1 ) 最后近入大家视野的黑马的实力。
电影《美国狙击手》:最后近入大家视野的黑马,现象背后的背景是什么? 这部于2014年12月25日北美小范围上映,于2015年1月16日全面上映的电影。由于2015年1月15日入围第87届奥斯卡金像奖6项提名而备受关注。使得本片异军突起,成为最佳男主角,最佳改编剧本和最佳影片等六大奖项的有力角逐者,那么就让我们从这三个重要奖项的入围,来看看电影背后的背景,如何使它成为美国主流价值和学院派的宠儿。 1、电影剧本 电影改编自真实美国海豹突击队员:克里斯·凯尔,在2012年出版的自传《美国狙击手》。 在该书发行之际,演员:布莱德利·库珀就前瞻性的买了下电影版权,成为该片的制片人之一。 克里斯·凯尔的自传主要讲述了,从1999年到2009年的十年间,他四次进入美伊战场,刷新了美国海豹突击队的狙击纪录。由官方确认的成功狙击了150人以上,之前的纪录为109个。(此处使用他出版的自传介绍中的数字,而不是各大百科和电影中的160名。)但他在书中表示,这其实远少于他实际射杀的人数,他本人计算约为255人左右,他更是有着1920米超远距离爆头的纪录。也有百科写1930米的,电影中望远镜显示的数字是1907。 伊拉克武装分子悬赏重金要他的项上人头,克里斯·凯尔很快在军中成为传奇人物,他在屋顶和隐蔽的位置通过致命的准确一击,避免了很多人的伤亡。克里斯·凯尔确实有着老练的技术与非凡的战斗经历。 他也曾表示,对于一枪一命的经历,杀掉一百多甚至更多人时,他想的只是让自己的战友安全。 有人质疑他回忆录的真实性,也有人评论他的美国人都是好人,穆斯林都是坏人的粗暴价值观。毕竟战争的对错,对于已置身其中的他来说,他能考虑的也只有生存,并且让更多战友生存,在越来越多战友伤亡后,他的愤怒与悲伤同样无处发泄,也是夹在时代与命运中的人。 电影中也曾多次展现了,当瞄准镜里出现拿着炸药的妇女和儿童时,同样作为丈夫和父亲的凯尔,在那一刻内心的境遇。 为了挽救婚姻而退役的克里斯·凯尔,逐渐重新融入家庭生活,他与妻子育有一双儿女。 这里不得不说,现实中的凯尔夫妇,感觉比电影演员漂亮和帅气多了,也许正因为真实而美丽。 可惜的是在他出版自传后的第二年,也就是2013年的2月份,他陪同朋友去看望另一位战友时,在射击场里被人枪杀。 当晚警方即捕获凶手,讽刺的凯尔后期一直试图帮助这些从战场上归来的有创伤性压力综合征的退伍军人们。 电影最后使用了一段真实的凯尔丧礼纪录片作为收尾,不得不说影片过后,字幕期间观众久久不曾离席,大家都默默为这位已故的军人悼念。 这部电影正式开拍于2014年暑期,邀请著名独立编剧:杰森·迪恩·霍尔,进行剧本改编。原定于斯皮尔伯格指导,但由于档期问题,更换为克林特·伊斯特伍德,这名现年85岁的老导演,曾是演员,也做过政客,作品与荣誉无数,已经是终身成就奖的级别。大家最为熟悉的作品为第77届奥斯卡赢家《百万宝贝》的导演。 更有影迷吐槽,本片被伍德拍成白开水也比被斯皮尔伯格拍成煽情片好。评论界也是感叹冲着该导演地位,一定会入围学院派评委的奥斯卡。 2、电影演员 布莱德利·库珀 如果2013年他与詹妮弗·劳伦斯合作的《乌云背后的幸福线》,2014年他参演的《美国骗局》,都没能引起你的注意,已经陪跑两年奥斯卡的布莱德利·库珀,在《宿醉》系列翻身后,能保持连续三年的学院认可的作品水平,实在是值得大家再次关注这位40岁的男演员。 近年来很多演员都会为自己买下看中的剧本故事,例如今年同样入围金球和奥斯卡最佳女主角的瑞茜·威瑟斯彭主演的《涉足荒野》,也是在落选大卫·芬奇指导的《消失的爱人》女主后,自己买下了该小说电影版权,找到去年奥斯卡《达拉斯买家俱乐部》的导演为自己量身打造该部作品。不得不说好莱坞成熟的运作体制,让更多影人有着主动权。 众多评论都夸赞布莱德利·库珀献出了自己平生最出色的表演。 电影中从年轻的牛仔到入伍参军。 从初尝爱恋,到婚姻危机。 从丈夫到两个孩子的父亲。 四次进入伊拉克,从单纯正义到身负战友悲痛。 退伍后从孤独落寞,到融入生活。 为了饰演该角色布莱德利·库珀从体型到内心都做足了功课。 与其说库珀演的有多出色,不如说他演的有多平实。狙击枪后的他,布满胡须的面容下,没有过多的情绪与悲愤。 如果今年奥斯卡如他所愿,还他最佳男主角一奖,可谓皆大欢喜,但如果依然落马,相信大家会更加期待他的新作品,究竟要把他逼到何等地步…… 3、电影主题 首映后,而很多评论指出电影改编后的故事主题过于美式英雄化,自传本身就是一定程度上的价值观扭曲,电影更是缺失了发人深省的力量。 也有评论认为,该片作为一部传记电影,严格的时间顺序,生硬的切换主角四次进入美伊战场简单的人物生平展现,就是最好的旁观者角度,而库珀给了我们一个真实可信的角色。 相信每一部战争片,也都是一部反战片,客观的呈现发生的事情,给身置其中的人带来的影响。 观影过程中,那种真实与残酷的进程,不断让人想起2010年获得第82届奥斯卡最佳影片等六项大奖的《拆弹部队》。 也祝这部《美国狙击手》能有前者的好成绩,至于大家对美式英雄的价值观,美伊战争的立场,人性在战争中的转变,都有着自己的看法,我们不会仅仅寄于一部电影给我带来更多,我们只会因为更真实的故事,得到更多的反思。 这位去世临近一周年的美国神枪手克里斯·凯尔,无论经历了什么,有着怎样的立场,他身上发生的故事都值得我们知晓。 战时的神话,世界的正义,在黑白的已逝历史间,一切都显得那么苍白。就像凯尔在自传中说的,你记得的永远都是你没能救到的战友,伤痛将永远伴随着你,直到他被同样从战场上归来却难以走出创伤的战友枪杀,无数人用生命在书写现实的残酷。 以上,作为背景资料介绍和个人中立立场评论。欢迎讨论与闲聊。
2015年小玄儿记
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2 ) 反战还是美化战争
American Sniper为什么好看?我走回来的路上在一路反思自己,是不是太容易跟着电影的节奏走了。
看了一个半多小时到了tour four被身边同伴小声问,啊难道这才是高潮,我说这是build up啊,默想好喜欢这种节奏。最后看完又被小伙伴吐槽原来以为是一部有哲学思辨的反战片,没想到是一部爱国主义崇尚战争的教育片,我强烈地反对,没有啊,明明很反战有很多反思啊,爱国主义没办法啊,这是主角的信念啊。
如果说每一次的tour都是在堆砌pro war的英雄主义形象,每一次的回家的间隙就是在堆砌anti war的困难和挣扎。虽然导演通过最后盛大的葬礼塑造了枪法精湛以人头论功绩的战争英雄主题,但也通过对战争中由于Chris自己人头的悬赏导致队友被围剿死死伤伤,对以人头论功绩(成为legend)进行了嘲讽。杀死对方由此带来了更多的杀戮。你的孩子在这边出生,那边sniper的孩子也在老婆的怀抱里。你杀了人,Bible掉在了沙尘中,最后也无法逃过被杀的结局。
两次对伊拉克当地人的描写也恰到好处。第一次他们不负责为当地提供情报的伊拉克人提供安全保护,让AQI杀掉大人小孩,是对美军情报策略的反思。第二次他们利用平民作饵,哪怕这个平民也不是什么好货,在当地伊拉克人看来就是美军屠杀无辜,由此还上街反抗(也是醉了..),体现了美军在当地战争的不易。
导演在镜头对战争场面的描写从主观来说是我喜欢的样子。战争嘛,别用特效别抖镜头别放背景音乐谢谢。应该什么样就什么样,该血腥的要有,不要太多。该骂人的地方也要有,不要太多。就是比较真实精炼简单,每场都爽爽的。
唯一不满的是导演对退役后Chris人物转变的处理。一个如此严重PTSD的人怎么就因为一次VA的参观改变了呢,心理医生看了嘛,症状如何淡化的,周边是怎么给支持的?铺成太少,好像其他那些无法从战争中走出来的都变成了个例。最后的家庭美好直接连着葬礼,把之前好好的节奏拉快,瞬间进入了一个意识形态层面的歌功颂德,真是烂尾啊。
最后再用纽约客简评的开头回应一下标题的疑问:
“Clint Eastwood’s new film is a devastating pro-war movie and a devastating antiwar movie, a sombre celebration of a warrior’s happiness and a sorrowful lament over a warrior’s alienation and misery。”
3 ) 为什么要杀人!
这么多装逼影评,白瞎了好片子。
伊斯特伍德这种水平的导演拍片子难道还为了票房煽情?弄些花里胡哨的特技?要不要再给你个3D+200倍的子弹时间啊?
这个片子的狙击手牛逼,并不在于特技和杀了多少人,而是在于他不像其他软绵绵的小鸡电影里的狙击手侩子手,动不动就自我反悔,恐惧,害怕报应。他是刚刚硬硬的牛仔,我杀人,没杀错,按照程序杀,我的杀是为了保卫,我不怕,不悔,面见上帝也丝毫不惧!这才是这部片的灵魂——我不但勇敢,而且我知道为什么勇敢。
总之,这部电影只是伊斯特伍德作为一个老牌硬右派通过狙击手表达自己的世界观。表达完了就痛快了,小白左在身后哼哼唧唧的只当狗叫。
4 ) 战争从未改变
由于一直对战争片情有独钟,所以我给这部片子的评分至少有1分是给这部片子的类型的。
近年来,战争题材的大制作越来越少了,内容也从一战二战转为了更为接近现代的海湾战争,伊拉克战争等。然后我们在看片时,关注的点就从战争转移到了战争的正义性啊,政治立场啊等等,分散了不少注意力。就像这部《美国狙击手》,浓浓的美式主旋律味道,让很多人都呛了一个跟头,在还没看电影之前就站在了一个审慎怀疑甚至对立的立场上,于是我们在窥探人性的小窗口上,又蒙上了一层毛玻璃。
当然,我不是说这美式主旋律画的大饼多好吃,我只是希望更多人透过层层薄雾,依然能看清战争的本质,它从未改变。
男主是个天生的“牧羊犬”属性,与“狼”战斗,保护“羊群”,在地狱般的海豹突击队训练营中找到了最合适的位置,继而,在911目睹了同胞们的悲剧之后,新婚燕尔仅3天,就远赴中东,开启了他的传奇之旅……他的初衷很简单,保护家人,保护家园,既然他的能力能保护更多人,何乐而不为?
战场上的他算是找到了人生最佳的位置,一个接一个的任务,一段接一段的战斗。陷入巷战的美军和当地武装相比也没什么优势,再高科技的武器,最终都是人与人之间的角力,当男主把瞄准镜对准妇女和儿童时,他表现出的冷静和果断让人生畏,战场之上,不是你死就是我亡,这是终极的对错之选,以命相搏。
当之后,他们开始追捕定向目标时,男主更加游刃有余,审问,作战,部署,都是在朝最终的目标前进。而这前进的道路都是血与泪铺就的,近在眼前战友的死亡,远在祖国妻子的焦虑,环绕周围同袍的质疑,伤残老兵的致敬,而这些不是促使他更加坚定地踏上寻找敌人的路就是被他轻描淡写地扫清障碍,唯一让他无法忽视的或许就是妻子的声泪俱下,无奈,远在天边,鞭长莫及,卫星电话最终掉落在混乱的行动现场……
当最终,他们深入敌军腹地,男主几乎是任性地干掉了千米之外的对手,直接导致整个小组行动暴露……我不太清楚实战中是怎么回事,但这一举动几乎葬送了全员的性命,无论如何不能算是英雄的行为,或者我理解错了?而之于男主,的确是最大的一个relief,从此金盆洗手,退隐江湖……
退伍后的男主有短暂的PTSD(创伤后应激障碍),但很快,他找到了适合自己的纾解方式,去打猎,并且开办了相关的培训公司,并且与老兵们始终保持着良好的关系,提供有益的帮助。虽然直至生命终点,他是被同为PTSD的老兵射杀的,听上去颇为讽刺,而另一方面说,这或许也算是死得其所。
影片其实拍得有点糙,更多拍摄了行动和表现,心理层面的细节描写并不突显,当然,我对战争片里过于细腻的心理描写其实挺反感的,因为其实当你真正处于那样一种紧张的状态时,很少有精力去思考形而上的东西,什么战争的正义性,政治正确,都是bullshit,命悬一线的时候,想这些除了找死真没别的用。所以我对那些远离战场养尊处优的人的提问和指责很不感冒。但这并不代表我们不需要反思战争,不需要在电影中突显细节,比如《西线无战事》中那只飞舞的蝴蝶,至今印刻在记忆深处。是的,我们始终不能忘记美好的事物,正是因为有他们,我们才要更努力地避免不伤害他们,反战并不单纯是形式上口号上说说而已,我们真正要做的是保护生命中那些美好,尽量不使用暴力,但并不代表我们不需要拥有反抗的能力。这也是该片初始提到的牧羊犬属性,而非羊或狼的属性。而本片的缺憾可能就在于,它缺少了一些留给人反思的小尾巴。
我很喜欢男主的人设,他是那种在最残酷的生存环境中依然能保持坚强的类型,他当然不是少根筋什么的,他只是那种保护他人的愿望和勇气能战胜脆弱与恐惧的人,这使得他不仅在战场上成为传奇,在战场外经过恰当的调试,依然能让生活重回正轨,他的经历比很多普通人更多舛,但依然能克服重重困难,坚强乐观的生活,这种能力,是相当值得珍视的。犹记得《太平洋战争》中的巴斯隆,也是真实的战斗英雄,也是那种在战争中游刃有余的类型,他们的坚强并不是神经大条那种简单的原因,而是出于他们的信念,对国家对同胞对战友的责任与爱。写到这里,想想有些后怕,如果某天战争真的降临,我们的部队中还有多少这样能称之为战士的人?
好吧,我们还是祈祷,战争永远别来吧。另外祝福那些从战争中活下来的人,能重拾平静的生活。
5 ) 正义没那么绝对——《美国狙击手》
原文载于今日看点
http://www.todayfocus.cn/plus/view.php?aid=1204
奥斯卡有个毛病,过于偏爱传记片,传记片容易突出“美国精神”,容易助明星夺得影帝,所以各大影视公司有些电影会专门针对评委们这些守旧的特点来拍片。今年颁奖季这个毛病更突出了。
我觉得《美国狙击手》这电影,没有现实中原型的故事更传奇和深刻。整部电影主要由克里斯·凯尔的自传改编,主要描述他在战争中的丰功伟绩,还有家庭妻子与参战的矛盾。现实中克里斯退伍后并不像电影中那样完全脱离了战争,只是去伤病俱乐部照顾一下战友。而是成立了一家企业,专门提供军事及执法型狙击手的训练。现实中最致命的神射手——克里斯·凯尔,是被他保护的同袍谋杀的,迪·劳思曾是美军士兵,参与过伊拉克战争,退伍后长期失业,患有创伤后压力综合症。他是被疯掉的战友打死的,电影中省略了这段,只是语焉不详的在片尾打了一行字。
这是导演克林特·伊斯特伍德有意为之的,这个老硬汉,老牛仔一定是不愿意接受现实这个结局的,这样的结局一下将前面的英雄主义、美国精神颠覆的体无完肤,他更愿意他的英雄是简单直接的牛仔,他的行为只是简单直接的爱国。但他又无法回避这个现实中已经发生过的结局,只好最弱化的处理。导致整部电影成了英雄怎么成长,怎样对决搞掉奥运冠军的对手,怎样最后选择了家庭,使这个充满争议的题材变得非常安全,非常符合美国主流价值观。
其实克里斯·凯尔还有一个绰号——拉马迪恶魔,拉马迪是伊拉克一个中部城市,克里斯在那里狙杀了255人,是美国历史上狙杀敌人最多的狙击手。他第一次杀人是狙杀了一个从怀里掏出手榴弹的女人,电影没有回避这一点,反而将其更加强了,电影中第一个被杀死的是女人的孩子,一个十一二岁的孩子。电影中还让旁边的战友替他辩白了一下,“如果不能确定是恐怖分子,不要轻易开枪,否则你会被送上军事法庭的”,以证明他们没有滥杀无辜。事后再宿舍又让另一个战友为其做了心理工作——这是你的工作,你保护了战友。
电影是将战争于克里斯的家庭生活穿插叙述的,一方面对比出战争的残酷,一方面揭示出克里斯所面临的压力和选择。但从非美国的观众,一个彻底的局外人角度来看,这是一场实力完全不对等的战争。美国大兵们打一段儿仗以后,可以放假回家过一下家庭生活,精神上无法承受了可以回归和平幸福的家庭生活。而对于被他击毙的妇孺和当地人来说,战争是无可回避的。影片为了让这一切合理,是从911开始讲起的,911以后爱国的克里斯才去参加了海豹突击队,去剿灭基地组织。不去评价这战争是否正义,但至少克里斯不该是被战争锤炼出的英雄,他更多是一个悲剧性的人物,电影不是没有展现他悲剧性的一面,不管是他心理上出问题,还是他赢弱的弟弟表达对战场厌恶的看法,但这些表现都止于战场、杀人、对克里斯人性的考验,而且同时用战友们对他保护神身份的肯定,来给他心理安慰。总之没有坚定的反战,只是反映了对战争的无奈。
在911之前好莱坞不是这样的,如果是在911之前,电影中不会让他们的荧幕英雄狙杀一个孩子,即使他手中拿着导弹,不会将克里斯的死弱化到一行字,至少会有一般篇幅来演那个创伤后压力综合症的退伍军人,怎么谋杀了他们的保护神。
十几年过去了,本拉登已经被击毙,基地组织已经清缴的差不多了。但911已经改变了美国,也改变了美国电影似乎再也回不去了。但恐怖袭击远没有停止,法国最近也经历了自己的“911”,但愿不会引起更多的战争。因为很明显,战争是无法消灭恐怖袭击的。
6 ) 羊、狼以及牧羊犬
在影片的一开始就提出了一个哲学命题:羊、狼以及牧羊犬。
处于弱势地位被狼宰割的羊,处于强势地位残狠凶悍的狼,以及保护羊的狼。三者之间,我们想要成为哪一者,以及真实生活总,我们究竟是哪一者。
这使我想到村上春树那篇著名的演讲《高墙与鸡蛋》。
影片中,布莱德利·库伯饰演的狙击手选择成为牧羊犬,守护他的国家。在他的眼中,国家是羊,恐怖分子是狼。于是一切进行起来理所当然,创造了美国狙击手中的传奇。
但我更想谈论的不是这位美国狙击手,而是这个一直在影片中呈现出三角关系的哲学命题:羊、狼以及牧羊犬。
从道德的角度来说,我们都想成为牧羊犬。但从实际的角度来说,我们绝大部分人都没有能力成为牧羊犬。而在现在这个社会,有能力的人中又有很大一部分成为了狼。所以,这大概是为什么《美国狙击手》的主旋律和爱国主题遭到很多人指责的原因。
当理想与现实产生真实的差距,并且在人们自己身上体现,他们会逐渐放弃相信成为牧羊犬的可能性。当自己逐渐在当羊的过程中过多地感受到狼的恶意与撕咬而对牧羊犬的存在失去信心之后,他们会在一只羊的外表下产生一颗狼的心。
我并不是在标榜这部电影的主旋律,也并不是在替这部电影唱赞歌,只是感到好奇,为什么当这个哲学命题出现时,会有一批人叨叨不休地拿里面非常正的正义观和爱国观说事。这是我得出的结论,不知是否正确。
爱国这个词在中国目前似乎已经成为了一个很可笑的词语。如果听说某个人很爱国,我们的第一反应一定是真搞笑。好像大家都不相信有爱国这回事的存在了。
我不想讨论现实中这个问题的与否。我只想得出影片中狙击手是否真正存在爱国心理。
他说:“这是一个伟大的国家,我要去守护它。”
大家听到这句话都在笑。
但我很不能理解。即使这句话在现在听来的确具有可笑性。但放在一个狙击手身上,一个国家狙击手身上,这有什么可笑的?安逸的生活使我们的心志早已经渐渐沉醉在都市的便捷生活之中。而狙击手却在出生入死间,用手中的枪,去决定一个人的生死。在面临这种心灵的审判与决断时,他依靠什么来保持自己的精神不崩溃?
当我们是羊时,不要因为狼的攻击,而变成另一只狼。
当我们不相信牧羊犬的存在时,也许你可以自己尝试成为第一只牧羊犬。
7 ) Wake me up!when September ends!
我在打算看这部电影之前,一直以为这是一部退役的军人回家后开始不适应普通人的生活,而对现代战争反思的一部电影,结果看完却让我傻了眼
其他先不说,最让我感到恶心的还是美帝用这种个人英雄主义的拍摄手法把一场在美国民众眼里并非都是正义的伊拉克战争活生生的排出了抛头颅洒热血的爱国主义片!这就是好莱坞版的手撕鬼子吧?
这种强行洗地的嘴脸看得我真是恶心。
另外,拖沓冗长的剧情,只是为了描写一个杀人杀的超神,被美帝洗脑洗得怀着一种抛弃家人也要干掉别人得逗比牛仔人生。真的,这个主角除了是一个听命令的战争机器,他还是什么?是,军人本身就是无条件服从命令,但是美帝可以把一场在我看起来类似于侵略的命令拍成这么伟大的纪传体电影,还被炒的这么高,我真的是理解不能!
电影中多次有美军强行进入民宅的镜头,进去直接枪指着人把你按在地上,这跟当年日本人侵略中国有多大的区别?哦,对了,小日本是见人就杀,美帝至少还留你个活口。但是设身处地想象一下,不是每个人都愿意都在战地,不是每个人说撤离就能完完好好的全身而退!当一个外国侵略者打进你的国家,你是否会拿起枪反抗?所以片中一个小男孩吃力的想拿起一个火箭筒的镜头,真的让我感触很深!
战争的残酷和对人性的反思,就这一点,这部电影做到了,但是让我得到的反思却不是一个外来入侵者对于自己入侵的反思而是战争对于入侵者战后,一个个战争机器无法好好生活的反思,这真是让我哭笑不得,人家中东地区的命就不是命,你美帝就是优越是吗?
Wake me up!when September ends!我每次一个人去KTV唱这歌都会哭得像个傻逼!
战争或许对他们来讲没有错与对,只有胜与败;但在我看来,战争没有胜与败,只有错与对!
另外,非引战,只是看完后觉得不舒服,想说点话而已。
整部电影可以用“平铺直叙”来形容,甚至除了令人叹息的结尾(还只是出了个字幕而已),都没有什么令人惊心动魄的情节(可能真的没办法大改编吧)。但东木的确手法老道纯熟,战争场景都节奏特别好,很大程度弥补了情节的不足;库珀真是壮得跟座山似的,他和锡耶纳米勒都不错!
你可以说东木老了所以把一部片子拍得转场生硬人物扁平满是红脖味,但战争场面的巨大风压早把所有基本情感概念都碾得支离破碎,主角早已不是人而是将保护他人当自我安慰运转的机器。看似局限的单视角让悲剧色彩更浓——他没有被猛烈的黄沙吞没,一转身却消失在德州的日光里。其实是反战意味大过爱国的。
你闲暇度过的午后,是我殒身挣扎的鏖战;而我的每一次征程却是你魂牵梦绕的惊心动魄。我在漫天黄沙中疾驰,从硝烟弥漫、同袍四散的远方归来,却不经意在耀眼的阳光下离开。对不起,没能陪你们到最后。
作为好莱坞最后的保守派,东木执导这片再适合不过了,完完全全的复活了John Ford与John Wayne最古典而正统的西部片。全片看似平铺直叙却让人屏息凝气,库珀献上了他个人目前为止最好的表演,高潮的沙尘暴枪战扣人心弦,结尾字幕和录像素材让人热泪盈眶。美国精神不死,德州精神不死!
伊斯特伍德又一次用牛仔精神诠释了美国,从生活的日常到战场的日常,没有锐化戏剧冲突,没想讲战争英雄,也没有刻意诗化战争创伤,似乎只是儿时单纯的牛仔精神支撑着克里斯一路走下去,而那就是伊斯特伍德心中的美国。妻子那句话是对的,“如果你觉得这场战争没有改变你,那你错了。”看完十分伤感。
故事一条线拉完,虽然平而不庸,但也显得太直了,所以看起更像是东木给克里斯·凯尔写的一份简历,于是剧情就显得很薄很软,没有真正的高潮点。好在人大于戏,在布莱德利·库珀和西耶娜·米勒扎实的表演下,人物内心的纠结被表现得非常到位,这一点上倒也比较真实的反映了战后留给一个家庭的创伤。
东木的聪明之处在于 把主旋律的调调做的直白又粗糙 完了给你一个调度精准节奏流畅的观影体验 实在没必要讨论那套家国生死之间的悖论 这一代美国士兵在战争中的生存方式各异 这部片子以个体经历体会整个美国社会的PostTraumaSyndrome 也是个不错的尝试 (壮妞Cooper真是萌萌哒
好幾場戲的寫法和處理都很喜歡。我愛eastwood,真是看一部少一部呀呀
沙暴那场戏太精彩了。Cooper的提名不水。
电影过程中,老美鼓掌两次,第一次是对方狙击手被击毙,第二次是全片完。
在现在这么多迷失自我的战争主角中出现了如此简单直接god country family的Chris Kyle真的是一缕清风,所以导演怎么想观众怎么想Michael Moore怎么想都不重要,这就是部好电影,嗯。不过我觉得原型长得更像Chris Pratt啊一模一样啊连增肥都不用!
我们CEO和CTO都曾经是狙击手,给我讲人死的一百种方法... 狙击手都当过了,创个业算什么。
看完心里还是蛮堵的,米帝爱国主义还是反思片?开头Kyle老爸说的那段牧羊犬的话用来描述Kyle应该最恰当:这世上的人分为三种,羊,饿狼和牧羊犬,我的家里不收留绵羊,如果谁要做饿狼,我也绝对不允许,我们保护自己的家人。可惜最后牧羊犬被自己家的羊给干掉了,莫大的讽刺…
He lives forever in people's hearts. RIP frogman.
这片简直重剑无锋大巧不工,居然只有7分多?!
娘炮版的【拆弹部队】,反而女导演比老牛仔更爷们儿,俩片子反战主题上一脉相承,战争后遗症之类的桥段都类似,老牛仔放大了主旋律的亲情和爱情戏,有着太多符号化的通俗情节,它太温情,反而丧失了残酷感和压迫性,流水账式的把故事分块装进奥斯卡命题作文的结构,最有冲击力的是最后的字幕。★★★
虽说绝对正确的政治立场是不存在的,但这部电影当中创作者通过各种角度刻画合细节所传达出作为人对这场漫长战争的立场我还是多少赞同的。没有刻意渲染的英雄主义,也没有用过多的流血来强调战争的残酷,甚至几乎没有背景音乐,只用回响在男主脑中如雨的枪声和激烈的心跳表达出生死一线的惶然。
不做羊不做狼,只做牧羊犬,小时候的信念支撑着他保卫自己的国家,美国历史上最强的狙击手,最后的命运让人唏嘘
与电影无关,吐槽一下字幕:真难想象到现在还有人把we gotta move翻译成我们得移动它,把all clear翻译成一切都是清晰的,我甚至觉得字幕组在卖萌
叙事真的是一段一段推进啊,就差没加小标题了。写实性不如“猎杀本拉登”,可能因为中途加入了“兵临城下”的对决?Cooper硬是挤掉了Jake的提名(没错我就是不服~)