斯文反派A，被囚禁者B

A是一个有着强大控制欲的心理变态，为了宣泄自己病态的控制欲不惜将猎物B囚禁起来。他用自己以为对他好的方法去爱他，最终遭到了反抗的故事。

从控制到被控制，人物关系变化是《血腥爱情故事》舞台概念的叙事主线。通过许多细节表现了两人的周旋，并从中带出“危险”和“美感”共存的哲学。歌曲的旋律将危险、暴力的处境和美好的感情旋律相提并论，意外地营造了一种荒唐的讽刺感和吊诡的和谐感。

当一个人为另一个人疯狂的时候，剧情的色彩永远那么摄人心魄，就像岩井俊二的《爱的捆绑》，就像北野武的《玩偶》，爱到极致会有一种互相占有的欲望，捆着她/他，永远不分开。

就在跟马嘉祺对视的一瞬间，仿佛看到了很多东西，关于这个人，关于这个场景，不知道为什么，看到了青寒的灵魂颜色，又或许无论任何颜色都没感觉到，但在乌黑的眼眸中，无法自拔。回过神来，感觉其他任何人都索然无味了。

再多看一眼，仿佛落入深渊，让自己成为祭品，于微冷的空气中神圣地燃烧，无法清醒。故事的最后看似B反抗成功，却发现自己已经无法控制地爱上了A，在这一场灵魂的较量中，败了。

一个演员一生中有很多选择角色的机会，却不能给他们与之相配的实力，那些角色就像假面。过于单薄的表现力，一招一式严格遵照标准范式，千篇一律。

但马嘉祺却天生有着这样的浓重的灵魂，想演 “狂热偏执狂”的演员似乎很多，尤其是被人称作花瓶的明星更是热衷于在口头表达对这种角色的向往，而马嘉祺对于角色的把控却不仅仅是“演”出来的，而是灵魂能与这种沉重达到的完美的契合。

在这样严峻的冷色调背后有着焦灼的渴求和寻找。居高临下的冷眼，让旁观者在自己构建起无限遐想的故事里，迷失。

时代峰峻虽然恶心，但是他确实绝。 寒假就一直沉浸在时代少年团中，一开始自然是刷视频刷到了cp视频，在这里不得不说祺鑫szd文轩szd翔霖szd，太好磕了太好磕了。后来慢慢对他们深入了解，七个孩子都特别特别好，不愧是祖师爷的后浪，就是优秀。 先说马哥，马哥当队长我一开始不太理解，但现在直接马哥太好了太好了，马哥真的特别细节，我一个细节控被马哥圈死了，特别照顾大家，能看出大家很小的情绪然后去处理，就全队扛把子，第一个起床最后一个睡觉，帮大家定早餐收demo叫起床，马哥真的好好。再说丁哥，丁哥舞蹈大神，真的好厉害好厉害，队里排舞全靠丁哥，虽然他是团霸但是他超级好。还有小宋，小宋笑起来谁扛得住啊！人间开水壶怎么了，我就是喜欢开水壶。文哥明明最小，但对小宋就像哥哥一样，友情还是爱情呢重要吗，你羡慕就对了。张哥，七个人三对cp，每天都被冒犯吧哈哈哈哈哈哈，力量担当还超级好玩，张哥加油！我最开始就是看翔哥的颜开始关注时代少年团的，翔哥真的好帅，不知道别人怎么想但是翔哥真的太帅气了，看到翔哥以前的故事不难受是不可能的，翔哥话也没有小时候多了，说他容易背叛吧，其实究竟如何我们也不知道，但是希望翔哥好好的，可以多快乐一点。最后说小贺，小贺就是德云社编外人员，女装太绝了太绝了。然后小贺情商高，很照顾大家的情绪，会在大家不开心的时候逗大家开心，是超好的男孩子。

少年们，未来可期，光芒万丈。

全世界都掀起了复古Disco热潮，80%复古加上20%前卫，舞厅灯球、嘶吼咆哮、自由慵懒、复古舞曲、炫丽灯光，一切都是这么合拍。 马嘉祺的这次选曲坚定地选了《末路狂花》，让我萌生了这样的想法，他想在今年的复兴浪潮里为自己独特的嗓音创造更多元的表达。 纪录片里声乐老师对他说，你可以给自己贴上温柔高音的标签，但是他偏偏不。 他依然执着地去尝试各种音乐类型，没有人能用曲风这种东西框住他。 前卫时髦大胆活泼，合着躁动的Disco，表达硬朗和刚烈的灼热，点燃每一个音符和律动。复古流行舞曲近一年来大家都在玩，通过不同的编曲能玩出不同新潮和令人沉醉的鲜明性格魅力，这就是属于舞曲独特的精致感。 造型也回回归了80年代初港式视觉，给音乐再添一层复古滤镜，像上世纪西洋乐混合Asian pop，五光十色。 马嘉祺对音乐的掌控力和灵气已经开始慢慢显露，小到物料中探索电动牙刷的音阶变化，大到明子合作想尝试唢呐、马头琴这些有自己特色的乐器，无一不体现出了他的创造力。 他在摸索着属于自己音乐的最合适的表达方式。这不得不让人更期待在尝试各种不同曲风以后的马嘉祺能做出一张怎样的新专辑 “做自己的音乐，做自己的人”，这是他对明日之子的定义，这也他是对自己的定义。

一分给贺峻霖，《做我的猫》闭眼卡点无敌《姐姐真漂亮》元气少年青柠檬，《相遇》冷脸帅哥天才表情管理。百变小樱，无限惊喜。即使没有选到最心仪的歌，曲风也不太适合，妆发普通，也没有伴舞和好舞美，霖酱也没有难过哦，而是专心的在忙自己的事业和生活。可是还会受到谩骂和攻击，可能是自己还没努力到被金奕花欧巴桑看见的程度吧。(´;︵;`)但因为拥有各位爱我的粉丝，内心也是充满了幸福的呢！为了爱我的粉丝，以后的霖酱会更加努力的，未来也请多多指教吧！

霖酱穿上黑色皮衣就变成清冷钓系少年slay全场 穿上粉粉毛衣又变成东京天气女偶像

这次的舞台也受到了很多的赞美，希望霖酱可以继续加油哦。( •̥́ ˍ •̀ू )

TNT时代少年团☁丁儿 小马 小张 小宋 小贺 小严 小刘 永远最棒日后在综艺- 舞台-影视-路上永远! 发光 !发热♨️♨️♨️！ 一直火下去！不要受到外界的影响 好好的努力 学习 追求梦想 少年们，未来可期可期，光芒万丈...

TFBOYS -TNT时代少年团 -TF三代...永远支持你们加油⛽少年们，未来可期，光芒万丈...

不喜欢他们的!私生饭 黑粉不要去伤害他们拜托！因为这些弟弟们全部都是很善良的孩子们...

加油⛽孩子们 加油吧 ！少年ON FIRE ！ 少年ON FIRE...

这是国内少有的打歌舞台，中间有点日常真人秀向，但是总体来说还不错，看得出花心思了。每一个舞台都会铺垫舞台概念，舞台设计和歌唱者对表演的理解。 推荐《负重一万斤长大》《血腥爱情故事》等等，大多数舞台都挺好。 有一句话我很赞同：爱豆就是要有舞台。是啊，难不成辛辛苦苦出道了就是为了去演戏或者成为综艺咖？那当初说什么喜欢唱歌跳舞，不都是笑话。 国内的打歌舞台真的太少了……也不知道选那么多选秀的意义在哪，不如好好做舞台

《作为怪物》这首歌选择用乐队的形式来诠释，颇有种把张扬音乐体现到极致的意味，一直在变换的韵脚，在主流歌曲中确实也是“格格不入”了。

没有花哨的电子，没有繁冗的合成器效果，没有画蛇添足的采样，吉他、键盘跟鼓的最简阵容却释放出了巨大的情绪能量。

鼓是每支乐队的内核与支撑。这次表演马嘉祺也同样发挥出了灵魂级别的作用，在舞台上放松且洒脱，是真正地在玩儿音乐，在享受音乐。

这次舞台让我惊喜的是，让我产生了一种被音乐追杀的感觉，马嘉祺每次敲击的鼓点，我都能感受到自己清晰无比的心跳声，仿佛要把我拉入他所在的那个狂热的氛围中，让我无处藏身。

而《剩下的盛夏》作为一首校园清新风格的歌曲，在他们这个年纪演唱实在是再合适不过了，太年轻没有朝梦想闯的魄力，成年后没有对世界一知半解的青涩。

窗外的蝉鸣、考卷的分数、手掌上的蝴蝶，那是青春的样子，这就是好的作品的魅力所在，能牵扯起人太多的青春回忆。

马嘉祺一身白衣金丝眼镜，是记忆中那个校草学长，如沐春风的微笑，有距离但又温柔，让人想靠近又不敢靠近。那是云上之人，过了很多年想起，依然会怦然心动。

作为粉丝，这次的舞台真的让我很感动，感动的是时隔多年看见马嘉祺重新拿起了鼓棒，敲击出激烈而厚重的鼓点，感动的是即将十八岁的他依然纯真干净，一如记忆中那个云上之人，说是白月光也不过如此了。

这就是所谓的马嘉祺的蛊吧，我整个人像疯了一样，忘记一切，世界只剩下自己的心跳，我像是一个不停奔跑的人，经过放肆的摇滚现场、经过纯情的夏日校园、经过禁锢的黑色童话、经过妖冶的末路花海……

千篇一律的风格让人厌烦，每个人都在追求五彩斑斓的黑，他就是这样一个人，挣脱世人所套上的枷锁，他就是艺术家，不会让人歇斯底里但又让你内心澎湃不以，好似一道永远也解不开数学题，深奥无比、负气含灵。

我绞尽脑汁也想不到合适的辞藻去形容马嘉祺，因为感觉过多的修饰对他来说是一种亵渎。

我只想说他，很完美，很强大。