剧照
详细剧情
一次意外的遭遇让年轻的克里斯汀（西尔薇·泰斯图德 Sylvie Testud 饰）不得不面临下半生都要在轮椅上度过的悲惨遭遇，着巨大的打击让克里斯汀选择在荒无人烟的小岛上过起了离群索居的孤独生活，然而，经历过痛苦、愤怒和沉沦后，克里斯汀重新振作了起来，她有一个理想未能实现，那就是前往比里牛斯山，进行一趟朝圣之旅。 不知是不是上帝被克里斯汀的虔诚与不屈所打动，某一日，克里斯汀残疾的双腿居然康复了。这一神迹惊呆了克里斯汀本人，也惊呆了和她同行的虔诚信徒们，克里斯汀觉得新世界的大门正在向她敞开。然而，在众人羡慕的目光里，也夹杂着一些异样的眼神，一些对神迹显灵的质疑和否定的说法开始渐渐传播开来。
长篇影评
1 ) 为什么她是神迹？
为什么是女主而非其他人被治愈？这位女主看起来并不是很虔诚，她在神父面前坦诚述说心里的嫉妒，冷漠以及怨恨，而她来朝圣的原因大部分也是希望身体被治愈，渴望神迹。蕾是照顾她的志愿者，喂她吃饭，对话并不多，常问女主东西好不好吃，蕾看到帅哥就喜滋滋地聊天开玩笑，在走廊里嬉笑若无旁人，蕾整个过程非常自然，非常放松，一点也没有把瘫痪在轮椅中的女主看成一个很可怜很需要同情的对象，看起来蕾的态度非常不基督，我猜想或许正是这种态度感染了女主，女主暗自渴望也像她一样活泼泼地去生活。于是女主便终于站起来了。
而与之对比的是另一位修女塞西尔，她劝说人们不要幻想神迹来治愈身体，应该关注灵魂，只要灵魂治愈了，身体的痛苦都不算什么，身体的痛苦也是一种幸福。她身上有一种浓重的禁欲苦修气质，她似乎身患癌症，但仍然坚持不懈辛勤劳作直到抽搐晕倒，导演安排她晕倒时甩掉假发套，露出残留几根头发的光头。
女主的重新站立便被看作神迹，人们称她为神迹女孩，她被推到了一个很高的位置，受到众人的目光，有人羡慕有人嫉妒甚至还有人暗自希望她再次倒下，而女主重新站立起来，感觉非常好，她爬山，和帅哥调情轻吻，晚上又在宴会跳舞，完全忘记了医生的告诫：“要注意休息，要让身体慢慢适应”。她在宴会上摔倒了，她爬起来以后有些尴尬，她似乎在意着别人的目光，毕竟她被众人称为神迹女孩并授予最佳朝圣者的荣誉，神迹女孩一直处于众目睽睽之下，如果又重新摔倒不能站立那是多么尴尬的事情啊，以至于母亲（猜想可能是母亲）送来轮椅，她也不坐下来休息，好像还要站着向众人表现神迹。
这时候蕾跑到舞台上边跳边唱，她似乎并未把女主摔倒的事放在心上，她只是自顾自在舞台上唱歌，像春天一般自然，那首歌的旋律真是美好，蕾亚赛杜跳跳扭扭的样子真是可爱极了，女主看她唱歌看得入迷，一时间她忘记了神迹不神迹这回事，一出神一放松，终于又坐在轮椅上。影片结束。
导演并未明确说出对宗教神迹的观点态度，似乎是在宣扬一种热爱生活，赞扬生命之美的自然之理，但这种生活态度却并不那么明显，导演选择将自己的态度潜埋在剧情当中，让有缘人自己去挖掘。
此片也教会了我照顾重病之人的正确态度。
2 ) 神啊，你为何离弃我？
说《神迹疑云》(Lourdes)之前，不妨先提下《密阳》。它们一样关注女性，同为宗教题材，同是以地名做片名，中间又有些治愈疗伤系电影的错觉。过去十年，韩国是个备受瞩目的基督教国家，李沧东的态度是质疑加批判，《密阳》有很尖锐的地方，好比全度妍的崩溃型表演，而这些，在《神迹疑云》里是找不到的。影片注重摆事实、给说法，展现了朝圣活动中的一组组群像，衍生出来的一些疑问也更温和，更接近自我反省。从《密阳》到《神迹疑云》，这是东方到西方的距离，也是基督教刚夺取主动权和延续数百年兴盛的差异。
由于话题本身的严肃性，《神迹疑云》一直呈现出冷峻的色调和缓慢的节奏。即便是人潮汹涌的室外场景，也绝少有喧哗吵闹的场景。人物说话的感觉都慢半拍，总要顿一顿才开嗓子。女主角和几名配角也时常紧绷着脸，很难挂有笑容。但这些特点容易被人说是沉闷，事实上，《神迹疑云》的镜头感和画面叙事才是重中之重。
不妨从影片的第一个镜头入手。这是一个标准的长镜头，包含了从固定机位到变焦拉近的变化，完整表现了朝圣活动的一处重要场景。一个人到数十人，各式朝圣者和不同的看护人员先后出现，观众无法判断哪个是主角，第二个镜头完成补充说明。回到房间后也没第一时间给出空间全貌，镜头切换了，你才知道还有一位老妇人同住。这种手法贯穿全片，正是对画面外空间的高明表现。
两位服务人员在床边祈祷时，看着有种镜面反射的效果，《神迹疑云》相当注重构图，讲究协调对称。或许可以做这样理解，女主角身上包含了两种心理投射，一是想恢复健全的人，一是现实中轮椅上的人。
这种痛苦被夹在了病症信仰、求医朝圣以及奇迹有无当中，难以解脱。相对应的，朝圣者里也有心怀不满的，服务人员里也有认识差别。即便是神父，他也有玩笑时间和难以解答的时候。面对共同的宗教问题，影片里的人群样本选择足够丰富，并没有搞一面倒或者灌输说教。
《神迹疑云》有个精彩的结尾，一样的多人物和长镜头。最后的画面女主角面带喜悦，老妇人面无表情。这处大胆的留白，把想象空间完全留给了观众 ———有没有奇迹，你我说了都不算。(南方都市报 www.nddaily.com SouthernMetropolisDailyMark 南都网)
电影要探索的是生命神秘不可知的部分，而不是它的确定性。 ———ManohlaDargis(《纽约时报》)
3 ) 信与疑
我不相信作为无神论者的导演杰茜卡会用一部呕心沥血的电影去向宗教乃至神学致敬，她有兴趣探讨的至多是熙熙攘攘围绕在神龛前以追寻神迹为出发点的芸芸众生，亦即灵与非灵。
我甚至怀疑她连这一层动机也不曾有过，那更像是在探讨一个具有典型代表的现代旅游生态如何去与历史传承下来的宗教文化资源更为和睦友善地共融共生，与我国鼎盛的寺庙道观旅游产业异曲同工，遥相呼应。
讲回到神迹本身，耳熟能详，从旧约的亚伯拉罕献子为祭，到出埃及记的逾越节羔羊之血，及摩西绝境中杖劈红海，再到后来耶稣受难与复活，新约……其共通点始终就在于一个“信”字，不仅要信，更要全身心地信，将自身完整托付地信。
每一次神迹的降临，无不是对信的又一次考验，那是人类匍匐在神的脚下，虔诚祷告，神也未必肯施舍的一点点自证。大家知道，同为大预言家，耶稣最终成为了弥赛亚，而诺查丹马斯则被后人从科学的角度挖掘出了脑袋里的第四维度，而在神学界，他甚至一度如同哥白尼那样是有罪的，最低限度也是个邪恶的、欺世盗名的天机泄密者。区别在哪？还是在于一个“信”字，一字解千题。
作为一个朝圣地，卢尔德每年要接待数量庞大的游客。人们渴望遇到神迹，脱离苦难。那么这个地方究竟有没有神迹出现过呢？有！还很多次。
据可靠记载，1858年2月11日，有一位14岁的牧羊女贝尔娜岱特来到波河岸的洞穴附近拾柴，圣母玛丽亚突然出现在她的前面，此后圣母玛丽亚曾18次出现在同一个地方。有一天，圣母命小女孩：“请到河边喝点水，洗洗脸！”当贝尔娜岱特挖开洞穴附近的地面时，泉水喷涌而出，并多次出现用泉水治愈疾病的奇迹。因此，卢尔德成了天主教最大的朝圣地，身患重疾的人更是蜂拥而至。
贝尔娜岱特的遗体安放在位于巴黎东南讷韦尔城的圣日尔达修道院的礼拜堂内。每年有700辆专列火车和400架次飞机抵达卢尔德市，运来150多个国家的朝圣者达500万人。
我不相信《卢尔德》存有信与疑的困惑，完全没有，你就把这部电影当成是一部宗教旅游片来看也是完全没有问题的。
4 ) 如果谁说这个电影是关于宗教，说明他没看懂
我把他改一下，加个标点符号：
上天为公？
这是电影的一个主题。就是说上天是否公平。
还有一个主题，中国一个古训概况得最贴切不过：
"宠辱若惊"
情节就是病人和志愿者陷入了恋爱竞争（不一定是同一个对象哦，比如说她追求者比我多，或者她男朋友比我的好，也是竞争），那么奇迹的发生是神的恩泽，还是暂时性的好转，还是人间的关爱（比如那个中间志愿者），还是争风吃醋激发的潜能呢？
以上主要是第一个主题。电影真正精彩的是第二个主题，奇迹发生后各种各样的人的心理和主角在这种情景下的心理。她一下子变成明星，所有都成为可能，服侍她的志愿者闷闷不乐。病友们的心理不平衡等等等等。
最后一个镜头真是绝笔：看着她的竞争对象在台上卖弄，她是即气愤，又无奈，可是她又不能否认她的健康和活力。最后一分钟主角表情的变化，更表明电影的主题不是宗教，而是人类作为群体动物的机制。
不去评论好与坏，美与丑，肚脐眼（妒忌，生气，眼红）是人类社会永恒的机制之一。
说是不关乎宗教，那是因为这是所有人的问题。在中国（近代前几乎没有基督教）也是一样的。不过归根到底还是信仰问题。如果自己残疾，这个问题很难看清楚。可是换一个命题，如果是你的子女残疾，你怎么办？有很多人，是扔掉，甚至杀掉（古斯巴达甚至成为制度），而又些人，选择用一生去爱护他们。更有些人，能够把这种爱给予与自己没有血缘关系的人。
所以有些人说这个是对基督教的责难，那是完全错误的观点。完全错误！
只不过电影里面所描写的人性戏剧在宗教场合发生罢了。没有宗教，人性也还是这样的。相反，你去看看古老社会残疾人的遭遇，比如印度，蛇头把孩子弄残疾好去要饭赚钱，中国现在也有同样的情况。中国古代最大的福利机构是丐帮。
5 ) 生活本来就是奥秘
比起多数充满情感渲染的宗教题材电影，这部片子的冰冷、写实、慢节奏，探讨的是人在真实平淡的生活中遇到的信仰问题。
这部电影所选择的主题，教友会比较熟悉，非教友当然也会看出不同的内容。自古以来，人类在认识信仰的途中，就是在不停追求奇迹，或者说神迹的，没有看得到凭什么相信？但事实是，人不仅短视，也是世俗、无知的，比起相信来，我们更容易怀疑。就像影片中两个中年妇女所代表的，她们看到了神迹的视频后第一反应是怀疑，即便亲眼看到神迹——轮椅女行走后，她们还是在她最终跌倒的瞬间释然，世间哪里会有神迹呢？应着神迹相信，本就是试探造物主，更不用说人的软弱，在神迹前的障目了。我们难以相信，就是因为强大的生活经验带来的判断，这也是为什么信仰中最大的敌人，永远是自己。为什么偏偏治愈了这个没有信德的人？为什么良善的人反而重症不治？神的创造和安排是人所不可知的奥秘，我们追随祂的唯一方式，就是褪去人的判断，彻底谦逊的寻求和祂的相遇，因为受造物揣度造物者，本就是伪命题。
6 ) 负能量满满，我喜欢
电影有点haunting。其实中间也睡过去了，后来找时间分几次才看完（这几年看电影都是这个状态）。没想到断断续续几个月来，里面有些场景时不时会钻进脑海来say hi。片尾Lea Seydoux 唱的Felicita也成了我的单曲循环。
经常对一部电影谈不上喜不喜欢，就像对一个人，你只是觉得他有趣味，耐琢磨。他有无聊的部分，但最后却给你惊喜，让你因这一瞬间的光记住了他。
之所以会找来看，一来出于对宗教的好奇，二来看过《小小乔》，对女导演的细腻和理性抱有期待。正如一切有关宗教的电影一样，电影里没给任何答案，尽是玄妙。人漂浮于世的孤独怅惘，被施以援手后又撒手的落差，希望与绝望，都在一个故事里被静静的展示。那个女孩坐着轮椅，漫不经心的走访世界上的各个“圣地”，信与不信都早已疲乏得如碰运气一般。然而这次“神迹”竟出现在她身上，才刚能站起，就等不及享用自己新生的能力，去登山，主动吻青眼已久的男人，有意思的是，电影到这儿给影片内外的人的感觉，不是分享到她的幸福，而是预感她将乐极生悲。
乐极生悲是个残酷的字眼，仿佛是神定的戒令。为什么欢乐有界限，超过便要受惩罚？这没有理由。当那首美如泡沫溪流的华尔兹蓦然响起，男人无比绅士的轻扶女孩的纤腰，两个人站在整个画面中间小心翼翼的起舞，极慢的享受着重生的每一秒，那一幕，谁人心中不激荡。
然而下一秒钟，魔法消失，她果然还是跌倒了。最后回到轮椅上是第二次跌倒，精神上的。人生啊，奇迹和爱也就发生那么一瞬间。青春逝去，轮椅还是站立，有什么分别呢。
神乎其神~
nothing tests faith more than a miracle, but who cares
人心莫测，你究竟相信不相信神迹？所谓的神性和人性终究都还是在探讨人性，我不喜欢这类内敛平静的片子，但熬到最后它确实很棒。★★★☆
只有看的了贾樟柯老师电影的人才能看这个片子
信则以,不信也就罢,,
一段朝圣之旅，几个鲜明角色，对信仰甚至信，里里外外戳了个透。采访导演时，她说，“人类说白了，就是一些观念的集合体。其中，最强烈的观念就是爱……尽管我们当中有些人知道，这并不存在。这就跟我们其他观念是一样的，比如信仰、希望、科学……在当下，我们并没有那么相信上帝了，而我们很多人都会离婚，所以信仰和爱也没有那么强大了。”这样的主题，似乎她正一以贯之。与此同时，说的是信仰与神迹，却也附着嫉妒的人性常态。不幸者嫉妒幸运者，即使是崇尚大爱的信徒，也很难不被这种渴望与艳羡所折磨。假如真有万里挑一的神迹，这神迹宣示了上帝慈爱，还是挑起了某种内心争斗？
看这个片子的时候，外面正在下雨，于是可以耐心看完，然后才觉得片子不错。
相信的力量
如今很少敢有导演以如此缓慢的节奏，严肃的态度去拍这种电影了。太多疑问与沉思。
不知片子反映的是否就是当代露德的实情：朝圣已成了一种“附赠病愈彩票”的恶俗旅游活动，信仰不过是期待中彩的附属品。令人唏嘘。
几个镜头比较精致，别无它物
相片儿流 没看明白
仪式
[卢尔德]拥有如哈内克一样看似朴素却精准到家的长镜头，它毫不留情面地揭示出朝圣旅游业背后的资本主义逻辑：它们贩卖的不是信仰，而是希望。但与她的奥地利同乡不同，豪斯娜并不致力于批判整个信仰体系，而是不无体恤地试图理解里面个体的心理状态。因此电影才最终落脚于蕾雅赛杜唱出的那个“幸福”二字。得神宠的就幸福了吗？影片显然挑战了信仰与幸福之间的联系，毕竟得不到的永远在骚动的才是最美的。电影唯一的弱点在于它结构的封闭性，尽管结尾看上去开放，但这出在上帝面前争宠和彼此羡慕嫉妒的大戏只有在朝圣地才有意义，离开了这里便失去了动力。
宗教是治愈精神而不是身体。and画面质感很好。（ps：在实验的间隙看完就不会觉得闷了。）
很不错，表面上是宣扬宗教精神，底下是暗潮汹涌，最后更是不动声色的致命一击，摄影冷峻简洁，很德语系国家的风格。
鏡頭極其克制，用所有看似儀式化的畫面最終瓦解世俗賦予“信仰”的崇高屬性。
三粒半。还不错，有那么一两刻让我想起了老布。总的来说还不够凌厉，有些讽刺和幽默来得浮浅生硬。希望看到更好的作品。
坐得靠前并不会离神更近，来得频繁并不会愈发虔诚。瘫痪时忌羡修女谈笑风生，康复后畅想自己重启人生。录像里蒙神眷顾的男人从未站起，睡梦中受圣灵启的女人重回轮椅。倘若上帝宽宏，为何神力短暂；如果神灵公平，为何是此非彼。圣地里有人生死未卜，有人如沐神迹，有人被眷顾抛弃，有人终身孤独无依。
不适合只看一遍这样的快速消费方式。