听说黑猫警长搬上了大荧幕，于是急忙去搜索预告片，真的是失望之极 ，又是一部靠“情怀”圈钱的影片。
首先，黑猫警长毕竟是30年前的动画片，承载着的是80后小时候的记忆。几十年过去了，再次搬上大荧幕，真正买张的人又会有谁？指望这些00后，10后的小朋友们再次喜欢上这个机智，勇敢，帅气的黑猫警长。俗话说三年一代沟，这三十年过去了，曾经的这个经典角色还能不能符合00后小朋友们的审美？恐怕这次爸爸会求着儿子：儿子，咱们去看看黑猫警长好不好？很好看的动画片呢！儿子：不要，我不喜欢猫，我喜欢羊。
其次，既然这部影片受众大部分应该是成年人，您这编剧的剧情能不能再幼稚一点，一只耳越狱逃跑，黑猫警长追捕，结果一只耳找到了一个靠山，于是黑猫警长完成双杀。俗套得不能再俗套的情节，还有那娘娘的黑猫警长的配音 “在我面前，逃跑可不是件容易的是” 你确定不是英雄联盟EZ乱入？差评。
上海美术制品厂想重炒《黑猫警长》，可以，完全有更好的途径。将《黑猫警长》重新制作成系列动画片，放到央视去播，先建立新生代小朋友们的观影基础，也让老猫警长重新焕发活力。而不是直接打着情怀牌搬上大荧幕，这种急功近利的做法，完全就是在毁了黑猫警长这个系列。观众买你一次账，可不会买第二次，连老猫在80，90后观众的心中美好的形象都无法保留，真的是不给活路。
致我们终将逝去的童年。

时隔十六年再进电影院看美影厂的片子，却没有看到那个熟悉的厂标。

原来那个闪烁着的蓝色厂标，被换做了一个左顾右盼的孙悟空头像。

也难怪，作为美影厂最为著名的IP，孙悟空的确有这个资格来做门面担当。

只是这一开始，我就意识到，冲着“怀旧”和“情怀 ”来看的这个片子，不可能有曾经的味道了。

接下来的观影证实了我的预感。

先说画面，原片清爽流畅的赛璐珞风格荡然无存，看上去就是三维背景加上flash人物（动物）。黑猫有几场打斗戏比较流畅，但是却没有二维动画中以透视扭曲来增加画面张力的做法，黑猫的动作像是先三维建模调动作再描出来一样，有些呆板。至于导演吹嘘的一只耳的一拍一，这效果用三渲二也基本可以达到，至少我这样的普通观众是看不出来的，况且这一拍一做的动作还略显怪异不自然。

片方在宣传中所标榜的帧数，强调的二维动画制作的艰难，看过这画面效果后在我心中已然成为笑话。如果真像宣传文里所说的那样“除了美影厂之外整个制作过程中把全国各地的二维动画骨干都召集来了，年轻人已经干不了这个”，那我只能相信中国动画乙烷，顺便将《前进达瓦里希》奉上神坛。

再是剧情，虽然打着二十年前老动画续集的旗号，实际上片头“请看下集”四个字打出来后整个电影剧情就进入了与原片毫不搭界的平行空间。森林变成现代都市（多不环保！）、以智斗和枪法为强项的的警长突然体术MAX，坏人出来就冲上去打打打（还被坏人虐了）、饱受应试教育摧残的小学生小猪说了一句我爸飞行员就开上飞机炸飞船了（超新星纪元吗？）、反派的超能力和主角救场的重力发生器与科学常识相悖（说好的科普动画呢）……如此种种，槽多无口。

此外，虽然整片的基调定为低幼，却在里面加上了某花痴母羊夸黑猫帅，要电话的情节，以及黑猫传出绯闻对象后警花母猫失魂落魄的情节。这样的夹带私货让我这个成年人颇为不爽。

接下来说一下情怀吧。黑猫警长算是我的初恋男神，买过碟片和磁带，看了听了一遍又一遍。球状闪电篇和魔方大厦并称两大童年阴影，直到现在还会在噩梦中遭遇阴魂不散的诡谲光球。我一直特别喜欢警长的一个小动作，就是他每次陷入思考的时候会一边滴溜溜转动眼睛一边摸下巴，这时候给个大特写，帅得要命。小时候老是模仿，还被妈妈斥责小女孩不该做摸胡子的动作（笑）。但是在这部电影里，这个标志性动作一次也没有出现！一次也没有！有一幕警长眼看着把手放在下巴上了 ，屏息期待，结果并没有转眼睛！并没有摸下巴！也没有大特写！依旧是那副flash贴图的有形无神的面孔！好失望啊！！！

导演似乎觉得给警长的装备升个级，加几场打斗戏，再安排几个女性动物和小学生来当狂热粉丝就能体现出警长的魅力了，然并卵，你的画面表现力太！差！劲！了！

说来说去这个片子的优点大概只有配音了，不过也仅限于警长和小猪，一只耳和警花母猫的声音腻得慌，花裤鸭子则是刻意的笑点担当。另外 据说上海上映了沪语版，这个倒是要点个赞。

刚看完这个片子的时候是想暴揍导演的，毕竟是他在宣传文里吹情怀把我骗进了电影院。后来想通了 ，是美影厂堕落了，把好IP拿出来炒冷饭做成flash贩卖注水情怀骗钱，骗一波是一波。口碑？导这部黑猫的导演之前导过的那个真有情怀有技术的片子口碑多好，票房还不是大暴死了。

所以曾经以技服人的美影厂这次铺天盖地地做营销，大打情怀牌。

吉卜力创始人高田勋和宫崎骏曾在1984年访问美影厂，却在发现美影厂高层只关注日本的计件薪酬制度后失望而归。高田勋在后来的一次访谈中谈及美影厂：“我必须要提醒他们，中国有懂行的人。但是中国一下迎来了现代化，现在上海美术电影制片厂都已经没有原来的风格了吧。太让人失望了。我太失望了。”

事实上在八四年之后到新千年这段时间里，美影厂还是出了一些好东西的，黑猫警长、葫芦娃、邋遢大王、舒克贝塔、魔方大厦…我们在说起童年回忆时不可避免地会想起这些美影厂出品的优秀动画片。在商业上似乎也有所成功——走迪士尼路线的宝莲灯打败了同时期的花木兰，坐上当年国产电影票房第五的位置。

我记得十六年前的夏天，这个动画片一时风头无两。我和爸爸去电影院看了，还意犹未尽，之后买了VCD碟片再一遍遍看。十六年前的VCD碟容量还很小，一部电影要拿两张碟来装，沉香在沙漠里走着走着就 蓝屏了，爸爸就不厌其烦地帮我换碟。全家看完了之后爸爸妈妈还会讨论起二郎神长得像姜文啦，嘎妹长得像宁静啦，孙悟空为什么长得不像陈佩斯啦（笑）这种问题。电影里头的歌曲也听了无数遍，时至今日，爸爸还会哼起“爱就一个字”。

谁也没想到这仅仅是一场华丽的回光返照。

去看黑猫警长的时候，身边一位年轻爸爸带着女儿来看。小女孩一开始和爸爸说在幼儿园里老师给他们放过黑猫警长，开场后一直问为什么还不唱歌，接着就开始呵哧呵哧地碎碎念，吵着要走。小女孩的爸爸一开始还安慰她马上就唱歌跳舞了，逗她看那个小猪看那个鸭子，后来有些被吵得不耐烦了，有些严肃地告诉她不可以在影院里吵闹。影片快结束的时候终于唱起了主题歌，那个爸爸也跟着唱了两句，但是这个时候小女孩已经趴在座位上自顾自玩起来了。

电影结束后，父女俩很快就起身走了，我听到那个爸爸轻声说了一句 “真烂”。

这个时候，ED里播放着旧版黑猫警长的影像，我看着字幕里出现的“上海美术电影制片厂”，才真真正正地了解到这一点：

那个创造辉煌惊艳世界的美影厂，已经死了。

电影里借警长之口多次提及雷霆九警，说明美影厂准备把各色童年回忆拿来炒大锅冷饭。所以，之后要是出现什么官方出品的孙悟空三打邋遢大王、葫芦娃大战舒克贝塔，甚至蛋生携手哥们网，可千万不要感到奇怪。

只是我，不会再去电影院看美影厂的动画片了 。



最后呼应一下开头。比起周边遍地开花的米老鼠和带着孩子们飞上天的龙猫，片头这个左顾右盼的孙悟空身上压着厚重如山的情怀与期望，山上贴着有如法帖般闪闪发亮的美影厂金字招牌，无良商人和短视领导还要拉他去给骗钱烂片站台。这个猴子 ，是有点可怜的。

这部片子的失败在于它那明显受到美国科幻片流毒影响的剧情黑猫警长从人民英雄变成了救世主。小猪的出现挺有创意，但白猫警士们在本片中变成了废柴，而那个鸭子完全是搞笑担当，其实对剧情发展起不到任何作用。好像时代发展了，有钱建博物馆那为什么森林的警察装备反而弱了呢？老鹰呢？白鸽呢？都退休了？被裁员了？原来出现过的飞机，装甲车，机枪呢，就是一个警长近乎赤手空拳地打斗，还要靠一个小屁孩。反派与我们早年看动画片的时候的反派形象完全不同。既然是一部致敬的片子，它与前面的动画片联系过少，大概编剧像是没看过原动画片全凭乱来一气，我觉着剧情结合前面的线索并从一只耳越狱然后东山再起与各大反派联合这个角度入手，再搞个警匪片都比这个好。续写经典需要的是旧瓶装新酒，但必须要充分的尊重经典，将作者想要传递的那种价值观领悟然后在作品中体现出来，这部剧号称尊重经典实际上把想象力用错了地方，所以我们这些当年的小观众不喜欢，而现在的小观众貌似反响也不高。

刚看完预告片，以为片子不错。而买完点映票那一刻起，事实证明了我是错的。带着老妈去的，原想是去回顾童年，没想到这片子是毁童年来的，虽然宣传上一直强调这个电影是80年代版《黑猫警长》的续作，但片子的定位跟宣传貌似完全不着边啊

导演期望1：大人回忆童年，小孩的童年新记忆
虽然导演是这么想的，但是这种大人觉得毁童年，小孩觉得很普通的电影，似乎跟导演的想法丝毫不相似。原因我是这么分析的：
1． 画风的巨大变化，除了黑猫警长还保留点手画的画风，其他所有角色全是Flash画风，尤其牟三嘟最为明显。其次本片是2D+伪3D+五毛特效，伪3D不是问题，五毛3D才是大问题。
2． 帧数，老版胶卷制作都是30帧的画面，尽管现在的数字修复版都压缩成24帧，动画依然非常流畅。然而本片呢，3D场景帧数高是肯定的，2D场景有90%的帧数完全不到20帧，动作连贯性惨不忍睹，看来电影院的投影仪该换显卡了呢。
3． 莫名其妙的狗血情节，迷之不死的BOSS、迷之逃跑到N6区的一只耳、骂骂咧咧的进来然后瞬间一本正经的熊孩子他老妈……

导演期望2：造个有大场面的大片
预告片里一只耳越狱这一段就是本片的开头，一只耳逃跑后本片开始全程五毛特效，耗资能省则省。全片只有6个角色：黑猫警长、flash版一只耳、大猿先生BOSS、牟三嘟、牟三嘟他老妈、领完盒饭就失踪的白猫群演。
每次黑猫警长下个逮捕令，都是几只白猫杀出来，4只白猫抓嫌犯，其他的白猫我怎么知道穿越到哪里去了！唯一一次出现几十只白猫群演，不过是黑猫警长第一次上场，这群白猫唱主题曲而已，所有白猫的动作还一模一样!
然后是五毛特效，伪3D的描边效果不值得挑剔，就说那不用钱都能制作出来的爆炸效果，还有那个挂名航天博物馆的宇宙飞船，开始还是伪3D，飞起来后duang的一下变成了3D模型，还带全局光渲染的哟。之后宇宙飞船成功降落到水面，飞船又duang的一下变回了伪3D，还有降落瞬间那加了两层水波贴图的特技为什么就不能用2D手画呢？
总之片中非常多的地方都用了毫无意义的后期特效来代替本可以更省钱的手画，却在场景设计上往最极限省钱，例子就是翡翠之星这个飞船，它的内部到底什么构造，片子没有任何展现。

导演期望3：能让小孩子欢笑全场
片中台词运用了大量的网络段子，但是运用方式极为生硬，都是先一本正经的说一段然后突然蹦出来一段，要说这种运用有什么作用，莫过于大人冷笑、小孩不懂。 笑点反而是被那个鸭子带来的，虽然片子有意让配音特意模仿鸭子拉低一些笑点，而小孩们笑出来的实际原因却是穿错裤子。

导演期望4：塑造一个全新的黑猫警长！
然而黑猫警长却让牟三嘟这个熊孩子给救了一命！因为很重要所以我只说一遍！

导演期望5：让观众再次记起曾经的黑猫警长主题曲
新版主题曲用了摇滚乐，效果怎么样你清楚。

此外，本片的各种漏洞还有：
1. 即使站在背后5米处偷听还发出了噪音，也不会被发现
2. “翡翠之星”博物馆（或者叫做飞船）的神奇安保
3. BOSS和一只耳到底怎么进的飞船控制室？
4. 跟黑猫警长用全息影像通话的那个女警，要么正面完全朝向屏幕，要么背面朝向屏幕，这玩意到底是不是全息的我也不知道
5. 毫无说服力的说教，但主角还全都在说教
6. 电视台对突发新闻的报道延时居然只有1秒
7. 飞船起飞让全城市民遭殃，所以为何还能有警力在地面上等着抓BOSS？
8. 真枪实弹打仗容易教坏小孩子，因而片中只描写了黑猫警长教牟三嘟怎么用手枪而已
9. 为什么我记得老版黑猫警长的城市里只有陆地生物，去博物馆的那对全身蓝色的父子是什么鬼
10. 明明BOSS已经被和《速7》的杰森新泰森一样被关在三层防护网、但是你信不信速8杰森绝对逃得出来的超强固监狱里，却要莫名其妙的给他和一只耳一块运走，给BOSS关在玻璃罐里，一只耳却连个手铐都没有
11. 然后一只耳用电池造成了短路，“毁”了玻璃罐，但是稍后黑猫警长差点被反杀时又神奇的用上了本来已经被毁的玻璃罐，这时才知道原来玻璃罐有开关！编剧你纯粹是到黑猫警长要被反杀这一段编不下去了才突然来这么一出的吧！

话说《大圣归来》是7月10号公映，下线起码本月8号，而本片1号开始超前点映似乎隐瞒着什么。总之，这个片子到底值不值得看呢，如果你家有个已经上小学的孩子，你还是电脑上给他点映5集的老版算了。

《黑猫警长之翡翠之星》，我们都是怀着满腔热情，来期待这部等待了三十年的续作。不过请大家注意，本片与我脑海中所期待的样子大相径庭，因为从影片一开始，就完全不在节奏上，简直吭呲瘪肚的。真的我能感觉到小屁孩们也都看不明白这是个啥故事。这已是对童年的侮辱，大家要小心为上！总之，爱看不看。

总有一个片段被大家反复提起：第五集最后，黑猫警长打出“请看下集”，当年的小伙伴们却不知道，永远也没有下一集了……

当电影在开篇又打出“请看下集”的旧片结尾时，一股复杂的情绪瞬间充斥了我的脑袋——

"让我们等了二十多年，“第六集”终于播出了！"

"你们上美影搞内斗，以牺牲作品、愚弄全国少年儿童为代价。如今还有脸旧事重提，拿烂尾来勾引我们怀旧吗？！！"

还没进入正片，我的观影心态已经不怎么好了。

我看到了人物形象上的变化：黑猫警长不再斜挎配枪，打起了蓝色领带，衣襟也没了；白猫警士长相变了，穿得倒有点像洛克人。一只耳面相也不再猥琐邪恶，多了几分油滑相。白鸽、黄猫，其他熟悉的人都没了……

本来风格独特的人物设定，在电影里踪迹全无。不说路人甲、乙们已经是千奇百怪，作为主角的大猿博士、牟三嘟、达达警官也是没有统一的风格可循。一切设定都表现出各自为政的平庸。

旧作是以科普为目的的动画，电影里不仅没有科学知识普及，反倒是个漏洞百出的科幻情节和到处都是违和感的科幻装备。不知道大家有没有看出，“翡翠之星”的原型，其实是上海东方明珠塔的塔基。

更可笑的是设计出一个只穿内裤就到处晃悠的鸭子警官来活跃气氛，不仅不好笑，我觉得还有点下流。全片人物形象最丰满的是黑猫警长么？不~~是牟三嘟他妈，那个无时不在监督孩子写作业的家庭妇女。真是讽刺！

原主题曲被用在片中作为背景音乐，片尾竟找了个胡彦斌唱了摇滚版！！听了简直想说“阴阳怪气的在那干嘛呢？让丫滚！好好放个片尾曲不行吗？！”

从一部低龄儿童动画的角度，或许不应对此片这样苛刻。但它改编的是我心目中神圣的《黑猫警长》，对原作的不尊重，让我没法以更宽容的心态来对待它。

最后，我问一句——“‘雷霆九警’和‘七武海’是什么关系呢？”