第一次看《追忆篇》是2002年的秋天,到现在快15年了。一直以来都想就《追忆篇》写点什么,但也一直没下笔——《追忆篇》值得写的东西太多。往往提起笔来,这个也想写,那个也想写,于是便不知如何下笔了。
刚刚又看了一些对于十字伤的争论,不外乎巴那句“对不起,夫君”是对谁说的,十字伤究竟有何意义等等。略略把自己的思路梳理一遍,觉得不写下来实在有点可惜。于是这里仅就十字伤这个细节,谈谈自己的看法。
最大的感觉:看了这么多争论,觉得大家对剑心的分析日益深刻,却真的把巴想简单了。
好,先说第一个问题,巴临终那句“对不起,夫君”究竟是对谁说的?历来的答案是1、剑心;2清里;3剑心和清里。
我的看法:仅对剑心,没有其他。
为什么?其实大家的猜想全部源自中文的“对不起,夫君”,而假如我们直接看日文原文的话,就知道这是翻译引起的错觉。
巴的遗言原话是“ごめんなさい あなた”,其中ごめんなさい是对不起,这个翻译没问题。あなた翻译成“夫君”就出了问题。あなた是日语的第二人称(你),并且特别仅在夫妻间对称时表一种极其亲密的关系。因此巴的遗言其实是“对不起你(夫妻间爱称)”,而译作“夫君”之后,太强调其隐含意,反而无形中将あなた第二人称(你)这个特指给取消了。这句话是巴生命最后一刻倒在剑心怀中,向着低下头看着自己的剑心脸对脸说的话。“你”当然只能指剑心。而翻成“夫君”实际将“你”这个特指取消了,那么自然会被不少人将虚无缥缈的清里加进来了。
解释完巴的遗言是对谁说的,我们再看十字伤的含义就有意思了。很多人将巴划的那一刀理解成代表清里复仇,这当然再配合上将“夫君”理解成清里,看似自洽了。其实恰恰是完全误解了巴,同样也是完全没理解巴。
为什么?因为在最后,巴早已不纠结“为清里复仇”,更不会觉得自己有资格代表清里向剑心“复仇”。一部《追忆篇》,不仅是剑心在不断拷问自己,最后找到真正的自己,同样也是巴在不断拷问自己,最后找到真正的自己。只是后一点很多人并未能领会到神髓。
此话怎讲呢?我们复习一下第三幕“宵里山”23:42开始的巴的内心独白,也就是剑心说出“我要保护你”后巴的心理活动,这段极重要——“他死在一个我根本不知道的地方,我的幸福亦随他一同消逝了。我总是无法抓紧眼前的幸福,但那是我自己的错,错在我没把自己的心意告诉他。那个时候,如果我有勇气……我越想越觉得,如果不去恨某个人,我就会疯掉,于是我投身于刺杀你的计划”——谁是清里之死的责任人?剑心吗?剑心确实是直接杀死清里的人,但真正的最大责任人,至少在巴的意识中,其实早就认识到了——就是巴自己。
清里之死的脉络是清晰的。巴和清里订婚后,清里因为是武家次子(日本是长子继承制,次子无法继承家业),自认为无法给巴幸福,于是投身京都所司代,试图在乱世中搏一番功业,使巴能过上幸福的生活(第三幕宵里山14:48开始),但巴觉得能和清里结婚已经很幸福了,却没有能将自己的心意让清里知道(第三幕宵里山24:55开始).,他其实只要和清里在一起就很满足了(第四幕十字伤07:10开始)换言之,清里去京东冒险根本是一件毫无必要的送死行为(清里不擅长剑术,在动荡的京都又胆当了巡查队这样第一线任务,被杀几乎只是时间问题,不是剑心他也会死在别人刀下)巴已经很幸福了,但她根本没表现出幸福让清里觉得她不幸福,于是为了让巴得到幸福去冒险结果丧了命。巴在理智上认定自己才是害死清里的最大责任人是逻辑自洽的。
这也是后来巴选择恨剑心的原因——“我越想越觉得,如果不去恨某个人,我就会疯掉,于是我投身于刺杀你的计划”——恨剑心其实不是真恨剑心,而是心理作用转嫁责任,骗自己相信自己恨那个杀了清里的凶手,来减轻自责——否则沉重的自责会让她疯掉的。
但当她真正投身暗杀计划,接触到剑心之后,这种自欺其人的“仇恨”实际上让巴的心理起了微妙的变化,善良单纯的剑心让她对自己的这种委过于人的做法产生了对剑心的愧疚和自责,进而在愧疚的基调上随着和剑心的共同生活而生发出爱。剑心和巴的爱情奇妙地以两人同时感到愧疚感到亏欠对方为基础。
所以在双方的爱情升华后,巴也坦诚地面对了自己,清楚地明确自己才是害死清里的最大责任人——而不是剑心。因此,在整个第四幕中,巴都不存在为清里向剑心复仇的概念——这等于将巴退回之前自欺其人的状态中去了。
漫画版在这里的处理其实是相当清楚直白的:
巴的想法表述很明确:我害死了清里,现在还在害死剑心,我不想再害人了。
但这太直白了,作为艺术表现形式,OVA的处理确实艺术手段高明得多。
上面,我们说明白了一件事,十字伤,其实没有巴为清里向剑心复仇的意思。那么当如何理解呢?
要理解巴的一刀,我们首先要理解清里的第一刀。
清里在剑心脸上留下这一刀,一般来说都按照饭冢的解释,理解成清里巨大的怨念。但仅仅如此吗?
清里的一刀,理解成被杀的死者们的巨大怨念之外。除了每次出去杀人,平时也会不时渗出血。某种意义上,它也是另一个象征——桂小五郎说过剑心“内心依旧如故,一尘不染”,却“在‘刽子手’与‘真实的自己’之间感到了巨大的落差”。这就是剑心心中纯良本性和刽子手冷酷凶残蔑视他人生命特性的矛盾造成的人格撕裂。这种撕裂困扰着剑心,让他觉得喝酒都是一股血腥味。他不得不用各种大义,用为百姓幸福杀人这种空洞的话妈比自己,躲避面对现实。他自己也说一旦了解被杀者就无法下手,正说明这一撕裂。
那么巴的一刀呢?
让我们先从一个事物说起。
《追忆篇》中大量使用了象征这一手法,甚至在一个事物上有多重象征加诸其上。在这里我们说最容易看出来的一个象征——清里死时伸手拼命想抓却差了一点没有够到的落花。这是整朵花掉落的茶花,在日本有专门的称呼——椿花,这朵花其实是有多重象征的,在这里我们只说最明显的象征——它象征着巴的幸福。杀死清里这一场剑心出场一步踏着一朵椿花意味着他这次出场将巴的幸福踏碎了。而清里临死拼命也没够到的椿花则象征着他死在离给予巴幸福触手可及只差一步的地方。这都是很明显的。
那么,第四幕十字伤中清里满身血污手捧椿花的幻像出现在巴面前,而当巴仔细观看时,清里的幻像消失,地上却留下了那朵椿花,这究竟在说什么?注意清里幻像的表情了和动作了吗?他抬起手看了看手中的椿花,向巴微笑,消失,椿花留在地面上。考虑到椿花象征巴的幸福,其实这里的象征意味已经很明确了。清里:我试图让你得到幸福,但最终未能成功,现在你的幸福就在你面前,请你自己抓住它。
第四幕中,暗乃武的老者一直在用清里刺激巴,打击巴对剑心的爱。他倒是和很多观众一样,相信巴有为清里向剑心复仇之心,只是被巴对剑心的爱压制住了。他要做的就是激起巴对清里的思念,压过对剑心的爱,让巴重新仇恨剑心。但他完全错了 ,这也是他失败的原因。上面已经说明,巴敢于面对自己后,已经明确认定自己才是害死清里的最大责任人,自然不会再移恨剑心。因此老者的刺激不但完全落空,反而让巴更加理解清里的心理,更加认定自己的责任,并且找到了自己眼下应当做的事——不要再像之前那样什么都不做眼睁睁看着自己和所爱的人的幸福从指间溜掉。我爱你的心意,要你知道。我和你的幸福,要自己努力抓在自己的手里。
巴当然知道此刻剑心心中会充满各种自责愧疚,如果让他误认为自己的真正目的是复仇的话,剑心最后会是抱着求死之心,这不是她要的。
我们看到最后巴冲出去为剑心挡了老者致命一刀,而被抱着与老者同归于尽决心挥出最后一刀的剑心误杀。但从冲出去到在剑心脸上划下十字伤再到留下“对不起你”的遗言,巴却是把自己的心意完完全全准确地传达给了剑心,不但救了剑心的命,也从怀疑和自责的深渊中将剑心几乎崩溃的心理挽救回来。
那么巴最后划下的十字伤,代表什么?宽恕吗?某种意义上这么说并不妥,清里之死上,巴已经明确自己责任最大,自然不会自认为有宽恕别人的资格。这一刀中与其说蕴含了对剑心杀死清里罪行的宽恕,不如说是让剑心对此事释怀。当然这不是她这一刀主要的心思。
巴这一刀的心思,我认为主要有二
一是铭刻。两人昨晚刚刚定下守护一世的海誓山盟,如今一天之后,自己将死,不能如约伴他一世,这一刀中满含自己的眷恋与不舍。从此天人两隔,只有这一刀中满含的爱伴心上人一生。最后那句“对不起你”,当然不是因为在剑心脸上割了一刀,而是说好的在一起走下去,现在自己要失约了。
二是封印与守护。如前所述,清里划出的那一刀,实质上是剑心心中纯良本性和刽子手冷酷凶残蔑视他人生命特性的矛盾造成的人格撕裂。那么,与巴的爱让剑心找到了自己守护幸福的新道路。桂小五郎让巴当剑心的刀鞘,实际上就要封印住刽子手人格而守护剑心本性的善良。如今巴自知将死,在这最后时刻的一刀,将自己的守护职责化作十字伤,永伴剑心。
这就是巴在短短两个动作和一句话之间准确传达给剑心的东西,而也正是因着这准确的传达,让剑心在巴逝后虽然陷入了深切的伤痛,却再也不迷茫。
这时候我们再看OVA结尾中剑心在树下抱刀入睡,巴的幻像从后围报着他——这就是十字伤的本质,既是已逝爱人的无尽眷恋,又是巴的信念在腥风血雨杀人如麻的乱世中守护着剑心的纯良本性。
这是我看过七遍的作品,也是我在时光网打分最高的动画作品。如果说宫崎骏的《千与千寻》让我感受到动画这种艺术带给人的震撼感受的话,《浪客剑心追忆篇》则是首次让我借助动画这种艺术去认识电影的作品。作为一部动画电影,《浪客剑心追忆篇》在我心中是几近完美的。
它其实只是借助日本明治维新的背景,讲述了一个男孩成长为男人的故事,但是它却有着让看它的男孩们也获得内心成长的魔力。
它涉及了社会的残酷,这种残酷来自于历史总是无情地沿着预定的轨道前进,即使有各种流血牺牲,也无法阻挡。它揭示了当一个人被卷入了历史的洪流中的时候,即使他再强大,也终会如沧海一粟旋转漂泊;然而,这时候人性的光辉就体现出来了,即使漂泊不定,即使如此无力,也要拥有信仰,努力去实现自己的价值。它还阐述了一个残酷的事实,那就是这个世界的进步是有代价的,代价就是落后的、弱小的事物要退去;同时,人的成长也是有代价的,代价就是亲密之人的离去。事实上,此后当我每每看到美国大片那种让一个主角完成简单成长的故事的时候,我总是自问:这种成长的代价是什么?没有代价的成长能有意义和价值么?
当雪代巴以一缕菖蒲花之香,去充当绯村剑心的刀鞘的时候,我开始注意此后所有电影中的植物的意义。是《浪客剑心追忆篇》让我理解借喻这种修辞的巧妙和强大,以至于直到今天我都觉得当人们同时面对含蓄和直白两种表达方式的时候,含蓄总是比直白要有内在的张力。当绯村剑心的脸上被刻画上十字刀疤的时候,我开始注意此后所有电影中人物的面部特征。是《浪客剑心追忆篇》让我关注符号的魅力和价值,以至于直到今天我都觉得如果一张脸白白净净什么都没有的话,真的是太无趣了。
说到十字伤,这是追忆篇的核心。追忆篇最强大的地方就是它借助一对夫妻两个人的手,先后在一个刽子手的脸上画了一道伤疤这个文本。其实绯村剑心与以复仇目的来到他身边的雪代巴的爱情,本身是有一点做作的,这种做作就是剧情故意要让这对冤家最终产生爱情的刻意安排。如果没有十字伤,这种做作就会最终被展示得体无完肤,相反有了十字伤,这种做作就变成了一种无穷无尽的思考和解读的可能性,从而让绯村剑心与雪代巴之间超越了复仇身份的相生相融的人性有了一个表达的出口。从这个意义上说,作者创造出追忆篇最伟大的地方不是既不是创作出绯村剑心、雪代巴两个人物,也不是创作出冤家最终成婚的戏剧冲突,而是创造出十字伤这个能凝聚追忆篇一切感情力量的符号!
雪代巴前未婚夫的刀划伤剑心的脸,是个偶然;而雪代巴最后用匕首再次划伤剑心的脸,是个刻意;所以十字伤首先是偶然与故意的结合。十字伤不是一下形成的,而是分为两次有先有后的形成的,这就造成了一个问题,为什么雪代巴也要在剑心的脸上划上一刀,为什么她又要以与其前未婚夫交叉的路线划上这一刀?或许她是想用这一刀来洗刷剑心从前所犯下的错误,或许她是用这一刀表示自己最终复仇了——这当然是一个充满爱意的表达;但是我的解读是,她用自己生命的最后力量划上的这一刀,是在划去前面的那道刀痕。因为是划去,所以必须是交叉状的。她要让剑心忘掉过去,甚至忘掉自己,重新开始新的生活。这是怎样的一种爱意的表达啊!
追忆篇中充满了人性的悖论色彩,比如剑心的剑是强大的,但是当他面对一个孱弱的雪代巴的时候,却无力坎下,这让我们思考究竟什么才是强大?比如巴的复仇是女子典型的复仇方式,女人的强或许就在于其能为心爱的人奉献一切的那种执念,但是她如此强大的执念为什么最终依然能被软化,面对剑心她也曾有机会复仇,但却也无法坎下,这让我们再次思考究竟什么才是强大?保护是否能成为杀戮和伤害的借口,一个出于善意目的的恶行究竟是否是正义?巴与剑心的交集让两个人都一直处在两难之中,我们知道两难是最能表现人性的,因为这意味着我们必须舍弃某些东西来换取另一些东西,这就是代价。
剑心选择爱上了巴,他的代价就是要挑起另一份责任,拥有了一个“刀鞘”;巴选择爱上了剑心,她的代价就是放弃了自己的执念,甚至是背叛了自己的未婚夫,这会使其在内心受到谴责。当然,剑心从一个被人所利用的刽子手成长为一个有自己主见和价值观的侠士,也是有代价的,代价就是巴的死,而十字伤就是这个代价永恒的烙印。
《浪客剑心追忆篇》就是这样一部作品,能激发你无穷无尽的思考,关于社会、关于爱情、关于人,它是用动画的方式书写的一段社会变迁、爱情升华、人性成长的纪实。无论是剧情、人物、历史观、色彩、动作、背景、音乐、照应、细节、符号,都那么让人感怀与回味。我将永远铭记这部电影!
自《浪客剑心》以后,已经很久没有看过日本的 anime,倒不是觉得《浪客剑心》到了一个不可企及的高度,只是的确没有心思花时间在其他漫画上。这个暑假又买了 TV 版的《浪客剑心》来看,94集,奇怪么?
先说感性认识吧。看过 Animatrix 附带的导演访谈以后,才注意到日本 anime 的特别之处──大量静止画面!《浪客》剧场版也不例外。很多画面都是只有雪代巴一张樱唇一开一合,或者静止的雪地背景上,花瓣缓缓落下……日本人确实很会偷懒,每周数百分钟的动画节目就是这样制作出来的。
但是,我不是要骂他们。这种效果是动感强烈的欧美动画片无法体现的。Anime 和 animation 确实是不同的东西。Anime 有些像舞台剧,有固定的背景,有活动的演员,如果演员不出场,用背景和音乐也可以衬托气氛。而 animation 就象电视或者电影,如果出现完全静止不动的画面,你多半会觉得你面前或身后的电器出了问题……
所以,anime 天生具有这样一种舞台剧一般的宁静气氛,至于你看到的热血或者是搞笑的 anime,是其他效果掩盖了这种宁静的结果。而《追忆篇》中需要的就是这种宁静,或者说这种风格正适合它的选材。无论是大战之前的肃杀,还是乡间生活的平淡,都因为这种静止的风格而显得很唯美,能给人极为深刻的印象。
此外,声优和画师的工作也很值得赞赏。绯村的配音凉风真世在这部剧场版动画里的声音冷而硬,跟 TV 版里动不动就搞笑地“O RO~”一声变成金鱼眼的形象完全不同,他们的专业水准果然是其他国家的配音演员都难以企及的。画风与 TV 版也有很大不同,更成人化、更冷峻一些,比较接近漫画原作。一些镜头,如剑心在风雪之中的跋涉,以及最后与斋藤一的对决,都是剧场版动画中堪称经典的场面。
嗯,然后是剧情。起先仍然是乱世之中的少年被武功高强的师父所救,然后学习剑术,用自己的剑追寻自己认为的正义道路这种老套故事。但是自可怜的清里被杀之后,整个片子其实都是在探讨为了建立新世界而毁灭旧世界的一切是否恰当这样的命题。抱着以剑救世的思想担任杀手工作的绯村,也就是在与清里交手后产生了动摇和怀疑吧。
而巴的出现和他们二人在乡下的避难生活是全剧最宁静而又最紧张的部分。在宁静的二人生活之外,是各种各样的阴谋,很有些树欲静而风不止的味道。“避世”的艰难让人觉得十分无奈。
最后的结局更是无奈,不过,也许正是这种无奈让绯村认识到了拔刀斋的名声带给自己的只有不得安宁的痛苦,他才走上了不同于志志雄的流浪之路吧。从这个角度说,救了绯村剑心的正是雪代巴啊。
如果能理解一个在战争中杀人如麻的人在某些情况下也会忏悔,而不把这种行为看做是伪善或掩饰的话,应该能理解《追忆篇》的含义。
我记得。我也知道你不会还我了。
追憶篇分為四部分。第一部分是康德的故事,第二部分是費希特和謝林的故事,第三部分是謝林和黑格爾的故事,第四部分是黑格爾和荷爾德林的故事。
100/100:十多年过去了,追忆篇仍然是日本动画史上最优秀的OVA。
每次看都能触碰到心灵最软弱的那部分
动漫史上最高OVA,没有之一。
曾经让我心痛的满地打滚
雪代巴....这才是真正的浪客剑心...TV版什么的弱爆了..那个年代应该还在用赛璐珞片画的动画吧...那种温和的色彩啊...
容量极大的经典之作。
傳世之作 人設 劇本 分鏡 配樂 吹替 皆無可挑剔 從頭至尾 瀰漫著悲劇的氣氛 含蓄而不做作 最後在兩人相擁那一幕 巨大的哀慟奔湧而出 便讓人的淚水止不住 血落成冰 斯人逝矣
“历史是一桩最大的悬案,对于后人而言,了解得越多越不知道真相如何。而那些参与者和目击者则通常不知道自己到底是凶手还是受害人,他们能确认的,只有自己手上身上的斑斑血迹而已……”
哭死我算了
突然想起:希望你做一把名叫绯村剑心的刀的刀鞘……
可以看出这部片子刻意被监督独立于TV版之外,让它能够独立成篇——他不想随随便便做一部高人气TV的附赠品。幸亏是这样,我们才能欣赏到这部能进OVA史上前五名的作品。
“菊”与“刀”双重性格下的暴力美学。
最好的OVA吧,没有之一。
喜欢得一塌糊涂
各种隐喻、闪回、意识流画面用得太棒,再加上神一般的BGM,不愧是传说中的OVA最高作。也许因为文化关系,有些地方觉得很隐晦理解有点困难。全片的感觉只能以“令人悲悯”来形容,所以印象最深的画面竟然是巴眼中站在佛像前面的淸里幻影。以及给深爱的男人破相,这个情节我太喜欢了怎么办啊(掩面
春观夜樱,夏望繁星,秋赏满月,冬会初雪。此情此景,怎么会有酒不好喝?有朝一日你会明白酒的味道,到时,我们一起品尝美酒吧。
最記得那一句 腥風血雨.徹底被擊中.
OVA挑不出更经典的!