春桃

剧情片中国大陆0

主演:刘晓庆  姜文  曹前明  冯汉元  王心丽  孙玉珍  

导演:凌子风

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更新时间:2023-09-16 18:36

详细剧情

土匪的到来毁掉了春桃(刘晓庆 饰)的新婚之夜,她和丈夫李茂(曹前明 饰)失散了,只身一人流浪到北京,靠着捡破烂维生。在春桃最艰难的岁月里,是刘向高(姜文 饰)一直不离不弃的陪伴和支持着她,尽管两人并没有夫妻之名,但相依为命的他们彼此之间感情十分要好。 某日,春桃在街上遇见了一个蓬头垢面的乞丐,她震惊的发现,这个乞丐竟然就是李茂,春桃收留了李茂,一个两男一女的奇怪“家庭”产生了,三人艰难的维系着岌岌可危的平衡。不忍心拖累春桃,刘向高离家出走,直到这时,春桃才承认了自己内心里对于刘向高的感情,在这个节骨眼上,李茂又企图上吊自杀,扑面而来的绝望笼罩着春桃。

 长篇影评

 1 ) 谈电影《春桃》的改编

(天师 周艺城 作业 同校误抄)

《春桃》是许地山先生于1934年,以北京城为故事背景创作的一篇短篇小说,讲述了乡下女子春桃的婚姻情感故事。春桃因遭遇兵变,在新婚之夜不得不与自己的丈夫李茂走散,独自逃难来到了北京,并以捡烂纸来维持生计,与此同时春桃又结识了伙计刘向高,两人同居一屋朝夕相处下来春桃便对刘向高产生了感情,但偶然之间,春桃又遇到了已经残废了的李茂并将他接回家中,三人便就此展开了一段难言的感情和挣扎,最后和谐相处的故事。《春桃》的小说人物色彩鲜明,而春桃作为那个时代的女性角色却被赋予上了一种个性独立,追求自由的传奇色彩。1988年,凌子风导演将其改编为同名电影《春桃》,并获得了第十二届电影百花奖最佳故事片奖。在电影上导演进行创新的地方很多,所以我将从三个方面对电影《春桃》的改编进行分析。

一、背景的微调

短篇小说《春桃》的故事背景便是1934的中国,在那个年代国共两党开战,日军又在长春建立起了伪满洲国的殖民统治,整个中国陷入了内外堪忧的状态。因为不断的战争,使得许多普通市民家破人亡是常有之事,更不用说像是春桃和李茂这样的乡下农民,村子一旦被毁,无处可去。因此,春桃也就只能来到北京这样的大城市。

小说的故事背景,在人物对话之得到了表现,也突出了那个兵荒马乱年代的不堪。而电影在改编小说之后,在观影上很难了解到这是一个兵荒马乱的年代,因为影片的呈现例如,摆地摊的大爷、聊家常的老婆子,他们似乎“无忧无虑”就愿意蜗居在这样的小巷之中生存着一辈子,如果没有看到春桃因为躲雨而受到大户人家的鄙视,又或是民国时期的警察制服,那也许我们便会认为故事背景更像是上世纪八九十年代的老北京那样的安逸又嘈杂。但正是导演有意的弱化战争年代的背景,使得我们更加的去注重于影片的故事内容,更能感受出春桃的情感变化。

我认为这样弱化战争背景的手法,更像是为了顺应时代的主题特点。因为1988年,改革开放已经进行得如火如荼,而那个时期人民经历过了一段“文革”的洗礼,许多人不愿意再去回忆那样沉重的历史时期,而1988年又是一个中国蓬勃发展的关键时期,那一年第七届人大召开,气象卫星“风云一号”也成功发射,水下火箭成功运载,中国第一座高能加速器也组装成功。许多新颖的文学作品,各式各样的观点也不断喷涌出来,而在那个时期作为一个电影人更应该要紧跟时代的潮流,而《春桃》正是在这样的背景之下被改编出来,可以看得到春桃不论有多苦,她始终愿意相信着未来,她对自我个性自由的追求更是响应着改革开放所倡导的去除个人崇拜、男女平等这样的“开放”观点。同样,许多根据文学改编出来的电影也都进行了类似的背景微调,例如《赵氏孤儿》,弱化了古代忠义之情的信念背景,变成了符合现代人逻辑的救孤失误。所以顺应时代特点的文学改编,应该也是我们需要借鉴与学习的。

二、人物的增加

小说《春桃》在整体的故事走向之上,大多是以对白的形式发展的。比如对于春桃的身世,李茂的经历,都是以对白的形式推动故事情节的发展。而改编为电影,导演将这样的对白进行了实体化,让受众不再是一种听对白而联想故事的状态,而是能够从影片当中的情节能够很好进行观影。这也是电影作为一种视听学科上的一种优势。小说中,对于额外的人物并没有详细具体的描写,甚至连名字也都没有,在他们的对白之中,都是以外人或是同行等词进行带过。而电影并不会因此略过,而是将这些小井市民都一个个赋予了形象特点,就像一直在家附近摆地摊的热心肠大爷,到处聊八卦的老奶奶,最重要的人物新设便是隔壁的傻邻居。

春桃的隔壁有一个傻邻居,男主人是个痴呆的傻子,而妻子却是一个被买来女子,生下了一个儿子之后,这个家庭每天都靠着妻子帮别人洗衣服来维持生计。这样的设定似乎无可厚非,多一个不多少一个不少,因为在那个年代,贫困是常态化。但导演又多设置了一个情节,那就是经常有一个恶霸想要强暴妻子的事情。这样的情节创新,人物增添又让受众多了一层思考的空间。看似平淡的老北京生活,却仍然要面对着这样恶霸行径。并且在当时,警察是存在的,在更改户口的时候可以看到有一位老警察上门。所以警察与犯罪并存的那个年代,犯罪不被拘捕正义不敢伸张,更是凸显出了时代的悲凉与离乱。特别是刘向高和春桃去救妻子的时候,从儿子的表现当中可以得知,这样事情发生过好多次了,但每次只能打跑,而没有人能够去制裁他或是阻止他,也表现出了那个时候底层人民的无奈反抗。所以这样的人物新增使得影片又走向了一个更高的维度。

三、结尾的调整

小说《春桃》的结尾是刘向高同李茂商量好,他是“户主”。李茂是“同居”,春桃是他们的媳妇。三人又重新过起了朴陋而和乐的生活。这样的结尾,我个人认为有些“乌托邦”,因为不论是否三人妥协,但仅有的物质条件没有改变。仅仅通过沟通就可以接受两男一女共睡一床,且长期一往下去,我认为是有些困难。而电影对结尾进行了一个大整改,那天刘向高突然出走了。春桃找遍了许多地方都不见人。李茂用裤带把自已挂在窗棂上试图自杀,被赶回家的春桃及时救下。春桃在沉闷抑郁的心境中过了几天。向高终于在外徘徊两天后又回到家中。他同李茂商量好,他是“户主”。李茂是“同居”,春桃是他们的媳妇。三人又重新过起了朴陋而和乐的生活。

在电影的结尾虽然结局没变,但我认为的这样的结局更能让人接受。因为作为一个男人的刘向高他确实可以有胸襟去接受这样一个“亲戚”,但是长期以往的这样住下去,谁也受不了。而春桃到底喜不喜欢刘向高又是一个值得人深思的问题,所以导演在调整结尾的时候,对这些问题都进行了一个答复。刘向高离家出走,春桃才发现她心底其实是喜欢刘向高的,于是出去寻找他。而李茂也是为了让他们生活的更好选择自杀。最后自杀未成,而刘向高出走的这些天也想明白了内心的困惑,最后三人又重归和好。人本身就是复杂又矛盾的生物,怎么可能没有一点心里波澜就接受了这样的生活,所以这样的结局更能让受众信服。

以上便是我对《春桃》电影改编的分析,我认为电影应该是为大众服务,在文学作品核心内容没有更改的基础之上,尊重作者愿意进行适当的“时代”改编是可以的。对文学作品的改编我们应该是让扁平的文字变成视听的世界,但改编也有好坏,就如四大名著的改编一次又一次的搬上了荧幕,有些导演急于求成,甚至可能都没有完全看过名著也没有考虑时代背景,就进行搬运,就会造成许多情节的不合理而闹出笑话。

 2 ) 情感与理智的抉择

     1、演员方面:刘晓庆和姜文经过1986年《芙蓉镇》的亲密合作,再次饰演夫妻档,可见导演凌子风对二人的青睐。不过,这对“夫妻”经过上次的磨合,明显自然多了,放得也更开了,这从影片开场不久刘晓庆的一场几乎全裸的洗澡戏中可见一斑。
    对于角色的把握,二人也表演得非常精彩,尤其是刘晓庆把春桃的那种善良而又倔强、重情重义的性格近乎完美地表现了出来。而且作为大牌明星,刘晓庆在影片中饰演一个捡破烂的,整天穿着破破烂烂,还得背着个大篓子走街过巷地收破烂,挻不容易的。不过,值得赞赏的是,影片中春桃这一角色,不再是过去的那种凡事都得靠着男人的那种妇女形象,而是有着强烈的独立意识和独立人格。这从影片中,她的那句话:“谁的媳妇我都不是,我是我自个儿的”可以明显看出来。
    姜文在影片中的角色有点模糊,不知道搞什么行当,不过从影片中的蛛丝马迹中,大约能猜出好像是掏古懂,在垃圾中“掏”一些值钱的东西,然后倒卖给古懂商。不过这并不影响对剧情的理解。当他穿上袍子,戴着帽子走在街上时,我似乎看到了年轻的“李莲英”,就差那条辫子了,哈哈。
    2、情节方面:影片情节非常简单,导演也基本上把一些枝枝桠桠全给简化了,集中于故事主线:春桃本来与向高过得好好的,突然断了双腿的前夫回来,面对两个男人,春桃到底该如何抉择?这也成为故事的主要冲突。不过这种冲突,不在于动作,而在于情感。当看到春桃提出三人一起过时,我突然联想起了王全安的《图雅的婚事》,二者在某些方面的确有雷同之处。
    3、主题方面:对于导演凌子风来说,其意图似乎并不仅仅在于讲述这样一个不合理俗的畸形家庭的故事以娱乐大众。而要想探讨影片的内在文化命题,我们就不能不注意到影片的拍摄时间,也就是讲述故事的时间——1988年。正所谓:“重要的不是故事讲述的年代,而是讲述故事的年代。”当我们将这个时间与影片联系起来,我们会发现其实影片包含着一种丰富而有富有强烈社会现实感的文化命题——传统与现代,理智与情,何去何从?
    在1980年代的中国,改革开放的热潮正一浪接一浪地刺激着中国民众,对中国社会产生了广泛而深刻的影响。市场经济的锣鼓已经在祖国各地震天价地敲响起来,人们在面对经济所带来的好处的同时,传统的价值观却如大厦将倾,“礼崩乐坏”。正如影片中的春桃一样,人们面临着艰难而又痛苦的价值抉择。

   一面是,拜过天地、拿过龙凤帖的前夫——代表着理俗/传统;而另一面是共同生活三年同时也相亲相爱的相好——代表着爱情/现代。春桃的选择,已超越了简单的对两个男人之间的选择,而是在一种理俗与爱情、传统与现代之间的抉择。这种抉择无疑是痛苦的,而对主人公来说却又是无法逃避的,因为二者不可能兼得,正如同不可能两个男人与一个女人共同生活一样,那是畸形的、不正常的,同时也不为社会所许可的。

    春桃的这种痛苦抉择,与1980年代中国人面对现代社会转型时的痛苦是一样的,人们一方面希望享受市场开放所带来的喜悦与刺激,另一方面,又极力想挽回渐渐崩溃的传统价值观,。这正如影片中春桃所说:“我不能因为你残废就不要你,但我又舍不得丢下他”。正是这种矛盾与纠结中,人们的思想自然产生了波动与挣扎。
    然而,值得玩味的是,作为传统文化代表的前夫在影片中被设置成一个在战争中失去双腿的残疾,而作为现代文化代表的姜文,不但身强体壮,而且还是一美男子,这无疑隐含着导演对传统文化与现代文化的某种倾向性认识。
    尤其是影片最后,当春桃走出门口时,胡同的两端,一头是前夫,一头是姜文。(当然,这个场景到底是真实的,还是想象的,还值得商榷)这种对立也正好印证了上文所说的传统价值观与现代价值观的对立。然而,有意味的是,春桃面对二者的表情却是极其微妙而又富含深意的。我们注意到,在面对前夫,春桃表露的是一种自然而宽松的心情,而面对姜文却是喜极而泣,同时响起激昂的音乐,这无疑也暗含着导演的倾向。虽然,导演最后留给我们一个开放式的结尾,并没有明确给出春桃的选择,但从这我们也可以感受到导演的暗示与其倾向。
    所以,从这部影片我们也可以看到导演凌子风对当时中国社会所面临的种种抉择的思考,以及他在影片所表达的某种认识与倾向。

 3 ) 谈《春桃》电影的改编

谈《春桃》电影的改编 《春桃》是现代作家许地山所创作的一部短篇小说,《春桃》写了主人公春桃在一次战乱后的遭遇。在与结婚才一天的丈夫失散了四五年之后,她与另一个相依为命的落难者建立起了真正的感情,但就在此时她的前夫出现了,而且失去了双腿,沦为乞丐。他们在这难解的矛盾面前,几经波折,终于建立起了新的关系。促使他们结合在一起的是在共同的悲惨命运面前的相互体谅和依存。《春桃》在1988年凌子风改编为同名电影《春桃》。 电影《春桃》由姜文和刘晓庆分别主演刘向高和春桃。春桃是一个朴实、凝重、令人难忘的劳动妇女。她在新婚之日就遇上兵匪之劫,流落北京。她不愿给满身骚味的洋人当佣妇,于是以捡纸为业,并与萍水相逢的难友刘向高同居,过着朴陋而又平等相待的生活。无论在原著还是在电影中春桃都变现出现代女性的独立,自己一个人便能在北平生活,也拥有自己独立的思想,从电影开篇,每一次镜头给到街坊邻居时,他们的闲谈中都带有对春桃一户的嘲讽,在李茂住进之后这种嘲讽就变的更加堂而皇之。但春桃从来不被这些闲言碎语干扰自己的目标。刘向高的性格与春桃相反,他畏惧邻居的口舌,在李茂来了之后,因为无法忍受决定和李茂分清春桃。对于文学改编的影视作品来说,最让人争议的就是人物形象的塑造是否符合原著观众心中预期,这对于在原著党口碑的树立很重要。但这又很难,每个人心中都有自己的春桃、刘向高。在我看来,春桃的人物形象较之刘向高的人物形象更符合我心中的预期。刘向高在家挑纸,认识几个字,不是干体力活的,在我心中应该是一个瘦弱的形象。在原著中,春桃和向高的人物形象最有特色的是他们社会关系的交换,男人应该干重体力活而女人应该在家挑纸,虽然这个转变和春桃不识字有关,但也能说明一些。家里的主要经济来源是春桃,而不是身为男人的向高这也是说明向高的人物应该更弱势一些。 主题方面,许地山讨论了关于两性婚姻的关系,这一点在电影中尤为明显。旧社会男人可娶妻纳妾是天经地义的,而女人有两个男人就不为世俗所容。在电影中导演增加里许多细节来强化这一感受,如隔壁傻子一户,在观众看来并不体面,在影片开头父亲和儿子一起在街上玩弹珠,这户人家也是靠女人工作养家,但生活的比春桃一家更难,有时还需儿子去春桃一家乞粮食,而后面妻子被恶霸强奸,傻子只能一旁叫喊,还需儿子去找春桃解围,平日里絮叨的邻居却不敢站出来。在邻居中有一户老婆婆和一个儿子的家庭,这户最能嚼舌根,很多流言蜚语都是从他们传出来的,他们也活的不体面,他们是一类底层人的缩影。在原著中许地山没有对除春桃一家的邻居有过多描述,我们只能去猜测。在电影中导演对其他邻居有较为详细的描述,也是对春桃一家态度的几个方面,房东一家较为理性,偏向春桃一家,多次提醒。傻子一家和春桃一家相似都是问题家庭,但问题出在不同方向。其他的就是普遍的市民家庭,事不关己高高挂起,喜欢拿其他人家庭的事情看玩笑聊天。导演增加的这些细节使这一胡同巷子更加具有质感,仿佛真的有这样一群人在历史上出现过。在剧情方面,导演没有改动,和原著一样是按线性结构来讲述,这也和故事内容有关,线性结构能将故事的各个方面讲述清楚,这种方式有那个时代的质朴的感觉。

 4 ) 娜拉出走之后,理想主义回归

鲁迅先生曾于一九二三年进行过名为《娜拉走后怎样》的演讲,并在演讲中作出了两种猜测——不是堕落,就是回来。只是不知当时是否有人提出过第三种答案,我们只看到,十年后许地山的《春桃》横空出世,这或许能够成为鲁迅

先生未言中的,第三种答案。

许地山的《春桃》创作于一九三四年,正值抗战动乱局面开始的阶段,妻离子散、民不聊生已是一种常态,这在原著中也有体现:李茂和春桃在新婚之夜遭遇土匪进村、向高虽读过几年书却仍沦落以捡废品为生。春桃在书中作为中心人物,分别与李茂和向高有过一次分离和重逢,这种极具宿命感的重逢尤其在电影中得到了更加深刻的体现,电影中的李茂和向高都与主人公“春桃”有了第二次分离。若说第一次分离是出于命运使然,第二次却是出于这两人的自由意志——两人不堪忍受遭人非议的环境,但其实无论是第一次还是第二次的“分离”,其背后都始终存在一股无形的力量,李茂、向高和春桃都被历史这股洪流无情地裹挟并共同驶向未知。无论五四思潮在当时看来是多么的先进,但囿于环境,许地山在最后也未能给出一个明确的答案,向高又回来了,可然后呢?故事在这里就结束了,可关于三人关系的探讨却仍未结束,在三十年代不露声色的《春桃》终于在半个世纪后在大银幕上大放异彩。

影片中对于道具细节的使用堪称绝佳,在原著中只是出现过一次的广告画,在影片中成为了向高与春桃的情感联系。

原著的描述:“窗户下横若土炕,够两三个人睡的,在微细的灯光下, 隐约看见墙上一边贴着八仙打麻雀的谐画,一边是烟公司“还是他(她)好的广告画。春桃的模样,若脱去破帽子,不用说到瑞鱿祥或别的上海成衣店,只到天桥搜罗一身落伍的旗袍穿上,坐在任何草地,也与“还是他好”里那摩登女差不上下。因此,向高常对春桃说贴的是她的小照。”

在电影中,向高出场伊始便是从废纸篓中拣出一张比较完好的“还是他好”的广告画,接着找来浆糊,将广告画端端正正地贴到床铺正对的墙上,然后眯起眼睛,极为满意地端详着自己的“杰作”。春桃回家后,看到墙上所贴的广告画,看似漫不经心地问了一句为什么贴这街上的灶王奶奶,实际却是导演在暗示两人拮据的生活环境:广告画对他们这种人来说只能是一种卖钱的营生,而非一种精神享受。面对春桃的提问,向高得意地说:“这个,就是你的照片,我媳妇的照片,没错。”这句回答仿佛更加印证了观众对导演创作意图的猜测:暗示着两人花不起钱去拍一张照片。后来向高出走后,路过一处城墙,看到了和家中贴着的一样的“还是他好”的广告画,他怀着既苦涩又甜蜜的心情,上前小心翼翼地将画中的女郎抠了下来,并纳入怀中珍藏而去。将近片末,春桃寻向高无果,一次偶然地路过一处墙根,忽然发现广告画中的女郎画像被完整地抠去。春桃在那时就意识到,这一定是向高所为,并同时做猜想,指不定向高就在这附近呢,他没有离开北京,就这样,春桃怀揣着希望继续寻找了下去。

在原著中只在开头出现过的广告画,到了电影中成为了春、向两人的情感羁绊,反复出现并作为重要道具贯穿了影片的始终。导演为突出广告画道具的重要地位,倒是舍去了原著中对于“买帽子”情节的首尾呼应,这样的取舍,也是导演的有意为之。

若说电影在道具安排方面做的是“减法”,那么在细节安排上便做了“加法”。

原著中对李茂来后三人同住一炕的尴尬,只有极简炼的两句话: “好几天的 光阴都在静默中度过。但两男一女同睡一铺坑上定然很不顺心。”

原文中的一句话在电影中具象化为了两场炕上的戏。或许会有人认为,这两场戏是出于商业卖点考量的,包括后来李安的《色戒》也同样面临类似的争议,但我认为,无论是《春桃》还是《色戒》,绝对是非有不可的,春桃中的两场炕上的戏、色戒中的三场床戏,无论少了其中任何一个,都绝不会被奉为佳作。《春桃》中两次炕上的戏层次分明,第一场出现在三人共同度过的第一个晚上,三个人的表演是极为克制与隐忍的,李茂背对着春桃,肌肉紧绷姿势扭侧,表现了李茂强烈的个人自尊。而向高和春桃的推枕让枕是极为生活化的,如若放到平时倒也平常,可当面对着李茂的后背时,二人的行为便富有戏剧性了。第二场出现在雨夜,李茂照样面壁而睡,有了第一场戏的铺垫,观众绝对不会认为此时的李茂的内心毫无波澜。而向高却有些按捺不住了,他伸手抚摸春桃,极具挑逗性意味,第一次没反应,却也没制止,但第二次抚摸时,春桃却将手交合覆盖到了向高手上,此时春桃大部分面部表情都被遮盖,只露出两只目光迷离的眼睛,宛若古画中的留白手法,令人无限遐想。

这两次炕上的戏,仅通过演员的几个并不复杂的表演,便将人物内心的世界外化出来,把握分寸的同时不失表达,简洁却不简单。

我们欣喜地看到,文坛上冷落半世纪之久的《春桃》经由凌子风之手后重新被人们认识;我们也能欣喜地看到,并不是所有的“娜拉”出走后都会堕落或者回家,女性是作为个体存在的而非男性的附庸,从某方面来说,《春桃》并不像某些评论家所说的那样悲观,尽管故事的最后没有答案,但是我们看到了这种理想的女性主义正在回归。

 5 ) 春桃与刘晓庆

我追过的女星不多,好像只有一个刘晓庆。在那个新民晚报是生活娱乐的年代,为了看连载《我这八年》,每天到点就去小区门口的报亭买晚报,那是1992年吧;过几年我上了大学,刘晓庆在《武则天》里演武媚娘,红了自己,更红了化妆师《毛戈平》,那个时候她应该40岁。不如她潮流,大学生我接受不了40半老徐娘扮嫩演武媚娘,偶尔瞟几眼,也没正眼看。后来正儿八经看了《芙蓉镇》和《春桃》,于是刘晓庆在我心里就是春桃、芙蓉姐那般的人物。比起巩俐菊豆、四奶奶那样的阴郁,刘晓庆的形象是极其光明的勇敢的女性。像春桃,30年代,已经知道自己不一定是谁的媳妇儿,但一定是自己,这觉悟敢说百年后很多女性都赶不上!

这部电影的原著小说作者居然是课本课文《落花生》的作者许地山,他的文章很有味儿,想来这本子也为影片打好了基调。当时的导演都很朴实手法也很朴实,比较尊重原著,照着原著把道具布景摆出来,照着原著把角色演员架上去,一个好本子离一部好电影就差不离了。凌子风在这里改了结尾,原著里有个很明确的结尾,两个男人达成共识,想来春桃也是不反对的:“在城里,向高是户主,李茂是同居;回到乡下,李茂是户主,向高是同居。”向高还明言道:“你是咱们的媳妇。”电影是开放结局,小巷的两头重现两个男人身影,是梦是真?来路如何?导演不知道怎么选,把难题抛给了观众,不同年代的观众,每个人都有自己心中的选择!

 6 ) 春桃式的迷惘

中国社会对女性的要求是苛刻的。她们需要屈服于传统去做规定动作,却又抵挡不了时代的潮起潮落。所以女性的觉醒是压抑和压制的,也暗示了中国社会的觉醒是暧昧的。春桃在两个男人之间的徘徊和犹豫不决,宛若电影所处的时代那样,是在过去与未来,传统与现代的十字路口不断徜徉。

春桃是反传统的,但她对传统又抱有本能的善意和留恋;春桃是希望拥抱现代的,但她对现代的未知所以不敢决绝前行。80年代的中国与中国人就是在这种“进三步退两步”的状态中“摸着石头过河”。电影的结局与小说的结局不同,反映了导演与作者在中国未来的问题上的分歧。30年后再看这部电影,再看当年人们的思想状态和对未来的预测,似乎更加能够体会他们内心的那种迷惘。这种感觉与春桃在巷口产生的幻想如出一辙,以为这是一个最好的时代的开始……

 短评

冲着刘晓庆看的老电影,意外好看. 讲了个简单的一女二夫的故事. 都是大时代下悲惨可怜的小人物,各自有着对彼此的善良,大家都想结束这种奇怪的三角关系,可惜生活的压力又让人难以选择.开放式结局让我很想看看原著.

3分钟前
  • test
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影首片名处,刘晓庆再度走向紫禁城。上次坐着花轿,叫慈禧;这次背着背篓,叫春桃。可身份巨变无碍内心依旧强大,以至草帽背篓造型更像孤独游侠,捡着破烂照样主宰一切,让男人从洗澡水到捶背紧着服侍,虽然姜文的角色这回不再姓李……PS给无腿丈夫配音的听上去好像是雷恪生?

7分钟前
  • 赱馬觀♣
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以许地山原作为底本的这个由凌子风在1980年代末拍出的故事,跟《小城之春》等关于春天、觉醒和性解放的故事一样,都有一种比詹姆逊的理论虚构还要真实的民族寓言属性,这里面所体现出来的名实之争,纲常名教与生活的自然状态之争,在五四新文化运动和八十年代新启蒙的语境中都有各自的指涉,然而却巧妙地通过对同一个文本的复写叠沓在一起。英国写实小说的鼻祖之一笛福也写过《摩尔弗兰德斯》,把二女共侍一夫的故事转换为圣经中来自原始遗民的纯真生活的描述,也许许地山的本意也是如此,在中国人能够接受的对谦让、仁恕的理解中,渐变地对苛刻的文化观念进行改造。

10分钟前
  • 彼得潘耶夫斯基
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资料馆2014.12.24.7pm 修复版。首尾红墙外经过的女人,中国寓言。最后的唱词有两遍既有带了“洋”的、又没有带“洋”,背负历史的重负、却也要在新的历史条件下生活。每幅画面都表意清晰(刘晓庆在双人景别中永远更高),完美地塑造了父权制度下的坚强女性。配乐略烂,但音效设计(如蝈蝈)很好。

11分钟前
  • xīn
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这才是庶民电影该有的样子,凌子风导演改编小说还是有一手的,老舍、沈从文、许地山都被他改得有声有色,宋丹丹、姜文、刘晓庆、斯琴高娃、张丰毅这些当时二十多岁的年轻演员也很扎实,带着光泽,神采奕奕。《春桃》里的李茂直接找了残障人士出演,这个真是厉害。片子不是说一女两夫的庸俗故事,而是在讲混乱贫瘠年代的朴素感情,底层小人物的善意互助、惺惺相惜,好死不如赖活着的顽强生命力。一个捡垃圾的女性,有一颗金子般的心。

16分钟前
  • 内陆飞鱼
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当年刘晓庆那种健康蓬勃又妩媚的美真是迷人,“我谁的媳妇儿也不是,我是我自个儿”。

18分钟前
  • H2o
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刘晓庆和姜文演出了活生生的肌肤之亲,像被迫丢到一个假定情境里的真人。寓言太硬,像舞台剧,但还是好,精彩、漂亮。哈德门的广告,岔曲《风雨归舟》。

23分钟前
  • bloom
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原来,王全安的《图雅的婚事》是从这里脱胎换骨出来的~

27分钟前
  • 挂在半梦半醒间
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算女性电影,春桃既否认和李茂早已成过往的婚姻,又拒绝刘向高管她叫“媳妇儿”。她不属于任何男人,拒绝婚姻枷锁,只看重情义,是穷苦人之间的帮衬。这也是“三人行电影”,承载着仨人如何活下去的问号结束,让观众自个儿去寻思。

29分钟前
  • 大奇特(Grinch)
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女性主义电影,春桃虽然是个捡破烂的,但有着强烈的独立人格意识,不依附任何男性,不为道德规范所绑架,同时也明白情与义。无腿超人曹前明,残疾人运动员,和电影中自强不息的角色如出一辙。影片中给刘晓庆的春桃设计的人物造型值得一提,破草帽及特有的背筐,寓意深刻又富于造型美

32分钟前
  • 莱尼圆
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1988年拍的一部发生在20世纪30年代中期北京城的三角情爱纠葛故事,民国新风气后战争前略显平静的老北京城和老北京人那样儿和那状态,历历在目!姜文和刘晓庆不仅是入戏很深。

34分钟前
  • 無邊無際
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春桃很复杂,一面是自个儿的事自个儿决定,一面跳不出礼教牵绊,层次差不多到了,又差一口气。但她仍算强韧。那么多碎嘴邻里,比贫穷要命。向高真心憨厚,姜文很赞。刘晓庆细节到位。找李茂演员下了功夫。修复版很鲜艳。三星半。#北影节#说话与手机亮光同样避不了,过道小孩一直弄塑料袋更要命。

36分钟前
  • Mr. Infamous
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看看咱们中国的一女二夫的故事吧,比起60年代的法国人,这个民国版本奔放不足,厚实有余,法国人求青春叛逆,中国人求伦理良心(也用了姜文和刘晓庆的身体来做戏),终究讲的是破除窠臼的人的解放。结尾有不真实感,坚定的女性主义立场总给人恨不得回到母系社会的感觉。

39分钟前
  • 57
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修复得真俊,凌子风所爱拍的极强又极善的女人。BUT,这片的看点难道不是正处在蜜月期的刘晓庆和姜文吗!

43分钟前
  • 鬼腳七
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画质不好,黑乎乎的...

47分钟前
  • 大宸
  • 还行

承袭导演一贯的戏剧张力,影片节奏在剧情的拉扯之间充满魅力。故事很大胆,在当时必然是极具挑战的尝试,而影片的一些尺度即使放在今天都不是很好实现的。故事和《图雅的婚事》主题相似,只是影片探讨的人与爱的关系和态度显然走得更远,更让人唏嘘的是此片早之十几年。

50分钟前
  • 华盛顿樱桃树
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一女二夫,女权爆发

53分钟前
  • 谋杀游戏机
  • 还行

“你将来有钱了准娶个洋媳妇儿!” 后来的事情大家都知道了

58分钟前
  • 王恶
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资料馆修复版:国内女性题材杰作,细致去展现三人共处一室的前后挣扎,情绪迸发点到即止,令人倍感惊喜于导演对生活细节的丰富展现,不仅让这部小格局影片展现出当时老北京城的民风,也让观众自然感受到春桃面临的生活困境与抉择,结尾很妙,痛苦在最后一刻爆发,曹前明本色出演太深刻了。

1小时前
  • 蓝笔风
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振聩内地影史的女性宣言——“我谁的媳妇儿也不是,我是我自个儿”。

1小时前
  • 哪吒男
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