情妇玛侬

http://blog.trivialfilm.com/2013/01/manon14_11.html

Manon (1949)

本片获得1949年第14届威尼斯电影节金狮奖。

电影讲述一个女人与一个男人的故事。二战期间，参加游击队的男主角遇见一个要被剪头发的妓女，两人一见钟情并结婚。此后，男主角带着妓女逃到巴黎，投奔妓女的哥哥。妓女水性杨花，而且喜欢过奢华的生活，三番五次的背着丈夫去做别人的情人、高档妓女。为了让妓女安心待在身旁，男主角做起各种非法生意。男主角为了给美军提供产品，妓女与一个美军将领关系密切，并在将领撤走后决定与他一起生活。男主角非常不愿意，但妓女哥哥设计将他困住。为了逃走，男主角杀死妓女的哥哥，之后并告诉妓女他要远走高飞。妓女听后抛下一切，跟随男主角偷偷爬上一艘船，离开法国。两人很快被发现，不过船长听了他们的故事后将他们放走。最后，妓女在从沙漠行走的途中被土匪击中，男主角高兴又伤心的将她埋在沙漠中。

本片是一部比较正统的电影，没有艺术片的沉闷，作为一部四十年代的电影来说，可以给满分。因为它有着性格鲜明的人物，一波三折的情节，现实的生活环境，以及深刻的主题。此外，它的叙事结构清晰，节奏张弛有度，演员表演精湛，这些都让电影堪比好莱坞同时代的电影。总之，金狮奖中终于有了一部不沉闷且好看的电影。

电影表现的主题，通过我标题的名字就可以概括。电影通过男女主角两人之间的经历，表现了欲望、占有、私欲对人的影响，以及女人的本质和男主角变态似地爱情。简单来说，妓女这个女主角，是一日为妓、终生为妓，为了物欲愿意出卖任何东西，身体、灵魂、情感，没有任何可以保留的。男主角这个男人，则对女主角有着病态似地爱恋，无论她做什么，他都愿意接受、都肯原谅她的错误。因此，本片就是一部讲述“爱我的人和我爱的钱”的现实主义电影，告诉观众们有一种女人是魔鬼，她不仅仅会蛊惑人心，还会将你拖进黑暗。

电影拍摄上中规中矩，按部就班的讲述故事。虽然这样没什么特点，但是作为一名普通观众，看着这样的电影比看某些艺术片舒服多了。当然，前面也提到本片的几个优点，这也是它近似于好莱坞电影的方面。此外，片尾结束时的场景比较黑暗，竟然让男女主角双双命丧黄沙，这又让本片有了自己独特的风格。秃鹫、殘尸、黄沙，挺有Henri-Georges Clouzot特色的，比他的《恐惧的代价》更阴郁。

额外说一句，本片另外一个名字《独留青冢向黄沙》更诗意一些，也更符合电影剧情。哎，现在的电影再也没有这么文艺的名字了。

本片演员表现出色，每个人都生动的演绎出相应的角色。但是给我留下印象的，只有女主角Cécile Aubry那稍有凸起的嘴唇。她虽然称不上美女，但也是很漂亮的，尤其是在四十年代的法国，金发美女很少见的。

总结一下。这是一部好看且主题深刻的电影，比起金狮奖的其他艺术电影好看多了，Henri-Georges Clouzot确实不简单。

Cécile Aubry

序列：0991

2012-01-11

如果爱上玛侬这样一个漂亮、喜欢享受、花钱如流水，又不太在乎肉体与欺骗的女孩，也许是不幸的。

但真正的爱，应该可以战胜嫉妒。

原文链接： http://www.qh505.com/blog/post/3430.html

从炙热的沙漠到清凉的乐园，是从战争到安宁的距离，是从逃亡到幸福的距离，但是这段距离似乎是无限的——当诺贝卢背起被子弹射穿身体的玛侬，走向那一个他们曾经经过的乐园的时候，其实永远在那一边的乐园也隔开了生者和死者的距离，生死与共，在没有帮助，没有希望，没有尽头的返回中，他们似乎永远无法再回到那个乐园。而脚下的荒漠，已经成为他们生命最后的终点。死亡是一种灾难，但是对于诺贝卢和玛侬这一对遭遇了太多波折的情侣来说，死亡却是他们真正在一起的归宿。

那颗不设防的子弹从阿拉伯人的枪里射出，射进玛侬娇小的身体的时候，她是感觉到生命正在悄悄逝去，面对着一直爱着自己的诺贝卢，她说：“我是你的负担。”但是即使生命的时间无多，她也希望诺贝卢能够活着，因为在她看来，“如果你死了，还有谁会记得我？”活着是为了让别人记住，活着是为了在他人心里成为永恒，所以在她生命的最后时光里，她要看着自己的爱人活着，要看着他将自己带回曾经不想走的乐园，“两个人的乐园”只是他们逃亡路上经过的地方，但是对于码农来说，那也是一个理想中的归宿，有清泉，有绿树，就像伊甸园，满足了她对于爱情的向往。但是伤口在流血，痛苦在增加，生命在流逝，她已经不能讲话，她已经奄奄一息，而最后在诺贝卢走向乐园的归途中死去。

死去而走向乐园，对于码农来说，或者是不留遗憾的。但是在活着的诺贝卢看来，玛侬的死是肉体之死，也是爱情的终结，一个死去一个活着，即使回到了乐园，对于这一场出生入死充满波折的爱情来说，也是不完美的，也是永远留有遗憾的，所以在诺贝卢无法支撑着走到乐园的路上，他终于在荒无人烟的地方为玛侬挖出了一个埋葬的坑，“我的玛侬，好好睡吧。”他把她放在坑里，盖上沙土，然后抱着她的头，在他面前，玛侬是丑陋的，但是诺贝卢却希望和玛侬永远以这样的拥抱在一起。“我死了我很高兴，因为你终于属于我一个人了，没有别的男人靠近你，他们爱的只是你的身体和香水，只有我会一直陪在你的身边。对你的爱永远不变，抱着你永不离开。”诺贝卢说出最后一句话，吻下最后一个吻，似乎和玛侬永眠在这荒漠地带。

永眠也是抵达乐园的一种方式，只是这种在爱情里自死的追求仿佛是一种永恒状态，但是最后属于一个人的爱情，更像是对于诺贝卢占有欲的一种满足，玛侬，这个曾经给她带来过伤心和痛苦的女人，这个被人叫做娼妇的女人，终于离开了其他一切男人，终于成为自己唯一的女人，他们爱的是身体和香水，在这荒漠逃亡路上，身体和香水真的不再属于玛侬，所以她似乎以一种灵魂回归的方式属于诺贝卢，也最终完成了关于爱欲的最后表白。

似乎从一开始，当诺贝卢和玛侬相遇相识开始，这样一种爱情就烙印上了某种身体和灵魂之间的矛盾。一个是打击德国军人的法国游击队员，一个是村子里被围攻的妓女，在战争年代，他们有着截然不同的身份，但这种身份或者都是战争造就的，身旁的废墟，不惜的战火，猛烈的爆炸，这是一个属于战争的时代，而当这一切成为他们爱情的背景，注定是坎坷而多难的。游击队将被村里人骂成是和德国人“私通”的婊子玛侬解救下来，似乎是一种人性的救赎，但是在诺贝卢眼里，玛侬不仅没有污点，甚至是他所爱的目标物。也就是在他们在废墟里相遇相识的那一刻起，诺贝卢就完成了对于玛<图片1>
侬的救赎，而这种救赎指向的是爱情。

玛侬告诉他：“要是剃了头我就咬舌自尽。”玛侬告诉他：“我不知道政治，战争让人变得丑陋。”玛侬还告诉他：“我害怕被审判，我害怕变丑。”一个性感的女人，一个可爱的女人，一个即使在战争中在受辱里还是保持微笑的女人，对于诺贝卢来说，是充满诱惑的。一次是从村人手里将她救出，一次是欺骗游击队长官她跑了，一次是在战火中偷车将玛侬接走，对于诺贝卢来说，当他遇见玛侬的那一刻起，就萌生了一种爱，就可以为她放弃一切，即使可能遭处罚，可能被审判，他还是义无反顾地将她解救出来，还是以爱的冲动将她变成自己的女人。

第一次见面，她问他：“我漂亮吗？”第一次相救，她要求：“吻我。”而当诺贝卢说出“我爱你”的时候，玛侬便对他说：“我们在一起吧。”外面的爆炸声正在响起，旁边是成为教堂的废墟，他们就在这战争的世界里看见了爱欲，并且将它表达为“在一起”的爱情。无所顾忌，这一场爱情对于他们来说，完全可以抛弃身份，完全可以遗忘现实，只有两个人便把破乱的世界完全替换成了爱情的乐园。当他们离开炮火弥漫的街道开车到达诺贝卢自己的乡村小屋的时候，他们的第一个夜晚便拥抱在一起，“白天刚刚遇见你，晚上便枕着你。”所以在这个仓促建立的爱情乐园里，诺贝卢一直是爱情的冲动者，为着这一份爱，他会出拳狠揍葡萄酒大老板波鲁；为着这一份爱，他情愿自己做村里的助理也要拼命赚钱；为了这一份爱，他从军队走私青霉素；为了这一份爱，他甚至扼杀了阻碍他见到玛侬的玛侬哥哥利昂；也为了这一份爱，他不惜冒着偷渡的危险。

但是，玛侬毕竟是一个妓女，一个出卖肉体的妓女，一个爱慕虚荣的妓女，一个无法吃苦的妓女，她喜欢自己在别人面前被叫做漂亮的女人，她喜欢好看的衣服享受财富生活。所以这对于他们的爱情来说，是一场巨大的考验，但是在诺贝卢那里，对于玛侬的爱，不仅让他一次次对别人冲动，也让他一次次原谅玛侬。战争结束巴黎获得解放，玛侬认识了哥哥的朋友——葡萄酒老板波鲁，波鲁给她买衣服给她物质的享受，而这样的生活是玛侬所希望的，所以她不愿跟着诺贝卢去伊斯坦乡下做村助理的工作。而为了这样的物质满足，玛侬甚至又走回到卖身的生活里。对于诺贝卢来说，这似乎是他摆脱不了的噩梦，一方面他内心的道德感使得她厌恶甚至唾弃玛侬，在那个豪华的“妓院”里，他找到了玛侬，得知她坐着可耻的行当，他朝它脸上吐口水，扼住她的喉咙，骂她是贱人，但是当玛侬流下眼泪，当玛侬叙说自己的需求，诺贝卢又软下心来，一方面是他太在乎失去玛侬，另一方面他也无法在贫乏的生活中活下去，所以又爱又恨的诺贝卢原谅了玛侬，他抱着她说：“你是一个可爱的姑娘，我想救你。”

又一次无条件的原谅和拯救，而玛侬依然无法改变对于物质的向往，所以在和相识的军人走私青霉素获得巨大利益的时候，玛侬却答应军人嫁给他，因为她不愿失去这个机会。对于物质的占有欲使得和诺贝卢的婚姻变得极其脆弱，她可以为了金钱而和别人结婚，可以为了占有而离开诺贝卢，“她有一箱黄金，没有什么办法，我一定会回来的。”一定会回来，对于玛侬来说，是占有物质和财富之后的回归，而对于诺贝卢来说，却是爱情的死亡，所以在玛侬的哥哥利昂设计将他们分开的时候，冲动的诺贝卢用电话线将利昂杀死，成为一名杀人犯，从而走上了一条不归路。

从第一次从村人手里解救出玛侬，到之后玛侬的不断背叛，对于诺贝卢来说，遭受的是身心的痛苦，但是他一次次原谅和宽恕玛侬，一次次将她拯救出来，就是为了让玛侬回头，让玛侬不离开，让玛侬在自己身边，只要在爱的名义下占有她，诺贝卢就感觉是一种获得，是一份爱情。而其实在两个人的生活里，不管是战争期间，还是战后解放，两个人从来不曾享有过真正的爱情，或者他们没有以自我牺牲的代价拥有过完美的爱情。玛侬的虚荣，玛侬的爱财，在某种方面，也是一种欲望的表现，在她看来，这是自己追求的美好生活，这是不让自己变丑的生活——在战争废墟的那个盛水的花盆里，玛侬俯身看见水里的倒影，那是漂亮的自己，她的脸上便露出了微笑。

或者，诺贝卢就是那一面能映出她漂亮面容的水，只有他在身边，她才能获得满足被爱、被宽恕、被拯救的满足感，才能始终在不丑的现实里，但是这种爱却是自私的，甚至需要诺贝卢不断做出自我牺牲。“我妹妹是吃钱的虫。”这是哥哥利昂对她的评价，贪欲无限，“金钱和爱情是无法同时拥有的”，着只不过是欲望世界里的一个借口。但是当诺贝卢在冲动中成为一个杀人犯而逃亡的时候，玛侬甚至不顾哥哥的死而追寻在火车上逃避追捕的诺贝卢，看起来是对于爱的一种不舍，实际上也是不愿在失去诺贝卢之后使自己变丑。但是背负着命案逃亡，却让他们爱情得到了一次升华，因为在火车、偷渡过程中，再无金钱的诱惑，再无物质的满足，再无生活的享受，只有无法自由的折磨，只有担心受怕的痛苦，而这些经历让他们真正走近了彼此。在船上，船上因为诺贝卢是报纸上通缉的杀人犯，于是将他囚禁在冷冻室了，而为了解救诺贝卢，玛侬将自己携带的所有值钱的东西都贿赂给司务长，这些曾经自己一直追求的珠宝、金钱，却付出而解救自己的爱情。这像是一个逆向的过程，也是对于曾经对于物质占有的一种醒悟，而除了这些，玛侬甚至在走投无路的情况下，再次出卖自己的身体以求得诺贝卢的平安。这也是一种逆向过程，以前玛侬出卖肉体是为了使得自己更好地享受生活，但是在诺贝卢偷渡被抓的无奈面前，她希望付出自己肉体的代价唤回一份爱。从自私到爱，玛侬的救赎是关于身体意义的一次蜕变，而这也为他们的爱注解了一种可贵的品质，所以最后，船长也被他们的行为所感动，欺骗说他们已在逃亡中淹死在大海里，而实际上悄悄将他们送到小船上，和那些犹太人一起逃离追捕。

只是，这升华的爱太短暂，在炎热的沙漠里行走，在漫长的旅程中跋涉，他们相互搀扶，相互鼓励，相互帮助，而在那个乐园里，他们似乎看见了自己寻找的幸福，但是对于他们来说，幸福总是像海市蜃楼，是一种虚幻的存在，跟随着那些犹太人，他们不知道会去往哪里，不知道前方就有危险，盲目地逃亡使得他们错过了这个可以留下来的乐园，就像爱情，他们曾经放弃了许多，而始终不知道自己最终想要的是什么。直到死亡降临，直到再没有出路，他们才知道，永恒有时候意味着彼此拥有，有时候却意味着彼此失去。

矛盾的结合体，战争期间是道德和爱情的矛盾，战争之后是金钱与生活的矛盾，出卖肉体则变成了身体和灵魂的矛盾，而最后的死亡，却也是占有和失去的矛盾，这是一种畸形的爱，这是一种危险的爱，这是一种致死才完全占有的爱。而当爱欲完全为了占有，那个“两个人幸福的乐园”就永远不是真正的伊甸园，荒漠、鲜血、尸骨，这个世界依然是丑陋的，依然不肯露出最真诚的笑容——就像电影的另一个名字：《独留青冢向黄沙》，传递的是一种哀伤的诗意，是一种无奈的悲悯。

实际上看过不少黑色电影，很少有一部像《情妇玛侬》这般复杂。

玛侬是极为典型的黑色电影蛇蝎美人，能够凝聚视觉的美貌令男人倾心于她，若这是一部好莱坞类型片，性格塑造尤其会注意掩盖她的两面三刀，即她定会维持住深情面貌，直到某个戏剧高潮才会露出邪恶爪牙，但克鲁佐偏不如此，玛侬的邪恶面貌总在她的善良背后被展现，在那个男人看不到的地方，观众早已知悉玛侬的虚伪。

克鲁佐抛弃掉亚里士多德的戏剧手法，从好莱坞细腻的人物、梦幻的爱情编织转向布莱希特的“陌生化手法”，即令观众从戏剧中脱离出来，辩证地，且主观地看待戏剧发展。

借助这种手法，玛侬对欲望的无止境渴求被展现。这个角色沉迷于金钱、情欲，甚至不能放弃爱情，她背离于人的道德要求，仅仅忠实于自己的欲望，她的爱人无法接受她的道德迷失，却又毫无理由地深爱着她无法自拔。

男人的平面化塑造让本作的电影文本不够有说服力，但克鲁佐却给出了他自己的解释。他将两人的关系塑造为一种“亚当夏娃”式的开创，二人跟随逃难之人行走在荒漠上，寻找属于他们的伊甸园，两人的爱在他的导筒下被指涉为一种充满神性的、没有任何道德可以批判的存在。无论玛侬再怎样两面三刀，无论男人再怎样被她牵着鼻子走，无论观众对这个爱到死去活来的故事多么不理解，克鲁佐都以女主角的台词解释了这一切，即“爱是没有常理的”。

最终玛侬死在荒漠上，被男主角埋葬在黄沙中，玛侬的双手放在胸前，神圣的动作影射着她超越道德的大爱，但他们终究不是亚当和夏娃。他们不仅回不到伊甸园，男人更因为迷失在道德中，葬送了自己。

克鲁佐No.2，因为《恐惧的代价》开始关注他，可惜这部金狮之作与悬疑无涉，小失望。

相比同时期好莱坞的黑色电影，在表现资产阶级生活的欲望侵蚀上，更关注战后社会大环境对人物的影响，比如失业、黑市走私，可以说具有法国电影战前的现实主义传统，不过剧作本身还是更接近优质电影传统。视听上谈不上多么特出，大概以开头教堂一场戏为代表的特写蒙太奇印象比较深。文本层面的表达借由剧终时男主之口都表达出来了，“你死了，我很高兴，你终于可以成为我一个人的了”。最后二十多分钟北非的场景很风格化，如果说从战后欧陆难民向第三世界国家逃难来看，仿佛《恐惧的代价》之前传。

讽刺性其实很丰富，Manon出场时被羞辱恐怕也是导演本人对“乌鸦”事件的回应，最后要跟有“整箱美金”的美国军官则直指美国战后通过马歇尔计划对欧洲的控制。 加之中间主角二人向大资本家波鲁的妥协，波鲁的打手、Manon的哥哥还是个开电影院的，似乎又可以脑补出克鲁佐对彼时彼地拍摄电影处境的隐喻。

三星半。