心碎往事

生活不易，每个人都有每个人的不幸，男主爸爸癌症去世，妈妈抑郁症，为了把儿子抚养长大，做着自己不喜欢的工作，因为儿子被退学没有奖学金，最后的稻草被压垮，过量服用安定镇药自杀，变成植物人，她妈妈选择永远睡去，不愿面对那痛苦的生活，拔掉呼吸机那一刻，这辈子也算是解脱了，不用在每天煎熬了。

他最好的朋友帕帕斯有智力障碍，他的出生也是他家不幸的开始，妈妈逃避生活酗酒车祸自杀去世，爸爸一蹶不振整日酗酒，傻人有傻福，即使帕帕斯生活如此不幸，又被同学嘲笑欺负，他也是笑的最纯真的那个。

去送货的奶奶被儿子抛弃，被人遗忘没有人爱，我们也会有老去的一天，会社会边缘化的一天，仿佛是男主妈妈的另外一个翻版，假如男主顺利长大有了自己的家庭，有了自己繁忙的工作生活，总是忙，妈妈变成孤独的一个人，就像那位孤独的奶奶一样，长时间没人说话没人爱，就变成了阿尔斯海默症。

监狱里的女士，因生活所迫卖淫被关在女子监狱，假如像她骗男主的那样是因为丈夫出轨杀夫被关，不管这位女士是哪种结局，卖淫女还是良家妇女，对于这个时代的贫民窟的女人来说都很难。

男主到巴黎找到了自己的幸福，弥补了童年的不幸，13岁的儿子就像当年的自己，年轻的妻子就像当年的母亲，这次没有缺失很完整，一家人整整齐齐很幸福，可是生活还有很长，即使现在的生活能慢悠悠的走了，黑人女士告诉他，你还是需要努力跑起来！生老病死七情六欲，以后还需要面对很多！

有些事只有经历过才会感同身受，没经历过就会觉得电影里故事都是编的，看起来很离谱，有时候生活可能比电影更离谱，导演都不敢这么编！生活不易，且行且珍惜！

如果是治愈系的电影的话，那也没什么道理好讲的。
我就是从头到尾被这部电影，被Tommy治愈了一把，感动了一把。
从他出场的第一秒到最后他在飞机场中越走越远的那一瞬间，我心里就不停的念叨，’怎么有这么好的小男孩呢’。
一个十三岁的小男孩，努力逗乐因父亲离去而心碎的母亲，真心的和一个智障做朋友，敢爱敢恨，敢做敢当。想必在Tommy的父亲一定是一个令人敬佩的人，才能教养出这么优秀的孩子。
大卫杜楚尼，本片的导演，其导演的天赋和他生活中戏剧般的色彩并驾齐驱。比起导演，他身上的标签更多的是电视剧演员，电影演员，但令我吃惊的是，我很愿意给他导演的这部《心碎往事》打上一个8/10.
家里，学校，放学后，打工肉店，一个个场景切换的毫不拖沓，也完全没有多余的情节，每一个细节都把Tommy这个善良的男孩完美的映衬出来。没有太多音乐煽情的因素，而是运用故事的转折，让观众自然而然的设身处地。失去唯一的依靠，失去喜欢的人的那股悲伤不由得就冲到了喉咙口。最令人无法忘却的情景莫过于Tommy在女子监狱前撕裂的呐喊，这张明明只是almost十三岁男孩的童颜，却眉头紧锁，令人心痛不已。
但你也知道，你的男孩，能够站起来。和他在一起的一个小时左右的时间，你就清楚的知道，你的男孩，不会就这么被简单的击倒。此时的你，就如同和列栏杆背后的Lady一样，对男孩说到，’BE FREE’.
RIP, Anton Yelchin.

对一个影片的好感是可以从片头就开始的：暗夜巴黎，微风吹拂白纱窗帘，一张张飞向铁塔的单车手涂画从窗边铺展到男人手边，生活在巴黎的美国艺术家汤米，在儿子即将13岁生日的时刻，准备与家人分享被自己埋葬、尘封的秘密。骑着单车的汤米，带着画本奔向等待着他的家人，也奔向自己青春开始失衡的起点。

1“只要我能听见她呼吸，我就能呼吸。”

父亲的病逝，让汤米12岁的世界在拉伸的成熟和放任的荒唐之间失衡，也让汤米害怕生活中看不到、抓不住的东西，即便是圣经里美轮美奂的故事。所以他每天一遍遍确认母亲镇定剂的数量、与低能大朋友派派斯如影随形、细数在肉店勤工俭学赚来的钞票，这是汤姆可怜的全部安全感。

2“他是你的兄弟，他偷车是因为你。”

然而，青春总是伴随着看不清、抓不住的躁动与虚空。在汤米感到迷茫局促的时候，女子拘留所的博耐黛特·欧地梨仿佛人生导师一般降临到汤米的世界。带领他体验男孩的浪漫、挑起成年人的担当。然而生活并没有因为一个义气之举而奖励这个男孩子，反而吞掉了汤米紧紧抱住的一切。

3“跑。”

为派派斯顶包的汤米被学校开除、被喜欢的女孩拒绝，而汤米的母亲在刺激下吞食大量镇静剂成为植物人……在汤米13岁生日的那天，摇摇欲坠的青春还没正式开始就彻底坍塌了。汤米哭泣着呼唤博耐黛特·欧地梨，而她给他的则是一个冷酷的回应——“跑”。“我能去哪里呢？”“任何地方，你是一个男人了。”

4“13岁的礼物”

用决绝的方式与母亲和派派斯分别的汤米，埋葬了坍塌的青春，也背负起青春的心碎。从伦敦辗转到巴黎，汤米艰难打拼，生活渐渐明朗，汤米也拥有了心爱的妻子和儿子，而他却始终扮演着一个空洞残缺的大人。直到儿子13岁生日的前夕，汤米终于决定把自己13岁的秘密作为礼物在家人面前拆开。这对于汤米来说不仅仅是讲述一个秘密，而是愿意向家人坦诚相对的信赖与勇气。

5“一个男孩回来前必须要先离开。”

在妻子的鼓励下，汤米重新回到纽约。摊开心碎记忆的汤米，拼凑着来不及好好道别的过往。再见到博耐黛特·欧地梨，汤米告诉她他已经成为一个不用依赖他人就可以直面生活的幸福男人。博耐黛特·欧地梨也告诉汤米当年冷酷地赶走他的苦心。已经成为大叔模样的派派斯也与汤米分享着生活改变。也许生活对每个人都一样，给予些什么之前，总要吞掉些什么。而汤米在直面破碎的青春之后，也终于获得了完整的人生。

面对破碎之后方得以完整。此刻的你是否也有只向自己敞开的过往？至少，我有。而我依旧没有摊开破碎的勇气，希望有一天，我也能做到……

一个人的爱在他生下来时就被赋了一个定值，每停留在一个地方我们的爱就会留一些在那里，时间流过我们感觉自己的爱越来越少，其实，我们的爱从未变过，它只是留在各个地方，当你回到那个地方，你发现你的爱还在那里

林一峰的《离开是为了回来》里有这么一句歌词：“我离别你全为太专心爱，怕忘掉了世间的色彩”。

汤米的逃离，是因为他的爱深深扎根在纽约，他的妈妈、他的最好的朋友、他的自行车、他的童年他的成长和他生命之初一切重要的东西。这些珍贵的东西有的太早碎掉了，这是十三岁的他无法承受之重。

汤米在走之前到女子监狱楼下找到伯纳黛特，他扶着街边的栏杆朝着底下望，仰拍的镜头中是一张带着懊悔和不知所措的哭脸和纽约蓝色的天空；几十年后，汤米再次回到纽约，他找到伯纳黛特的家，再次跟她离别的时候，俯拍的镜头中是他带着怀恋和释然的哭泣和纽约街道潮湿的褐色地板。

那蓝色的天空不是像极了他即将逃离去追寻的自由吗？要走啊，把一切伤心和沉重从此抛之脑后，无法承担的就先不去承担，这样才能继续得了生活。而男孩也要飞到天空中去，做一只自由自在的鸟，要飞得远远的，这样才能有朝一日找到自己的巢。

那褐色的地板也像是他重回纽约来找寻的根的颜色，而此时此刻他的心也像那地面一样潮湿。从他重新踏上这片土地的那一刻起，无数往事就如潮水向他心头涌来。直到此刻，他心里的潮水才终于从眼中流了出来。直到将镜子"还"给伯纳黛特，这多年来的一切，才终于绕成了一个圈。

离开的出租车上，汤米问派派斯《法兰西分裂》是谁写的，派派斯因为离别而生气，在这个他们往日乐此不疲的游戏上，第一次拒绝了汤米，回答他不知道。

多年之后重逢在他们长大的街道上，汤米问派派斯《法兰西分裂》是谁写的，派派斯回答他的时候我心情跟着汤米眼里的光一样激动不已。汤米追问派派斯“那卡米诺孤儿呢，你记得吗？”，派派斯回答：“你看我像是个图书馆吗？”。我也跟汤米一样揪心，难道派派斯忘了他吗？下一刻派派斯冲上来的那个拥抱，我像是童年时收到生日礼物一样喜悦。

就这样，爱都回来了，除了那些永远逝去的人。

整部电影在讲的都是一个个关于爱的故事。

妈妈的脆弱，孤独和哭泣是对死去的丈夫的思念和爱。妈妈的努力工作，她的期许，她得知汤米被学校开除之后的服药，这是对汤米的爱，也是本来心中就微小希望破灭之后的绝望。 这些都是爱中有关痛苦的部分。

汤米吃下难以下咽的甘蓝芽，因为妈妈认为这是健康食物，他吃下去妈妈会开心。只有在妈妈的床底下听着妈妈的呼吸声才能安心睡着，每天都要数一数瓶子里的镇静剂被妈妈吃了多少粒。这是爱中有关温柔的部分。

派派斯被汤米一个人丢下，觉得自己被背叛。他气得打破商店橱窗玻璃偷走了他们一起心爱的自行车，还要把两人共有的储蓄罐里的钱都洒向大海。这是爱中有关自私和占有的部分。

肉店女老板在派派斯丢掉学校里的工作后跟汤米说：“无论如何，他都是我店里的员工。”这是爱中有关慈悲的部分。

多年后汤米终于有了足够的勇气对妻子讲述他的故事，他的妻子听完之后鼓励他重返纽约。这是爱中有关坦诚、宽容和支持的部分。

2020，好好爱人。

常想每个人都在祈求平安幸福，这个世界上的那么多苦难谁来吞咽呢？

而看似的幸运却往往不及不幸更有所得。苦难让人成长，也拓展了生命的宽度广度。这部影片就是体现。

失去父亲，脆弱的母亲，弱智朋友，得不到的爱，陌生人的入侵...然而一切都这样美好。他们之间有着美好的友谊，在埋钱的地方又遇到了看守所里的善良女人。正是这些人温暖了他的内心，也给他铺垫了一条与众不同的人生路。

因为苦难，所以生活得更加有滋味。

片中一些细节很窝心。比如偷偷数妈妈的药片，趴在船下睡觉，临行前拔掉妈妈的氧气，和帕帕斯一起坐车买票去法国，两人在无人的通道里，汤米交待帕帕斯不要喝太多饮料否则会发胖不要像他爸爸一样酗酒...帕帕斯反复说着，要做好事，要做好事...

成长的过程也许青涩，但已经美好。