低俗喜剧粤语

虽然之前看到微博上低俗喜剧的宣传铺天盖地，部分看来夸大其辞，但看了整部电影后，发现还真是不错，3000万的票房，算是港片奇迹。

说句低俗的东西人人都爱看，可能有人会反对，声称自己只钟意阳春白雪，看一眼，听一声下里巴人都要洗眼睛洗耳朵。

我喜欢低俗作品，只要不庸俗，其实低俗又好看，很难。臭豆腐，猪大肠，杂碎面不是人人都可以做的好吃。把彭浩翔比作冯小刚--冯小刚低俗的还不够彻底，而且难掩圆滑的小聪明，没办法，生在中国，取笑自己娱乐大众都那么难。

而生在HK长在HK的彭浩翔，就有这种先天优势。彭浩翔的重口味，我们在《维多利亚一号》里已经见识过了。与之相比，这部电影不算重口，感觉重口的观众，你们没看过《疯狂的店员》（这部电影里真的干了头驴）。

除了重口之外，喜剧电影好看之处在于自嘲和对所有“政治正确”标签的挑衅，迄今为止，我看过最过瘾的stand commedy（脱口秀，栋笃笑）都遵循这个法则，挑战正常社会所有的禁忌：性、种族歧视、保护未成年人。嘲讽正常社会的所谓光明面：神圣的政治人物（或者明星），传统意义上的标志人物。这些取笑未必真实，但一定最过瘾，最好看。崔健曾经在访谈里说过：我小时候一直以为毛主席是不会做爱和大便的。如果你给小时候的崔健看那个著名的毛主席大便陶瓷，他一定会被颠覆从而感到刺激。

其实，中国人一直以来，何尝不是未长大的崔健？崔健长大了，知道毛主席会大便，也会做爱（甚至和各种人）这样的结果就是大部分人永远活在“纯洁”的环境中，终其一生，无法接受这种“低俗”，如果有权力，还会不遗余力的禁止其它人欣赏。没权力的人，禁止不了也要腹诽几句，以彰显自己的高雅，与之划清界限，展示自己的品味不凡。

而喜欢这类事物的人，绝不会抱怨别人不喜欢，最多取笑一下，你们那，真可怜，永远不明白猪大肠个臭豆腐的美味。而你们喜欢的，我也同样喜欢。

《低俗喜剧》的情节，让我想起尔冬升的《色情男女》，两部电影都讲述了市场低迷之下苦逼的电影人。它其实是部低俗版的《色情男女》。一部电影的诞生，是团队合作的结果，而最苦逼的就是监制。

虽然这部电影中的部分笑料（例如詹瑞文演的那段儿把自己手坐麻了打飞机）比较火星，但大部分的冲突还是很爆炸的--看的很过瘾。

具体情节不必多讲，也无法表达，郑中基是个很不错的喜剧演员--绝对有接替周星星的可能，同时，他在《老左正传》里的表演也可圈可点，可塑性很强。这部电影和《低俗喜剧》一样，一个HK导演嘲讽了HK人在大陆的遭遇。这种自嘲，好笑好玩，但也透着尊严，打自己一巴掌的同时打了大陆人十八掌不止。

说点题外话，电影里薛凯琪演的“竹升女”（就是ABC的粤语名字），叫来了杨千桦演的平机会工作人员。HK96年成立平机会，担任主席的，都是德高望重并且办事能力强的人。平机会是一个社会成熟度的表现。我看过一辑RTHK拍摄的宣传短剧（每隔几年，RTHK都会拍摄一些短剧宣传这些机构），大致上，平机会可以保护弱势员工，但有时也会有些过度。本片让平机会出场，是为了嘲讽，但实际生活中这个机构真的可以维护社会的机会公平。

话说，可以有这样重口味的喜剧存在，也是一个社会成熟的标志，美国有《南方公园》，《阿森一族》《Happy Tree》(flash),我们有什么呢？


那一桌极品菜式中，天妇罗田鼠的确是有的，不知道广西有没有，但东南亚那边这是一道传统名菜。

彭浩翔的电影我全都看过，几乎每一部，戏路都是不同的，就作品而论，可以说部部都不错，而且，还没开始循环重复。看淡彭浩翔的人，有点言之过早，他仍在继续，不妨等他下部电影出来看看再说。如果仅就《低俗喜剧》就一棒子打死，请恕我直言，您们，可能不知不觉中，真的成了体制的一份子。

   《低俗喜劇》的成功毋庸置疑，僅800萬港元製作費卻賺回了3000萬港元票房，更掀起了追捧港產片中「本土性」的熱潮。但在這套電影靠「低俗」大獲全勝的同時，倘若我們不只滿足於從電影中獲得低層次的視聽刺激，便會為該片的成功所折射出的今時今日之港產片形象備感沉重——或許這部如此「低俗」的影片能做到「口碑不俗」、被香港普羅大眾認受獲得廣泛共鳴，只是「港產片」的誤入歧途。

 
以「低俗性」偷換「本土性」
 
　　作為香港中生代導演中的佼佼者，彭浩翔近年來被許多擁躉視為讓港片「枯木逢春」。然而，他摸準的這套低成本、高收益的港式小品路數，看似在為被合拍片潮流不斷蠶食的「港片身份」正名，實際上卻和這座城市生產的許多其他不負責任的文化產品一樣，鼓勵著港人愈加反智、愈加不介意低俗甚至以低俗為榮。
 
　　從《志明與春嬌》開始，彭浩翔電影的賣座法寶，就是毫不掩飾地販售和消費低俗。廣東粗口支撐起的大量對白，讓本土觀眾「爽」進內心身處—— 創作者狡猾地用「低俗性」偷換了「本土性」，使得人們不必對壞品味有任何羞愧，因為這是「道地港味」。而《低俗喜劇》作為一部文藝作品的惡劣之處，正在於它把對觀眾「求爽」心態的縱容，上升為一種變本加厲的不以為恥反以為榮，甚至打正旗號「沒有最低俗，只有更低俗」。
 
　　低俗得義無反顧的《低俗喜劇》——它連英文名也要叫“Vulgaria”——卻連「彭浩翔電影」一貫為觀眾提供的敘事樂趣也付欠奉，它甚至不是個有結構的故事。即使忠實粉絲，也難以講明除了串聯起一個個黃色段子，該片意義何在，於是他們說，至少還有本土創作者願打造一部「只」取悅本土觀眾、「只」瞄準本土市場的電影。
 
　　但這恰恰是讓人最心驚之處——因為「只」拍給香港，所以可以臨時起意即興拍攝，交出一個東拼西湊的故事，因為「只」需要本土觀眾看懂，所以夠爛夠俗夠低級，就能令他們high至極；因為要滿足港人，所以要盡情釋放這個高度文明的社會內部人們壓抑心底的粗俗低劣，將guilty pleasure 變成guilt-free pleasure。
 
　　《低俗喜劇》的賣座，證明彭浩翔用文化垃圾娛樂普羅大眾成功，也印證港產片及本土文化產品中的「潛規則」：「低俗性」才是叫好叫座的「本土性」之主流。
 
　　男主角杜汶澤接受採訪時大言不慚：「低俗是港產片的一個核心價值。」本土創作者與受眾早已視「低俗」為理所當然，甚至理直氣壯地將其美化為「香港特色」，這種文化消費上顛倒黑白、毫無反省能力的惡性循環，才真正讓人感到悲哀。
 
　　對於文化藝術創作者而言，比創作能力更重要的，是怎樣用作品詮釋人性、關懷現實。但《低俗喜劇》卻無疑作出了一個畸形的示範。影片擺出「電影良心」的姿態，看似通片都在講電影人為本土電影的「犧牲」，但實際上是以一種毫無承擔的創作姿態去傷害電影。「純正港片」的概念被偷換成「三級片」，港式幽默被偷換成重口味、賤格與刻薄，而「電影夢」更偷樑換柱成「開工大過天」的急功近利。創作者嘲弄整個行業的玩世不恭中，並未提出思考與反省，反而以極傲慢的態度調侃業界，將電影生產的複雜狀況簡化為「資本」與「性」的交換——拍電影和「賣身」無異，而電影根本就是滿足人慾望的工具。
 
　　整套《低俗喜劇》中，創作者自認「娼妓」。他們娛樂大眾的同時，也在充分賣弄小聰明侮辱大眾的智商。戲中角色唯「搵食」至上、全無底線，而這套戲也爲迎合觀眾的惡趣味而不設下限——搞獸交噱頭、物化貶低女性、簡單粗暴地消費慾望卻不探究慾望的形成機制。一切都以最粗俗直接的方式呈現，反正人們只滿足於看過、笑過、低俗過，不必對電影本身心懷任何敬意。
 
　　《低俗喜劇》宣稱「不喜勿看」，但這種將「低俗」的選擇權直接交給觀眾的態度，也正表現出創作者的不負責任。文化藝術有引導大眾審美的作用，因而生產一部提供低俗快感的作品，本身就是助長大眾的惰性。在香港這座根本不拒絕「低俗」、甚至刻意追捧「低俗」的城市，創作者更能利用人們跟風追逐本土文化身份的心態，將「壞品味」與「港味」劃上等號，讓人錯覺「三級片」才是港片救星。
 
　　港產片的魅力，源於通俗卻不該止於低俗，無的放矢地消費粗口與性，只會令當下港片缺失底蘊、缺乏對社會矛盾深入解讀能力的形象進一步惡化。故而，拒絕「低俗」是我們面對「港片」時應有的態度。
 

「反大陸化」背後的狹隘與恐懼
 
　　《低俗喜劇》的面目很「本土」，但它真正的戲劇衝突卻是「合拍」，是杜汶澤怎樣從大陸人身上拿到投資。正是利益的現實原因，導致香港在大陸面前愈趨被動、主體性日益模糊。大陸人由昔日的窮親戚變成今日的金主和老闆，令香港人始終意難平。《低俗喜劇》為香港人提供廉價的發洩，以極富羞辱性的方式去「污名化」大陸人形象——廣西黑老大竟野蠻、荒淫到喜歡獸交，香港觀眾則在盡情嘲笑大陸人的愚昧和不開化中享受到快感。這種醜化與奚落，其實是狹隘的「精神勝利法」，力圖表明儘管港人自認「低俗」，也絕不及大陸人的荒唐乃至變態，而香港的「文明」，卻正在遭受大陸「不文明」的玷污。正如 Facebook上，自由行遊客子女隨地大小便的新聞被瘋傳，完全符合片中傳達的主旨：大陸人是「蝗蟲」、是荒蠻之輩，任何令人髮指的低俗行為他們都做得出。
 
　　港人的「低俗」，最多是爆粗，而大陸人的低俗，根本與動物無異——《低俗喜劇》中這樣的設定，反映香港人面對大陸的焦慮，早已變得扭曲。大陸可以做香港的恩主，卻無法收服港人的心，港人臣服於大陸在經濟層面的強盛，卻又決計不肯放棄精神層面殘存的優越感，這種一邊依賴、一邊排斥的矛盾關係，令港人對大陸的心態正像片中杜汶澤那樣掙扎：表面曲意賣笑，內心卻感到在「被強姦」；既不能認同大陸人的「低質素」，又在被不斷同化與浸淫。當香港在大陸這個「他者」面前，感到尊嚴流失、底線崩塌又偏偏無力還擊時，病態的中港關係便愈演愈烈。
 
　　因而，對大陸人的形象極盡醜化之能事，成為《低俗喜劇》迎合港人心理的一種投機。彭浩翔有小聰明卻沒有大承擔，他很清楚貶低大陸人在本土有「政治正確」的效果，能讓港人「自我感覺良好」，卻也無形中展示出香港社會最狹隘、最投機與最虛偽的一面。杜汶澤之於大陸「阿燦」，不但沒表現出道德優越，且兩人的唯一區別只是「阿燦」手中掌控更多資本、話語權、和主見。
 
　　片中的大陸老闆完全按自身口味，去打造港產三級片——這個設定的吊詭在於，整套電影看似消費、戲謔、意淫了大陸人形象，但實際上就劇情而言，消費、戲謔、意淫的主導權根本就掌握在大陸人手上。香港認為大陸缺乏文明，而在大陸心目中，香港是怎樣的形象？——彭浩翔回答你，是「三級」。
 
　　當一個土大款想來港投資拍港產片，他腦海中只能想到拍「三級片」。彭浩翔用這種設定，為香港的文化形象作出令人心寒的註腳：「香港製造」等於「低俗」、港片等於「三級」、不是大陸在香港心目中地位低下，而是香港在大陸心目中太過廉價。當我們冷靜反思香港今時今日的語境時，便會發現整個環境的確如此。大陸人來港炒樓、買名牌、進戲院看三級片，香港只能滿足他們膚淺的、物質的、消費的需求，但本土文化的輸出上卻很蒼白。大陸人想看港片，當然不是因為珍重其人文價值，因為如今港片能引以為傲的，只剩下戲院分級、粵語粗口、和享受「低俗」的自由。
 
　　《低俗喜劇》中杜汶澤屈於淫威向黑老大妥協，不單是為「利」，更是出於恐懼。他的角色形象恰恰照明了當下中港矛盾中的焦慮癥候——無論是「反大陸化」的熱烈，還是反國民教育的堅定，港人作出判斷的基礎都是「恐懼」。人們恐懼「被整合」、「被洗腦」，就像片中杜汶澤恐懼被迫去和騾仔交媾，并堅信一旦「被大陸化」，隨之而來的會是天誅地滅的恐怖災難，而港府面對中央壓力，則一如杜汶澤的逢迎、怯懦、與妥協。或許這樣一則寓言，反而能令人懂得，狹隘而毫無反思精神的「恐懼」，只會令香港在中港關係中更被動不安、失卻理智、並無益於建構新主體性。
 
　　香港也好，香港電影也好，都需要以智慧去探索積極、進取的生存空間，重塑符合當今語境的自我形象和自我意識。港產片作為本土文化產品中的核心資本，更應為觀眾提供健康的審美和省思現實的人文關懷。唯有如此，港產片才會再度煥發出它的生命力。
 
                                                                             转自作者：賈選凝






 

听说最近微博在讨论文学是否应该和政治完全脱钩，这点大可自己观察：

艺术作品，当然也包括文学了，最重要不过是言之有物。作品是否优秀就看所言之物能引起多少人共鸣。而最能引起共鸣者，就是时事政治。所以不管是文豪沙翁剑士鲁迅的作品，都是拿时事政治来做的箭靶。

该片也是如此。所以称之为本土市场作品，这点和片中语言不是很大关系的，即使里面的粗口完全翻译给其他地方的人懂，也难以联想到香港人这年来在经历点什么。

大致看了下一些“资深影评人”所写，基本都需要对里面的政治立场做下批判以“保持中立”，免得被砍；接着还得表示对这样的表达手法不敢恭维，国内做媒体，政治正确太重要了是不。

香港是个压抑文化的社会吧，所以这部片子卖的好，也不是人家喜欢看粗口，粗口很常见，很多香港人想说，只是还没能完全说的出口。

微薄twitter此前很多这个段子的改版流传吧，大致可以和本片一起理解：

记者在广东某街头采访市民，记者：请问你对新浪微博评论关闭有何想法？
市民：那能说温廣州话吗？
记者：可以呀。
市民：叼距老母個臭hi，感hi多野唔搞專搞無謂野，唔知邊個感七多夠魚，感得閒封殺言論唔該反思下自己做hi左d咩嘫野。

记者：能否用普通话解释一下？

市民：创建和谐社会请从你我他做起！

（原刊於9月3日香港星島日報）

從《春嬌與志明》，到這部《低俗喜劇》，趨勢基本不變，一部比一部爛。雖然我對電影一般興趣不大，更完全沒有研究，但既然大家總能從彭導作品中看出深邃的思想，我也忍不住要說點什麽。
 
《低俗喜劇》，開宗明義玩低俗，可是說實在我看過又沒覺得有多低俗。這可能是我豆瓣上得多，知道世界很大之故。什麽叫低俗？我在網上找來找去也沒發現客觀的定義。但不難看出，彭導的低俗指的是假正經的主流社會所排斥的生活方式。劇中的粗口和性話題，跟《志明與春嬌》中眾人圍繞垃圾桶打邊爐有異曲同工之妙。
 
看真一點，戲裏面其實有兩種低俗。第一種低俗以扮演香港監製的杜汶澤為代表，這種低俗可愛而無傷大雅。第二種低俗的典型則是戲中廣西黑幫老大鄭中基，既野蠻又不可理喻。這個對照，把本地不同階層和族群誰有權定義低俗的這個問題淡化（除非你算上薄弱的前妻情節）、把真實的文化壓迫淡化，把矛盾一下子轉移到陸港邊界之上。
 
因此，杜汶澤只要講幾句粗口和不雅的對白，他的低俗就完成了——“小狗懶擦鞋”他其實也沒講全。在這層薄薄的低俗下面，他是一個認真工作、對理想有堅持的“電影人”，是一個愛女兒的好爸爸，是一個純情專一的情人。這樣的角色設定，就像食煙不吸進肺的煙民，又要型又怕死。這種不徹底和放不開，看來也是本土的寫照。
 
換句話說，杜汶澤和香港主流“核心價值人”沒有任何分別，只是表達自己的方式稍有不同。在“本土”中，人和人之間再沒有深層次的人生觀分歧，只有講不講粗口之別。
 
因此，電影在捍衛了杜汶澤這類人的生活方式的同時，亦非要踩內地人生活方式一腳不可。畢竟本土並不是自我能完成的，它必須依賴他者。如果“牛歡喜”低俗，雲丹醬又如何？爲什麽本土人吃牛雜又自然不過？
 
最讓人討厭的事情，莫過於一個你覺得笨的人覺得你笨。電影正正透過低俗的港人也受不了內地的低俗，來雙重貶低大陸。這也是彭導萬試萬靈的把戲，奇怪的只是內地人竟然也甘之如飴。
 
這部電影一點都不低俗，它展示低俗只是爲了證明自己抗拒低俗。電影開始時刻意標榜自己政治不正確，其實內容絕對正確。在本土，親共才是政治不正確、不反蝗才是政治不正確、不反國教才政治不正確、嚴肅思考才政治不正確。聰明如彭導，又怎會不知道這些？
 
這樣吧，我建議彭導到非洲某土著部落拍部《低俗喜劇2》，盡情恥笑那些袒胸露背、飲食喜好與本土不一樣的土著。這樣的“政治不正確”，想必本土也會繼續覺得很有趣。