单，让他去拯救妻子们或是叛逃的 Furiosa 一个人就好了，让他独自对抗不死乔政权也不是不可能，孤胆英雄是最常见的设置；如果想让脑子如茶匙一般大的影评人吹女主“独立强大”，那么 Furiosa 也没必要充当拯救者，她的叛逃本身就已经“独立强大” ，她完全可以在之后的战役中担当辅助，毕竟片名是“疯狂麦克斯”，毕竟在固定的动作片剧本中，Furiosa 一人就可以承担起“妻子”、“孕妇”、“与主角暧昧的女性”等等职责。如果动作戏不减，视效不变，一切邪典设定保留，这是多么日常又没人抗议的做法啊。

米勒选择了最困难重重、角色塑造最复杂的一种方式，而他本没必要那么做。

这个简单的故事里，主角丝毫不简单。Max 和 Furiosa，最初都以“物品”身份出现。Max 没能成功拯救女儿和来自过去的其他灵魂，他因而丧失了修补破碎事物的欲望，仅剩生存本能，他也并不想行侠仗义；从小被掳走的 Furiosa 为不死乔效力了 20 年，心中对家的渴望却从未磨灭，率先做出拯救之举的是她，被三个 war party 狂追不舍却自始至终硬扛到底的也是她。当两人的命运交集，疯狂的 Max 一点点找回了理智和自我；在这几乎无言的旅程中，行动说明一切，Furiosa 头一次给予一个男人累加的信任——她从前只认识掠夺者、独裁者、战争犯和被洗脑的男孩。

从何时起 Max 开始考虑 Furiosa 的未来？从何时起孤狼 Max 决定助一群逃亡者夺回家园？电影的第一个镜头是他俯视着废土啃掉一只双头蜥蜴，第二次同样的背后镜头，他的视线里有了 Furiosa，他开始做出审慎的决定。两人在危机中互相扶持，无意中互赠了废土最奢侈的东西——希望。背水一战中，Furiosa 杀死了不死乔，这在男主动作片中还是头一遭，而 Max 掀翻整个车队就为了及时捞住她，这不是爱情片，却比任何爱情戏都让人动容。这个暂时的同盟最终升级成分享血液的至交，是最水到渠成的发展。他拯救了她的生命，她拯救了他的人格。

米勒塑造男英雄的方式，是让他尊重女人们的选择、无言地替她们扫清障碍、陪她们杀回夺权、并最终将权力交还给她们，因为那是她们应得的；米勒塑造女英雄的方式，和人们以往塑造男英雄无异，只是你知道，她不是居高临下头戴光环的救世主，她也是受尽苦难的一员，而她永远不会变成不死乔。

这是好莱坞至今没能做到的事情。他们无法让男主角真正地尊重女性并获得女性尊敬（同时也不屑于表现这一方面），也无法让精心准备好要去填充 “girl power” 必选项的女主角被庸人夸赞“独立强大”以外的东西。

Max 和 Furiosa 因而显得珍贵无比。这个世界是厌女的，你无法想象一个不存在厌女的世界，米勒的视角，正是这样一个与厌女绝缘的视角，从而让人眼前一亮——一个不厌女的电影人拍动作片，原来会是这样的观感。

一个完全由男性掌管的厌女世界会是什么结局，电影也已经说明了。

是谁扼杀了世界？妻子们在密室里发问。是冲突，是战争，是贪婪，是紧抓住权力不放。很不幸，在厌女的社会架构中，这些都隶属男性特质，因为只有男性可以居于高位做出毁灭世界的决定。就连世界毁灭之后，他们同样得以靠上述雄性气质、靠掌控“资源”称霸——子宫是资源，母乳是资源，半衰期战争男孩，这些自幼被洗脑而崇尚汽油、暴力、战争、牺牲的独裁者亲卫队，也是资源。Gas Town 和 Bullet Farm 都一样，是由男性/厌女者统治的聚落，他们建立了分工明确的极权体系，从上到下奴役每一个女人和男人。

一旦一个体系开始把女人当做资源，那么男人就会紧随其后，无论男女都将被榨取干净。因为厌女即是对生命本身的厌弃，物化她们就是剥除了生命的价值、剥除了所有人类的价值。

在米勒的世界观里，“Many Mothers” 是让双方实力回归平衡的变量。 这也是它与其他动作片最大的不同。在男性当权的废土，母亲与女儿的生命力就如绿洲种子一般顽强蓬勃地存在着。反抗起源于“我们的孩子不会是军阀”、“我们不是物品”，回家之战是对绿色的向往、对新生生命的渴望。Furiosa 让 Max 重归人性，Capable 软化了战争男孩 Nux，杀死独裁者的是女性，开启 Citadel 新篇章的也是女性，这是导演的强硬表态，他站在了生命这边，他认为修补世界少不了女性力量。男性力量毁灭，女性力量重建。

这种表态在温和的现世过于“极端”，以至于所有人都没准备好迎接这样一部电影。它也让男权活动家咬牙切齿，因为这将他们的幻想彻底打破。他们本期待看到梦想中的“专属于男人的末世浪漫情怀”，却没料到目击男性政权在女人的反击下垮台。女人，本该待在她们该待的位置，她们凭什么可以接管世界？可他们并没有说服主流观众的能力，因为每个人都不得不承认，这是动作片导演们想拍却拍不出的电影，女性力量完全无损其英气与豪情。一个听起来矛盾的描述是，这部充满了娘们的电影一点都不娘。

因而我们说，MMFR 传达了性别议题，又打破了性别桎梏，真正体现了平等。这让它看起来矛盾，实际上又是各个维度的“事情本该如此”。

我想强调的是，上文提到的与男性相关的词，本该不限于性别，然而人类文化却执着于将他们的雄性推向极端。有多少无谓的竞争与冲突，都是变相的 dick measuring contest？有多少文化产品，以满足男人的欲望为己任，并进一步加深刻板印象？有多少极权政府，从默许物化女性开始物化一切？厌女的社会用居于高位的诱惑鞭策男人，以生育资源为诱饵鼓励男人对女人的压榨，以让当权者坐稳他的位置。你可以欺骗自己，说这种力量甚至推动了社会向前。然而最终是谁扼杀了世界？

我只想见证她们让世界更好的每一天。

ps. 抱歉，因为一直被豆瓣禁言或删广播，我不得不放一下公众号：墨带（ink_ribbon）

狂暴之路最好的地方就是画面感，每个镜头都有一种末世狂野颓废的味道。整部剧台词不多，剧情很紧凑，节奏很快。男女主角不装逼也不逗比，在现在这个超级英雄当道的环境的确不容易被接受。男二的角色很出彩，表现也很到位，没有生硬的解说，通过男二的表现告诉观众warboy就是这样一种被冼脑，热血但内心单纯的孩子。整部剧都是这样的风格，没有多余的交代背景人物时间地点环境，单纯通过一个个人物一个个画面来刻画出一个完整的废土世界。汤姆哈迪，塞隆，霍尔特都算是实力演技派，也都完全投入到这个废土世界里。学惯了超级英雄题材的来看这部片子，肯定会觉得无趣，但是认真看下去，这真的是一部很好的电影。

后启示录时代，当残酷的末日带着不可逆转的强大力量，以突袭之姿骤然降临，显现狰狞面目，放眼望去，漫天黄沙，燃烧着复仇和救赎的愤怒火焰，进退都无路，进退皆失据。现实就如同黑夜一样笼罩在这片大地，漫长而没有边际，在这种严酷的自然环境下，所有的资源都是稀缺的，而生命就像成了无边牢狱苦海，永无出头之日。每个人都像是被丢上了没有安全措施的永不停歇的过山车，处处存在危险但同时也惊心动魄，你甚至可以目睹整个世界在高速运转下的异位如同地狱画卷一般在你的脚下在你的头顶展开，但你却也无法阻止这辆车的轰然前行，如果你选择跳下，你就必定会被碾得粉碎。

一部充满西部风情和末世情怀的电影，金属质感宗教狂热与机械蒸汽朋克摇滚，轰鸣的马达伴随着齿轮碰撞摩擦的刺耳噪音，宏大的场景橘黄色和灰色的冷暖色调，构成了这样一个清晰的粗线条的弱肉强食而又棱角分明的世界。在这个世界中有这么一群人，不屑与妖邪为伍，固执的守护自己心中的执念，并为之燃烧至死。

如果你从来没有看过一部《疯狂的麦克斯》系列的电影，无所谓；如果你是任何一部或者所有的前三部电影的痴迷粉丝，也确实没有什么关系。 因为《疯狂的麦克斯：狂暴之路》讲述的是一个完整的，能自圆其说的故事，它也介绍说明了麦克斯作为一个主角你所需要知道和应该知道的一切了。My name is Max。同时，他也不是孤胆英雄和本片唯一的主角，查理兹·塞隆 Charlize Theron饰演的女主角弗瑞奥萨Furiosa，一个同样奉行行动大于言语信条的女人，像一个握紧的拳头很多时候甚至会爆发出比主角更令人敬畏的力量。

影片绝大部分的篇幅集中在主角一行人的漫漫征途，速度与追逐，爆炸与愤怒，节奏紧凑稍有喘息就会在电光火石之间进入到下一个动作场景中，不像《速7》以在城市国家之间的场景转换作为分割，这里就一个场景就一条路就一场追逐却也不会觉得乏味。影片末世狂沙的基调，那些暗沉单调却又栩栩如生的生动色调，令人炫目目不暇接的镜头衔接使得每个观众得以沉浸在一场视觉饕餮盛宴中，把所有荒芜残忍，燃烧怒火，金属爆炸，和无尽追逐，从单纯的技术画面组合变成了一场惊心动魄的逃亡与反杀。

乔治·米勒George Miller，一个离开真人电影长达17年的导演兼编剧，他的电影一向比较独特，很难归类，即便跻身以特立独行著称的一众cult film导演中，他的电影工艺镜头感和他在纯粹视觉艺术上的才能造诣也能迅速将他从人群中分开。不知道他是怎么说服好莱坞最大的电影制作公司投资这一部如此导演个人风格化严重的电影的。总之感谢他的劳动和脑洞。

由于某部反派弱爆了超级英雄电影霸占了IMAX屏，但是依旧燃爆了嗨爆了！操！滚你妈的复仇者联盟！滚你妈的娘娘腔超级英雄！滚你妈的CG绿幕拍摄！

强力推荐。配乐满分！

期待了两年的电影，从第一天听说MAD MAX要出4的时候，就在豆瓣上把它列入了屈指可数的几部要看的电影之一。毕竟MAD MAX 2是废土的经典，时代的邪典。跑英国来之前被老板要求非得有个英文名，要求好记、好读、符合英国人常用名特征...几经周折，选择了MAX哈哈，老板不知道MAX之前还有个MAD。

期待了两年的电影，更是乔治米勒三十年磨一剑的作品，相信很多废土科幻影迷都对这样一部末世邪典充满了期待。可往往现实总不太会尽如人意，期望值越高，难免失望越大。

不过MAD MAX 4之 Fury Road显然是个例外，而且是个大大的例外。电影从开头一分钟都不到，Tom Hardy用皮靴后跟跺掉蜥蜴的那一秒起，就进入了高潮，直至字幕结束。印象中没有一个300勇士里的慢镜。什么“全片无尿点”这样的形容词，已太无力，因为几乎整部电影都可用作预告片之精彩镜头剪辑的素材。
类型上，如果你对Mad Max2 和星际传奇这样的电影有兴趣，那么就来看Max 4吧，乔治米勒拍出了油画般壮丽狂野的漫天沙层。能把沙尘暴拍出你都想置身其中的，也就是Mad Max 4了。想象一下吧，在沙层的龙卷中，仿佛置身于另外一个星球，咆哮的朋克式装甲机车，如宾虚般残酷的杀戮，翻腾燃烧的机车就像稍纵即逝的星辰。

如果你喜欢Mad Max2，异形1,2，喜欢蒸汽朋克，喜欢恩基·比拉，就来看Mad Max 4吧，乔治米勒在21世纪的今天，充分利用现代科技，打造成了一个无与伦比的、比我所看过的所有这朋克那朋克，这金属那金属...还要赛博、还要朋克的一个后现代无政府状态下的部落化末世。
Tom Hardy版的Max和梅尔吉布逊一样，并不Mad，Mad的是世界，我们之所以钟爱、热爱、狂爱这样一部电影，并不仅仅是因为它的暴美，它粗砺的质感。更在于它无时无刻不透露着一股舍我其谁、义无反顾、飞蛾扑火般的壮丽。没有对错，只有生存，即使是所谓的反派，也是奋不顾身，是信仰。这里没有忠奸，没有犹疑，只有暴力、只有疯狂，只有你死我活，只有纯粹。
这是一部你喜欢就会爱死的电影，你不喜欢5分钟也看不下去的电影。

来谈谈乔治米勒这货是怎么向自己致敬的吧..

首先Max的头发还是和第3部一样糟糕
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当然除非是像第3部那样 由别人给他剪
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War Boys的造型沿用了第3部的小废柴造型
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沙尘暴同第3部一样恢宏 但加入了很细节的描绘 在第3部里只是一笔带过
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同第3部一样的人工电梯 只不过4里更屌了点儿 由5人用电梯变成货梯
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枪的故事很有意思 由第3部里的Max主动缴一裤兜子枪 变成了Max在Furiosa车里缴了一袋子
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音乐盒最早出现在第2部 是Max在尸体上搜刮的
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之后他把这个小玩意儿送了男二小屁孩儿(要不是小屁孩儿那雄性特征明显的画外音我真以为他就是长大成为了靓妹的女配)
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第2部里首次出现的单筒超长望远镜的梗
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猎枪的梗很有意思 首先不哑火的枪Max绝壁不会拿起来
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其次是他拿空的枪永远比有子弹的枪好用
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最后是在当代动作指导的帮助下 Max已经能从驾车时单手15秒换子弹 进化到秒换了 是啊梅尔吉布森都老了 Max也长大了
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当年2里被挂在车前做挡风窗户的还是两个跑龙套 但4里已经由Max亲自担纲了
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当坏人的换汤不换药 永远是从外面对车门扔三角钩(2) 对车门射弩(3)
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如出一辙那不停飞转的车轮
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看了系列真是受益良多
其中最重要的一点莫过于学会了怎么向自己致敬..

期待见教 补充与向我致敬..

动作戏和节奏都被大家夸烂了，我说点别的。 这可能是所有同类型电影里，塑造女性角色最好的一部，有血有肉、有情有义。乔治米勒的三观太正了。 Angharad 为首的那一群姑娘，最初是作为 Immortan Joe 的附属品出现的。提供哺乳、生育。典型的原始社会和封建社会中的男权主义。你看她们第一次集体出现的时候，体态健美，有的还有孕象，女性特质的直接体现。而 Furiosa 是大将，是女金刚，放在一群男人里几乎分辨不出来。 Furiosa 叛逃，是要回家。而 Angharad 们的叛逃，是为对个体说奴役的抗争，是自我的觉醒。 Angharad 是第一个说服其它女性逃走的。途中她用自己的身体护住 Max 以致于自己牺牲。 Cheedo 在 Angharad 死后一度想要放弃，嘴里叨念着「他会原谅我们，我们可以重新做回他的好女孩」。失去了精神领袖和带头人，有不情愿，有反复，但到底是坚持下来了。 红发的 Capable 有柔情，并排躺下静静地聆听一个 War boy 地内心。她能让一个浑身都是被烧的发红的血液的 War Boy 回心转意。 Dag 在回程战中假意规附，实则是去阻止 Joe。勇气和计谋都过人。 那些老妈妈们和年轻的 Furiosa 一样，都是生活不幸被迫嗜血狂战、杀人如麻。可那些保存种子的盒子还是让绿色和生命可以延续下去。 所以你看，在一个全片靠着动作戏带动情节，台词极少的电影里，充斥着狂热嗜血的男人，泛滥着雄性荷尔蒙的电影里，这些女性的特质：孕育、细腻、坚韧、反复、同情都体现出来了，丝毫让没有被目不暇接的动作戏，蒸汽朋克风的场景和满屏的鬼畜暴力所压倒，太难得了。