说实话，这电影几乎丢掉了原作绝大部分的闪光点和需要重点表现的矛盾，深刻度连原作十分之一都没有。

原作的安德维京虽然也是个孩子，但他全方位的胜过大人，他不仅仅是反应迅速，他的每个迅速反应后面有着深思熟虑和足够的道德反思；他不仅仅是靠“能力”赢得指挥官地位，而且他能够靠种种令人钦佩的品质赢得他人忠诚的追随——这种追随不是跟着一个游戏玩得好的聪明孩子，而是你知道如果要托付自己的性命，没有任何人比这个人从能力和人性上更值得信赖。他根本用不着去问中士别人会不会追随自己。他唯一操心的问题只有自己能不能打败虫族。

而他和虫族之间的交流也远远不只有那两幕，安德和自己哥哥姐姐的关系也更加复杂，他并不是想打败彼得，他是希望自己的哥哥喜欢自己，他的内心渴望的是爱，胜利只是他不得不追求的使命，虫族理解这一点，她追求与他沟通的渴望远远比电影中强烈。

除此之外还有很多很多，但这部电影全方位的削减了原作每一个场景在所有向量上的深度，只剩下一些漂亮的视觉效果和好听却放错位置的台词充斥其间。

于是聪明孩子打别人，聪明孩子赢游戏，聪明孩子精神崩溃大吼大叫，聪明孩子忽然来了道德压力开始忏悔，聪明孩子成了舰队司令开始赎罪。

如果用拳法来比喻，电影里的这一整套组合拳，每一招原作都包含五十年的内功，五分钟的蓄力，到电影里直接五秒钟就打出去了，不用说内功远远没有到位，连招都没搓出来，只有浮夸的空架子，而恰恰能穿透岩石的内功才是卡德大师原作的真正精髓，却被这部电影硬生生全都拍成了蜻蜓点水。

而且在好几个关键点上，电影甚至完全走到了小说的反面，比如安德大大优于其他指挥官的第一个要素，就是他充分向手下的小队长授权，让他们充分发挥自己的临机应变能力，让飞龙战队的总体作战模式达到孙子所说“无形故不可胜”的境界。而原作中他在作战里面的挫折不是由于干涉队友太多，而是因为他信任队友太多，给了他们太重的任务，在睡眠不足的情况下他们没能跟上安德的需要。

电影居然还要等到安德都进入实战了，再让安德犯一个低端指挥官最基本的错误，再由格拉夫来教安德这条原作中安德首创的战术思路，简直荒谬绝伦，原作里如果安德就这水平格拉夫根本不会选中他。

实际上是到了那个所谓的“模拟战场”上以后，所有的大人已经没有任何指挥艺术能教安德的了，他们能做的就只有把自己的压力再发泄给安德，让他感觉到不对劲，压力更大，担子更沉。

但即使在这种情况下他还是赢得了胜利，不是靠抖聪明，而是靠长期与虫族殊死搏杀获得的经验，靠对人性和虫族思维模式最深邃的洞察，在决战中做出平时绝不可能做出的决策，反转了绝望的局面。

所有这些关键点，电影全都没有表现到位。只剩下打飞机了。

小时候看的四川出版社的科幻世界增刊，翻译版本的安德系列，所以剧情已经不是很清晰了，不过最近看了电影后稍微记起来一些轮廓，简单说说我的理解，顺便给只看过电影的人些基础理解。


虫子思维：虫族和蚂蚁一样（这个在当初80年代算是科幻文学里外星文明设定的主流之一），只有虫后是有智慧的，工蚁只相当于一个智慧生命的一个细胞，死活是不会被在意的。


人族：不用介绍了。


第一次人虫战争： 虫族发现人类，派出舰队过来和人族“打招呼”，造成数千万人族个体死亡。这在虫族看来是正常的，任何智慧可以接受的。就像两个蚁群相遇了，工蚁兵蚁发生争斗，产生伤亡，然后两个智慧（蚁群）理解了对方的存在，对方的势力范围，伤亡是不会被在意。两个人初次见面，打招呼，握手，拥抱表示“你好”，会有人在意这些动作造成了自己或对方死了多少细胞吗？
人族重视作为“人”的个体，所以不能接受这个伤亡，认为是被侵略，于是干掉了一个虫后。相当于两个人打招呼，一个人很重视自己的每个细胞，被握了个手死掉几千个细胞后，一刀捅死了对方。
然后虫族收到这种反应后，开始反思：人族这种智慧为什么会在乎那么渺小可以忽略不计的个体的死活呢（对面那群人怎么那么敏感，握个手死几个细胞就把对方捅死了？）然后尝试换种方式和人类交流。于是有了那个游戏变异。
而人族出于恐惧（对面群家伙再来和我握手，弄死我大部分细胞，甚至杀了我怎么办？他们是来杀我的……唯一的办法就是，把他们杀光！于是就有了远征队。
小说主要就是表达两种不同文明相遇，交流过程中产生的一种可能性：也许外星文明出于社会结构，思维方式的不同，它们看起来很友好的一个动作也许就恰好是我们认为罪大恶极的一个行为呢？
电影剧情很跳，但是基本把小说最想表达的做出来了.(这点就把星河舰队甩开一条街去了=w=）。不过由于电影只有2个半小时，很多小说内容需要旁白一样解释地方很难简单的表述出来，反而会让第一次看的人莫名其妙：为什么安德那么心慈手软同情虫族？


因为小说想说的就是：虫族“侵略”我们不是本意！50年前它们只是过来打个招呼，然后我们就把他们全家杀了！我们才像个精神病患者。

本人从未看过《安徳的游戏》这部小说，不过当知道小说内容竟然有300页之多，而电影并没有想要拍成两部的时候，还是隐隐有些担心。担心情节的取舍，担心故事的不完整。其实书就在我床头放着，有好多次也想拿起它，但最终还是觉得不应该让自己有先入为主的观念。之前看《哈利波特》也是一样，第一部电影就是在没看书的情况下看的，自己觉得非常好看，书迷却骂声一片。于是为了让自己能完全享受，所以直到现在都没有看过任何一本《哈利波特》的书（童年会不会不完整？）

总之呢我觉得《安徳的游戏》这部电影比我预期的要好看很多。首先一部114分钟的电影要驾驭300页的篇幅，个人觉得难度非常大。《哈利波特》第七部就分成上下两集，除了想多赚点电影票钱之外，我觉得最大的因素还是内容过多，一部电影根本拍不完吧。不用想都知道《安徳》一定大量删减过很多内容，也会为了省时间改编很多情节。但我觉得只要这些改动都1.在合理范围之内，2.有助于情节的推动，3.保证故事的完整性逻辑性，4.还原故事的主旨，5.控制故事的结构，那么就是成功的。而我觉得这部电影很好的达到了这些要求。

我在看过电影之后咨询了看过书的人，了解了一下电影对书中内容的删改，其中最大的莫过于对于安徳的哥哥姐姐结局的安排，导致他俩彻底沦为了酱油。

小说中安徳的哥哥姐姐最后都成为了对政治局势有很大影响的人，但电影中却把这个情节删除了。我觉得这个要考虑到小说创作的背景，很现在的社会。小说是冷战时期创作的，当时的社会局势是一分为二，相当不稳定的。如果要在电影中表现的话，那么情节中的主要冲突就会被模糊掉，而大量的时间（还有投资金额）就会被用在表现一个跟主旨不太有关系的Side plot上面。这个side plot有没有情节推动的作用呢？个人觉得没有。小说中讲究的是渲染，就是同一个主题被不同的方式反复阐述。其实不管是人类对抗外星人，还是美国人对抗苏联人，或是苏联人对抗美国人，本质都是一样的，可以说人性就是小说的主题。但是这个主题表现一次也好，还是通过不同的意向表现很多次也好，主题本身不会改变。在电影有限的篇幅内，取舍是必须，也是合理的，只要主题本身非常明晰，让普罗大众一看就能明白就好了。

第二个改动就是安徳和小伙伴们相遇的时间。同样的，小说中采用的是反复强调同一个概念，就是安徳被刻意孤立，一交到朋友就被调去更hostile的组，继续被孤立，目的是为了让他学会如何面对绝望。起到同样作用的还有安徳一直在iPad（？）上玩的那个游戏。小说是把这种绝望表现到极致，但是个人认为在电影有限的篇幅里面，点到为止是非常绝妙的处理方式。其实他什么时候遇到什么样的小伙伴一点也不重要，他怎么多次笼络人心的也不重要，我们作为观众，只需要知道1.他总是被可以孤立，2.他很会笼络人心，就可以了。我相信所有看过电影的人，是不会忽略这个重要的信息的。这就是电影的成功，用最短的时间展现了一个概念。

其实如果把电影当做一个生意来做就会明白了。经济学的最基本理念就是用有限的资源尽量满足无限的欲望，所以就要学会取舍。成功与否就在于在可行的各种选择中，最后呈现的取舍是不是最优的选择。其实这本身就是社会的规律，而且是很多人不用教就已经每天都在做的事情。小到“午餐吃什么”，大到“今年的财政预算”，都在运用这个理念。若有无限的钱和时间，我完全可以飞到巴黎去吃鹅肝当午餐，顺便在广场上喂喂鸽子，搞个行为艺术。但事实可能是我只买得起10块钱的盒饭，然后公司楼下10块钱的盒饭不卫生吃了会拉肚子，而卫生又好吃的要么就要20，不然就要走个30分钟，于是我只能通过衡量钱和时间那个更重要，来选择吃什么了。艺术装逼分子往往忽略了这种选择的普遍性和重要性，觉得我花那么多钱去看个电影（话说在国外的话电影都挺便宜的），那么导演就得完全不考虑投资人，按照我想的，无限满足我的欲望，也不管请6岁的小演员现不现实，别人看到同一个概念反复出现和被阐明是不是会睡着。

还有一个被诟病的就是选角的问题。有人说安徳年龄不够小，身材不够矮。其实有没有想过，作者为什么要把安徳设计成年龄小，身材不高？如果安徳高大威猛，会走到哪儿都被欺负么？所以矮小只是手段，而非目的。那么只要导演能达到让安徳看起来很好欺负的目的，什么手段都是合理的。同样的理论可以套在那个欺负安徳的西班牙裔队长身上。虽然他非但不高富帅，还有点矮穷挫，但是肌肉发达，那种不可一世的样子诠释得很好，甚至他的矮和挫都让这个角色更加丰满了些。他的自负也许就是源于自卑，因为矮所以更要专制独裁。你说如果真是高司令一般的帅哥，欺负一个弱受犯得着么？合适么？其实如果了解美国初高中校园，就会知道学校里的bully大多并不是非常帅的校草级人物，反而是那些年纪轻轻就发育比别人快，长得比别人壮的孩子。我觉得在这点上导演选的角色都是非常成功的，尤其是安徳本人。

再说安徳的年龄问题。我觉得不够小完全是因为小演员不好找，有很多问题。不要说娜塔莉，拍杀手的时候也因为她是小孩儿而改了很多戏。孩子的法律程序很麻烦的，而且又有这么多Violence，舆论上就不过关。而且孩子太小，演技本身就是个问题。个人觉得阿沙虽然年龄不够小，但是眼神够清澈，脸也是一张小孩脸，非常纯粹，演技也非常好，颇有《第六感》里面那个小男孩的感觉，其实是非常适合演安徳的。

再说安徳的感情戏。据说原著中佩特拉最后是跟Peter结婚了什么的，好毁三观啊！明明在电影里面跟安徳打得火热的说。不过考虑到导演不准备拍续集的节奏，这样的设定其实是很合理的，不然就太枯燥了。而且这么小的孩子，情窦初开什么的也很萌的好么。

总而言之，个人觉得这部电影出乎意料的好，节奏非常快，情节一点也不拖沓，没有一句多余的话，处理得非常棒，看着很爽。扯句题外话，以前就听说安徳的游戏和《三体》有很多共同之处，一直都没看过安徳的小说所以也不好评价。昨天看了电影觉得，果然是有些像，只是《三体》更悲观，科学理论更多，宇宙观也更宏大些，期待什么时候能拍成电影。比较三体和安徳的话还是觉得三体好些，谁叫我喜欢硬科幻多些呢。

写完了看了下标题，才发现还是谈论了小说。那就当是不切题吧。

这部电影其实很早以前就在国外上映了，豆瓣上也很早就有一些影评。
那天闲来无事去为'恶心别人'的那部片贡献一下票房，结果看到了安德的游戏的预告片。
预告片里面的一句话两个场景吸引了我。
“I have never seen someone doing like this before"
场景一：在冰层上方是虫族的母舰，人类的舰队绕到了冰层的下方火力全开，完全摧毁虫族母舰
场景二：安德左手收回，右手使劲挥向前方，荧幕上大量的战舰如同被施了魔法一般构成类似圆锥形的阵型向前方前进

我承认我骨子是个科幻迷，所以才那么容易被这些场景吸引。虽然因为工作的关系我已经很久不看科幻，但是每次遇到好的科幻作品，不管是小说还是电影我都会第一时间找来欣赏。

美妙的是这部预告片很给力的电影告诉我它是原著小说改编的，于是乎马上用书香云集下载这部小说，当天晚上熬夜看完，第二天继续看完它的续作”死者代言人“。

看了小说以后为了避免花冤枉钱，先到豆瓣上瞄了下评分，还算可以，看到一句评论”忠于原著“让我决定花钱去电影院享受科幻的冲击。

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电影拍的其实算上中等偏上，但是看完之后总感觉缺了什么，没有那种看完影片酣畅淋漓的感觉。

仔细想来，还是主线发展的太快，导致一些场景说服力不是很强：

1. 安德的哥哥彼得和姐姐对安德的影响。 也许是篇幅所限，这段对安德影响很大的经历几乎被抹掉。安德在杀掉两人，以及最后消灭虫族之后的那种悔恨，自责也就没有了源头。

2. 安德每次踏入一个新环境从被排斥被排挤到融入群体最后领导群体的过程。 这个在电影里面几乎没有说服力，好像是瞬间发生的事情

3. 安德在指挥学院的战役不够多啊不够多！话说我最想在电影院看到的就是这段战斗场景，结果只有两场战斗。。。。

4. 安德赢得最后战役的时候，军队指挥人员的表现让我觉得很莫名其妙。本来莫泽对安德说的”自从我和你对战以后，你就不是在和模拟器作战了“也被拿掉，让我觉得好像只有最后一场战役是真实的。

（下面有剧透）
但是，瑕不掩瑜，整体来看我还是非常推荐喜欢科幻的人去看这部电影的，个人觉得有几场景演的很好
1. 开始那个胖子和安德玩游戏，输了，然后冲安德大吼，安德很冷静的说‘也许下次吧’。 这场戏一下就勾勒出安德这个孩子的特质 - 冷静，有智慧，没有看过书的老婆看到阿沙回过头去说话的眼神就说‘天才少年’。 恩，一场戏就奠定了整部影片想表达的基础 - 安德是个天才少年。

2. 在战斗学院，最后一场决定安德是否能够通过考核的战斗中，安德带领的飞龙战队对战火蜥蜴战队和美洲虎战队。飞龙战队用了三个战术：欢喜佛造型的双人突击战术，单人拉绳侦察战术以及相扑阵型突击战术。 看完书以后，我就觉得这段战斗室的战斗不太容易拍，因为时间很短，要把规则说的很清楚，还要引导观众什么样的战术是好的战术，不容易。电影里面描述的很好，简化了规则，突出了安德领导的战队的战术精华 - 充分利用周围环境，灵活多变的采用各种方式赢得比赛。

3. 在指挥学院，最后一战，螺旋型前进的战斗机打开一条通路，最后将‘小医生’发射到虫族母星。 敌我双方的力量对比表现的很有说服力，密密麻麻的虫族战斗机围着人类战机群射击，但是人类战机通过打通一条通路，集所有力量于一点攻击，最终赢得战役。

并不遥远的未来，来自外星系的异星蜓入侵地球，造成超过一千万人死亡。危难时刻，勇敢的队长瑞克汉姆阻挡了侵略者扩张的步伐。利用这有限宝贵的时间，地球人致力寻找具有极高天赋的少年加以训练培养，以期他们能够成为挫败外星入侵者的领袖人物。身形瘦小、神色忧郁但目光无比坚定的安德·维京（阿沙·巴特菲尔德 Asa Butterfield 饰）正是这群少年中的一员，他也是国际舰队寄予厚望并重点培养的对象。经过数轮严苛的考评，安德的潜质得到战斗学校的指挥官格拉夫上校（哈里森·福特 Harrison Ford 饰）的肯定，他被上校带到了位于轨道空间站上的战斗学校，在全封闭的环境下，未来的英雄迎来新一轮的磨练……

这电影也许要二刷，故此现在的观感只是初步的。

 

两年前读过小说，爱不释手，写过一个简单的书评（http://i.mtime.com/huaxiren/blog/6806633/）。后来听说终于要拍成电影，而且选了Asa Butterfield演安德，就一直盼望着看个究竟。但也有充分的心理准备，影片可能不会好，原因是小说的内容并不容易改编成电影。

 

今天看了。可以放心地说，片子起码可以打75分以上，已经很不简单了。节奏相当快，叙事简洁，删存的决定90%正确，或者说我能够理解。特效自成一格，华丽宏大，跟想象中的很多场景吻合，比如无重力战斗训练场和安德的心灵游戏。主要演员表现出色，尤其是Asa。（回来后毫不犹豫收入后宫）

 

下面是大概的故事，如果您看过前面连接中的书评，这一段就无须再看。没有剧透。

 

安德的英文是Ender，就是生了这个孩子之后就不生了，打住了的意思。他的出生是特许的，故事设定的世界实行计划生育，第二胎就算多余，Ender是家中第三个孩子，纯粹因为他的哥哥姐姐都是天才，才给他家额外的超生指标。哥哥太暴力，姐姐太慈悲，都不适合做星际舰队的指挥官，虽然智力方面没问题。安德就刚刚好，有同情心，不欺负人，被逼到墙角才还手，但他一还手……tada……大家最好还是别逼他还手。然后安德就被选上了（六岁的时候），然后就接受了魔鬼训练，然后… … 至于为什么要选小孩做指挥官，原因是对付的敌人是虫族外星人，小孩在吸收信息，操作电脑和随机应变方面，都比成人灵敏，安德更有一个优点，就是他会去揣摩敌人的思想。

 

好，设定讲完了。小说其实是心理悬疑故事，最出彩的是神童指挥官的养成。大量的篇幅描述安德这个苦孩子经历的种种非人境遇：多余的孩子／暴戾的大哥／从小到大被当作怪胎／因为是重点栽培对象而受到刻意的孤立／离开感情亲密的二姐／成人世界和强敌的挑战，等等等等。哈利波特跟他一比，简直要庆幸自己有一个幸福的童年。一个智力超群而且注定要成为英雄的主角，如果不饱受折磨怎么可能构成精彩的故事？

 

另一条出彩的故事线是安德的哥哥和姐姐，别忘了他们都不是省油的灯。当安德在地球轨道的空间战斗学校受训时，兄妹俩悄悄地成为地球上的政治领袖，都是很有趣的人物。

 

第三条故事线，才是安德打游戏打外星人，当然这条线跟第一条线紧密结合。

 

电影中，第二条故事线完全忽略了。可以理解。作为小说，这条线丰富了内涵和主题，也为安德的心理状态提供充分的背景，但是在电影中，这条没有动作戏又很复杂的支线会严重拖慢节奏，所以只能割舍。大哥只出现了一幕，二姐也只是必要的点缀。

 

第一条线则被大大地弱化，集中讲述的是第三条线。这样做的好处在商业上是显尔易见的。毕竟一部华丽的动作科幻片比深刻的心理科幻片要更吸引普通观众（至少制片方是这样认为的，他们很可能也是对的）。所以片子才会成为本文开头描述的节奏明快叙事简洁的模样。没有问题。至少故事讲得完整流畅，书中最重要的人文思考主题也没有完全被忽略。理性的做法。说明编剧忠实原著但不是脑残粉。（非理性脑残粉的做法请参见某贵片的加长版DVD）。

 

因此我对改编的决定是支持的，电影有自己的节奏。不过这样一来，没看过书的观众对影片的前半部分可能会get不到（你！不许骂我用英文，这里必须要用）。弱化了安德经历的折磨和冲突，尤其是心理上的，观众对他的同情和共鸣也大大减弱。一个平步青云的神童，大家围观的兴趣就不是那么大了，对么？电影的前半部分剧情，我看的时候心里一直想：不是这样的，太容易了。安德在战术和策略方面的过人之处，也表现得不够。

 

这时候就要赞选角导演的慧眼。Asa这个孩子几乎透明的瞳孔，单薄高挑的身子骨，青涩摄人的神情，差不多凭空把观众的同情心翻了一番。故事交代的薄弱，被他的银幕个人魅力（至少是部分）弥补了。他出色地承担了大制作主角的重任，就像故事中的安德小小年纪担起拯救地球的责任（也许两者的相似之处给了他启发）。原著以年龄来强调安德的弱势地位，但电影真的很难用6岁的孩子来演这样的故事，加大年龄非常可以理解，Asa的气质像精致的陶瓷，自有一种尊贵的脆弱感，稍稍可以替代这方面的设定。

 

帮衬他的绿叶是韩索罗爷爷和甘地爷爷，也发挥得很好。三人之间的几场对手戏几乎比特效战斗场面更抓人，当然，也理应如此。其余的孩子没有什么发挥空间，表现只能中规中矩。总之，电影大大简化了原著，但自成一部相当精致的作品。伟大当然谈不上，优良绝对可以有。

 

最后说一点特效。本片特别倚重特效，难得的是特效没有过分。这个真的很难。所以额外表扬一下。然后想到Asa有多少绿幕前的戏份，忍不住再赞。安德的心灵游戏还原得很好，如果能再强调多一点就更好了。

 

1985年的时候，想象一种个人手持平板电脑很酷，到现在么，也许设计部门最省事的道具就是安德用的iPad吧。偷笑。设定是near future就有这种风险。XD

续集应该可以拍。过几年Asa长大一点，正好演《死者代言人》。


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11月16日二刷补记：

长兄Peter的存在感之缺失无法弥补，其实在有关场景多给他几个镜头，几句台词，就会好很多。片子再长20分钟就可以，增加安德受到欺凌的强度，加剧他挣扎的困难，就可以，不必多加很多新的情节，Peter再出现一次。就可以了。
　　
不过这部影片的分级是PG，这样的分级不能出现太过暴力的场面，是一个限制。因此目前的成品，是经过精确考量平衡的。

二刷感觉更好，因为自己脑补了不少东西，也因为Asa的表演经得起仔细观察。

配乐非常出色！！！