加勒比海盗5：死无对证

《加勒比海盗5:死无对证》可能是我在电影院里看过最无聊的商业片了，最可气的是整个片子还很长，130分钟的时长让我如坐针毡，以至于看完后我愤愤的给电影打了一颗星，并留下了这样的评价：以为自己拍了个史诗，其实是坨狗屎，杰克全程废，无聊到想死。 是的，这就是我对这部电影的最直接也最毫无保留的看法，可能稍稍有些夸张，因为难以忍受的部分实在过于难以忍受，以至于电影里那些显得捉襟见肘的有趣的地方也被我一并忽视了。 在观看《加勒比海盗》系列第5部之前，我只看过第4部，但除了那份看片子时的难受的心情，我已然不记得海盗第4部的任何情节或故事了。可以这样说，对于海盗系列而言，我几乎没有任何特别的感情可言，也没有多少情怀的积淀，针对诸如片尾荷兰人故人重逢这样的戏码我没有任何感触，甚至觉得莫名其妙，我会认为这是对普通观众及其不友好的观影体验。看杰克船长这部片子，我的观影视角就相当于看任何一部名声在外的商业爆米花片子，我的所有预期都是基于这个点，不得不说，这个杰克船长实在太让人失望了。 这是一部实在太过普通的商业片，故事无聊，场面视觉一般没有特别出彩的地方，笑点尴尬，节奏缓慢，作为一个以“杰克船长”为核心的打造海盗世界观的系列电影而言，系列第5部的《死无对证》嫁接了一些传说，一些场面也颇为鬼魅，但也仅此而已。看《死无对证》，我一度有种片子与杰克船长毫无关系的感觉，是的，电影里，杰克全程都处于一幅废柴的状态，从故事一开始的“虎落平阳”的状态，到中间冒险时的插科打诨，到最后重新驾驶黑珍珠号航行于海上，杰克几乎让人感受不到变化，究其原因是，电影故事中的许多关键点，杰克船长都并非是那一个关键人物。 电影的故事始于儿子救父亲，终于父亲救女儿，故事并没有什么新鲜感。相比配角，男孩亨利、女孩卡莉娜、巴博萨船长始终有着各自的诉求和目的，而作为主角的杰克船长就像是一滩泥一样，根本没有任何的自我驱动力，电影前半段，杰克几乎是游离于故事之外，冒险的开始也是来源于其他角色的驱动，贱兮兮的身段下看不到这个角色应有的智慧和身手，就像是一具毫无灵魂的躯壳，要不是有主角光环及前面几集的铺垫，就这样一个烂兮兮的人物，就以他在此片中所历经的事情来看，丝毫算不上一个值得敬重的船长。 故事整体平整无聊，角色塑造豪无新鲜感，这是电影《死无对证》作为商业片平庸的基础，更加不能原谅的是电影中还充斥着一些自以为有趣的段落，比方片中杰克船长被逼婚的桥段，毫无必要又异常无聊；还有黑珍珠号被解除诅咒时，为是否能够顺利航行而设计的那段反反复复地“欲扬先抑”简直愚蠢；以及片尾时，所有角色苦苦寻找而得来的神器三叉戟，竟然一刀就被砍断的设定同样愚蠢到不能原谅。当然这还不是全部，在片子里，几乎随处可见那些弱智又无趣还自以为好玩的段落。 看《死无对证》，许多场景许多段落，在杰克船长贱萌又不无造作的表演下，在所有的故事慢的出奇的推进下，在角色们强扭到一起的牵强附会下，在所有的一招一式假的如同样板戏的打斗下，我甚至有种在看弱智儿童剧的感受，而偏偏电影全程配以闹哄哄又激昂无比的背景音乐，可以说是非常尴尬了。 船长已死，这是我对海盗系列第5部《死无对证》的全部看法，无论这个系列前三部有多经典有多辉煌，抑或这个系列以后还将讲述怎样的故事，在我这里，船长已经死了。

﹉﹉﹉﹉﹉﹉﹉ 头图：《加勒比海盗5:死无对证》剧照 想真诚地采访一下那些加勒比海盗老观众们，《死无对证》这个片子真的好看吗？好看的点到底特么在哪里？

加勒比5算是又仆街了。 1-3的成功赖于有趣的打斗、紧凑的剧情、丰满的人物和魅力十足的反派，当然还有那贱兮兮的杰克斯派罗船长，可惜到了5这些元素已经一个不剩了。 1中杰克和特纳铁铺的打斗，2里的食人岛大逃亡、龟岛酒吧大乱斗、世界尽头的宝箱争夺战，3中的大决战婚礼，前3部打斗的精妙有趣令人感概原来打架可以这样拍，5也试图延续这一风格，然而却是东施效颦尴尬无比，只有那旋转断头台有那么点意思。 1-3的剧情之紧凑，每个情节都紧扣着另一个情节，每个人物的出场每个笑料都推动着故事的发展或者为后续埋下伏笔，如今只剩下了裹脚布似无趣的尬聊，除了主角团其他的人物你删光了也不妨碍剧情，2个小时的故事1个小时就足够了。 前3部人物之丰满令人惊叹，每个角色都个性十足拥有自己的出彩之处，5的演员让人感觉如同初中生在联欢会上的舞台剧，敷衍又无感情，比如那女巫连科琳布索的皮毛都没有学上，女主景甜baby一般的演技除了那对无处不在的大胸一无是处，最可惜的是以前的两组逗逼，居然抛弃了更搞笑的海盗二人组，留下不接地气的海军二人组。 反派酱油化，新的boss显得如此小家子气，只会如老妇一般拄拐敲地板，不论是在1中狡诈无情的巴博萨，还是23中霸气感性的戴维琼斯，抑或身材矮小却气场无敌算计无双的贝克特面前，只怕想混个大副都难，甚至连萧峰都比不上，贝克特的副手似乎都足够他喝一壶。 至于我们最爱的杰克船长，贱兮兮却充满智慧，在5这部里杰克的灵魂已经不在，只剩一具走肉，好像一名高仿的cosplayer，无聊又无能，只剩下了贱兮兮，可惜就连这贱兮兮也比前3部显得庸俗不堪，你能想象杰克船长不停的问人伸手要钱吗？甚至于台词都是配音的，坐实了片场酗酒的传闻。 杰克船长灵魂已经不在，戴维琼斯回归还能拯救加勒比吗？

讲真，作为喜欢加勒比系列多年的情怀粉，以及喜欢德普叔多年的脑残粉，在电影院里我是异常激动的。熟悉的BGM响起时，黑珍珠号重新扬帆时，巴布萨离去时我都热泪盈眶。

但看完电影后，稍稍恢复理智，难免忍不住要将第五部与前三部比较，然后，失望。

觉得第五部无法与前三部比肩的两个硬伤，生硬和人物塑造。

先说生硬。船长出场时抢银行的桥段，海盗们拖着整个银行横冲直撞，实在有点强行特效的意味。一间银行里只有一个小保险箱装了钱，海盗们却要强行拖走一间银行，称之曰抢银行。（不知道一闪而过的铁匠打铁画面是不是暗示威廉）

亨利和杰克在狱中相遇。没来由出现的稻草人，不穿裤子的杰克，以及二人之间制造笑料的对话，都带着刻意。

杰克、亨利以及卡琳娜在海上被萨拉查追杀来到岛上。卡琳娜见到鬼的反应，和她勇敢的科学家形象相去甚远，一路狂奔至森林，好像已经准备好了被抓。之后杰克在岛上被逼婚的桥段，像是游离在剧情之外的笑料。

最后，复仇者萨拉查和巴博萨的同归于尽，更像是一场草草了事的死亡。复仇者萨拉查还没碰到杰克的靴子，就被巴博萨一剑刺死。贯穿全剧的复仇，在两个非仇家之间的一招绝命杀中戛然而止……
在来看看人物塑造。

首先，当然是万人瞩目的杰克船长了。他从前三部的摇滚巨星船长变成了中年不得志的小麻雀。《加5》的他似乎只负责抖机灵和讲段子。

导演似乎是想塑造出一个落魄的船长，但是这次的落魄，直接将一个传奇海盗变成了一个打嘴炮、耍小聪明的中年麻雀，之前那个亦正亦邪的船长一去不返。

稍稍回忆以下第一部的杰克船长，他也是落魄的，但依然在很多观众心里留下了高大的形象。他站在一艘小破船的船帆上，第一次闯入我们的视线。船是漏的，几乎要沉。他孑然一身，没有随从。他画着烟熏妆，浑身上下脏兮兮，不像传统的海盗那样凶神恶煞。看着他踏上陆地，我脑中只有一个词，意气风发。他没有船员，甚至没有船，但他坚持称自己是船长。

这个脏兮兮的海盗让全世界的观众乐于称他为船长，连曾经痛恨海盗的伊丽莎白，在第二部，也不忘强调杰克是个船长。为什么。是海盗的风骨。约翰尼德普颠覆了观众对于海盗的传统观念，送给观众一个非典型的海盗。这个海盗虽然为达目的不择手段，精于算计，但是又有侠情义骨。他虽一时落魄，经常处于下风，却自信满满，坚持黑珍珠号坚持自由。他会被追杀，他会逃跑，但他也会拔剑出鞘勇敢战斗。他翘兰花指，他被妓女扇耳光，可他见到对手不曾真正畏惧，甚至还要开他们玩笑。他玩世不恭，又有真情实义。

他是会果断跳入海中救起伊丽莎白的杰克，他是会拔剑独自面对挪威海怪的杰克，他是会与戴维琼斯在雨中针锋相对的杰克。

可到了第五部，他与仇人比划两下就掉了剑，最后关头看着追上来的仇人，只是默默递了把剑给巴博萨……最后他在黑珍珠上过甲板，老实说我看到的是一个船长的远去而非回归。甚至不如那个年轻的他让人觉得骄傲。

你可能会说，人总有光辉熄灭的时刻。但一个追逐自由，游走在黑白之间，亦正亦邪的船长即使到了烈士暮年，也会是壮心不已的。第五部的杰克，不再是船长。更像是一个被岁月消磨的中年男子，打打嘴炮，丢了剑，不记得捡起来。看着他，更像是被亨利拖着去找三叉戟，他对黑珍珠和海洋的渴望，似乎难以察觉。

如果要说杰克是非典型海盗，那他的老伙伴巴布萨，就是再经典不过的海盗形象。这是加勒比系列里我最爱的反派。他心狠手辣、贪心、阴晴不定、杀戮以及卑鄙。而《加勒比》系列见证了巴布萨从一个大boss变成了一个悲情父亲的过程。第一部的他是最大的反派，受了诅咒，化作骷髅，不死之身。二三四部的他坚持邪恶，充满欲望，他是海盗中的海盗。

第五部巴布萨的人设崩坏，从他见到杰克的那一场戏开始。他摆脱死人萨拉查来到陆地，想争夺三叉戟。可注意他的台词，他竟然在杰克和众人面前把自己的计谋全盘托出。一个阴险的海盗怎么会这么大意。他变得更像是杰克的助攻而非对手，果断放弃抢夺三叉戟。最后还因为怕女儿被萨拉查伤害，以父亲的身份领了便当，解决的杰克的仇人。

这是一个悲情的父亲，不是一个会运用智慧去算计的海盗。他见到女儿后立刻萌生了清心寡欲，又一个一去不复返的海盗。

再说本部最大反派萨拉查。他是一个哈姆雷特式的复仇者，也是系列电影里不被尊重的一个反派。
他存在的意义是复仇，他只想复仇，他听到杰克的名字会条件反射似得恨得牙痒痒。但最后，仇人在铁链上头，他在铁链下头，他要复仇，仇人不过回了回头。萨拉查本应死的悲壮，他是本该是船长杰克势均力敌的对手。可他最后却死在巴布萨的剑下。

萨拉查像是被开了一个巨大的玩笑，他心心念念的仇人经过岁月洗礼，从昔日意气风发，狂傲不羁的少年郎成了搞笑担当，他的复仇刚开始，就莫名死在了他人剑下。

有趣的是，这个令人闻风丧胆的西班牙船长身前专门铲除海盗，但他的沉默玛丽号和他的船员却比海盗更像海盗。不由分说杀人灭口，无论是对海盗还是打击海盗的英国海军。他们残暴血腥、粗鲁蛮横，他们眼中闪烁着属于海盗的嗜血和欲望，他们像海盗一样猖獗在海洋上。

令人不禁怀疑，在海盗不像海盗的第五部里，谁才是真正的海盗。

贯穿加勒比系列的He is a pirate永远能唤醒我对海盗的狂热。但能提醒我，让我明白为什么如此痴迷这群海盗的还是那首起义之歌Hoist the colours。那是像杰克船长一样会失意，也会抗争，被中世纪所不接纳的“卑鄙”人物在高高升起旗帜。那是每个普通人在听从海洋的召唤，在驱逐内心的恐惧，顺着狂风，摆脱束缚，追逐自由。那是一次颠覆和革命，我爱上了卑鄙邪恶的海盗，并引以为豪。黑珍珠的黑色船帆升起，我最终无缘海盗的时代，但银幕上那些脏兮兮的朋友，代我完成了心愿，大口喝酒，大块吃肉，以及如歌里所唱，“never shall we die”自由之魂永远不死。

海盗旗再次飘扬在加勒比海的碧波骇浪上，《加勒比海盗5：死无对证》已于5月26日上映，各位有没有急着买票入场一睹电影真容？

时隔6年，我们又能看见这样的“杰克船长”……

这样的……

当然，还有银幕上这样的……

事实上，“杰克船长”作为已逾15年的“加勒比海盗”系列的最大生命力所在，正是由约翰尼·德普一手塑造的。上世纪90年代，加勒比海盗的最初创意来自迪士尼旗下的同名主题公园。迪士尼公司对开掘多渠道全方位产品的热衷有目共睹，《加勒比海盗》也是迪士尼继《草地英熊》后，又一部移植游乐园设施的作品。构想最初，剧本只是个融入了些神鬼元素的俗套冒险故事，塑造一位海上英雄，历经艰难找到宝藏，宣传目的达到，皆大欢喜。直到他们找来了德普担任主演——

我想象的18世纪海盗都是摇滚明星！

烟熏妆、兰花指、摇摇晃晃的走路姿势，简直像个嗑药的娘炮。德普为杰克·斯派罗船长所设计的角色形象，和迪士尼的初衷大相径庭，他们想要的只是好莱坞程式化的英雄，哪是这种……

从商业角度看这样过于冒险，然而事实证明德普的坚持己见是对的，这个角色为该系列带来了40亿美元的收入，也让德普赢得了生涯第一个学院派（奥斯卡）提名。

杰克船长是个不折不扣的后现代角色——其行为的意义正在于无意义，人格的魅力正在于不可理解。这一形象多情而不薄情，贪生却不怕死，生死乱战中有闲情去找帽子或吹吹别人头上的羽毛，寻到宝藏又抛弃，抵达不老泉又放弃，“最好还是别知道何时是生命的尽头，这样在生命的每个瞬间都能感受到生命无限的奥秘。”杰克船长怀中的罗盘从来不指南，掌舵信风乱转，目的地在哪航程有何意义早被消解，他梦寐以求的只是能一次次乘坐“黑珍珠号”出航而已，和他的扮演者德普一样——在意的只是未知的冒险状态本身。

对自由的向往，对冒险的渴望，永远在探索的路上，符合人类尤其是西方文明根深蒂固的价值诉求，为观众带来了前所未有的新奇体验，也是海盗作为一种亚文化的精神内核。

于是新世纪以来，我们还能看到：

等等海盗题材的文娱产品。某个题材/类型的大众文艺作品会格外流行，一般有两种原因：其一是在社会变革的进程中反映了某个热点问题；其二则是技术的进步突破了瓶颈。以漫威电影宇宙为代表的超级英雄系列正是搭乘了后者的东风，我们能在大银幕上看到《加勒比海盗》，同样如此。

至于其流行和广受欢迎的根本原因，则是上述的文化维面了。类似的还有：随“大航海时代”而来的“大航天时代”，科幻题材也符合“更广阔生存疆域下的自由”“对更广袤世界的探索”这两个共同点，随着呈现技术越发高超，近年来也渐渐从小众走进了大众视域。

那么，海盗究竟从何而来呢？

寻源上溯，“从船被发明的那天起海盗就出现了”并非戏谈，这一“非法”职业的诞生与发展，有着相当久远和漫长的历史。

早在公元前27世纪，腓尼基人的航海路径与商业版图，就抵达了今天的西西里、北非、西班牙以及直布罗陀海峡南北岸。这是个不折不扣的航海民族，拥有超前的经济头脑，他们依托强大的造船业，制造出“投石战船”、“弩炮战船”，在爱琴海和地中海水域进行劫掠和贸易活动。海盗的产生与海洋文明几乎同步。但在这一时期，人们对于这些杀人越货的海上强盗并无太多负面评价，希腊文化认为欲望是推动社会进步的动力之一，古希腊人会将去远海航行以寻求奇遇和虏获物的男人都称为“海盗”，并把海盗活动同游牧、农作、捕鱼、狩猎一起并列为五种基本谋生手段。《荷马史诗》里奥德修斯就对自己带领手下出海劫掠埃及的经历直言不讳，这毫不妨碍他被视作英雄来赞颂。

比起远古时代“先行者”们，北欧海盗的出现要晚得多，主要活跃于公元8世纪至公元11世纪这300年间。英语中的海盗是“pirate”，北欧海盗则有个专属称谓：“viking（维京）”，该词汇于18世纪被收入英语，还蕴含着“浪漫的海上英雄行为”意蕴。语言是文化的最佳载体，这些大胡子、牛角帽、高大强壮、从北方冻土渡洋而来的“野蛮人”确有资格享受这种“特殊待遇”：他们凶猛猖獗，带有浓厚的组织化乃至国家化色彩，掀起了一阵波澜壮阔的海盗寒流。793年6月，有组织的丹麦海盗抢占英格兰东北部的霍利岛，摧毁式地洗劫了林迪斯法恩修道院，“上帝的殿堂遭亵渎，圣徒的遗体像街上的粪土一样被践踏，至少有三个主教区消失了。”自此，维京海盗们频繁袭击西欧和南欧，他们“借助海潮上涨迅速登岸，疯狂劫掠并肆意杀人，物质的损失，男人与妇人的屈辱，对尚未稳固确立的文明造成莫大威胁。” 维京人大规模大范围的血与火行径，可谓真正将海盗这一职业“发扬光大”。

然后便是15-17世纪的“大航海时代”了。随着哥伦布、达迦马、麦哲伦们开辟了通向大洋彼岸的新航路，海盗们也把老巢从地中海搬到了新世界，在这个自由与荣誉共重、炮声随海风齐飘的时代里，开启了属于海盗的“黄金岁月”。

这一时期堪称“人才辈出”，譬如参与击败西班牙无敌舰队、“皇家海盗”弗朗西斯·德雷克，臭名昭著的“黑胡子”，创制“海盗法典”的“黑男爵”巴塞洛缪·罗伯茨，留下宝藏传说的威廉·基德、巾帼不让须眉的安妮·波尼和玛丽·里德，嗜血如饴的魔头亨利·摩根等等，这些大海盗均因其各自的特色与传奇经历名噪一时，也给后世各类文艺文化产品留下了可塑性极强的宝贵素材。

最后，让我们说回《加勒比海盗5：死无对证》好了。（dead man tell no tales译作“死无对证”算不得高明，但既然约定俗成下文沿用）提示：以下内容涉及剧透。

剧情上《死无对证》遵循了系列的一贯模式：即麻烦找上了杰克，解决难题的钥匙会是某个传说中的宝藏，被卷入事件的主角们在陆上海上一番冒险，最终化险为夷。本作亦然，只是有了第4部的经验，《死无对证》大打情怀牌，它与前三部的勾连更加紧密，威尔·特纳与伊丽莎白均有短暂登场，冒险的主体实际上是威尔·特纳的儿子，以及某位大人物的女儿。另一方面反派也回归“死人军团”，由哈维尔·巴登出演“海上屠夫”萨拉查船长。

前三部曲所构成的完整系列都采用三条线叙事：杰克与主角一条线，反派一条线，海军一条线。本作弱化了海军，冲突更加集中，在故事的演进上也就稍显单调，中段甚至颇有公路片的格调。

戴维·琼斯或许是好莱坞电影中排得上号的经典反派之一，通过对他“和海女神相恋，后觉得被骗一怒之下剜出心脏”的过往经历挖掘，也成功让这个角色变得立体起来。萨拉查船长同样“受到诅咒”，同样带着一只“亡灵大军”和功能恐怖的船舰，除了外在的呈现方式不同，几乎可以看成是戴维·琼斯的复刻版本。但这次的反派更像个单纯的功能性角色，作为海军的他曾发誓屠尽“瘟疫般”的海盗，后被嫩得能挤出水（银幕上可以看到通过CG技术还原的杰克年轻容貌）的船长设计“陷害”。解除诅咒后，萨拉查唯一的目标就是找杰克复仇，行为动机相对单薄，人物更谈不上立体。另外两位新演员的表现算是无功无果，承载了各自担负的故事功能。

听上去套路满满不是么？

但刨去情节与人物上的深究，《死无对证》满足了一切爆米花大片的合格要素。

你依然可以看到系列的优良传统——波澜壮阔、炮火齐飞、惊心动魄的海战。

也能看到笑点满满的插科打诨，还有配合着滑稽搞怪、让人忍俊不禁的动作场面。故而达到了叙事节奏上的张弛有度。

抢银行有《速度与激情》既视感，最后堪称亮点的巴博萨船长的结局有《银河护卫队2》既视感……如果这是第一部的话，大概平庸是个合适的评价词，但当它作为系列第五部出现，评判标准就变得暧昧了起来。

毕竟它延续了系列粉丝的海盗梦、加勒比梦。俗套，但精彩。十几年过去了，观众们从孩童到成人，从学生到工作，从青春年华到成家立业，从弱冠之年到奔而立而去，这个系列伴随着80后、90后的成长。近几年我们在银幕上见证了《神奇动物在哪里》对魔法世界漫长的告别，见证了“狼叔”的悲凉落幕……幸好，杰克船长还是那个杰克船长，依然风度别具，魅力迷人，还能再次乘着“黑珍珠号”向着地平线扬帆启航。当《加勒比海盗》的主旋律响起时，还能燃动我们的心弦，让我们为之呐喊、为之心驰神往。

寻找了两个多小时，“蕴含着一切海上正负力量”的海神三叉戟，最后被轻而易举地一剑劈碎，“所有诅咒全部解开”，是否也就意味着不会再有魔幻色彩，系列走到了尽头？

然而，彩蛋里却再次出现了戴维·琼斯的身影。

那便再度启航吧。也许能如希冀的一般，加勒比海永无尽头。

失望。完全为了挣钱而拍的。不是冲着几位演员，我要打零分了，剧情漏洞百出，内容自相矛盾!!

飞翔荷兰者号在will手里已经解除诅咒了，船员和船长早不是受诅咒的怪样了，这里竟然又是一身藤壶。复仇女神号这么牛逼，到巴博萨手里废了。皇家舰船折腾半天，准备戏份挺多，船长还是个名演，结果竟然被秒了，连挣扎一下都没有。亡灵在海上如此嚣张，Flying Dutchman竟然能容忍，不是运送亡灵到彼岸的船吗?大海是谁的?以前在Davy Jones手里多霸气!巴博萨不该死死了，Flying Ducthman变成正常船了，以后海里亡灵谁运?另外will他爹呢？还有罗盘明明是提亚朵玛（科里布索封印）给Jack的，这里竟然是继承上一任船长的!

建议没有好的剧本以后不要强拍了，除了追求金钱，也得照顾下口碑吧！玷污了几个好演员!我要求不高，至少你与前几部的信息衔接好，不要逻辑上都讲不通，OK?

《加勒比海盗：死无对证》（以下简称《加勒比海盗5》）在努力的复制第一部的模式，青年男女主角卷入到一场冒险之中，在收获爱情的同时发现自己身世的秘密，而杰克斯派洛船长则以一个类似向导的身份夺走所有观众的目光。两位导演拼尽全力的让本片的节奏和第一部契合，故事始于杰克被擒，终于杰克夺回黑珍珠号重新起航，起码在“抢劫银行”和“断头台”两场大规模动作戏中，我们可以看到的《加勒比海盗》系列独有的乐趣，由于这些精心设计的局部片段和足够多的特效，《加勒比海盗5》是一部不无聊的冒险片，比起《加勒比海盗4》也确实更“好看”，但相比三部曲而言，《加勒比海盗5》拥有一个和《加勒比海盗4》一样的，一个致命的缺点，即结局的崩溃，这种崩溃造成了整部电影有一种一泻千里的感觉，那么，原因究竟何在？

一个重要的原因可能是因为这两部电影缺乏重要的激励事件，因此一切的冲突和对立都是为了特效场景强行堆砌的（而第四部甚至连足够的特效场景都没有），《加勒比海盗5》看似在复制第一部的故事模式，但缺乏一个有机物将一切连接起来。与之相对的，《加勒比海盗1》用一箱子金币将杰克的复仇、巴博萨的还魂仪式、威尔的身世、伊丽莎白的爱情抉择联系到了一切，结局处的四人对峙逼迫每个人做出了选择，一贯懒散的杰克在关键时刻的致命一击不但拯救了大局，还完成了自己的复仇，威尔既拯救了爱人，也承认了自己的海盗血统，巴博萨虽然死去，但却完成了破解诅咒的夙愿。三个人的人物弧光完成在杰克开枪的一瞬，这一瞬既拥有密集的剧情信息，又展现了三个人物在巨大压力面前的选择，极具戏剧张力。

第二集和第三集的故事虽然有为了给演员表现空间而刻意拖沓的嫌疑，但对于贯穿始终的激励事件却没有敷衍了事，《加勒比海盗2》中一直逃避恐惧的杰克色厉内荏，像个小人一样沾沾自喜，这种贯穿始终的铺垫让其最后赴死的决绝显得极富英雄气质；《加勒比海盗3》看起来吃了人物关系混乱，支线信息庞杂的亏，但游离在所有势力之外的自由才是杰克自己所追逐的，结尾处，他再一次失去了黑珍珠号，却显得更加意气风发，某种程度上，杰克回到了《加勒比海盗》的开始，这或许是前三部《加勒比海盗》可以称之为三部曲的原因。经过三部的故事，次要人物（威尔、伊丽莎白、巴博萨、诺灵顿、大卫琼斯）都完成了不可逆的人物弧光，只有杰克依旧，名扬四海但身无分文，孤家寡人但豪情万丈，他一次次的失去了所有，但却获得了无限的自由。

正因如此，《加勒比海盗》拥有着自己叙事中独特的悖论，即虽然杰克的设定是一个不存在人物弧光的绝对自由式的人物，但如果要让观众移情的话，必须要这个人物找到轨迹，但对于杰克斯派洛这样一个一出场就光芒万丈的人物来说，让他“成长”几乎是不可能的，所以每一部《加比勒海盗》的做法只能是不断让观众发现他的过去，但这种做法的结果却每况愈下。盖因在三部曲中，在叙事功能上，威尔才是故事的主线人物，他要寻回爱人，需要杰克当向导（第一部），他要救出未婚妻，需要杰克的罗盘（第二部），而在第三部中，故事的起因就是所有人要救出杰克。

在这样的背景中，其实观众是在根据威尔的视角了解杰克的过去和敌人，在与这些敌人周旋的过程中，积极推动故事进程的威尔保证了故事的流畅，而被迫卷入进来的杰克则负责自顾自的向观众展示的自己的魅力，并在意想不到的时刻救次要人物于水火之中。可是当威尔从这个故事中隐退后，《加勒比海盗4》面临的一个巨大问题是，如何再次让杰克陷入危机，显然，第四部的做法是非常笨拙的，一贯明哲保身的杰克愚蠢的陷入了一个骗局，然后向任何一个爱情故事中男主角一样不问报酬的为自己的爱人东奔西走，而最致命的是，他和佩内洛普克鲁兹的“爱情故事”全程发生在冗长的台词对话中，吸取了这一部的教训，《加勒比海盗5》试图按照规避掉第四部的弱点，努力打造一部节奏紧张的冒险大片，但结果却依然是失败的。

因为，第五部的三叉戟和第四部的不老泉一样，和好莱坞类型片中常见的，俗不可耐的宝物一样，徒有其表。纵观全系列，上文中提到的金币的意义可以说是最丰富的（第一部），这里不再细说，而第二部中的“聚灵棺”虽有强行加入的感觉，但由于他和第一反派大卫琼斯的特殊关系，足以构成划分各方势力，扭转故事走向的重要作用。但《加勒比海盗5》中的三叉戟似乎比上一部中的不老泉更加尴尬，这神物可以让Boss复活，可以让威尔解除诅咒，但前者一路只想着追杀杰克，后者不为所动，只有女天文学家卡琳娜以一个极为牵强的理由（父亲留下的航海图）执着的追寻着三叉戟。于是，像第四部一样，杰克疲倦的被卷入到了这场和自己毫无关系的冒险中。乍一看这种设定和《加勒比海盗2》类似，一个难缠的家伙缠上了杰克，但相比第二部中积极寻求解决办法的杰克不同，他在这一部中居然主动交出罗盘释放了Boss，这个怪异行为彻底毁了本片激励事件的奔溃。

而这种奔溃来自于一种海盗系列本身的悖论。即对于杰克斯派洛本身的定义。可以说，在四部电影中，杰克多数时间都是孤家寡人的，但他从来没有像《加勒比海盗5》中这样窘迫过，在之前的四部电影中，无论复仇、逃避、中立，杰克的选择都是好不犹疑的，他可以放弃宝藏，甚至可以失去黑珍珠号，但永远不会丧失乐观和自由，但在本片中，杰克努力的通过招兵买马试图振兴自己昔日的辉煌，但无论是跌落千丈的悬赏价格，还是倒在猪圈中的落魄，电影都在一直渲染着这位昔日英豪今日飞落魄，直到他用罗盘换酒的那一刻，杰克似乎已经丧失了追寻自我的勇气。于是，虽然《加勒比海盗5》试图让杰克成为一个像第一部那样，游离在主线故事之外，但逢凶化吉，深不可测的反英雄人物，但我们已经看不到杰克在危急时刻或灵光乍现，或果敢决绝的惊人选择，在《加勒比海盗5》中，除了几个尚且称得上有趣笑话之外，杰克已经彻底成为了故事的旁观者，既主导不了故事走向，也无法在根本上引起同情或崇拜。

由于杰克不能再起到串联故事的作用，电影中诸多元素只能成为堆砌，两位导演努力在其他人物上建立戏剧元素，奈何其余角色的发挥空间实在有限，个人不理解为什么剧组在拥有哈维尔巴登这样出色的演员的情况下，却将其塑造成一个要依靠外型特效吸引观众的低智商反派，男女主人公之间的爱情既没有伊丽莎白与威尔之间一见钟情纯粹决绝，也没有伊丽莎白和杰克之间精神化的共鸣与影响，有的只是模式化的斗嘴与和解，于是表现一贯强悍的杰弗里拉什最终向任何一个“弃恶从善”的类型片反派那样走起了煽情路线，远没有当年那一句“I feel cold”来的爽快。

在这种一盘散沙的背景下，在前半程明显优于第四部的优势下，《加勒比海盗5》不可避免走向了和上一部一样的，一个毫无逻辑的乱斗结局中，杰克的参与度也创造了史无前例新低。回到本文最初对于《加勒比海盗1》结局的分析，我们可以看到，其实在硬件方面，《加勒比海盗5》其实做到了恢复三部曲经典元素的目的，但其根本在于缺少一个拥有真正戏剧冲突的故事，尤其对于精通《加勒比海盗》系列电影的老影迷来说，再危险的环境，再强大的敌人，都无法威胁到杰克船长对于自由的向往，于是，想要让杰克的在电影中的作用超越一个逗观众笑的小丑，就必须要为他制造足够的危机，但《加勒比海盗5》显然没做到这一点，尽管它拥有应接不暇的动作场面和明显超过上一集的特效谁换。对于这一点，《加勒比海盗5》中的杰克像现实中的约翰尼德普一样，对周遭的一切漠不关心，只渴望通过一场冒险来重拾自己昔日的名望，于此，当黑珍珠号的寓意从自由蜕变为名望，我们不得不承认，抛却符号性的外貌和口吻，杰克斯派洛船长这个现象级的反英雄人物，终于成为了无数好莱坞类型片中陈词滥调的动作英雄。