林伽林德——这片土地是被墙壁包围起来的世界。墙壁将这片土地覆盖、守护、哺育、培养。墙壁即是神——是这片大地,林伽林德的根基。某天,在林伽林德边境之地「艾泽村」出现了一位神秘男子「巴克·亚罗」。亚罗失去了记忆,却唯独知道自己是「从“墙壁外”来的」。亚罗为了取回记忆而以墙壁之外为目标,却逐渐被卷入围绕着自身的争斗当中——
朋友安利的超小众21年tv原创番,天元突破精神续作,一部不断让人惊喜的番!我理解的全剧核心是“突破想象的边界,不断向更更更更广阔的世界前进”,从村庄到国家到世界再到世界之外,从小至细胞再到无垠宇宙,不断地在刷新视野,展现更辽阔的格局,感叹作者胸襟的同时也嘲笑自己的狭小器量(中间一度觉得,啊这部片格局原来这么大,要统一所有国家……)。
其他方面,叙事节奏很优秀,从头到尾几乎都是高能,而且是一能高过一能。
人设优秀,每个配角基本都立起来了,永远忠于自己求知欲的周毕,君临天下的霸者绝凯帝老头,甚至还有大元帅这样带明显的成长线的配角。
剧情以及人物动机合理,在一部王道番中能有如此合理的剧情设置和人物动机真的是很罕见。
打戏合理流畅精彩,真的有带脑子的战斗,尤其是12集的双飞2v2双方绝妙的连携配合确实让我有点惊叹。
部分细节挺出彩的,例如一些转场设计。记得在神山下边民号被困在临时墙壁中,橙毛女主和村民对话解开心结,打破他们之间的隔阂的同时边民号外的墙壁也在逐渐瓦解,用这个做前者的转场暗喻还是挺精妙的。
最后再谈谈剧名back arrow,起初来看就是个谐音梗,最后看来有一番意味:神射向林德的箭最终转向射回,甚至突破原点引领神向反方向前行。
btw:一🌟扣在前两集观感比较差,尤其是第一集比较俗套,而且机甲出场让我一度以为是子供向作品。还有就是最后的部分有点缺乏冲劲了,可能几乎在中期后期把劲头冲光了吧,确实也比较难做到全程一直向上最终在最高点结束,瑕不掩瑜。
从内容上来说,前端有绚丽的机甲对战,顶层是人定胜天和君权神授的思想碰撞,内核是一个个坚强自信独立自主勇于开拓不断进取的女性角色,边边角角是橘势大好和男公主与他的一对翅膀,你想要的都会有!!!我宣布这是近五年原创动画的天花板!
战斗场面很多,但是节奏超快。别的番一场战斗可以达一季,这部里一话里就可以打三四场。
从声优的表演上来说,杉田不仅惊艳了观众,连同僚都表示没想到杉田桑会这样演绎周毕,在一个角色上用了很丰富的声线,充分表现了周毕强烈的好奇心和求知欲。咔叽的亚罗特别清爽,把亚罗由内而外的帅气表现得淋漓尽致。每个角色都有出彩之处,没有令人讨厌的角色。
求求大家了,都去看看我们巴克亚罗吧!!!
令人痛恨的低幼向动漫,里面类似奥特曼的动作让我感到痛苦而又可笑。人物脸谱化恨不得刻入骨髓,男主角就是天降系然后就是战力天花板了。可是他似乎有用又似乎没用。剧情开展不下去就开始补充设定。我十年前看的洛洛历险记都比这个有趣多了。这真的让我感到痛苦,我以为是我年纪大了,可是这就是低幼向的动画,落魄,无聊,瞎**谈爱。 哈哈哈哈哈哈哈哈好,我终于看完了,太烂了,真的太烂了。剧情里面的人物树立的真的就离谱,剧情完全处于崩坏的状态。如果我今年还在十岁以下,我还没有看过七龙珠,我或许会被感动。可惜我已经二十多了,太烂了,太难看了。所谓的公主就是完全的圣母,战士为她在前线厮杀,自己不要命了拼命开群体治疗,连对面一起奶那种的,太蠢了这个剧情。还有那个边民村的村长,除了送人头,真的别的事情都没有干过。男主想要干什么,他为什么干这个,不知道!他来到这个世界就直接塔塔开了,太离谱了。最后作者似乎是强行为了第二季,讲述其实这个世界是一个婴儿的大脑,主管大脑的人都说了,你们是畸形瘤,你们是癌细胞,你们应当被消灭。然后主角团说,诶,我不死,我不要被消灭。然后顺着血液流向婴儿全身,还说自己要拯救婴儿。太离谱了,你是癌细胞诶!婴儿完蛋了!
超级系三部曲《天元突破》、《双斩少女》和2021年新作《巴克·亚罗》同为中岛一基参与编剧的超级系动漫,不论是叙事风格、故事内容和结构上都拥有相当多的同质性成分,虽说谷口悟朗的参与让《巴克·亚罗》这部番剧流露出些许《叛逆的鲁路修》内味,不过,恐怕无法颠覆这部番剧整体上的“中岛精神”。这种合作是否成功我不愿过多评价,我不知道在分镜方面,今石洋之是否因为受到谷口的影响,变得节制了很多。但于我个人而言,还是更喜欢《天元》和《双斩》中那种真正无拘无束的画风,那种近乎疯狂的作画才是真正超级系的浪漫。说回中岛吧,如果我们把三部番剧重叠起来,透视出同质性的成分,或许就能找到中岛这么多年来在剧中所想表达的一些核心理念。我尝试寻找四个方面的重叠成分,把所能发现的主旨称为中岛一基的核心要义。
“认识你自己”这个主题在三部曲中贯穿主人公之始终。三部剧作想要让叙事实现疯狂展开或梯度上升,就不大可能让主角上来就是战力天顶,而是要像成长小说中的主角一样经历一个自我认识和成长的过程。由于主人公与世界本质的秘密关系密切,因此,主角自我认识的过程与揭开世界真相的过程基本保持同步。正因为个人与世界的交织状态,主角蕴藏着推翻旧世界秩序的能力和命运就成为了一个必要设定。当然,前提当然还是需要通过寻找自我这条线索来不断发掘。中岛风格的魅力就在于,把主角光环和中二的口号不要脸地胡在观众脸上,但观众也并不会对主角感觉嫌弃,燃的感受早已压过光环可能造成的不良体验。这是因为中岛在一开始就把我们拉入超级系的世界中,让观众首先接受精神力(螺旋力,战斗纤维、信念子)是一切奇迹之源,并且设定上让主角与世界的秘密在剧情的开展下紧密相连。所以,主角光环不会像是剧情发展需要而突然招致的机械降神,而会被我们理解为主角不仅拥有非比寻常的魄气和精神力量,还是解开世界之谜的钥匙。
不论是西蒙、流子还是亚罗,他们在一开始都未曾意识到蕴藏在自己体内的真正力量——那股日后让整个旧世界围绕英雄以及英雄之团队转动的力量,那股打碎旧秩序之藩篱而迎来新世界的力量。《天元突破》开头的旁白如是说:“这是一个,尚未察觉自己命运的男人的故事。 ——这是一个,与命运持续战斗的男人的故事。 ——这是一个,即使遭到了命运背叛,仍然继续寻找自己前进道路的男人的故事。 ——这是一个,被战斗因果所支配,却将宇宙之命运钻开风洞的男人的故事。”《巴克·亚罗》中也有过类似说法,边民村乘上巨型城舰远走他乡在剧中被描述为前往应许之地,颇有些放弃特洛伊城的阿涅阿斯寻找新家园的意思。
在《<天元突破>与西方古典政治哲学》(//movie.douban.com/review/13315522/)中,我就曾将主角类比为埃涅阿斯。 “西蒙正是人类突破界限的天命之子。一切的苦难就像是命运所设下的试炼,为的是淬炼出更强大的勇士以突破局限,迎来新的命运 。...... 红莲团就像维吉尔的埃涅阿斯。罗马人新的辉煌必定要有所牺牲,红莲团要实现天元突破必定要付出残酷代价。如果他们过于脆弱,也会成为被埋葬在螺旋之墓中被历史的尘埃掩埋,因为失败的故事无法流传。而我们讲述的是埃涅阿斯,是罗马的英雄,他恰恰就是在牺牲中越战越勇才能最终来到迦南建立罗马这做永恒之城。一切困难如同试炼,红莲团经受住考验,他们因此成为命定之人。”如果说中岛对西蒙在“天命之子”这层内涵的刻画上好于流子和亚罗,那是因为后两者本身就与世界的紧密关联,他们身体本身就藏着旧秩序的秘密;西蒙则是在无尽地冒险后真正成长起来,他作为改变世界的核心力量更像是在冒险中淬炼出来的,而不像前两者那么直接。西蒙之所以被称为命定之人,并非因为天然与世界的转动相连,而是在他成功突破天际之后反过来有资格被叙述为命定之人。
冒险的过程就是主角自我认知的过程,这倒不是单纯地说想起自己过去具体的生活经验和姓名,我们要寻找亚罗遗忘自己背后更深层的意义,那就是认识到自己的精神潜能。西蒙并不沉溺于鼹鼠猪的猪排,有一手挖洞的本领但并未找到真实的自己,只是苟活于洞中,也不知道螺岩只有他是最适配的;缠流子到本能字学园是为了寻找杀父仇人,对自己真正的身世和能力并不知晓,也不知道缠一身生前是做什么的;亚罗更甚,他除了知道自己从墙外而来并且想要回到墙外就什么也不知道了。主角们在战斗中逐渐认识世界,也逐渐意识到自己之于世界的重要意义,在这个认识世界的过程中,他们强化了自己的精神力,也逐渐认识到自己。因此,自我的认识过程实际就是意识到被压抑和遗忘的人类天性之中的冒险精神和自由精神。认识自己就不在局限于某个具体肉身的认识,而应该被拔高到对人类精神品质的部分,而这种精神品质,正是中岛在三部曲中反复表达的主题。
所谓人类真正宝贵的精神品质,用JOJO里的话来说就是:“人类的赞歌就是勇气的赞歌”、“人类的伟大就在于面对恐惧时那崇高的姿态”。三部曲都是新秩序对旧秩序的反抗,西蒙反抗的是罗杰罗姆和反螺旋族,缠流子反抗的是鬼龙院皐月的霸道和鬼龙院罗晓的野望,亚罗反抗的是凯帝的征服欲和神对林伽林德的绞杀。好玩的是,主角曾经对战过的势力在共同面对更强大的敌人时走向团结,并展现出骄傲的勇气。西蒙、亚罗被制裁都是因为他们想反抗现有秩序的统治,当然,流子有为父报仇的意味,但也夹杂着对学院秩序的不满,以及最后对罗晓恐怖目的的反抗。
西蒙和卡米纳为的就是为了自由,为了生活在没有天花板的世界,这个主题非常鲜明。《双斩少女》换了一种讲法,将反抗对准衣服对人类精神的压抑以及罗晓对地球生命战维化,在本质上仍然是反对一种个人的变态野望对其他个体的生存权和自由意志的压制。亚罗则是反抗神对生命的压制,肯定墙内生命的存在意义,他们并不是生育神的养料,而是有自由意志和选择自己生活方式的有尊严的个体。要而言之,他们反抗的都是人的奴化和工具化,并以自由地生活在世界上为目标理想。就精神力来说,不论是螺旋力、战斗生命纤维还是信念子,都服务于开辟自由的生命这个核心的价值指向。
值得一提的是作画对裸体的执念,我想这不应该仅仅被解释为恶趣味。不论是《天元突破》中西蒙和大哥对赤裸的追求(大哥:我就是想看啊!优子:想看就直接说啊!)还是《双斩少女》中流子战力的觉醒(这种觉醒是由于她明白了制服就是肉身的一部分而非外在之物,所谓人衣一体,感受不到穿着的存在)和“裸体海滩”组织,亦或是《巴克·亚罗》中连底裤都没有就登场了的男主......对赤裸的执着中有某种一脉相承的东西,那就是对自由和赤诚的追求。衣服,一定程度上就是束缚我们的旧世礼法与规章制度的高墙,不打破它们就永远在原地徘徊。琉特的公主也说了,“赤裸意味着坦诚相见”,正是如此。文明固然有其好处,但同样带来了伪善和做作。回想卢梭在《论科学与艺术》中关心的就是本问题,尼采在《道德的谱系》中的咒骂亦可为证。裸体露出本来面目,也意味着破除一切旧有的藩篱,做自己的主人,去追求有尊严的生存。
英雄的冒险必须要有一个合法性的证明,必须要有一个打破旧秩序以追求自由的合法性基础,不然讲述的就不会是英雄,而是罪犯的故事。因此,三部番剧的主人公都面临着一个高压在头顶的敌人,以此赋予主角们反抗的正面意义。西蒙面对的是反螺旋族,流子面对的是罗晓,亚罗面对的则是神。有趣的是,这些英雄之所以能取得胜利,原因恰恰在于作为光明之面的他们正是与自己的反面共同孕育生长起来的。螺旋族和反螺族两种精神实际上水乳交融,流子拥有神衣才能打败罗晓,而这种正义的力量和罗晓的邪恶力量恰恰同属一种。亚罗一样如此,他给墙内的人带来“墙外”的认知,最终抵达神的地方,而神正是他自己。这似乎表示,他们之所以有推翻旧秩序的能力,恰恰因为他们自身植根于旧秩序。光明与黑暗相爱相杀,一如尼采所言:“树要向上生长以接近阳光,就要向下狠狠扎根,扎进恶的土壤里。”一切看起来悖论性的要素都暗示我们,作者对自由的礼赞,背后也隐藏着对秩序的思考,甚至说,自由与秩序正是不可分割的一体两面。
只有自己才能真正战胜自己。追求自由的热血总是掩盖求索秩序的艰辛,实际上,三部剧作都非常重视集体性的合作。这种合作虽夹杂着相当大的政治利益驱使,但这种合作的产生本身就是某种人间秩序的确认。况且,主角团往往有共同的信仰和生存纲领,这并非简单的“自由”二字得以概括。西蒙是为了全人类的生存,他们的自由不是脆弱和浅薄的,而是有着为之献身的觉悟。大战反螺旋族时那些牺牲的大红莲团英雄们就是证明。他们的自由并不是满足于自己生命的自由,他们自由的目标是精神的自由和人类自由的血脉本身。
西蒙相当节制,他没有滥用螺旋力,优子也是这么教导学生的。《双斩少女》中也是,裸体海滩组织经受一战损失惨重,如果全是散漫的个人而没有秩序,是没有资格追求自由的。《巴克·亚罗》中,小老弟比特作为周的“最后一张底牌”,其信念是“理不直气也壮”的“万事靠别人”。比特本身没有实力,但他有一种能激发大家实力的天赋。周看重了他身上的这一点特质,正是把大家团结在一起的能力,完成一种秩序化的写作,而这种集体性的写作成为追逐自由的关键。只是我感觉,这一特质在比特这个人物的前期塑造中并不好,以至于周说出他拥有这种特质像是生硬赋予的一样,很是僵硬。
我们可以说,秩序只有通过自由的信念才能达到,而腐朽的旧秩序又诞生出对自由的新向往。像是螺旋王、皐月和凯帝(都是“帝王气”十足的角色)都是这种人,他们维持不下当下的秩序,因为主角的能力觉醒让他们意识到世界要向前推动,竟然都毅然决然地牺牲自己开辟新的生存可能性。
三部曲都涉及对旧秩序的破坏和对自由的向往,因此难免涉及到政治。多说一句,谷口似乎就很擅长处理政治主题,《叛逆的鲁路修》同样是一部政治性作品,最明显的冲突就是对旧秩序失望意图革命来创建新秩序的鲁路修与追求体制内改革以实现政治清明的朱雀。《巴克·亚罗》里明显也有鲁路修里类似的影子。尤菲米娅意外接受geass后屠杀平民,与之前反战的善良形象形成严重反差,而《巴克·亚罗》里,geass带来的效果被双重人格的设定替代,琉特公主和尤菲米娅面对的政治处境实际一致,都是出于对民众未来的爱护而站了出来并被剥夺信任。或许谷口和中岛一基、今石洋之三人合作愉快,这部片子没有“钻头”和“剪刀”那般疯逼,至少画面有了《叛逆的鲁路修》中的一丝节制,恐怕全赖谷口悟朗加持。
接下来说回政治。三部剧来看,都有王者或英雄与庶民的冲突,我甚至一度感觉超级系三部曲就是王者之剧。具体来说,西蒙被之前共同奋战的战友们审判,流子被掉进钱眼里的真子一家反水,公主被民主当街抗议和殴打,中岛一基笔下的大众在关键的政治时刻总是狂热、非理智和狭隘的。这或许意味着,中岛要描写的是人类中典型的英雄和王者,而对普罗大众的精神品质和创造奇迹的能力是不抱期望的。不过,也正因如此,英雄的品质和稀有的精神力才更显难能可贵。
绝岱澹是个有趣的角色,他是靠个人的野心和领袖魅力团结众人的,自己则是个欲望强烈的君主。然而,为了实现他个人的理想,他需要集权性的政治秩序。实际上,如果信念子是一个人的精神品质和高度,那么这些同质化的人就是从根本上没有理想和追求的普通人。他们只能依托于王者以实现自己生存的意义。这似乎是一种不自由的状态,但他们也别无选择。凯帝说他们信仰高墙,不相信什么神,神要阻挡我们的生存就弑神好了。实际上,正是因为他们对高墙的信仰才有力量团结起来弑神。这与其说是对神的信仰,不如说是对秩序的迷恋。凯帝的野望需要的是集体性的力量,一种近乎疯狂的集权化来推动新的疆土。凯帝打破的是神安排好的命运,对抗的则是墙内秩序,其征服欲迟早会威胁对神的营养输送,因此必须除掉。这是因为,绝岱澹若实在墙内的大一统,便不会有人怀疑墙。他之所以构成威胁是因为他一统墙内世界的野心。如果完成一统,秩序将渐趋稳固,缺少了敌对性力量的精神力碰撞,战争和牺牲就会减少,输送给神的信念子养料就会大幅度减少,林伽林德对神来说就失去了意义。
凯帝的兵将足够狂热,这种狂热寄于凯帝篱下。但有趣的是,这种似乎是被帝王“利用”而失去真正自由的人们正在一同威胁神的统治,打破高墙之内的不自由。解的信念是天下大同的清平盛世,而他认可着绝岱澹的统治,并且在绝岱澹牺牲后成为新一任凯帝,或能侧面反映,烈华凯的制度下百姓比较幸福。
总结来说,从超级系三部曲的对比中可见,中岛一基在其中表达的共同主题就是对人类精神和信念的礼赞,这种精神的核心是对自由的渴望和美好生活的追求。他极力表达人类之心的伟大力量,表达人作为一根会思考的芦苇之伟大。他的艺术表现力在于将人类精神置于世界运转的核心,并以机甲的方式外化表现出来。在中岛的动漫世界观里,精神力是世界运转的关键,甚至就是人类世界得以发展的本质因素。《巴克·亚罗》当然是一个架空的世界,讲述的是“外星人”,但本质上还是属于人的故事。
中岛极力宣扬人的信念和决心,宣扬“心”的力量。这每每让我回想起毛泽东同志的那篇《心之力》:“人活于世间,血肉乃器具,心性为主使,神志为天道。血肉现生灭之相,心性存不变之质,一切有灵生命皆与此理不悖。盖古今所有文明之真相,皆发于心性而成于物质。德政、文学、艺术、器物乃至个人所作所为均为愿、欲、情等驱使所生,精悟则可改天换地。故个人有何心性即外表为其生活,团体有何心性即外表为其事业,国家有何心性即外表为其文明,众生有何心性即外表为其业力果报。故心为形成世间器物之原力,佛曰:心生种种法生,心灭种种法灭。”
但是我们似乎又不能因此忽略中岛背后的某种节制。首先要明白,他讲述的都是英雄故事,不论是螺旋力、战斗纤维还是信念子,每个人的强弱不同、种类不同。中岛塑造的角色是拯救世界的英雄,他把人类最高贵的尊严集中展现在这些英雄身上,但并不对全体抱有如此期待。主人公受到群众敌视是一点,村长之类的角色保守迂腐的委曲求取是一点,都表示中岛对大多数人的缺陷型有所反思,这也是政治之所以存在的必然原因。这个世界不可能都是英雄和哲人,不可能全都是神样的人共处于生存世界。不仅不存在,这些为人类自由的精神而战的英雄反而还会受到众人的不理解和唾弃。我想,中岛一基在此面对了人类几千年也未曾解决的政治哲学张力,那是哲人与城邦的张力,哲学和政治的张力。
另外,中岛一基对人类本性的缺憾性思考最终还展现在主角的自我节制上。如果那些没有自由勇气的人甘愿为奴是因为他们的本性使然,以追求自由为终极理想的主人公对自我节制就值得反思。比如,西蒙最后退出统治,也放弃复活牺牲者,尊重自然正确,反螺旋族虽然失败,但他们的警告仍然有意义。《巴克·亚罗》的结局也不是说弑神,而是与神和解达成共识,也就是说,人打破那些抑制自身发展的桎梏,但并不意味着失去某种存在的根基,也就是某种敬畏和谦逊。中岛一基绝对不是纯粹自由的倡导者,他的自由是有秩序之底色的。我们可以总结说中,人类在自由中求索秩序,在有限中追逐无限,并在这种过程中呈现出人类的政治处境中永恒存在的张力以及对人类自身在世界处境中的反复确认,或许正是中岛一基要表达的核心要义。
这周某一天脑中突然回顾《巴克·亚罗》,联想起之前看到《有多少人能活到这部短片结束》的宇宙科普“短”片,里面有说世界上有很多个宇宙,我们身处的只是其中一个,有些宇宙衰败且消失得快,有些衰败得慢。(以下涉及剧透)在《巴克·亚罗》的最后就有一个这么类似的场景。但不管是在哪个宇宙,最终都会迎来终结。
他们是人,那么像人,却又不是人,只是人的“附属品”。这个世界是否有神,在这部动漫中很巧妙地并未给出明确答案,因为真实世界中,我们也确实无法知晓。他们所以为的“神”,也只是人,那个孩子,它是“神”,却又不是“神”,只是一种对于他们来说,更高级形式的生命体罢了。
整个剧情主线,人物与墙的关系就完全呈现了我们与现实中物质世界的关系,曾经天空对于我们来说是一道墙,以前大家都想冲破这道墙跑到外面的世界去看看。以前有这道墙的时候,我们相信转世or死后的世界,当这道墙被冲破之后,就有了《有多少人能活到这部短片结束》的短片,了解到宇宙的终结。(所以我有时候真的很讨厌把唯物主义一股脑地灌输到脑子里)
编剧在最后把你的希望打碎,又重建。
在知晓终极的真相后,男主一行人仍然选择前行,算是另一种程度上的接受自己的命运,特别像《漂流少年》的希,还有《龙的牙医》里的诸位牙医,在某种程度上他们都以相似的态度讨论共同的话题。
编剧无疑是极度乐天的,才能把这么悲伤的事拍得这么好笑且豁达。但也许是在极度悲观后从悲观里爬出来找乐观。
另外,这部番大概也提供了一种解决现实世界冲突的方法论,一个陈词滥调的方法论:“一致对外”,或者,“一个共同的目标”,或者最本质的,“人类的求知欲”。
在几百年的战争,因为一个外墙,因为对墙外世界的求知欲,仇恨被化解,仇人变CP。
要每个人相互理解,或大多数人相互理解是完全不可能的,现在世界建立的consensus数量屈指可数,或者也可以说没有。你必须要有一个common goal,这个goal一定是不能在地球上的,你得在地球之外塑造一个目标,或者敌人,就像是1984一样,我们一定得有个一致对外的东西,如果我们的注意力总是放在人身上,这个世界不可能没有战争(非常现实主义的想法)。这个一致对外的东西可以是宇宙,或者宇宙之外,或者抽象一点的,一切的未知。
当然现实世界远远不可能这么简单。
有人相信911是自导自演,从未发生过(前几天才在微博看到),有人相信不存在宇宙,人类从未登月。
我觉得罗素所说的“If we are to live together and not die together we must learn a kind of charity and a kind of tolerance which is absolutely vital to the continuation of human life on this planet.”道理上确实是这样,但这对每个人的道德要求实在是太高,真正实施起来太难了,这句话对大多数人都是无效的。为什么我们说很多很早之前就在批判的东西还是没有解决,其中可能确实有它本身的难度,还有一个重要原因就是大多数的道德水平达不了那个高度。
现在有所谓“全球视野课程”(比如international understanding courses,以前我们高中开过,后来似乎没了)的国家或学校寥寥无几,我所熟知的就是哥大的Global Core(之前他们还开过Peace相关的通识必修课)还有其他Top的学校,如果要实现所谓的和平,全球视野是不可能少的,如果有可能,你必须大部分国家都把这类课程纳入基础教育。我觉得这是一种义务,为了实现和平,每个人都有义务,不能有人置之度外,只是说有的多有的少,根据个人的能力而定。
看完《巴克·亚罗》已经过去两个月了,在“大草原”的背后,在狂笑不止的背后,“爽片”表面背后,才意识到有一套很严肃的逻辑。
我觉得可能会很久都看不到这么好笑轻率的表面背后有蕴含各种哲理的片子了。在这个意义上,巴克亚罗已经远超近年的大部分番剧了。(当然也不排除是我过度解读)(BTW周解CP天长地久!!!)
写于2021.10.24
先说结论,这是我近年最喜欢的一部动画,它的整体质量不是最好的,却是让我最满意的。 难以预测的情节展开使我在半年来体验到了许久未有的期待与振奋,而经过丰富的群像化描写与创新的世界观设定铺垫,使本作的结尾不仅仅是热血,更透露着浪漫风的感动。
本作品最先吸引我目光的是它豪华的STAFF阵容:
第一,是写出了燃系高峰《天元突破》《斩服少女》的编剧中岛一基。
第二,是做出过《反叛的鲁路修》《枪心剑刃》等高品质动画的监督谷口悟朗。
第三,是学生时代挚爱漫画《魔笛MAGI》作者大高忍负责的人物原案。
第四,是为《飞跃巅峰》《樱花大战》等多部机战经典配乐的田中公平。
以上每一点,都让我在开播前就抱有百分之两百的期待。而尽管我的期望是如此之高,本作品也依然没有令我失望,最终成为了我近年最喜欢、最推荐的一部动画作品。
光论制作方面的卖相,本作品与做出中岛一基前几部作品的G社、扳机社相比确实逊色许多,这点算是美中不足的地方。它没有众多大牌参与原画阵容,制作公司studio VOLN也是一家2014年刚创立的新公司,从访谈来看《巴克亚罗》的企划正是从2014年开始的,虽然正式启动制作的时间还无法确定,但或许可以算是这家新公司成立初期的作品之一了。不得不说制作团队已经很努力的做出了己身力所能及的最佳效果,将资源都“用到刀刃上”,每一处该燃起来的地方都能体会到制作组的精神。他们或许没办法保证每一段都有着稳定的作画,但只要是高潮部分的演出都绝不会马虎!
机甲部分使用3DCG其实是一个不错的选择,后半部分的大量打戏都是参战人数众多、战斗场面宏大的磅礴画卷,对于一家新公司来说坚持手绘的话很可能会出现“崩坏”“PPT”等风险,因此在有限的资源下不如直接使用3DCG技术,这样呈现出来机甲大战反而别具一番风味。其实我平日不太喜欢在二维动画里看到CG机甲和怪兽,但这次我却能够享受3DCG所带来的乐趣,可以说是本作品很独特的一个地方吧。
总体来说,本作制作水准虽然惊艳不足,但也算得上平稳,属于能够流畅观看的范围,而且时不时的会出现不少表现力极佳的画面,让人直呼过瘾,或许日常的平稳反倒更能衬托出高潮的精彩。
无论是“由无到有”的巴克亚罗、对未知世界有着无限求知欲的天才周毕、逐渐从胆小鬼成长为大元帅的比特、任何时候都比别人先站出来的阿塔丽、为了生存而努力的艾尔莎、无私大爱的菲妮公主、始终守护并陪伴着公主的骑士普拉克、为了创造理想中的国家奋战的解楼坛、为了道义与忠诚不断磨炼的连心、战天斗神的王者绝岱澹,以及其他许多受他们的影响而活跃的角色们,都是这个故事的主角。本作虽然叫做《巴克亚罗》,但这并不只是巴克亚罗一个人的故事,正如其本人所说,他的一切,都是林伽林德的大家所带来的。正因为这个世界的每个人都拼尽全力活下去,自始至终都贯彻自己的信念,所以亚罗才会成为现在的这个亚罗。
尽管演出和作画初看并不起眼,但只要往后看下去就会被爽快利落的叙事风格与极具魅力的角色们吸引,这样一部人物塑造优秀、剧情生动有趣的作品,这样一部由热血与感动交织而成的作品,我又怎能不喜欢,怎能不打满分推荐给更多人看呢!
无法理解的结局
21集信息量大爆炸!凯帝绝代澹凭信念可以做到凡人之躯比肩神明的地步,热血番的脑洞无穷无尽,能把看似无懈可击的神使击败,既是主角团的大成长也是林伽林德统一战线的大胜利。然后是无我在力量不自控与自我意识间饱受折磨开始自暴自弃,解楼坛继承凯帝信念释放信念黑洞炮,带军师周毕强势复活成人形高达,这下真成带军师了。
22-24反转了,军师才是一手剧本的人捏。然而去墙外走了一遭的周毕打破了第四面墙,参透了林伽林德的本源,带来的真相往往更加绝望。这座众人赖以生存的墙内世界不过是无数个平行世界中的一个。林伽林德生命力的过度强化对战神明,如同癌细胞的发育对抗免疫细胞,AI自我意识觉醒反噬管理员。一时之间分不清谁是正义。
由此,林伽林德在被神明注视,《巴克·亚罗》在被我们注视,那我们又在被谁注视呢?
。又反转了,但我不能理解。我宁愿相信是新生命诞生前的微观斗争,原理像心灵奇旅那样信念突破一定的阈值满足去地球诞生的条件。
节奏真不错!吸引人一直看下去,明明不喜欢萝卜的人,看的一身劲一口气追到了更新。剧情峰回路转各种构思巧妙,希望大家都来看!
谷口是不是参考了罗尔斯的《正义论》,亚罗很像一个处于无知之幕下的人,来自墙外,没有过去,没有记忆,也就没有所谓个人的立场,其行为无不体现着最纯粹的正义。难得出现一个圣母得有理有据的主角。故事的主轴是文艺复兴对抗中世纪神学,同时又有一股存在主义抵御虚无主义的味道。制作组如果要再放飞自我一点,不妨连信念这一设定本身都拿来解构。比如,否定神的存在,否定人只有唯一本质。向主角团揭示一个荒诞虚无的世界,再让他们超越它。(存在过度解读233)
怎么说呢,毕竟土味视频也是能让人获得快感的,只要你不要在意什么全程靠嘴巴吐设定什么的就好。谷口悟朗的功劳在于给中岛一基这个土味剧本增添亿点浮夸的表现力,让土味视频更具可看性。
这半古风中华元素塑造的真的是近几年内最棒的了神权君授,人定胜天,绝!绝!绝岱澹!!!谷口悟朗NB!
令和废燃,只有主角机还算好看。
的确是谷口和中岛两个人尽情发挥的作品,因为目前看下来真就是“鲁鲁修x天元突破”的感觉,人物讨喜节奏明快,清爽有趣的作品。可惜了,如果放在几年前说不定会是一部受人热捧的大作……不知不觉间,这个圈子的喜好已经变了啊。总之,适合对萝卜片还有期待的婆罗门,希望最终能达到去年创起的高度…其实这片的潜力是在此之上的,但现在还不好说。
确实是斩服和钻头的风格,而且和前两部一样都不对我的胃口,不过这个八嘎呀路就真的有点魔性
低开高走之典范…前几集差点被异世界机甲缝合怪劝退,但步入正轨后光速展开的剧情跟暴风雨一样狠狠拍在脸上,内容量巨大但不拖泥带水,有一种厨子把珍馐直接用漏斗往嘴里灌的感觉,经常猜不到下一道填进来的菜是什么,最后还把设定回收了坑也填上了,中岛一基…还是很厉害的嘛…角色塑造也在细节处见长,某几集有点奇怪但整体都很舒服。全剧最帅老头绝岱澹把粉都圈爆了,弑神之王,何等气魄,连带烈华国都大气了起来。但本番是禁止严肃类别,频繁插入笑点,要素过多让人直呼精神续作,而且人物关系箭头都快能织网了……解周最开始分明拿的孙策周瑜剧本,结果解某人不仅败犬还反复踏入修罗场,明明是悲伤的场景但我笑到脸部肌肉完全扭曲……虽然解将军最后还是届到了可喜可贺(狂笑),最后几集可以说是暗波涌动的修罗场地狱了,这就是群像吗(后仰
奥利给!简直是《天元突破》精神续作啊!
先说下,有几条短评说这片低幼向、迎合中国金主,这是严重误解,一地的捏他梗显然不是给“外人”看的,还是当下简直罕见的原创动画,这片是深度日系宅向沙雕番,能看的爽的恐怕也就是婆罗门中的婆罗门啦……——————分割线——————第一集前半段以为是从上个世纪穿越过来的古老遗作,后半段发现原来是沙雕宅番,目前的打分有1星算是鼓励,实际成片质量可以说还是蛮糟糕的,挺对不起这个制作阵容的,但是这个框架之下恐怕也就是靠这个过于豪华的阵容才勉强有这样的完成度吧,姑且算是还能看,后续期待但不看好。
隐藏在贫穷制作下的是王道的冒险故事 很怀念这样的风格 op里没登场的人物都用黑影隐藏起来也是很有枪心剑刃的风格 中段剧情有点降智
有短板,但我依然不会对这部作品吝啬赞美之词,天花乱坠的设定、曲折精炼的剧情,24集能讲清楚这样一个元素丰沛的故事可不容易,难得的是刻画的角色还各有魅力,传递的故事内核更是荡涤人心。人类从盲从到觉醒、从认命到反抗,展现出的精神力量可以跨越次元。人与创世神的斗争,是“明知不可为而为之”;哪怕只有万分之一的希望也要拼尽全力,是中华文化里的“我命由我不由天”,也是人之所以为人必须要有的气概。“人生的路要靠自己开拓”——带着这样的信念前进吧!我永远喜欢二次元!
宣扬着战天斗地,不畏强权,自己当家作主的精神,结尾既有故土乡愁,也有星辰大海,这可太符合当下中国观众的精神需求了,而且人物出彩,剧本扎实,简直可以作为国产动画的教科书之一。
首先说说主要阵容,中岛一基目前写出的原创半年番都挺出色(天元突破、斩服少女),这次同时担任系列构成+全话脚本,再加上监督是谷口悟朗,只要正常发挥的话就不会差。田中公平的配乐也很契合这个故事。其实制作方面稍微有点美中不足,比如动画人设和美术风格没有发挥出原案大高忍的优势,再比如说大部分时候的机甲不是手绘而是CG,这些小细节稍微有些遗憾,可能也是初期热度不高的原因吧。不过制作水准虽然惊艳不足,但也算得上平稳,属于能够流畅观看的范围。如今临近完结,我的结论是:这是一部极力推荐观看的动画。本作初看演出和作画或许和中岛以往的作品相比起来不太起眼,但只要往后看下去就会被爽快利落的叙事风格与极具魅力的角色们吸引,而难以预测的情节展开也使我在半年以来的全24话里体验到了许久未有的期待与振奋,燃破天际。
完结补充:结尾越来越神,格局越来越大!极致浪漫!我跪了!我大为感动和震撼,没想到今年新番最稳的是你,剧情起飞但有逻辑,人设奇葩但超有魅力,一话的丰富度宛如别人五集,节奏还能把握住,居然还是个群像剧,好久没看过这么给力的机战片了,还没有大部分机战片让我萎掉的乱七八糟恋爱线或开后宫,女性角色都不恋爱脑。20话台词升华得我人都飞了:“这不是战场,只是为了一己私怨!”“贫穷与神明,哪个更可怕?”“与其自取灭亡,不如战天斗神”“这样的神明恩赐,我们并不需要!”……剧情渲染得真好,说这种台词都一点也不尬,反而让人好触动。多方势力里烈华国的风格原型是中国古代,偏春秋战国的感觉,当“人定胜天”的概念出来时,不禁惊觉编剧不是单纯借用一个风格设定,这是get到魂了。
政治博弈结合世界观设定非常优秀,打低分的估计只看了前2集
年度最佳原创候选。作画的贫穷和机设的些许异味无法掩盖剧本的优秀,角色脸谱化的不少但大部分都有血有肉,剧情横冲直撞但节奏恰到好处。不玩虚的骨子里就是那种最原始的好看。谷口➕中岛的化学反应还是令人安心
精彩,虽然各种融梗,各种三国和机甲元素极其割裂,但是战斗很爽,剧情随着深入也有许多反转。而且有个特点就是男主的戏份不重,各个其他角色的戏份反而很饱满。
机甲番啊,还不错,观望一下
剧情紧凑800倍速,毫不恋战,仿佛拍大纲。充满令人生草的沙雕展开和有趣亮眼的小细节,人物率直果断,常常不按套路出牌。要素过多,萝卜片集大成,三国风味,科技树背景下分裂割据此消彼长的战国创业故事。/18集神回,反派竟是我自己,唱歌灭世有真心为你内味了/结局是星辰远征,也是叶落归根。