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戴手铐的旅客

剧情片中国大陆1980

主演:于洋  马树超  赵子岳  蔡明  

导演:于洋

 剧照

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更新时间:2024-09-15 14:38

详细剧情

文革时期,某夜。科研所小黄(魏娜 饰)被杀,发射导弹的A-1燃料被盗,正受审查的老公安刘杰(于洋 饰)被列为嫌疑目标,公安部门发出追捕通辑令。刘杰在南下的列车上发现了追捕他的苏哲(邵万林 饰),苏正与造反派头目王莉(高菊梅 饰)接头,同时苏也发现跟踪他的刘杰,便掏枪将刘打伤送往火葬场,火葬场老工人很同情刘的遭遇,协助他逃走。刘杰找到王丰年(赵子岳 饰),二人促膝长谈,更加坚定意志。刘杰的学生张强(马树超 饰)也在追捕刘杰,他不相信刘杰是坏人。此时的刘杰在南逃的列车上碰到大串联的魏小明(蔡明 饰),小明也尽力帮助他。跳车后被微山市公安局长他的老战友魏子恒逮捕,战友相见,百感交集,他向魏说明情况,得到魏的帮助。于是,捉拿真正凶手苏哲的行动展开了......

 长篇影评

 1 ) 电影《戴手铐的玈客》随想

走在大街上,偶然听到《驼铃》这首歌,使我想起了《戴手铐的玈客》这部电影。影片讲述了主人公为了革命为了国家不顾各人荣辱和生死,在早晨的阳光中,在战友们的依依不舍与惜别中,踏上了千里追凶的险恶道路。

电影通过主人公遭受不白之冤,然后通过自己的努力,与公权对抗,经过千难万险和不惧生死精神,最后把敌人消失。

通过这部电影,最让人感动的地方,是全片对善良的歌颂,即便在最黑暗的时候,也不会放弃理想,也不放弃美好。

致敬经典,致敬岁月,致敬为祖国默默奉献的每一个人。

 2 ) 那个年代

看了王升平先生的节目知道的这部电影,虽然有些桥段有点程式化依然瑕不掩瑜。对文革时期的生活日常体现的耐人寻味,蔡明小姐扮演的角色有趣的很,配乐——更是非常动人。 只是等到了解决特务后,主角团谁都没有死,主角也证明了自己的确不是特务,就出现了最后的经典一幕,剧情戛然而止。这实在太令人难过了,在最应该不现实的地方这么现实。

片中出现的几乎所有优秀的人都在被迫害,小丑抽打伟人的事情都习以为常。在那样的环境里能笑出来,坚持活着,做正确的事情,这真是最了不起的斗争。

 3 ) 戴手铐的旅客

应该是大陆最早的好莱坞式影片之一,好人成逃犯、被昔日同事缉拿、内奸陷害、山地格斗的桥段,在该片之后的不少好莱坞大片里屡见不鲜;打斗的尺度,也超越了它的时代。摄像方面频繁使用了近特镜头,于洋导演的这个处理略显尴尬,可能是想突显“骆驼”在各种逆境中的坚韧吧,表演风格仍然受到样板戏的影响。俩女性太出彩了。女特务的摇摆舞是昆汀创作的源泉,蔡明30年前的胸还没那么大个。最后给插曲《驼铃》好评,这片最经典的桥段就是插曲。

 4 ) 极左势力的手铐。

  极左势力的手铐。

  过去我们的观影习惯是被动的,电视台放什么,我们也就跟着看什么。大概在初中,镇里重新的更新了有线线路,我们管后出来的中央6台,中央5台等叫加密频道。知道于洋老师最早的电影是《英雄虎胆》,后来有印象就是《大浪淘沙》,而《戴手铐的旅客》最早就是在中央电影台看到的。

  父母说他们年轻的时候就喜欢去电影院看电影,而我老家那个小地方,电影院除了学校包场,几乎失去作为电影院的功能。因为企业改革,电影院功能单一,设施陈旧,比不上城市人口多,一直处于闲置状态。随着电脑和手机的数字化,也影响着我们的观影习惯。APP一打开,看什么电影全凭个人的审美情趣。审美有高有低,一定错过很多的好的电影。

  小时候对这个电影的历史背影不明所以,就知道问父母哪个是好人,哪个是坏人?某种程度上《戴手铐的旅客》有模仿《追捕》的痕迹,于洋演的刘杰就是高仓健,马树超就是矢村警长,那个老战友也就蔡明的父亲魏子恒,就是《追捕》里真由美之父。好人被诬陷,都一路逃亡,不同的是刘杰逃亡是被两种势力陷害,特务和极左的政治势力。

  在娱乐元素上不如《追捕》,在石佛洞里打斗的场面,光线忽而昏暗,忽而明亮,拍摄的角度挺有而特色的。打斗戏不够精彩,还没有爱情的戏码。女特务跳舞也放不开,这是借鉴《英雄虎胆》里王晓棠跳舞,效果不如王晓棠。如果按照商业片的元素,小蔡明就可能会爱上老英雄,改名叫“这个逃犯不太冷”。

  这个电影还是值得琢磨的,电影有这样的片段。刘杰到了战友家,看到当年他们的合影。他把照片倒个儿,说了一句。“拿大顶看世界,一切都颠倒了”,电影的背影就是那个艰难探索的十年,黑白颠倒,是非不分。电影没有直接描写如何毁灭人性,迫害好人的,都是在刘杰回忆中轻描淡写。蔡明的出场是与刘杰共处列车公厕顶端夹层里,说自己是个知识青年,这叫大串联,说了有一句话“你不是好人就是坏人,反正不是中不溜”,表达了对频繁运动的一种厌烦。

  从那个老战友的合影说起,里面一共四个人,《三国演义》演董卓的里坡,还演过马本斋,是安全部的原副部长,没有正式出场。是回忆里的穿插的人物,他派刘杰监视特务苏哲。哪曾想砸乱了公检法,被诬陷只能以死明志,接替他的部长就是葛庄村(葛存壮饰演),是极左势力代表;一位是赵子岳,戏份不多,是被迫害的老公安,在刘杰逃亡的路上相遇,刘杰告诉他要坚强的活下去;一位是魏子恒,云南边境某市公安局局长,顶着很大的压力信任刘杰,很可能他也得被连累。在那样相互揭发的年代里,这种信任需要付出生命的。三个人一个被迫害死,一个在迫害中,一个将要面对迫害。最后一个就是刘杰,西北剿过匪,是解放年代的侦察英雄,一出场就是被打倒的老干部。

  四个战友身上,大体这个电影的故事架构就出来了,苏哲要偷走国家技术,依靠极左的势力栽赃给刘杰。这是围绕刘杰被诬陷逃亡,还要追查苏哲不能让国家技术外流的故事。《送战友》插曲渲染的就是刘杰和魏子恒身上,“送战友,踏征程,默默无语两眼泪,耳边响起驼铃声。路漫漫,雾茫茫,革命生涯常分手,一样分别两样情。”也许只有多年战友情,才能产生的这样的信任。公检法虽然被砸乱,他们没有丧失内心的良知。。

  电影还是多少有意无意的刻画特务的形象,女特务穿着内衣跳舞,走道和深情都是那个年代的小资女人的样子,邵万林演的苏哲在火车上吃烤鸡的场面。对照拥挤在绿皮车里的拥挤混乱肮脏,卧铺和座位挤满人,也没有大鱼大肉,有个片段刘杰还睡过座位底下。

  电影结尾是个开放式解构,这样一个英雄排除万难把国家技术追回来了,迎接却是极左势力的手铐。

  2021年3月5日

 5 ) 片中为表现女特务的生活腐朽,那个片段很有意思

女特务一回到家

打开一个进口收录机,放disco音乐

然后脱掉文革时期女性典型服装

穿一身紫色透明 纱装 睡衣在房间里扭动

并喝了几口洋酒



呵呵呵呵呵

看来只有像女特务这样的不正经的人 才能穿那样的衣服 听那样的音乐


感觉片子的拍摄地点 和 小武 的拍摄地点是一个城市

 6 ) 邵氏的血脉

《戴手铐的旅客》,想来和邵氏武侠远开八只脚,但左右细看都是规规矩矩的邵氏出品, 甚至认得出张彻的模样。如立意,是阴天里小人当道、义士蒙难,忍辱负重终得昭雪;镜头语言,是多在打戏中追身特写,要拳拳到肉,甚至还依样画瓢玩儿暴力美学,几处的刀锋入肉、坠落高崖那样血腥刺激,最紧张处闪四天王狰狞面目更是邵氏从《江山美人》时代就常用的cliche;情节是粗糙不讲究,叙事全靠一种蛮横的气力带着。别看是北影厂,南边来的内参资料真没少看。

石窟,古城,傣寨,实景拍打戏够排场的,相比下邵氏电影不是影棚里戏台一样的假景就是香港那些蹩脚的土山,难怪开放后港影蜂拥北上取景了。

 7 ) “这个年代,该多好啊。”“会回来的!”

小时候对这部电影,印象最深的就是蔡明和于洋在火车通风管道的片段。今天重看,本就有多重不同的特殊感情,因此更是泪点频频。。。如今再看,想起47年特瑞沃·霍华德主演的一部电影《They Made Me a Fugitive》(他们使我成为亡命徒)。身负冤案,背水一战,自证清白。但我们的故事,更有骨有肉、有血有泪、“有凭有据”啊。 主人公刘杰让人感动之外的敬佩,在于虽然被造反派打倒,一切身份都被抹黑,但在国家机密受到威胁时,依旧挺身而出,对叛逃嫌疑犯穷追不舍。从大同到洛西,再从洛西到祖国的“南门”边陲,“党在我们心里”一句话,真正体现在一位老革命的行动上。 火化场的老师傅:“让我这个糟老头子,送送那些冤死的老同志吧!”多么沉痛;和王丰年在桥上的对话,背景音乐用的二胡弦乐的主题曲变奏,催人泪下:“对你来说,坚持和忍耐,就是最好的斗争方法。要记住,能够活着就是胜利!”“我明白,你放心。骆驼,你也要保重啊!”而时代背景设定,可是刚刚开始啊。。。片子虽然沉重,但在极偶然的对话中,又有着无奈的幽默。 冷静来看,电影中人物过于脸谱化,情节发展过于服务剧本,环境的架空和角色的相遇,太戏剧性,仔细推敲也有逻辑矛盾的地方。片尾几处打斗现在看来也有些繁冗。值得注意的是,片中公安同志的格斗,双拳向前“问路”的预备动作,很有时代气息。 “这个年代,该多好啊。”“会回来的!”和公安局长的这两句对话,本来矜持眼泪,紧跟着一轮红日,配以铜管、竖琴、鼓点等《驼铃》的前奏,瞬间泪奔。 电影结尾,曾以为皆大欢喜,刘杰只在回忆中一家三口的团圆总不成泡影,不成想在时代的扭曲下,冰凉的手铐再次黑白颠倒:“戴吧,哪儿有全国通缉的走资派,不戴手铐的呢。”设定在浩劫初期的年代,“待到春风传佳讯,我们再相逢”的一句词,谁又知多么沉重呢? ——“1979年底,于洋发现了名为《戴手拷的人》的剧本,看后很喜欢。他认为让人们牢牢记住历史悲剧不能重演,是每一个饱尝灾难的人义不容辞的责任。”

——影片在结尾的机场,用男女高音合唱的《驼铃》,太煽动热泪了! ——在牛棚的楼道标语太德国表现派了。 ——蔡明这会儿十九岁,真耐人儿。 ——我觉得赵子岳这四十年没什么变化。。。 ——“也许,这是一场暴露人的革命,谁是人谁是鬼,总有一天会水落石出的。”“能有这么一天么?”

 8 ) 驼铃响起

戴手铐的旅客,直到最后一幕才直到其含义。忠诚的老干部,凶狠的特务,曲折的抓捕经历,似乎是80年代初期以及70年代很多电影的标准元素。
在这部电影里看到很多文革时期生活化的场景,比如混乱的小城里标语遍地,造反派满街乱飞,革命小将在路边齐跳忠字舞;拥挤的火车上人满为患,连行李架上也有人在悠闲的享受旅行;以及后半段里出现的当时西南边疆的风土人情,都比电影情节更有趣味。有个桥段很有意思,火车上的乘务员发现车厢地板上有一只王八,顺手抓起转身向人群询问:谁的王八??这是这部紧张的谍战电影里难得的轻松一刻。
电影的插曲《驼铃》早已广为传唱,这首深情款款的歌曲每次听到都让我感到内心温暖。只是在电影里音乐响起的一幕,并没有我想象中的那般友谊绵长,难舍难分,似乎欠了火候,味道还不够浓。
值得一说的还有蔡明老师的青葱出镜,真的让我眼前一亮,一瞬间还以为是马大姐的又一次穿越旅行!这个惊喜比范冰冰在泰囧里的亮相更让我感到刺激~^O^~

 短评

那首《驼铃》真的很深入人心

5分钟前
  • windyxp
  • 推荐

中国版《追捕》,套着反特片外衣的伤痕反思电影。

6分钟前
  • 搬砖侠
  • 推荐

片中那悠扬的《驼铃》哦!

8分钟前
  • 堅定de錫兵
  • 推荐

七末八初历史反思已成国影主旋律,可光玩伤痕悲调是不行的,过于偏重在特定族群之外,更无法应对与越交恶南方用兵的重大而紧迫时代诉求!本片的独特之处就在于它没有为了凸显国家安全(反特在广西边境针对性很强)而回避历史,但却巧妙利用敏感历史问题构造了一个好莱坞常见而大陆电影受国情所限很难采用的叙事格局:被冤枉的人!他必须单独追凶,还不能被警察抓到。为什么这回无法信任警方?因为公检法被砸烂了!竟然自圆其说。但故事弱点也是很明显的,非政治纯逻辑的构思还是粗糙了点,对打起来更是接近惨不忍睹。最优一场戏来自火车棚顶,深陷在异样味道与密集黑色窗格光影之中的于洋大叔与时年十九岁扮假小子的蔡明!https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/3415188071/

13分钟前
  • 赱馬觀♣
  • 还行

比伤痕文学那堆ZZ垃圾不知道高到哪里去。

17分钟前
  • 申酌长怀
  • 推荐

剧情巧合太多,但是捕头在登机前戴上手铐的一幕……好感人……

20分钟前
  • 科学的京兆眉妩
  • 推荐

很精彩。就是结尾有点憋屈,可能也是八十年代电影的特色。影片里有好多七十年代特殊背景的风貌,现在看着就跟闹剧一样,有些无法想象。

25分钟前
  • 鹭起
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曾经的侦查科长曾泰已经蹉跎成大爷了,但是神儿犹在 在洛西市十年时期那段之写实堪称勇敢 武斗传单忠字舞对语录小兵 全片反思出发人性贯穿始终于洋的无限忠诚你们可以说成愚忠但除开时代的局限性这是部伟大的电影 于老導演主演一肩挑 稍显不足的还是敌人类型化了点 最后的结局经典,鞭挞现实

30分钟前
  • 格瓦拉
  • 力荐

反特外皮下的阳刚十足的文革反思片 比那些狗屎伤痕电影强多了 除了插曲驼铃还有不少十分经典的桥段 比如跳舞的女特务 大佛像 焚尸炉 云南风情 最后的手铐等等 。。。文革中的复杂性片中有所表现 其实可以更加展开

32分钟前
  • 琧婯
  • 力荐

“拿大顶看世界,一切都颠倒啦。”“有的人就是要在这场混战里搞掉我们这些老家伙。”“能够活着就是胜利。”老革命影人对文革(受辱)悲愤而又小心翼翼的控诉,顺便追忆下战争年代的光辉和团结。反派的表现仍旧愚蠢而刻板,无非抽小烟喝小酒听艳曲偷穿吊带裙。年轻水嫩的蔡明阿姨的变装秀还挺出彩。

33分钟前
  • 小凯撒
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7,在伤痕电影当中加入商业片的元素,于洋的想法很好,驼铃很经典,水准以上

34分钟前
  • мая
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当年蔡明,确有灵气

37分钟前
  • 老羊
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评价一个人,不要看他说了什么,而是要看他做了什么,手铐永远铐不住革命的底色

38分钟前
  • 夜司空
  • 推荐

那个年代的演员转导演的作品中算有想法的,创作者把自己的文革苦难赋予其中,充满对“砸烂公检法”机构的控诉。主场景虽在火车上,却穿插了不少回忆段落,突破了时间、空间的限制。也是继《405谋杀案》之后又一部模仿《追捕》的类型片。不过现在看来有些过时和老套,经不起积淀。

42分钟前
  • 大奇特(Grinch)
  • 还行

43分钟前
  • 神哥
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从宏观背景到细节呈现,一百来分钟的内容非常充实。于洋导演出身于部队,同样的主题表现手法就迥异于沈耀庭谢晋。阶级斗争从来不是你死就是我活,全面解禁后文化界首当其冲迎来了反思潮。战友啊战友,于洋的一颗赤子心。造反派与掌权派等人物的现实影射不可谓不露骨。来自老一辈的这类观点也很有代表性:别有用心的敌人利用了高层的信任,令斗争的方向和对象出现了偏差。他们始终坚信天还是那片天,却不愿承认烈日会灼人。

45分钟前
  • 麻麻睇
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主题曲更有名

48分钟前
  • skim
  • 还行

yun.baidu.com/s/1dEzqzol 【3.5】造反派的对白掷地有声——幸好砸烂了公检法!差点没认出蔡明阿姨

51分钟前
  • Eden's Curve
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反特电影,骨子里面反思WG。导演刻意将故事设定在特定时代背景下,让主角被诬陷后独自追逃之路上的一切悲悯和无奈,有了借力打力的承载。牛棚、当权派、走资派,火车上座座位被问询出身,火葬场那段看了让人唏嘘。但并非一味的悲观,几位正面角色身上都能看到相应的反思,且蔡明角色的朝气,象征着未来的希望。结尾界河边上的擒敌,多年后《战狼1》借鉴了这个桥段。蒋大为的《驼铃》还是非常经典的。

53分钟前
  • 乌鸦火堂
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1980年

54分钟前
  • 想飞的鱼儿
  • 推荐

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