1 ) 其实做什么都好,都要用心的。——《我要成名》
记得上次看《废柴同盟》看到哭,看《我要成名》也是如此。都是豆瓣上被评分不高的电影,却让我满心酸楚。
不知道是因为我对这一外表光鲜的行业的关注,或者是我在那些怀揣着梦想,但是一再找不到顺风的旅程的孤单旅客眼中看到我的影子。
是那些奋斗着的脚步,是那些不被认同的烦闷,是那些生命中遇到,经过,错过的有心人,是不经意的一两句来自不熟悉的人的开解,是被风吹散的泪水。
连自己都开始疑惑,连自己都不能给肯定,给确认的时候,是不是能从头来过。
任何时候,不能够否定自己的。自己要给自己信心,在逆境,更要努力奋斗。家辉不是说:“有时候,人不能光讲运气的,如果我不努力这么踩水,我的头怎么被人家看到啊?”
都是一段辛苦不为人道的经历,但是有改变有收获。
转变那么难,但是变了就成功了。
做事要下定决心的,不管怎么辛苦都好,决定了的事就要做到最好。
也许生活不像电影,短短的一个半钟就经历了种种,它需要更大的决心,毅力,耐心。
做什么都好,多给点心机。
2 ) 《我要成名》,你就是自己的最佳主角
看过很多港产片,但励志题材的并不多,我觉得《我要成名》应该是最经典的一部。好的题材加上自己喜欢的演员,《我要成名》就成为我最喜欢的几部港产电影之一。
潘家辉是一个很有天份、大器早成的演员,一出道就得到了“最佳新人奖”,但也许是因为恃才傲物或者成名太早,他因为不通人情世故且脾气暴躁,而逐渐被大部分行业中人所排斥,渐渐沦落为无戏可演的末流演员。机缘巧合之下,家辉遇到了吴晓菲,晓菲是一个初出茅庐的临时演员,但她对电影非常热爱,充满了成名的渴望,不管什么角色都全力以赴。晓菲的这种态度打动了家辉,他决定当晓菲的师父,教她如何演戏。
在家辉的悉心指导下,晓菲进步很快、演技日益娴熟,名气也日渐看涨,最后,晓菲得到了一个决定自己成名的机会,并已经可以离开家辉独立发展。晓菲去日本独自发展之后,家辉既高兴又失落,后来,家辉遇到了圈内好友、影帝“梁家辉”,在梁的鼓励下,家辉萌发了东山再起的念头,他开始积极地锻炼、积极地与外界联系,最后凭借他的天份、努力、执着,家辉获得了最佳男配角,而给他颁奖的人正是晓菲…
这部片子告诉我们,任何一个岗位上都能够产生名人,因为并不是只有男主角才有最佳的名号,配角也有,配角做好了也能成为最佳。可见,最佳的不是岗位,而是个人的态度与能力,只要你在自己的岗位上做出了超众的业绩,只要你是自己岗位上的能人、强人,那你也会“成名”。能人一定是名人。
人生没有主角和配角,把自己做好就没白来世上走一遭,你就是自己的最佳主角。
3 ) 碎嘴
这肯定不是一篇影评,看标题就看得出来。就是看完之后有些话想说,就在这里PO出来了。
作为一部合拍片,客串比主角阵容强。比起主演,我更愿意在电影桥段中找寻散落在角落里的客串们。既然说了演员,就先从影帝说起吧。特别去搜索了一下26届金像奖的准最佳男主角,按道理来说无论怎么都是轮不到刘青云的,虽然是觉得排队也该他拿但在这样一个时刻拿总还是说不过去的。《伤城》有梁朝伟,即使电影再怎么商业,梁朝伟的演技有目共睹。《父子》我只看了一半,对于郭富城的演技我能说的是他的确是有长进的。自从《三岔口》打开了他的戏路,他也有越来越多的机会。李连杰和周润发都是大片里的主角,可能李连杰吃亏在功夫上,但穿金戴银的当了那么多天苦力的周润发也只是题名就有点委屈,或许他应该去竞争男配。所以啊,评委不是良心发现就是脑袋都被门给挤了。
记得以前在一个内地的青春片里看过“霍思燕”的名字,但对于这个演员的确没太大印象。知道她拍这个电影,也没花心思去关注。看到以后觉得还好,她没在合拍片里丢内地人的脸。年轻,漂亮,至少是很贴近她的角色。可惜最后那个颁奖场景穿的衣服太俗气了,让整部电影我对她建立起的好感打击得一干二净。这还不算,26届金像奖的时候她穿得才叫一个吓人呢!真的就像是在跟导演说“为了出名不顾一切”一样。
然后来说电影本身。觉得这个戏和《色情男女》有点像,都有点描述电影市场的生活本质在里面。但这个戏却没有《色情男女》乐观,连最后的颁奖也没有拍,而是玩起了悬念。
这样的电影其实在香港算是很本土的制作,编剧、摄影都是很港式的手法。小成本制作的电影,能助刘青云拿影帝,不说导演没想到,恐怕连投资方也觉得意外。
虽然电影把娱乐圈描述得不怎么纯洁,但人物本身和情感结构还是很单纯的。刘青云很适合这样的角色,就像《大时代》里的方展博。好意外我自己记得这个名字。
电影不悲伤也不喜剧,无聊的时候用来打发时间,即使算做立志电影,也不过是香港电影人本身的一些自慰罢了。我们不需要瞎起哄。
4 ) 将错就错
有个星期六很偶然地看了一部港片,叫《我要成名》,讲一个过气演员咸鱼翻身的故事。总的来说,故事波澜不惊,失意啦,不得志啦,动摇啦,普通人也会遇到的小情小调。后来男主角刘青云受到大明星梁家辉的鼓励和启发,凭着中移动一样的精神宣布:“我不知道怎么让你相信,但是我知道,我行!”他果然就行了,影片最后获得了金像奖提名,当然他也付出了努力,比如跑步健身,打电话找拍片机会什么的。基本上这是一部立志片,结尾比较光明,营造着只要努力并且相信自己就能成功的氛围。结尾大大削弱了我对这部电影的喜爱,因为谁都知道,现实中更多的情况是任凭你怎么努力怎么相信自己也无法成功,哪怕你真的还有那么一点点潜质。所以说,艺术高于生活。
电影中我最喜欢的片断是男主角和他妈妈的两句对话,男主角彼时正处于不得志阶段,由演员转做了一新人的经济人,他问他妈,你说我是不是入错了行?他妈妈先是很吃惊的看着他,然后平平淡淡的说,你还不如问我是不是嫁错了你爸。又说,错又怎样,还不是将错就错。
我宁愿编剧沿着男主角他妈的话的路子编下去,让男主角在这个行当里继续沉沉浮浮,简单的维持着生计,再也没有机会走上红地毯,只是尽量做多一点做好一点,接受自己的选择,接受生活不过如此。这样的生活大概不快乐吧,但这样的生活才是生活。在剧中,男主角和自己带的新人磨磨叽叽搞得似爱非爱,最终新人修炼成国际明星,在结尾的颁奖仪式上扯了一通出来混多不容易,幸亏她遇到了一位恩师教她这教她那云云,我觉的这算是跟男主角做了个了断,还比较靠谱,没有落入天长地久的俗套。事业爱情双双落空,这才是每天每分钟都在发生的故事,比没事喊什么“我行”“我能”之类的现实多了。当然,如果故事现实了,就压根不会有搬上银幕的机会了。
所幸还有‘将错就错’这样画龙点睛的台词。严格的说,电影的后半截也并没有背离这个原则,将错就错本来就有两种结局,一种往上,一种往下,只不过电影表达了前者,现实中更多的发生是后者。爱情也好,事业也好,不走到最后很难说是对是错,有的时候大概已经折腾的精疲力尽才发现白费了力气,要调头重走却又发现无路口走。其实谁又知道什么是对什么是错呢,一步赶一步也就走到那里了,迈每一步的时候你都以为已经计算清楚,但是到最后才发现幸运的总是少数。所以大可不必费心去想什么是对什么错,对有对的过法,错有错的招数,与其后悔当初,不如将错就错,如此浅显的道理,我们却总是不肯安心接受。我觉的电影还是少些苦尽甘来的立志片好,给年轻的孩子画很多不现实饼,还是拍些苦尽不甘来的故事吧,给愿意将错就错的大多数指条明路。
5 ) 可爱的现实主义
暑假有人去了香港和台湾,回来对香港一顿抱怨,说那是一个没有人情的地方,匆匆忙忙,一切都太现实。
有时候,在电影中反映一些现实问题,却还真好看。轻轻松松、打打闹闹,也能让人花点时间去想一下它所提到的“现实问题”,这些问题朴素而可爱。香港导演其实挺牛的,在一个竞争激烈、狭小的地方,还能快速的拍出一部又一部好玩的电影。比如《后备甜心》、《六搂后座》、《千杯不醉》之类的小电影。现在又多加了一个《我要成名》。
我喜欢这个大俗名,直接点题,决定看之前绝不用先查N多资料来判断是否值得一看。电影的中的自嘲精神,实在是太好玩了,男主人公的名字是家辉,一个第一部电影就获奖的演员,但之后的十多年里就只剩下郁郁而不得志了。“家辉”?这不是说的是梁家辉吗?他的第一部电影就得了影帝,但之后的很长一段时间里只忙着给双胞胎女儿赚奶粉钱。而扮演者就是刘青云,他多次获影帝提名,但一次也没得,只好借电影的嘴巴过过瘾,并说句公道话:轮也要轮到他了。最后颁奖典礼时,“家辉”与家辉还有一个对应剪辑,爆笑。
而女主角就更好玩了,串演了N个张曼玉的电影,最后并以“美好的时光”获得了威尼斯影后。对了,期间成名是拍了一部三级片。
这都哪跟哪阿。张曼玉和舒淇全都上了。
但我还是喜欢这样的电影,无论用的是谁的故事,他都讲了一个令人信服的从失败到成功的例子。而成功也不仅仅是以“获奖”为标准的,到了后来,他们都明白了自己要做什么,并认真、努力去做。没什么深奥抽象的对白,生活的话就是那么的朴素。
6 ) 《我要成名》:时运•观众缘
因为是刘青云的得奖之作,便看了电影频道的《我要成名》。看了后,谈不上喜欢,故事俗套,过气演员的励志片,着实可疑,还有女主角霍思燕,头回见,电影里她问一个电影人怎么能红,那人说,要有观众缘啊,可惜,我这里她没缘儿,我想念多年前的袁咏仪,又机灵又伶俐,向死而生,每一天都那么精彩。不改的,有刘青云,还是疲惫。
《新不了情》里面的那个人也是郁郁不得志,从绝症女孩身上找回了勇气,还有爱。这个故事也一个套路。可是,这个北妹女演员,虽师傅师傅叫得真甜,演技么,她也能演得国际影展提名的女主角,差得远吧,她靠什么激励了刘青云,一心成名的狠劲?
袁咏仪的那个角色,我最喜欢她的生命力,到低到底了,还是活蹦乱跳,如果说有人能只以存在就带给别人希望,那就是她,她让你觉得生命是鲜活的。谁会不爱她,除非你不爱生命。而霍思燕……我飘过。
霍思燕的菲,恩,一心成名,什么机会都不想放过,机会主义者?潘家辉一出道就拿新人奖,二十年来用心演戏,却不被认可,越混越差,想改行了,遇到了菲,菲的名言就是什么机会也不能放过,被潘精心调教,三级片也不放过,还真就凭这三级片被导演发掘了,不多时功夫就国际扬名了。
想出名想疯了。
关于菲的故事,霍思燕充其量就是一个活蹦乱跳小女孩,没那么大说服力。她的活蹦乱跳我也不喜欢,小家子气,小心计,才华没看出来,简单说,太嫩。还整一个《花样年华》的景,眼神,啥感觉没有,不知道这人从哪蹦出来的,完全没故事,一白开水年华。
当然,菲这类人的故事很多,但这样一个迅速上位的故事,俺看着有气。我看章MM也没这速度。两相对比,更显潘家辉的可怜。他脾气差,是,据说咱们刘青云脾气也不好,但那时为了工作,为了做好。他说,我每次演戏都很用心。他说,我觉得我行。
你还怎么听,你还要不要听?还是听吧。很多事情还是得做好自己的本分,不能光想着一飞冲天。都跟菲似的,不得哭死我等。家辉有一个好结尾,奖项到手,难道这就是他一直在追求的?刘青云不得奖大家都为他憾,早悄悄颁无冕之王给他,无奖又何妨。得奖,还不是照吃馄饨面,筵席一散,只可看看老照片。
励志片总要给个美满结局,大家看了好像有了奔头。世上事,难逃时运二字,说家辉时运不济,港片辉煌时他落寞,现而今港片落寞了,他得奖,是各自的时运不同,运转来,运转去,只要肯努力,运还是来的,关口在,你撑不下去的时候,这个电影于是如此激励我们一把,大概也顺便激励一下他们自己个儿。
刘青云的家辉,一直愁眉不展,眼神都是散的,没精气神儿,觉得演这种片子真够压抑,可是大街上走走,这样的脸孔很多,而在我,刘青云就是有观众缘的那位。还是小人物,只有结尾颁奖礼,戴墨镜,扮回大明星,这一刻,就是他自己了,也不对,刘青云自己可一直就是个小人物,那么平凡而真实。
话说回来,眼下就是这么个时势吧,所谓我要成名,参看超女,快男。
7 ) 为你喝彩
今天看了《我要成名》,想下载来看有两个原因:一是好几年都没有出过电影的刘国昌导演(我还记得他的《雷洛传》一手把刘德华载入星光大道);二是我心目中的影帝刘青云(尽管他五次提名金像奖五次落空)。
果然是出好戏!有种恍如除去歌舞效果陈可欣的电影《如果爱》的感觉。
故事是的是潘家辉(刘青云饰)因为强烈好强的个性不满意任职的演艺公司的操守,愤然离开。一次偶然机会碰到跑龙套的吴晓菲(霍思燕饰),给她对演戏的热诚打动,收小菲为徒,倾力传授演技给她,也发展了一段委婉感情,后来小菲有更好的机会,远赴日本发展。家辉在同行朋友中得到启发,重新调整自己入行的心态,为即将获得的金像奖最佳男配角做铺垫。。。。
与《如果爱》用了许多叙事的手法:交错回忆、歌舞、浩大的场面演绎不同,《我要成名》整场戏是以时间为顺序用平实的写实手法,看来刘国昌多年不执导,是酝酿了能量,拍出了一出有份量的好戏。
一直都很喜欢刘青云的戏,他的角色大多是社会二三流人物,但演来丝丝入扣,生动有余。真不知为什么另一些导演找他演些无厘头的喜剧片,我看了他与张柏芝《忘不了》就坚定他是演文艺片的料,若他朝在金像奖获奖也必定是这类型的电影。而在此戏他的表演可圈可点,我看的时候感觉他简直是在演自己,一个不屈不挠在电影圈奋斗不懈的自己,有一幕小菲被导演叫去裸体试镜,他在门外坐在凳子上,靠他的眼神把他内心的思想激烈斗争演绎得淋漓尽致,不愧是个好演员,期待他的获奖好消息!
而霍思燕演的吴晓菲是整场戏的惊喜,把一位内地女生在香港寻梦的故事演活了,真实呈献了许多艺人的经历。有一场戏,小菲明天就要离开去日本了,家辉把买好的一大堆化妆品,药膏,一一拿出来跟小菲说这这怎么用,那那怎么用,小菲为他的用心感动了,认真地把他的脸捧到跟前执意地热烈地吻起家辉,刚开始家辉用些退避,在她积极、固执的带动下两人缠成一团。。。。
小菲以清新自然的表演和波澜不惊的笑容征服了我,我也记下“霍思燕”这个名字。
影片有励志的成分在,听说递给电影局一次就pass,可喜!可喜!
还不错
霍思燕土兮兮的
刘青云称帝之作,小制作,但蛮好看,可能是因为真实~~
小霍演技还是欠雕琢~
励志电影拍得好并不是件易事.
中国香港
霍思燕真的有C咩
跑龙套的故事
其实挺窘的。男女主角不搭啊!
背井离乡时的温暖敌不过浮华社会的光鲜。
不过拿这个得影帝可真是委屈
3星半 故事一般,带着些少天真、平实,倒也蛮励志的,结局很喜欢,几组戏的处理也很不错,整体下来非常流畅,比起雷洛那种喧杂的商业片,刘国昌的风格其实更接近细水长流型。可能女主演技并不怎样好,但就角色而言,这种程度的演技恰到好处,但影帝凭这片获影帝则着实可惜,明明很多次的表演都比这里好
没完整看
我还是感动。
演员之路 充满机遇 更充满坎坷 要懂得知遇之恩
三星半。刘青云 第26届(2007)香港电影金像奖最佳男主角奖
平装老男人
悄悄地说我挺喜欢这个烂片的....
老演員勸説“我們這一行的,留不住人,也養不到人,任得他們自生自滅吧。跟他們説話都費勁。”"寧為車房犬,不作戯中人"“在香港做女演員,瘦就可以了,不用演技。”
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