第16届#法罗岛电影节#无人知晓单元第4个放映日为大家带来《塔洛》，下面请看前线纯朴藏民融入世俗洪流的评价了！

迷幻松饼：

不错，摄影构图我喜，但有的镜头太长。

zzy花岗岩：

尘世里走一遭，生命便轻的不能再轻了。

曲有误：

镜子里，他是塔洛，镜子外，他是小辫子。

热可可加盐：

真诚且新颖，黑白的质感和对于身份的探索相当有意思。

赵小毯：

文学性和影像塑造上都有所建立，身份认同的触感孤独地延伸。

Spy Liu：

藏民在现代化中的“迷失”，个人感触不多，但文本和形式都不错。

非有想非无想：

人的成长、身份的认同，乃至整个社会，族群的成长，身份的认同都要被“骗”的倾家荡产一无所有才能达成，也是悲哀。

Xavier-耐观影：

对于缺爱的人来说，你给他的看似微不足道的一点点余温都会换来他竭尽所有近乎他整个世界的回报，此时一切理性判断和系统认识全部失效。

Her Majesty：

万玛才旦的文字是极简的，仅剩下动词和名词；而当他把文字转化为影像后，则显得有些冗余。可能《塔洛》想要的东西太多，把导演的美学和经验挖掘得过多，所以在其后两部作品中他再也找不到话想说。

Pincent：

藏民牧羊人的生活，原生文明与现代文明的冲突，“无身份证”是藏民自我身份认同的迷失，现代化与外来冲击过程中善良淳朴与拜金主义的矛盾，两次背诵毛主席语录的讽刺效果，黑白摄影很漂亮，人物总是在镜头边缘。

欧.尹：

极具作者风格的固定机位长镜头与黑白影像，开头长达十二分钟的为人民服务的背诵看似简单，实则蕴含了充分的延展与解读空间，与结尾呼应，保证了本片较高的完成度。然而就我个人观感而言，承担着刻画人物精神状态任务的核心段落，即中段塔洛从城中归来后的部分反而有些出戏。可能这样的电影只有在电影院看才真正有其价值。

psychopath.MN：

听不惯说唱，只会唱伊拉。吸不惯新烟，只愿吸卷烟。从一口气背下语录，到无法背下去。从正写的“为人民服务”到变成镜像的反写。来“人间”一趟，为了身份证而回忆了自己是“塔洛”，却又迷失了自我。留了一生的辫子，今后不再留。以为是爱，那个说“自己知道自己是谁不就行了么”的他或许此后再也认不出自我。失了自我的“真”，被新世界唤醒，或许是必然。

布谷卟咕：

一个很简单的关于文化流失，身份迷茫的故事。节奏很慢，虽然银幕上两人之间的化学反应很有趣，但看了故事开头能猜到结尾。对身份思考的呈现有些流于表面，强调对立，感到片子里充满了焦虑而没有根基。导演是想通过拍摄来进一步解答自己的疑惑吗，还是他心中已经有一些观点？如果能在拍片过程中一层层剥离，一步步深化问题，不像现在这么工整的话会更讨喜吧。警察局的问答很有意思，温和的有一搭没一搭地通过在观众看来略显尴尬的氛围中呈现出双向交流的失败。

鲍勃粥：

最原始的藏族力量全然失语，起点已经是革命力量与经文的混杂，然而抵挡不住如“二代身份证”的更新，终点是崭新的魔幻现实主义，对外界的肤浅理解和似有似无的链接（照相馆背景的北京和纽约，说唱表演等）。塔洛内在身份是封闭的，外在身份逐渐被重建，头发剃去，在新环境的无力（爱情与城镇是相通的），镜子中的人物模糊，烟雾缭绕。黑暗的苍凉地貌上的浊酒独饮与二踢脚是为逝去的草原灵魂送葬。塔洛与局长被烟囱隔开，与女人被镜子隔开，构图已将他孤立无援。羊死了，死了的却不只是羊。

#FIFF16#无人知晓单元第4日场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。

言声： 从北京刚回来，累得，要发烧了。可晚上看电影《塔洛》（不久前入围了威尼斯电影节地平线单元），出乎意料的好看，就又不肯马上去睡了。是讲，一个记忆力超人的孤单的牧羊人塔洛，不幸，在他身上发生了，平凡而剧烈的事。塔洛音“塌落”，可不是暗合了，轰然坍塌，陷落？结尾处，在广袤粗粝的群山下，他让驱狼的炮仗在手中炸响，屏幕漆黑，故事便戛然而止。我想起穆旦的诗：“你们被点燃，却无处归依。光、影、声、色，一切已赤裸。” 以为喜剧呢，开头。被召去派出所补办身份证的塔洛，给羊羔喂了奶，顺带以发音不准的普通话，全文背诵小学课文《为人民服务》，在景框里，念经似的，一字不漏（立刻记住了男主角的演技，羚羊挂角不着痕迹）。所长相当佩服，却甚为不解，怎么不记年龄呢？“这方面没人给我提醒。我自己也没在意这些。”8分钟，开头就很吸引人的超长固定镜头，隐含了多处伏笔。因为父母早死，没亲戚管，塔洛只读了小学，卑微自处，连姓名身份都觉得可有可无，小辫子作为存在的符号，和养的羊一样，其中一百三十只有角。很自然地，《为人民服务经》成了他简单实用的牢不可破的信仰：“为人民利益而死，就比泰山而重；替法西斯卖力，替剥削人民和压迫人民的人去死，就比鸿毛还轻。张思德同志是为人民利益而死的，他的死是比泰山还要重的”。潜意识，希望自己也是“重”的。承包村里的羊，是为人民服务吧。 所以当洗头妹（他第一个见到的留短发的藏族女孩）抛来媚眼儿：“我留短发，就是为了等你这留长发的小伙子来找我啊。”天，塔洛手足无措，摇摇欲坠了。仓皇而逃。接续镜头，从女孩这边的发廊，望向德吉照相馆门口，不远处塔洛等着拍照，街市音乐声中，俩人内心戏乍阴乍阳，神光离合……看到这里，言声，我才忽然意识到，影片，是黑白的。可见功力。不一定所有导演对改编自自己小说的作品主旨，有如此精准的把握，画面之冷静柔和，污垢、油腻、败絮、霓虹……呈现而不刺目，人物细微表情下的内心起伏自然无矫饰地表达了出来，西藏符号退隐尤值得称道，扩大了格局。这些，共同构建了用力均衡的影像，朴素的细腻和深度。据说，许多人的梦境是黑白的，以后我们来讨论这个。 塔洛对浮佻的杨措并非毫无体认。高潮一幕，熊熊篝火在旷野中被吹得狼奔豕突（又是隐喻）。天光亮白不再赘述。将卖羊的钱，十六万，一摞，一摞，押在杨措面前，像一个真正的赌徒，交出自己的命运，赌一个“重”。这时所有观众晓得了，杨柳依依，昔我往矣。 人财两空。更残酷在于他轻易背弃了信仰：我恐怕再也无法像张思德同志那样，为人民利益而死死后重于泰山了。雨雪霏霏。现在他感到，只能像那些坏人一样，轻如鸿毛了。抽空了就是轻如鸿毛。 这是所有地球人的难题啊，言声，貌似坚不可摧的城池，随时可能遇上意外，岌岌可危，累卵不堪一击。你想，新闻上讲：广大牧民们过上了幸福安康的生活。 而不胡思乱想，就是导演对全片真粹的贡献了。可难了。 不一一。 楠 又及：塔洛一个人回到山里的时候，练了三首拉伊。杨措没让他唱出来。很，高级。