这是一部完全没想做成推理剧的刑侦剧！编剧金城先生一直说想要制作一部不一样的刑侦剧，我觉得他做到了，这部剧的厚重来自于对人性的拷问，而不是推理的严谨。

就像这个剧名一样，BORDER，边界，这一部的每一集都在不断的探讨着这个问题：边界，生与死的边界在哪儿？警察在法律范围内的边界在哪儿？真正正义与司法正义的边界在哪儿？人心善恶的边界在哪儿？理由正义与手段邪恶的边界又在哪儿？凡此种种，才是编剧真正想要表达的东西吧，也是这部剧真正吸引人思考的地方。

不知道石川何时会跨越心中的边界，从一个漠视生命，期待案件发生的警察，变成一个珍爱生命，拼命为受害人查找真凶的警察，到跨越了司法边界，为了正义的目的采取非法的手段的黑警呢？？剧中的每一集都是不断的给出伏笔，第二集他偷取了证物，但找到证据后可以无声无息的还回去，第三集他非法跟踪、窃听，但面对是否查询更多户籍资料和是否每家都安装窃听器时他收了手，可是下一次呢，当明知凶手是谁却无法找到证据将其绳之以法时，他，还会收手吗？

面对第三集的“连锁”，我是深深佩服编剧金城先生的。宽恕不是对加害者的救赎，而是被伤害者的自我解脱。陷入仇恨中的人住在了心灵的牢笼，比服刑的监狱而加悲惨。剧中被害人的丈夫选择了远离向前走，就是在切断复仇的循环伤害链条。生命是至高无上的，不管依附于这条生命上的人性多么恶劣，做为同一生命体的其他人，没有权力剥夺其他人的生存权。人类应该敬畏自然，敬畏孕育出生命的这个自然。当能够抚慰受害者的是宽恕、忘却，而不是对加害者的回击、复仇，人类才能从自身的劣根性里真正的解脱出来。我们的本性可以不够善良，但却不能蔑视善良的意义。与其在善恶之间挣扎，还是相信会比较幸福！

刚完结的由小栗旬主演的日剧《border》，以9集的内容讲述刑警石川在调查犯罪事件时遭遇凶手枪击，奇迹生还却因子弹留于脑中造成能与死者对话的结果，并借此力量抓捕凶手的故事。
正如动漫《钢之炼金术师》和《黑之契约者》，使用异于常理的能力需要代价。石川的代价，则是独自承受死者的悲恸与对人与世界之有限的无奈。不要被痛苦支配、不要越出社会的界限，这是那些光明（照顾他的上司、看似鄙视他却无不关怀他的同僚和学识渊博的特别女法医）与黑暗（提供情报的黑社会大叔、执行暗黑活动的男人和与世隔绝的黑客）的人们一再提醒石川的两点，但他内心那日益积累的悲伤、愤怒、无奈与正义感，使他最终跨越了社会可以承受的界限。所以，比起实体性的代价，心灵的代价应是更为沉重的。
在第8集找出枪击石川的凶手后，若作为一部仅供娱乐的剧集，《border》可以完结了。不过从此前的剧情可知，此剧不止此水平。于是，有了第9集。
在那种能力的引导下，在光明与黑暗强大力量的支持下，石川几乎在每一集里成功抓获犯罪者。如果剧情一如既往如此发展，那么虽然背景是令人悲伤的，但结果又大快人心，犹豫《柯南》。可惜又庆幸并非如此。转折是某一集，政府要员的败家子开跑车撞死品学兼优又孝顺的小百姓，最后因被“清理者”清理了所有的证据，犯罪者逍遥法外。这是9集中第一个没有被成功抓捕的一个罪犯。另一个未能通过被社会认可的方式抓获的罪犯，是最后一集那个宣称绝对犯罪的男人。也是这个男人、这一集，把《border》推向了高潮以及更高的境界。
第9集这个男人，使人想起动漫《心理测量者》的反派白毛；石川从得到力量申张正义，到在社会认定的正轨上无法实现正义后，运用越界方式欲达成目标，这又使人想起动漫《死亡笔记》的夜神，虽然后者是从得到力量申张正义，到后来为避免被发现而逐步远离初衷。这些人，这些事，令我看到那些想成为神的人如何步向绝望与死亡，那些想让世界变得更美好的天使如何变成恶魔。他们和它们，都展示了绝对的善就是绝对的恶。那个提供情报的黑社会大叔所说，绝对的正义与绝对的罪恶，就如人们以为的，像钱币的两面（我认为他的意思是，其实并不是两个面，而是一体的），他建议石川耐心等待罪恶自显的错误，放下这期间罪恶带来的逝去。我认为，看多了人间炼狱的黑社会大叔看到了世界的本质，看到了人之极限，说出了作为人的大智慧。
我认为，一个影视作品，有引人入胜的剧情、优良的制作手法和精湛的演技，已是一部令人称赞的作品。若超越娱乐休闲的属性，能引发人对生命对世界的共鸣与思考，那么这部作品是值得推荐的。所以我推荐《border》。

个人注定无法同时成为审判者和参与者。
【1】Judgment standard——善恶
任何两个对立的概念的外延总会无限趋近。这点相信没有任何人会反驳，比如介于蔬菜和水果之间的西红柿，介于机动车和手推车里的拖拉机。正义和邪恶这对词按照逻辑来说也会如此。并且在最后一集中。编剧也借着极恶之人在和男主交谈的过程中展示了如何将极恶推行至善的理论
“因为我的行为，最近大概不会有家长再在逛街时候放开小孩子的手了吧。”
这种恶行之上开出的“善”之花让人觉得不寒而栗，原因就在于人心中的善恶标准，不是单纯的概念化善or恶，而是将实现善恶的过程和最终达到的目标混到一起，组成了善恶的定义。这个过程就是单纯从善到善的“善”，或者是从恶到恶的“恶”。虽然逻辑中还有从善到恶的“恶”和从恶到善的“善”这两种。但是对于绝大多数人的价值观来说，坚持的是逻辑里的最纯粹的前两种善恶，只是在情感上的正义所持的程度不同，才会有多种的价值观。
【2】 Procedure
当善恶的定义和实行善恶的过程纠缠在一起后，如何能得到大家心中公认的正义，规则就出现了。好吧，依照法律按照公平公正公开的原则经过审理得到的结果才被承认。每一次若想实现正义，都必须为程序的成本买单，这就是现代社会里正义的昂贵价格。虽然本剧在《失败》那一章里就探讨了程序的弊端，程序不是万能的，并不是能够约束所有人，有人就有制造程序的人，就有利用程序的人。但是就像失去的人一样，普通人最好的保护伞真的只有正当的程序，虽然在很多时候,程序显得那么死板和脆弱，但是有句老话说得好，有总比没有好。
【3】Structure
畸形的裁判产生的原因还有混淆的的天秤里的三方。举着天秤的裁判者，参与裁判的两方。多数时间，制定规则的人参与裁判，或者没有规则一顿乱打。少了任何一方都无实现平衡（让人信服的结构），所以就看到了border里最后失控的结局，极恶之人出现在男主身后，男主本身介于“生”和“死”（我认为是介于善恶之间的暗喻）的平衡设定就此终结，成为了阳光后的阴影，善背后的恶，被来自善良的痛苦吞没。
男主的身份是警察，代表着普世价值里的正义，是参与裁判的一方，但是他因为spec充当了裁判者，所以失去了参与者的身份，他所制裁的结果，明显不会被大多数人承认。（逻辑上的正义无法成立）
男主同时是一个正常人拥有最普世的善恶观，可他因为spec成为了不一般的人，裁判过后，因为他本身并不是法律，于是裁判的结果也不为自己承认，所以被自己的痛苦吞没（来自情感上正义也无法实现）。
因为逻辑上的正义和情感上的正义都无法被承认，所以男主陷入了阴影。
结局含义猜想（导演编剧我十分呼唤sp）：男主没有杀人（鬼是无法接触人的之前就有伏笔。）呈现出他推人下去的情节是他臆想的，（就是暗示他含混了自己的身份，超越了规则，跨越了善恶界限）使得自己成为了和那些无底线的犯罪者一样，不择手段达到目的的人。
总之我们无法成为硬币的一面同时又是投掷善恶硬币的人。

【3】其他
经常出现的词汇：
<阳光与阴影>感觉是隐喻否为公认程序实行行为的暗喻，
<痛苦>是指男主的正义不被普世价值承认的痛苦（坏人表现出的痛苦和躁动也是如此，他们自身的逻辑不被世俗承认）

请允许我方便地引用Rust的话：“我从不怀疑（自己是恶人）。这世界需要恶人把其他恶人挡在门外。”石川缺乏做恶人的自觉。不是说非得以恶制恶、以暴制暴或者没有底线，只是不见得什么都有一条分界线。而在石川眼中，善恶、正邪都那么一分为二，非黑即白，容不得灰色地带，更不许自己在此间存身。只因为，用上司的话来说，他是个一尘不染（无法腐蚀）的青年。

通灵外挂是上天的恶作剧。要在警察程序内让亡魂情报入证，逼他一步步偏离白色地带，非法搜查、作伪栽赃……越陷越深。同时，他的内心却与现实背向而行：每一个冤魂的祈求都更坚定他的信念，都让他更确信自己站在“白”这一边（看他对发出交友邀请的情报叔恶语相向：“不要得寸进尺！”，真是天真得可爱）。当一个人能从死者口中确认凶手，任何结不了的案都将是确凿无疑的煎熬，而任何不择手段惩治邪恶的作法都是对他本身洁癖的挑战、对警员操守的背叛。

因此，当到达临界之时只需轻轻一推，石川就从纯白转为乌黑，像翻过一面硬币。在现实层面，这事绝非不可收拾，花点脑筋就能掩饰过去继续警界生涯，换个世界观甚至是替天行道。但石川瞬间就给自己的心判了死刑，那对他而言是生与死的界线。从第一集到最后一集，他的衣服颜色从灰到黑越来越深，最后两集已与丧服无异。谁能想到，那丧服是为他自己而穿。

多年来我熬过了小栗旬主演的诸多神马烂剧啊，才等来这样一部剧和石川这个角色。金子文纪构思故事时脑补的石川始终就是他。他一开始还有点吃惊：咦，我在你们印象中是这么没好气的家伙吗？（自我定位莫非是交际花）

其实我也是这样想的，这种有点孤僻有点阴森、特别清洁、多少有点架空意味、再淡下去就会消失的角色。只不过求别放在谈恋爱的少女漫画里，放在恋爱故事里就会变成叫人看着抖三抖的梦中情人which以他的长相其实是不够格的……

石川一角的妙处，在于他干的脏活累活与身上孩子气的对比。小栗算是童颜的，因而演被周围所有人宠着还不自知的成年人看着特别可爱。这又是一个没有私生活的人，从头到尾，观众一次也没有进入过他的住所或任何私人空间，角色设定是父母健在，但从不见有联系。有的作品中，这种设定意在增加主人公的神秘感。但石川是个单纯到乏味的人（开挂之前），我相信他真的是没有个人生活，好像这个人尽管有了工作但从来没有上升到社会生活的高度。很可能他从小到大真正喜欢过的人只有哥哥，而哥哥就不明不白地走了（多么讽刺，唯一想对话的死人依然天人永隔）。然后他就“啊原来至亲之人我都一点不懂”从此斩断与“亲密”两字的联系。若非如此，其悲剧本可挽回。法医、上司、情报屋、搞不太清状况的小伙伴，石川是有多好命才能让身边人都明明白白地珍惜他的好、人生导师个个通情达理又忍得下他黑脸，又是有多倒霉摊上的人一个比一个尊重隐私和距离，就没一人敢不顾他感受而跨前一步。

我家远藤宪一分到关怀主角的好男人上司一角，超合我意。市仓宠石川是宠得路人皆知，害得前半忙于争宠的小伙伴恨得牙痒痒。算上扮演小伙伴的青木崇高，主角方刑警组全是大长腿，怎么构图怎么美！我一向觉得远藤这种流氓脸演起情深义重的刑警别有滋味简直是更甚于黑社会流氓的dreamcast（松重丰同理），每次看他为石川担忧得心也碎了又不好直说的样子，我都高兴得心都酥了。还是个上门女婿呢（并不是）。EP8讲内部斗争，很有他发挥空间，演情感戏真叫好。另一个宠石川宠得要死的阿叔是古田新太，就算石川对他很凶，他也会呵呵认定“这是那孩子向我撒娇呢”（古田新太语），我自然也满意得没话说。

BORDER这剧角色五星，破案剧情也有四星左右。说来巧，跟山田优那部《看得见杀人的女人》正好凑成一对，都是把撞鬼老梗编出新意、不落俗套的意外好剧。此剧死鬼皆有七情六欲，会撒谎陷害，会不知怎死的全不顶用，会有失忆求抚慰的宫藤官九郎。第二集丸山智己演的幽灵是凶手本人，鲜格格跳出来跟石川玩，那是“好想攻好想攻可惜没实体真他妈憋气”的一个倒霉魂啊。哥伦坡/古畑路线早已证明先挑明凶手不等于不用破案，此剧几个案子，既有着力抓线索用线索的悬疑向，也有重伦理煽情的人情向，还不乏70年代刑侦剧集爱用的狂奔追逐嫌犯的老派动作戏（长腿的正确用法）。

近年日剧太多躺在豪华卡司上混饭吃、“大家不要在意剧情看看人就好”的填时段货色。对比之下，此剧不仅有人可看，从编导摄制角度看更是一股良心の清流，非常认真。我第一次意识到它有多认真，是在第一集石川与女法医首次停尸房重点对话段落。石川最隐私的几句话是面朝房门、背对女医和观众说的，说了快一分钟。我心想“哟，导演这么排很会拗造型嘛”然后猛然意识到这个停尸房场景貌似就没剪过。倒回去确认，果然是一个五六分钟长镜头，期间两人像跳舞一样优雅地各种换位，给你一种错觉好像帅哥美女绕着停尸台走来走去是最浪漫的事。

本剧主力导演是桥本一，《泡吧侦探》系列电影的导演（次要导演为波多野贵文）。在他执导的几集里长镜头运用尤为突出，基本上对话场面都尽量争取两人同时入镜，对话或独白能不剪断尽量不剪（每集与女医的交流几乎是长镜头定番），像80年代前期的日本电影风格。这点看得我非常惬意，最烦一段两分钟对话要给十来个正反打- - 摄影构图也相当精心（当然，大长腿们对此不无小补），我已经很久没有遇到这样嫌字幕碍眼的日剧了。

某个网游开服后，有个笨笨的萌萌哒连轻人，整天只知道在地图上傻乎乎跑来跑去，连个自行车都不骑，无论去哪里都靠11路。
后来一天公会战时，这个连轻人被人打爆了头，偶然之间接触到了外挂的世界，从此他对外挂上了瘾，一次次解决了别人解决不了的BOSS。
而随着对外挂的多次使用他产生了外挂依赖症，一开游戏不是满地图刷怪，而是跑到没人的角落去开挂。终于有一天，这个连轻人遇到了外挂不能解决的问题：

第7集：GM的亲戚，无论连轻人怎么开挂都搞不到别人。最后人家GM安排亲戚带着装备钱财转到别的服务器逍遥去了。
最终话：极端高玩，无论连轻人怎么开挂都被对方完全秒杀。

由于长期使用外挂，连轻人产生了自己是上帝必须要主持正义的错觉，于是最终和那位极端高玩同归于尽，一起被删号了~

一个忧桑的故事......

一集弃的快蹲墙角哭去！！！虽说我看了第一集也觉得开外挂没意思但是越看越好看简直欲罢不能！！！

好多年没看到这么好的日剧了真是良心剧认认真真讲故事节奏不紧不慢镜头感也超赞每星期就等这部啊啊啊栗子演技屌炸天啊啊啊！！！就是主题太沉重色调太灰暗看得压抑又心疼啊～～

生与死的border在男主身上变得模糊不清 其实子弹不子弹过不过安检都是次要的都是为了塑造出这种在边界挣扎的人物形象啊～～面对死者不惜越界耍手段也要为了死去的人抓到凶手 明知凶手却无能为力 承受着每一个死者的痛苦却在生的世界中独自战斗简直不能更无助 栗子你在嫂子怀孕的敏感时期拍这种那么压抑的片子真的好吗怪不得要和基友在片场各种搞怪了啊～～

第八集解决了发生在自己身上的事件按照一般日剧的尿性本就该就此打住但是编剧说我偏不应是要让栗子在最后一集演技爆发让我们在最后一集刷新三观硬生生在观众心里扎一根针！！！正义与邪恶之争绝对是永恒的话题孰对孰错也不是那么轻易能判断的 两者本身是不是对立的都没有定论 我相信大部分人都会同意存在绝对的恶但是问我们什么是绝对的正义我们却只能沉默 我认为是因为邪恶并不是为了压制对抗正义才存在的 正如栗子问安藤他这么做的目的是什么他回答说有罪恶才有正义 可以理解成正义是因为有罪恶才出现的罪恶却从不考虑正义怎样大部分杀人的都不是因为杀人是不对的所以才要杀人吧？可是正义呢？正义完全就是为了要消灭罪恶是因为杀人是不对的所以要制裁 所以正义一直很被动 被动到在极致的情况下还会转变成罪恶 所以说结局简直太神了啊尤其是大森叔那厚重的大手往栗子身上一压时 栗子也就正如叔所说到了“那边”的世界那个都是死人的世界那个恶的世界～～

哎真是的剧都看完了我还是不知道男主名字所以写影评全程用栗子哎哎哎～～说真的好想要有第二季但是这么厉害结局又觉得第二季的话再怎么拍应该也不如第一季吧还是不要冒毁原部的险了啊啊啊可是就这样结束真的看不够！！！！

看完第一集，认定这是本季度要追的三部剧之一。看完第二集确定在三部剧里他排第一。一开始看评论说是开外挂，不费脑，作弊等等的评价，感觉和自己看完第一集后的观感不同。我并不觉得老套，而且第一集就如它的名字一样，发现，是栗子君站在BORDER上的起点。看MOZU时的演员阵容，我会觉得这可能是部好剧，但是到第三集时连续出现的关键词如：达摩，α集中营计划，让我升起了担心，阴谋铺的太大日剧有没有办法讲得圆就很值得探讨了。再回到BORDER，每一集都是即独立又发展的，因为从一开始以我个人的观感并没有觉得他在说教，也并没有圣母。这是一个冷静的人在经历了一次死亡后重新拥有生命后很复杂的感受。有人说栗子君对凶手的母亲说的那通话太假留的眼泪太煽情，私以为，他要是没挂过，看不到，那么对的，做作了。但是，当你可以跟被害人对话交流的时候，他们就不仅仅是尸体了，他们的存在过的实感会无比清晰。而且无论对方母亲的反应是什么样的，栗子君的这番话都不会是无用功。我觉得他需要说出这些话，即为了死者也为了他自己。

第二话，果然没有让人失望，也是个“不凡”的犯人。跟栗子君聊天的是犯人的鬼魂，你能指望他告诉你什么呢？事实上，在凶恶的人一旦身亡，他也是无力的。感觉这一集是编剧再告诉观众不要认为能够跟往生者沟通就能一帆风顺的锁定凶手把案子了结。

一直都很喜欢冷静路线的刑侦剧，尤其喜欢栗子君的这种戏。年纪大了的人就有大人样的去破案吧，热血留给甲子园的孩子们吧。

第三话，对栗子君的做法支持，万事都有代价，必须偿付。少年保护法庇护了本case的被害人，但最终他还是要付出生命的代价。让双手沾满鲜血以让心灵安慰赎罪解脱的人们，也要付出代价。不过对栗子哥「世界根本不會有人會死有餘辜的」这句话不能苟同。这世上死有余辜的人太多了，而且他们往往都活的好好地。如车站暴行的策划者们，如凶恶里的死刑犯们。绝对意义上的任何东西在下都基本不认同，绝对的黑，绝对的白，绝对的该杀绝对的救赎都无法令人信服。日本的很多作品都喜欢强调救赎，欣慰的是，在这部戏里目前还没有看到明确的这种倾向。事实上，太多的伤害一旦造成，现世既是地狱，根本无从救赎。但是也许人们不愿意接受这么绝望的现实，希望能无论怎样的悲惨遭遇后都能有个新的一天。所以政治正确的主旋律的思想要在黄金时段的剧集里有所体现。但这依然是出色的一集，让我想到了相棒里那个十年后为儿子复仇的母亲，她最终也毁掉了另一个家庭。但是相棒里没有给出对错评判或是定义，这一点，我认为比本集里给出个答案定义要来的更高明。因为，这一刻，即使你曾经到过往界，也无权替别的人定义究竟要不要复仇。你有绝对的权力去抓捕犯法之人，但复仇的对错，你不在其中，这个判断不由你下。这是个悲剧，正因为它的不能假如，无法避免，无法救赎，谁也无权要求受害者家属一定要原谅加害者，恨得执念深了也会伤人伤己，即使明明知道结局。也还是回去做，这种命运齿轮的启动后的无奈，是真正的悲剧。

期待第四话的来临，也相信分数会越来越高的。

看过了第四话，怎么说呢，有一点点小失望的感觉，总觉得这一集有点散。觉得三点亮点就是被害人对于已经离世的坦然平静，最后抓住犯人，栗子君的台词还有最后被害的那个流浪汉成佛前的一笑。让人鼻头一酸。

对我来讲，BORDER和即使弱小也能胜利都是在原有传统的题材上拿出了新意的作品