先亮一下我对演唱的评判标准，那就是：

高音甜、中音準、低音勁。

哈哈，说正经的。作为一个秉持音乐本位的节目，不管是像曹格那样shoegaze（羞个死）还是像笔笔老被整得像啄木鸟伍迪，或者是萌叔大眼袋宇哥没脖子，这些视觉残障都可忍，但耳朵遭罪恕不可忍。
具体有这么几条：

不一定飚高音high翻全场，但求展现嗓音的多个层次，情感饱满不逊音高；

不一定炫技——技未到处，情能补拙啊；

选曲不一定要标新立异，但求别开生面地展现歌手的性格和嗓音的特质、超越观众的审美预期，同时要符合当下时代的审美趋势，否则大部分红歌都会引起年轻人的厌恶和港台地区收视率的下跌；

改编首先要理解和尊重原曲和原词所定的意境和格局，否则为了舞台效果光改曲的话，会破坏词曲两者的和谐统一。



以下是分集评论：


E2
【邓紫棋《存在》】
邓紫棋是今年内地歌迷最美的收获好嘛！我是有次蹭车听了一路司机放的GEM，就由路人转NC粉了。

可一开始看到她要翻唱歌名就文青味刺鼻的《存在》时，我是对北漂叫苦的企图起了十分警惕的。

谁知汪老师来回倒的那几个令人望之生厌的大词——什么“绳命”啦，却被紫棋铿锵高亢的嗓音注入了丰沛的能量，由概念变得具象、单纯，一扫其媚俗感。
（推荐看《百变大咖秀》对这一段表演的戏仿）

她原唱的《A.I.N.Y.》亦如此，简单浅白的歌词经她的演绎化腐朽为神奇。



E10
【周笔畅《管他什么音乐》】
原以为在GEM和茜拉之前唱功见拙的笔笔陪太子读书已经差不多可以洗洗睡了，不料编曲救了她一局，穿睡衣还能再待一轮。



E12
【张杰《Just The Way You Are》】
张杰这首如果改成全曲A Cappelle的话，纯净度还将超越之前的《Angel》一层，从而成就一曲仙乐。不过同时与和声配合的难度也会上一层。

【周笔畅《光之翼》】
笔笔驾驭王菲这首歌游刃有余，不过电子编曲的负面影响是留给演唱发挥的余地不大。


【韩磊《在那遥远的地方》】
其实开头几期看萌叔出场，我还是用快进的。但耐着性子看了他几首爵士风的改编后就被折服了。

即便是萌叔那种听起来老掉牙的民族风也不是没吃透歌曲文化背景的小年轻能玩的，否则最多甩个“双截棍”那样的假把式。

不过萌叔和GEM把各自歌曲结尾中蛋蛋的不撸（blue）转为撸来来撸来来撸来撸来撸的happy ending，虽在舞台上讨好，却有违原歌曲的词的意境，媚俗了。

其实《在那遥远的地方》最令我神绕梦牵的，恰恰是人们走过"那位好姑娘"帐房（其实萌叔唱的是“毡房”，我还以为他没发好后鼻音呢）时"回头留恋张望"那一刻。最后曲末处理得"抱得美人归"那么高调，就失掉这种遐想（YY）的神秘感了。




E13
每季的直播感觉都是最难看的一期，这录播的修音该有多坑爹啊。

【邓紫棋《We Will Rock You+一无所有+We Are The Champions》】
GEM这么闹腾地翻唱《一无所有》，再加上欧美风的鼻音，把原曲劳苦大众的内涵全剥离了，对歌曲的理解更是无从谈起。不过Queen的歌拿来Get Everybody Moving再合适不过了。

【茜拉《MAMA》】
想不通茜拉为什么会选这种毫无特点和内涵的歌，更想不通的是这货能拿专家评审的第二。

【韩磊《《鸿雁+走四方+向天再借五百年》》】
决赛允许唱自己的歌这一规则，果然催生了萌叔那样最没劲、最偷懒的个人热门金曲大串烧。把话筒对准观众是为了证明不是假唱吗？这可是竞演不是个人演唱会，拜托！



【双年巅峰会】

【彭佳慧 《鹿港小镇》、杨宗纬 《底细》】
今晚洋葱味和佳慧的这两个演唱听起来简直像是突然被打开了的李宗盛和罗大佑的两把老嗓，音域变得更宽广、技巧也更华丽，同时又不失大师的质朴，结结实实地给GEM上了一课。

【邓紫棋《Imagine》】
这样一首旋律和情感都非常简单的赤子之歌，是非有一颗素心而不能唱的，比方说就挺适合童声演绎。结果紫棋又拿出那套鼻音尾音转音的唱法哼哼唧唧，加了点soul却又没坚持到底，总之是风格不够纯净。

【尚雯婕《Empire State of Mind》】
至于尚雯婕，有Alicia Keys听之酣畅淋漓的珠玉在前，观众自然期待她的“电子化”的改编能另辟蹊径，唤起至少同等的刺激水平。可她除了把前戏高潮一股脑儿抹平来掩盖高音的乏力，就是那场莫名其妙的走秀。

而所谓“无法用言语表达”的“舞台效果”，不过是她那颗Empire State of Ego把所有自己的“战服”拎出来搭的一个轻飘飘的“洋相”而已，和歌曲的表达八竿子打不着，也搔不着任何人的痒，再弄30个集装箱的华服都白搭。

不懂音樂 就是以個人觀眾角度寫下感受A

第二季剛開始的時候 找經紀人的那一段
因為韋唯啊周筆暢啊曹格啊一些歌手比較被人熟知
所以最後好像是沒人去鄧紫棋那裡
看這個之前我也不知道鄧紫棋。。。。
再後來聽了鄧紫棋的那首汪峰的翻唱 就被秒了
感覺她唱歌感情很投入
不過後來覺得 好像她每首歌曲風？還是什麽就是套路一樣

然後第一場好像曹格就被淘汰了。。。
但是 我覺得那天他唱的很好啊。。。而且當時後半場的那幾個歌手 聽完了以後
就覺得曹格的最感人。。。
=A=誒 沒想到 被秒殺了
不過最後 又返廠還是挺開森的
因為聽他歌 總是覺得有所觸動？。。。

後來的後來新加入的茜拉
覺得她嗓子好 唱歌的料 而且不費勁
但是就是覺得 很飄 不投入 聽了不感動
所以 對她就是 啊 嗓子真好 這樣

然後閏土吧
雖然很不想承認 但是他嗓子確實挺好的
恩 有時候黑著黑著就沒那麼黑了或者習慣了 就黑轉路人了
不過 對閏土還是除了歌聲 還是和以前一樣的看法

張宇的話
。。。。感覺好淒涼。。。。
因為幾乎每次都是墊底。。。。。。
而且主持風格我個人是不太喜歡。。。。
就有種叔是來打醬油墊背的淒涼。。。

周筆暢的話
就是以前覺得唱歌也挺出竅的
不過放在這裡一比 就也就還好了。。
對她沒什麼感覺 不繼續說了=。=

。。。羅綺。。。我就只喜歡她那首小小鳥
就像有很多人翻唱出來 但是也只有那一首翻唱有感覺
也不是唱得不好
就也是放這裡一比 就還好

韓磊大叔。。。。。。哎。。。。對不起
風格不太喜歡


最後就是韋唯
。。。真是。。。。。唱的。。。真的。。。很難聽。。。。。。
而且 我覺得都跑調了好嗎。。。
再加上年紀大了 那個臉感覺特別像MJ後期的臉。。。。
還有每次 別的歌手贏過她 她就總會有種故作豪爽的哈哈大笑 和說一些感覺好像很積極的話 弄得我看著都尷尬。。。。
還有還有後來那個莫名奇妙的獎
。。。反正就覺得她有種破壞氣氛 冷場的能力。。。。。。。。。


其他的沒有太大感觸
就這樣0A0

第一期：

邓紫棋《泡沫》（第五名）

周笔畅 《别爱我像爱个朋友》（第七名）

韩磊 《等待》（第一名）

曹格 《背叛》（第四名）

罗琦 《随心所欲》（第三名）

韦唯 《恋寻》（第二名）

张宇 《月亮惹的祸》（第六名）

第二期：

周笔畅 《烦》（第三名）

邓紫棋 《存在》（第二名）

罗琦 《我期待》（第六名）

曹格 《我很丑可是我很温柔》（第七名）

张宇 《我是真的爱你》（第五名）

韩磊 《嫂子颂》（第四名）

韦唯 《在水一方》（第一名）

第三期：

邓紫棋 《你把我灌醉》（第一名）

韩磊 《可爱的一朵玫瑰花》（第四名）

曹格 《Greatest Love of All》（返场）

周笔畅 《哭了》（第五名）

张杰 《勿忘心安》（第三名）

韦唯 《女人花》（第七名）

罗琦 《Knockin' On Heaven's Door》（第二名）

张宇 《袖手旁观》（第六名）

第四期：

韩磊 《暗香》（第三名）

周笔畅 《青苹果乐园》（第二名）

邓紫棋 《我要我们在一起》（第一名）

张杰 《听你听我》（第六名）

罗琦 《我相信》（第五名）

张宇 《Harder To Breathe》（第四名）

韦唯 《太阳最红，毛主席最亲》（第七名）

第五期：

韩磊 《千言万语》（第六名）

邓紫棋 《If I Were a Boy》（第二名）

周笔畅 《慢慢》（第五名）

品冠 《掌心》（第七名）

张宇 《迷迭香》（第四名）

张杰 《Black or White》（第三名）

罗琦 《我是一只小小鸟》（第一名）

韦唯 《好人一生平安》（返场）

第六期：

邓紫棋 《喜欢你》（第一名）

周笔畅 《爱火花》（第五名）

韩磊 《天边》（第二名）

张宇 《离爱不远》（第六名）

品冠 《我不难过》（第七名）

罗琦 《给所有知道我名字的人》（第四名）

张杰 《我的未来不是梦》（第三名）

第七期：

茜拉 《想你的夜》（第二名）

韩磊 《爱的箴言》（第一名）

邓紫棋 《如果没有你》（第四名）

品冠 《我不愿让你一个人》（返场）

满文军 《我需要你》（第六名）

周笔畅 《黑色柳丁》（第七名）

张杰 《无情的情书》（第三名）

张宇 《不要来找我》（第五名）

第八期：

茜拉 《最长的电影》（第四名）

韩磊 《送别》（第二名）

张杰 《夜空中最亮的星》（第一名）

邓紫棋 《Lady Marmalade》（第五名）

张宇 《祝我幸福》（第六名）

周笔畅 《时间都去哪了》（第三名）

满文军 《不愿一个人》（第七名）

第九期：

邓紫棋 《龙卷风》（第二名）

韩磊 《花房姑娘》（第一名）

茜拉 《Listen》（第三名）

张杰 《Angel》（第四名）

周笔畅 《趁早》（第五名）

动力火车 《当》（第六名）

张宇 《浪人情歌》（第七名）

满文军 《靠近》（返场）

第十期：

茜拉 《Forever Love》（第三名）

邓紫棋 《Falling》（第一名）

韩磊 《北京北京》（第五名）

张杰 《爱什么稀罕》（第四名）

动力火车 《酒干倘卖无》（第七名）

周笔畅 《管他什么音乐》（第二名）

张宇 《假行僧》（第六名）

第十一期：

茜拉 《Roiling in the deep》（第一名）

曹格 《海阔天空》 （第三名）

满文军 《特别的爱给特别的你》

张杰 《你快回来》（第二名）

动力火车 《天空》

品冠 《我最亲爱的》

韦唯 《重整河山待后生》

非专业的观众，虽然说可以直接检验歌者的市场接受度，但是不免出现听歌听热闹，喜欢听高音的现象。

这也造成了《我爱歌手》的歌者们选歌越来越趋向大歌，张宇在节目中几次都暗示了这个问题……

这是我们观众的悲哀吧，把歌者们往一个方向逼，比他们喊，飚，两季的《我是歌者》里，基本不靠飚音的应该就是杨宗纬了吧，因为他的风格实在太突出，但同样遭到来了就被淘汰的命运。

这一切都说明，我们对于音乐的接受性太肤浅了，现场的编曲越来越摇滚，花样越来越多，歌者的声音几近要被埋没了。

快醒醒吧，让不同风格的音乐都能在现场得到认可何时才能实现？

节目看到现在，真的不是再去听这些歌手唱自己以往的风格，而是在追求一种耳目一新的感觉。
看这个节目，听歌，追求的就是两个字，突破！
所以接下来的评价标准，也是基于这个标准给出。

邓紫棋：
看到弹唱第一反应就是加分了，一开口立即把干净的嗓音优势发挥到淋漓尽致，无论是弹奏还是情绪都把握的刚刚好，这个妹子对音乐的理解和天赋完全可以在演唱中得到充分展现，把其他人的音乐完全用自己的方式来诠释。大部分的技巧都融入了歌唱中，但是还是有很小一部分没有摆脱出炫耀的范畴，希望未来能有进一步的进步成长。

韦唯：
开头第一句就落后了半拍，上轮好不容易建立起来的好感瞬间摔倒地上。刚开始觉得这人这样了的时候，摇滚风格的转折立刻让我下巴掉到桌上，只可惜唱了几句下来之后，还是十分抱歉的发现，所谓的转型突破只是虚有其表，在狂放的表演之下，发声方式完全看不到对应的转变，说白了，新瓶装旧酒。所以对于听到的伪突破，我只想说再见。

张宇：
maroon5……不过过门部分听着怎么还是那么像是月亮惹得祸呢-_-b，听完的结果……呵呵，张宇硬生生的把别人的歌唱回了90年代张宇的味道，说他有突破的同学，去搜《爱情条约》来听听……不过，again，主持的不错，加上有韦唯垫底，我觉得你还是再留一轮吧……

罗琦：
有自己乐队的人唱起摇滚来就是好，配合默契的乐队绝对是有加分的，前奏部分就把人胃口和情绪调动起来，选歌上绝对也有加分，节奏上还是唱法上，绝对是本场摇滚音乐中效果最好的，至于突破，听罗琦唱摇滚，听过瘾了，我要她一个摇滚歌手怎样突破到哪里，反正有俩人垫底，我就带着耳机跟着节奏晃就好了！！听准妈妈，唱正能量，我就喜欢！

张杰：
男声唱张惠妹的歌，原本就是挑战，但是开腔之后，感觉他将这首歌驾驭的游刃有余。不过说起来，不知道为什么，我听张杰唱这首歌，就好象在听一架完美的乐器在演奏一样，音色、乐感、技巧都没得说，只可惜，我只听到他的声音，听不到他的感情。

韩磊：
暗香啊，韩磊真的是玩开了，不像是韦唯那种编曲转型了人没转，韩磊真的是彻头彻尾的在享受转型和玩音乐的过程，的确是听到了丝毫不输于沙宝亮，只可惜个别字眼（青草痕的草，细雨时的雨）的转音用得是我最不喜欢的方式，我的感觉是你为了自己的发音牺牲了要唱的歌，所以对不起，本周不能给你最高分了。

周笔畅：
只能说过门就把我震到了，这是唯一一首我没有时间边听边写评价的歌，从头到尾听到我浑身上下没有一处不扭，只能到听完之后把视频倒回去听第二遍才边扭边写下这段评价，总之，不愧是选秀歌手出身，选歌水平一流，舞台感一流，风格突破一流，尤其是把自己的R&B和音乐本身的桑巴风格做了结合，没得说，压轴出场，刚才听前六个人还在发愁到底今天会不会有一个让我给得心服口服的第一名，现在绝对有了！！当年参加超级女声她要是有这表现，怎么会只拿第二？

不管投票结果了，开始自己打分：
1，周笔畅；2，邓紫棋；3，罗琦；4，韩磊；5，张杰；6，张宇；7，韦唯。
还是那句话，本次排名仅根据本场表现给出。

给三星是因为排名总是跟我给的评分不一样，哼唧……

《我是歌手》第二季第一场，韩磊夺冠，韦唯第二，曹格邓紫棋分居第五和第六。
于是网友又开战了。一方为曹邓叫屈，一方说韩磊就是好来就是好。
六零后的韩与九零后的邓，到底哪个更好？二者仅仅是风格之别无从比较，还是说风格归风格，艺术上的高下总是有的？
我认同后一种，即所有艺术都是相通的，都是可以比较的，莫说是同类艺术的不同风格之间。对风格不同的强调，多是出于对比较的刻意回避。
如果就事论事，按常理似乎很好判断，韩磊的年纪摆在那里，多活的二三十年可不是吃干饭的，其艺术造诣肯定高于出道没几年的小天后。
但艺术的复杂性在于，它的水平高低，和浸淫时间长短关系不大。只是此处的二三十年这个时间因子过于重大，而二人也都是口碑市场自然遴选出的，故可凭借常理作出如上判断。不过我觉得这种个体比较意义不大，更有意义的问题是：偏于抒发家国大情怀和偏于抒发个人小感情的歌曲，到底哪种艺术价值更高？
从评论和经验看，那些投票给韩磊的中老年人是倾向于认为前者更高的，偏执者甚至认为，那些越来越多地吸纳了西式唱法的流行歌曲非但是听不懂不好听，简直是垃圾、什么玩意儿！他们的歌曲欣赏趣味大致可概括为：红色歌曲+民族唱法。
这也难怪。多数人的审美水平过了青春期就定型了，除非之后又经历过着意训练。目前中老年人的趣味，就是他青年时的趣味。他们的审美底色是革命，尽管比起他们的上辈已经退色许多。他们迷恋的曲调多是激昂的豪迈的。他们也曾被邓丽君罗大佑们软化，但不过是表层，其审美内核并未改变。他们会在歌颂民族、国家和某集团这些宏大主题的歌曲中热泪盈眶不能自已。原因很简单。所有人都会因沉睡的青春情结被偶然触醒而激动万分。不同的是，他们的青春文本几乎全是宏大符号写就。
青春是美好的，人人都为青春动情。但艺术上，切莫以为最能打动自己的就是最好的，否则就沦为无知与狭隘。
上几代人，一般敢于承认自己文化水平低，但极少承认审美水平也低。他们不但继承了粗鄙的革命审美观，连这审美观所特有的粗暴习气也一同沿袭下来。他们不是因为年老而保守，而是他们从年轻时就和他所处的国度和时代一样保守。在意识形态主导的时代文化的熏染和教化下，他们的口味变得低下而单一。他们在审美的内容和形式上，都只认同那些藐视个体强化族群意识的东西。他们极度缺乏反思意识，手握权力的，擅长出台各种封杀令禁止他们自己不理解不喜欢的文化传播。没有权力的，热衷于写各种观众来信读者来信，呼吁封这禁那，理由是他的孙子痴迷其中，不利于青少年的成长。这些年，他们中有人自感意识形态讨人嫌，为了淡化，就把改革开放以前的歌曲统称为“民族的”，并口口声声“还是民族的好”，再加一句“只有民族的才是世界的”，似乎一下子就攀上了审美的制高点。
要说民族的，那多了去了，何止歌曲。革命宣传所借用的艺术形式远不止歌曲，比如小说、宣传画、雕塑、电影。为何只有歌曲以红歌的招牌传下来了，与其同期的其他文艺样式大都和历史一同消隐了呢？这一方面是因为歌曲易于被大众仿习的特质，如同传统在戏曲中流传一样，革命文化在红歌中流传。另外也正说明，这些人的文化底子之薄。他们对不易于学习模仿的艺术主动避之，只能在有口即可的歌曲一项显示他们的审美格调。革命现实主义在其他地方都死了，只有在歌曲中还红光满面地活着（其实还有一种“借诗还魂”式，江湖人称“老干部体”。代表作：纵做鬼也幸福，前人大校长纪宝成诗集）。
绝非说家国情怀是艺术的禁区。好莱坞电影没少宣扬爱国，但那艺术技法，显然不是上甘岭董存瑞可及的。痴迷于为老电影树碑立传的崔永元肯定不认同这点，他将对同代人所特有的由家国情怀填充的青春的感怀与艺术判断混为一谈。殊不知，把情怀等同于艺术甚至视为高级艺术的观念是种病，得治。
不可否认红歌有其超越时代的艺术价值，意识形态宣传和艺术也并非水火不容。但好的艺术肯定是个体性的，是在“心里没有别人唯独只有他自己”的自我审视状态下创作出的。细细品味，那些流传至今的红歌，其对家国情怀的抒发无一不是巧妙潜藏勾连于个体情感。以家映射国，以爱情、友情浸润革命，将原本宏大空洞的主题紧密贴合在个体的真情实感之上。所以，红歌的流行，不是意识形态的胜利，不是大情怀的胜利，恰恰相反，是艺术的胜利，是小情感的胜利。
这种艺术上的大小关系，移到文学上来看，也许更能说明问题。比如，诗经里的风雅颂，谁的艺术价值最高，当然是“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”的风。
那流传越广是不是艺术水准越高呢？据说大学生阅读率最高的小说是《平凡的世界》，几次调查都是它，而且是谁读谁说好。问题就在这里。这可是一部被专业人士认定为文学价值极低的作品，路遥本人更被认为资质平平，对文学的认识极浅。故他的作品广受欢迎，非但不能证明其艺术价值高，反倒说明正是其平庸的水准才正对广泛平庸的口味。可以想见，无数的路遥的读者成为父母之后，会把《平凡的世界》和《红楼梦》一起推荐给子女。
而《红楼梦》艺术价值之高世所公认，是否又可以推翻大众审美水平低下的论断？不能。公认，只代表知晓率高，和阅读率无关。以阅读率衡量，《红楼梦》是十足的小众作品。
文学远非文字，而是文字的艺术。许许多多一无所长的人在交友时通常自称爱好文学。说得损点，丫的文学底座是语文+读者知音故事会吧，读过厚厚的平凡的世界那都是好的。犹记得高三那年的最后一堂语文课，语文老师对我们这群理科生说：你们在座的这辈子的文学水平就在今天到顶了。当时听了还不相信不服气，现在看，这论断太TM牛逼了！
所以我猜，那些因唱的一贯是主旋律就被称为歌唱家而非歌手的人，充其量也就是音乐界的路遥。那些在红歌中陶醉的人，他们的鉴赏力永远地停在了他们的高三。
艺术风格有高下。只是如《我是歌手》那样让唱法和风格迥异的歌唱者同台竞技是不合适的。因为评判他们高下的观众们并无相当的艺术鉴赏力，他们都是单凭自己的趣味投票，那结果只能是，迎合大众口味的艺术才是好艺术。而真正的艺术，从来不是大众的事。