1 ) 麦田——提供多种历史述说
从小时候看《战国故事》起,就对纸上谈兵的赵括和长平之战的血腥印象深刻。9月21日在望京星美看了《麦田》,并见到了那些“割麦子”的真人。方了了这二十来年的心愿。故事活了,历史就在眼前,而且颇有惊艳。
也许有人说本片形式大于内容,但对于一部象征主义的电影来说,这本来就是它的特色。况且,对于一个情节虚构影片来说,形式感带来的多样解读的可能性也大大增强了视觉文本的观赏性。
场景构图十分讲究,有人看出“最后的镜头类似于文森特.梵高的遗作《群鸦》,范冰冰与活着的孩子们沿着蜿蜒的麦田小径走向未知的远方”,我看出群妇在昏黄灯光下簇拥着两个秦国人——她们以为的救世主——颇有向乔托·迪·邦多纳之《哀悼基督》致敬的意味。还有大量的俯瞰视角,人如蝼蚁、如布朗粒子,同样的集体无意识。
本片讲了普世的故事,其中贵族、农民、奴隶的阶层特点放在两千年前的希腊依然成立,故事亦然。当时的中产阶级农民老实本分只想麦收,贵族要维系既有的秩序并勇担责任,只有奴隶在苟活之余、试图推翻秩序,翻身做主。本片传达的反战情绪更是放之四海而皆准。
这个故事最令我震动的是所有人处于沧桑巨变而不自知,他们盲信自己期望的事物,所以巫师会被“气死”(扮演者王姬语)。赵人以为自己赢了,其实已近灭国;秦人以为这是最后一战,其实更加惨烈的战斗在等待他们。所有的剧中人都不知道自己未来的命运,但导演知道,观众也知道——四十年后,六国毕、四海一,再过十来年,天下再乱。这也是片尾城主夫人追向孩子的动因。现实无可留恋,未来方可期盼。
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针对有朋友提出的“金木水火土(日子)是什么意思”
试着回答一下:
根据中国古人的五行理论,大自然由五种要素所构成,伴随着五钟要素的盛衰,大自然也产生变化,其间不但人的命运受到影响,宇宙万物也在此过程中循环不已。
对应于本片,
“金曰从革”,代表沉降、肃杀、收敛等性质。影片中指代长平之战。
“木曰曲直”,代表生长、升发、条达、舒畅的功能。影片中指二秦兵逃至赵国伊甸园。
“水曰润下”,代表了滋润、下行、寒凉、闭藏的性质。影片中指二人与城中女眷的互动。
“火曰炎上”,代表了温热、向上等性质。影片中指流寇的插曲。
“土爰稼樯”,代表了生化、承载、受纳等性质。影片中指一切归于正常,并开始孕育新的希望。
2 ) 视觉的饕餮,类型的创新 -- 评《麦田》
何平从来都是一个玩概念玩的很足的导演,他的每部作品都有着很强的符号性和指向性,从而使他成为中国内地类型片的开山者和集大成者。他更像是一个玩家,能够把电影完全当做一种享受来操控。在他的每部电影里,看不到所谓艺术家的野心,也看不到所谓商业的媚俗,他给观众呈现最质朴的电影的美感和快感,而“享受”成为最能代表其电影气质的形容词。
这部《麦田》,同样打着深深的导演“玩电影”的印记。一个无中生有的故事,能够让创作者展示的如此的精致并富有冲击力,我不禁惊讶,是不是导演无意中又一次开创了印象派唯美古典主义电影的先河。
抛开这些先入为主的概念,影片在各个电影指标上都属上乘之作,但似乎观众在看完此片后感觉除了那片金黄的麦田尚有余香,其他都不知所云。这使我想到姜文的的《太阳照常升起》,两部电影的共同点在于导演都寄予了,或者剧本天生具有了多点的寓意,这些寓意很多是游离于大的主题之外的,但又在主题的框架之内无限趋近。而这两部电影又恰恰走了两个极端,《太阳照常升起》把所有的指向性全都似隐非隐的展现出来,像是一层薄纱蒙在观众眼前,而《麦田》则完全把各种寓意隐匿在故事的整体脉络之中,完全不给观众窥一斑而知全貌的机会。可以说创作者做这样的电影会感觉很high很有智力上的快感,而观众想要看明白这样的电影就要更辛苦些了。
影片的故事本身,并不具有非常明显的时代依赖性,它可以发生在现代,可以发生在唐代,当然也可以发生在战国时期的赵国。而把故事安排在如此遥远的年代,使影片本身被赋予了一种仪式感。我们虽然有着文化上的继承,但是对于那些古代人的名字,所用的器具,所穿的服饰,祭奠的礼节,都使我们有一种空间和时间上的距离感,从而使影片更加抽象,使观众能够跳出故事而关注其意义本身。影片着力探寻了人类最原始对生命完整和尊严的向往,而麦田作为孕育生命的温床,成为影片中最具代表性的符号,它代表着生生不息,它代表着希望。影片中表现出的原始人类对性,对食物,甚至对精神的欲望,无不是对主题的一种强化和渲染。使观众在观影的同时会有一种本性的萌动。
对于影片的细节,也有很多可圈可点之处。首先不得不说的是影片的画面。这是影片的最大卖点,但好处在这种看似商业的卖点并不是脱离于影片而生硬存在的,相反,画面被主题恰如其分的使用,给人的观影感觉非常的流畅,合理,自然。从这个角度来看,这部电影中的视觉元素运用的比张艺谋的很多画框式的作品更加成熟和高级。比如说,那片原始森林在金木水火土五天中的色彩的变化,都是那么的富有感情,亮暗之间的对比,颜色之间的过渡,都为剧情的推进起到了非常重要的作用。
其次,影片展示了一种非常原始的人性的美感,非常的吸引人。比如在那样一个性极端饥渴的全是女人的封闭环境里面,女人们对男人身体的迷恋;黄觉把麦穗搓开放进嘴里的一刹那,人对于粮食的那种感情;当知道自己的男人已战死沙场,女人们用自己的方式自尽时那种对生之尊严的珍视;一个战胜国的懦弱战士,因为不忍再看到人死的惨状而叛逃,等等的这些,都是人类从古至今最普遍也真挚的本性。生而为仁,生而为义,这古往今来的生之法则成为影片的宣扬主旨。导演把这些根源性的东西原原本本的朴素的表现出来,也许是不跟现代社会的道德价值观相匹配的,导演却敢于去挑战,以期唤醒人们最本质的情感。
另外,导演对于演员潜力的发掘,也成为这部电影非常值得一看的看点。可以说范冰冰和黄觉都在这部影片中展现出了在其之前作品中所没有体现出来的表演张力。这体现了导演非常敏锐的审美角度和非常娴熟的控制力。在这一点上黄觉的爆发更加的完美,范冰冰感觉还是有点稍欠火候,但也比她之前的表演进步多了。
最后,仍然要表达对何平导演持之以恒的创新和自我超越的敬佩。他的成功必将给中国的类型片以更多的借鉴和希望。
3 ) 每个人的勇敢都是有限度的
当我晚了十分钟到达放映厅。看到的是黄觉饰演的秦国士兵在麦田里气势汹汹地行走。身后跟着另一个言行猥琐的士兵。画面色彩非常的浓重。麦子几乎都有了金属的色泽。天空也异常的高远深邃。旁边坐的小情侣已经开始窃窃私语。这是什么地方。
这是一个关于战争的故事。取材自著名的长平之战。对于长平之战的演绎在书本上有各种版本。有对秦赵两国用兵的评述。有对赵国女人举城服毒殉情殉国的唏嘘。有对后来信陵君窃符救赵的歌颂。但这个片子却没办法归入战争片的范畴。因为为数不多的战争画面或口头描述只出现在了两个秦国逃兵的梦魇和呓语里。片子的结构像一部五幕舞台剧。在人物语言动作上也存在许多舞台剧的影子。比如王姬演的祭司的独白。士兵暇在酒醉后描述战场杀戮场面时的癫狂言行。都让人恍恍惚惚仿似看的不是大银幕而是小剧场。
这是一个关于战争背后男人和女人胜方和负方谎言与真实错综复杂关系的片子。关于男人。黄觉饰演的士兵暇。骁勇善战。却一心只想着回家收他的麦子。杜家毅饰演的士兵辄。腌?胆小。却妄想有朝一日过上王侯将相的生活。战争把男人不同层面的脆弱撕穿了。不管是赤裸裸的表面。还是沉默外壳下的内心。都是一种焦虑不定期待归属的情绪。超脱闲逸和酒池肉林。都只是归属感的不同期待。
女人。穿白衣的留守妇人。大碗喝酒大块吃肉几乎和男人一样彪悍。但在听信了赵国战胜男人即将归来的谎言后。她们才表现出少妇们的兴奋和聒噪。在那一丝希望降临的时候她们才大胆地释放出了压抑已久的天真。男人期待归属感。女人期待依赖感。即使在最不可能实现的年代。人性也在偷偷喘息。范冰冰饰演的城主夫人骊。是这种矛盾最淋漓尽致的表现。只为丈夫的一句话。你就是这座城的女主人。她颤抖地想救下强盗手中的孩子。想保护这座城里所有的女人。却做不到。哪怕是要杀掉敌国的士兵。她也没有挥刀的决心。
最后的结论是——每个人的勇敢都有限度。人都摆脱不了对归属和依赖的向往。
4 ) 在这麦田里,如何是好~~
何平越来越精致了。
我得承认,影院黑下来那一刻,那片美丽精巧的麦田真的迷住了我……
可是,只是这么一小会儿啊。接下来的时间,我的意识总是出出进进,定不下神来。没那么生猛了,是吗?我记忆里的“孩哥”“一刀仙”哪里去了?怎么看不到一丝丝的风沙?算了,这只是我的一厢情愿,我的期待又能和多少人相同呢。那个时候过去了。
我要集中精神,来面对现时的何平和他的《麦田》。
容易记起的,是接近影片结尾,摄影机擦着金黄的麦穗滑行,慢慢没入田野之中。这样的低角度的机位,我来臆测一下的话,应该是何平导演特意的表达。对于电影来说,画面的角度多少都会反映出导演或者是老板的意图。“麦田”之中,影像的雕琢清晰可见,我们完全可以忽略可能迷了很多人眼的麦田,只关注何平那些有趣的拍摄角度。
电影中,人在麦田里的行动,总是低着头,甚至躬伏其中,潞邑城的女人们如此,秦国那两个逃兵如此。他们收上麦子,这是粮食,他们匍匐其间,这是逃脱的屏障,仿佛这麦田就是他们的母体,须臾都离她不得。镜头就是这样,以麦秆的高度展现这一切。小津的摄影机总是处于日本人日常作息的高度,去描写他眼中的生活。牵强一点儿,“麦田”里,何平在某些时候,也是一种劳动者的高度来表达自己。
只是在这个时候,镜头开始俯视这群乱世中的普通人,让她们和他俩也变得疯癫诡异,范冰冰是漂亮的,她伏在镜头之下,裹着大红的绸子,那分明是蠢动的欲望呵。两个误入敌国的逃兵,也这般被潞邑城的女人们拉来扯去,已是褴褛的衣服遮不住战争中的疯癫荒谬。
我原以为,电影会以这样狂乱的姿态结束。后来那诡异阴霾的影像,生生撕裂了我的期待,把我抛到了银幕之外。那些女人们殉城的时候,我又感到了战争的冷酷无情。可是这样的结束,于我来讲,是情理之中意料之外。“麦田”这个故事,本来是讲战争的荒诞,最后却这样板起面孔说事,这样的讲法,实在让我诧异。
何平这样急切切的变脸,总让人觉得沉不住气,这个故事一定要玉石俱焚才好吗?我倒是希望“麦田”能慌乱到最后,荒谬到最后,也许还有机会让何平破茧重生,只是现在这个样子,放不开手脚,却没了之前积攒的味道。真的不知该如何是好……
5 ) 山寨黑泽明
《麦田》是一部关于谎言的电影,一部关于人如何编造谎言、如何背负谎言的电影。仅看内容简介就不难想象,影片必然符合以下特点:
谎言必然越造越大,撒谎者越来越身不由己。最后的高潮就看如何收拾这不可收拾的局面。
所以,影片的前半段会笑料百出,追求荒诞效果;后半段会转向宏大悲怆的正剧,追求内涵。
身不由己的撒谎者会受到情感的冲击,会发生立场的转变,会体现人性的升华,最终会去完成牺牲或救赎之类的命题,从而收拾局面,令整部电影归于圆满。——而这个过程拍得是否合理、精彩,会是决定电影成败的关键。
看完电影,发现果然这些特点都“有”,——当然是不是足够“好”另当别论。具体而言,故事的结构大概如下:
两个秦兵开小差,故事开始。
1.两个逃兵流落入赵国,谎言诞生。
2.两人面对城主夫人和祭司,编造出“赵人坑杀四十万秦军”,谎言被编造到最大。
3.打败强盗入侵,谎言得到了最深的信任。——但同时,强盗带来“赵人败了”的说法,也使得谎言在盛极时就已经埋下最终破灭的伏笔。
4.城主的佩玉被发现,谎言破灭。
秦军入城,大结局。
锐士暇是谎言的编造者。
比起猥琐辙,锐士暇聪明得多、理性得多。所以这个谎言只能由他来编造,才能在逻辑上成立。在编造谎言的过程中,锐士暇遇到最大的困难是:如何克制自己强烈的情感波动?这一点集中体现在“说谎”那一大场戏的高潮部分:虚假的谎言和真实的回忆不断闪回,当他想起坑杀四十万人的惨烈、想起娃娃兵眼神中的惊惶……他显然难以保持镇定,对战争的厌恶、畏惧、悲悯等种种情感都急需释放。所以他必须一边喝到烂醉,一边编造谎言。这样他才可以在编造谎言的同时大哭大笑,手舞足蹈。旁人看来,他是醉酒。而事实上,他分明是借酒宣泄自己心中汹涌的波澜。——这也是整部电影中出彩的段落。
但是,锐士暇毕竟是个理性人。情感的波动之后,他并没有忘记自己最初的立场和目的。一开始做逃兵,他的目的就是:“我要回家收庄稼!”——之后经历了那么多波折,哪怕在击退强盗,其在潞邑的声誉和受信任度达到最顶峰时,他依然念念不忘:“我要回家收庄稼!”
所以,锐士暇只能让这个谎言在逻辑上成立,却不能使之在情感上圆满。
于是,猥琐辙成为谎言的背负者。
猥琐辙有明显的智障迹象。他不会有锐士暇那样复杂深沉的情感,在“说谎”那出戏中,他只想到怎么把慌说圆,保住小命,不会如同锐士暇那样对战争做一些似有似无的反思。但也正因为智力低下,猥琐辙恰好成为一个完全受感情支配的人。在强盗入城后,他的思想感情发生了第一次突变:一边是乘人之危倚强凌弱的强盗;一边是善良坚强但又柔弱无力的赵国女子,这让猥琐辙在情感上有了实实在在的强烈爱憎。他曾在“我是秦人”、“我是赵人”的问题上费了牛劲,这一次却一跃而出:“赵国武遂人在此!”
是他那颗智障的脑袋想明白了吗?不,他只是真的把自己当成赵国人了。他从情感上认同了这个自己参与编造的谎言,为自己虚构出“赵国贵族”的身份。他对这个谎言如此投入,乃至成为全城最后一个发现谎言破灭的人。他最后从梦中惊醒,——真的是从梦中惊醒啊!却注定要为这个谎言付出生命了。
总之,在谎言破灭之前,猥琐辙为之倾注了情感。锐士暇和猥琐辙合力实现了这个谎言。
如此说来,整个故事便颇为圆满,从结构上没什么好挑剔的。我唯一觉得遗憾的是:似乎谎言的背负者更应该是第一主角吧?从参与编造谎言、到渐渐认同谎言、到主动捍卫谎言、最终为谎言付出生命……这个过程是否会更加有趣?
——故事结构写在纸上,似乎挺好。但却被何平拍烂了,乃至影院里自始至终笑场不断。用力过猛的夸张表演,令人不适,但或许还可以视为故意为之的风格。但猥琐辙猥琐到令人生厌,就绝对是败笔了。导致的结果就是:如此悲剧的人物,观众却并不同情。
以及:全片几乎处处情绪都不到位,该压抑的时候压不下去,该爆发的时候爆不出来:编造谎言时的荒诞意味,被演员小丑式的表演矮化为滑稽;猥琐辙之死的那场戏潦草无趣,全无应有悲剧力量;就连锐士暇心心念念的“回家收庄稼”也毫无说服力。而这一切都比不上打强盗那场戏:本该是全片最提气的段落,结果整出了最猛烈的笑场。王志文大叔估计是中国影史上最下贱的强盗了吧?彻头彻尾的杯具啊……
所以你看,这些东西是光看故事结构看不出来的。和我同看此片的MM说:“典型的第五代!”——我问:怎么个典型法?答曰:主题先行呗!划出个主题,往里塞情节,于是乎经常“想法很好,拍出来很烂”。
我恍然大悟:太有道理了。什么英雄啊,无极啊,不都是这样吗?个顶个的有想法,个顶个的烂。
《麦田》的故事背景是长平之战。我不由想到:赵国之所以在长平之战中落败,就是因为主将赵括太擅长纸上谈兵。
另外,看这部电影,时时让我想到另外两个导演:
一是姜文。没错,因为他拍过《鬼子来了》!这种带悲剧色彩的荒诞故事,如果交给姜文来拍,肯定全然是两种境界。
二是黑泽明。猥琐辙极尽夸张的表演,分明是《战国英豪》里的农民;男人们的丁字裤、开裆裤,完全是日本范儿;撒谎撒到连自己都信了,《影子武士》呀!庄稼成熟的季节,两个逃兵在村里抵抗强盗,是不是可以叫《二武士》?更不要说黄觉的造型彻底是COSPLAY三船敏郎……细心挖掘,必能挖掘出更多“向黑泽明致敬”。
然而山寨就是山寨,哪怕你山寨的是黑泽明。
6 ) 妈妈你赶快来喊我回家吧。。
如果没记错,我看完蝙蝠侠之后很快相信。这将是我2009年最喜欢的电影。那么我在今晚我也很确定2009年我最不喜欢的当属今天看的麦田。
我写这篇评论其实并不是为了诋毁麦田或者导演兼编剧何平,
毕竟电影这东西是艺术,而每个人对艺术都有自己的理解。是好是坏还要看市场的反应。我也完全算不得资深专家,只是在浪费60块人民币和两个小时之后想要给后来的同学提个醒,还是去簋街和朋友聊天吃烤串来的合适。。。
下面说电影,
大凡电影。必然有一条故事线。如何讲一个或者多个精彩的故事。将生活中的故事沉淀在短短两个小时之内,是考验导演和编剧功力的一个标准。
麦田讲的一个什么故事?通过影片最后的字幕 ,终于明白过来导演原来是打算给我们讲乱世中两个普通人命运的故事。我一直还以为是一个男性导演YY片呢,片中的男性赤裸的躯体,裸露的屁股,大红内裤,包的紧紧的阳具,被女人们撕扯过无数次的衣服,对美丽女演员赤裸裸的语言强奸。
关于角色和演员
黄觉演的精英战士甲(对不起我没记住他角色的名字,况且也不重要)是打算回家收麦子的。我越看到后来越迷茫,他怎么开始收起了
赵国的麦子了?他天生喜欢收麦子么?还是收麦子的男人看起来很有魅力?另外他拿个鞭子抽人挺来劲,没看出对收麦子有很大热情啊?
人民百姓爱好收麦子,其实说白了是爱好和平,向往丰衣足食生活的
原因吧?他个秦国农民跑到赵国收麦子。到底为的什么啊?
要说他对城主夫人有痴心妄想,那他们也没感情基础啊。。
他对城主夫人的意淫,在我眼中就如同大二食堂对着漂亮妹妹流口水的同学没什么区别。对一个勤奋上进的好士兵造型来说。显然不是很有说服力。
范冰冰演的城主夫人,范的缺点在我看来十分明显。一直认为范是个美女,同时也是工作态度相当认真的女强人。但她似乎受限于天分或者其他什么原因。演的角色总是有点雷同类似的感觉。片中的角色总是摆脱不了她本人的形象,一个成功的角色在于角色的说服力。演一个人能觉得像是住你们家对门的谁谁。那叫到位,虽然咱都没见过
赵国贵族夫人的模样。但显然赵国夫人做些掩嘴偷笑,抬头擦汗,悲伤莫名之类的动作时候最好少点现代感。特别苛责范冰冰也许是要求过高,找章子怡来演赵国贵妇必然更糟糕。。
王志文演的强盗头子,
我打死也不明白为什么导演花这么多时间去拍他的头发和背影。强盗头子在片中唯一的作用就是告诉女人们这俩人有可能是骗子。出场花去十分钟。死只用了30秒。观众也许需要关注王志文同志是不是又多了两条抬头纹。但对于这部作品来看。整个就是为了撑时间浪费胶片呢。
唔。我又回想了一下。导演花去5分钟描述范冰冰在床上辗转反侧想老公。难道这部片子就是为了潜规则一下谁谁而拍的么?我很佩服何平导演六年磨出的这一剑。这一剑的确雷到我了,以后你何平的片。我必然是在迅雷上看。我就不打算对再您一亿的票房期望做什么贡献了
7 ) 可怜无定河边骨,犹是深闺梦里人
影片结束时候的一排字幕显示:“骊和暇这些小人物的命运…不得而知。”
历来对于战争场面的刻画,是多情又无情的,既有“捐躯赴国难、视死忽如归”的悲壮、“醉卧沙场君莫笑、古来征战几人回”的豪情,也有“年年战骨埋荒外、空见蒲桃入汉家”的荒诞、“君不见青海头、古来白骨无人收”的凄怆。
《麦田》从活生生的“思妇”形象入手,重现了长平之战的残酷。四十万赵国士卒,一夜之间,被秦国军队统统活埋。历史冷冰冰的,但是身处其中的人,却无法冷冰冰。她们必须要耗尽自己的全部体温,然后趋于最后的,决绝,和,放弃生命。
中晚唐诗人陈陶不算有名,但是他的《陇西行》却相当有名——可怜无定河边骨,犹是深闺梦里人!看《麦田》的时候脑子里挥之不去的就是这两句诗。虚虚实实之间,搞不清到底,孰是孰非,却是很强大的张力,如果早知道这样的结局,就不会奔走相告,弹冠相庆,当做一场庆祝,而被全知视角的观影者,却能感受到,一旦这个美丽的谎言破灭,会产生什么样的毁灭力量,足以摧毁一切。不但不能察觉悲剧已然降临,反而当做了喜剧,这才是真正震撼心灵的悲剧。随着剧情的延宕,一点点的,撕裂。
在麦田中,暇不过是个传统的农民,战时战,闲时耕,他的全部愿望,不过是娇妻,和收获。可是,战争能带给他的,是什么?锐士,不过是蜗角虚名。
在麦田中,骊一度幡然醒悟:两三年一场战争,就算赵国打胜了,也回来不了几个男人。这城里,一半都是寡妇,也许我也是。只是现在,我还不知道。所以,最后她知道剧葱已然亡败之后,才会走向崩溃,男人都没有了,女人还有何存在的价值?所以,留个空城给秦国,彰显自己的力量。
可是,最终,他们这些小人物,和他们的命运,Who cares?这才是,让人掩面之处。
两个疯子+一群性饥渴的寡妇
王志文的后背捆着电风扇
1.有想法,但没驾驭好...2.纯个人喜恶,我向来不喜欢范冰冰喜欢李冰冰...
畏手畏脚的后果是——冰冰的自慰意淫戏拍得跟痛经似的。
其实大家没发现这部片子是CK最新款丁字裤做的植入式广告
1,欺骗性预告片top10.2,自慰戏草草了事,坐我前面一哥们怒吼:就完了?3,打着风景片和服装片的噱头,冰冰就三件衣服……4,剧情拖到吐血,笑点低到离谱5,那个光着屁股的肥仔太鸡巴恶心了……
给人便秘的感觉,好在还有那么点无厘头的想象力。
我该说啥呢~~~ 演员大牌 导演大牌那是不是能稍微研究一下剧本呢? 想拍成艺术片。。。。可我不知道这是什么。。。。 故作姿态至少是感觉不好
王志文背后确实背着电风扇
三个字:脏乱差
可以骂人么 浪费
王志文演的好,除此一无所获
故事有待填完,胖子死得太晚。一看到他就一阵恶心。
几乎再现了我对春秋战国时期的所有想象。
烂片我只知道,没有差的演员,只有更差的导演!!
第五代崛起于黄土地里的高粱地,如今倒在了满是菊花的麦田里。听范冰冰的话:还是回家种庄稼吧。
豆瓣短评太经典了!!!“冰冰的自慰意淫戏拍得跟痛经似的。” “王志文的后背捆着电风扇”;回到正题,第一个高潮在酒后描述赵国如何打败秦国;第二个高潮是玉佩的发现;只是之后的结尾实在太仓促,冰同学发现玉佩之后就变成鬼了。。。。
嘛玩意啊。。。。商业片不合格。文艺片差老鼻子了。
结尾是在搞什么?黄觉从弯变直了?
寡妇围观丁字裤,城嫂捣腾红床单