电影落幕,但武术没有
在叶问还不被人所熟知的时候,如果问:叶问是谁?
最简单直接的回答是:李小龙的师傅。
2008年,《叶问》上映,今年系列收官之作《叶问4:完结篇》也与观众见面。十年过去,几乎没有人不知道叶问的身份,此时如果问:叶问是谁?脱口而出的很可能就是那句经典台词:“咏春,叶问。”
叶问一生从未挂过招牌。对他而言,武术是大同的,千拳归一路。但看到《叶问》上映时得到的轰动反馈,我们知道,叶问的招牌在影迷的心里,立住了。
《叶问4:完结篇》的开场片段受到了特别的关注,它重现了李小龙在国际空手道比赛中的名场面:以寸拳把对手打出三米远;二指俯卧撑,技惊全场。但是在当地华人圈中,李小龙却饱受非议,而叶问坚决站在徒弟这一边。这是他们师徒二人的相似之处,不吝惜自己的才学:叶问将原本秘而不宣的咏春拳传扬开来;身在美国的李小龙也没有固守当地华人只教国人,不教洋人的规矩,开设国术馆,广招学徒,将咏春拳结合世界拳法之长,创立“截拳道”。武术大同,千拳归一路的思想,是师徒俩心照不宣的默契。
《叶问3》中,妻子永成去世,最后一部不会再有夫妻感情戏,本以为电影会在“终极之战”的主线中一打到底,没想到在文戏方面也有出彩之处,叶问与儿子的父子戏就道出了一代宗师身为人父在晚年时的愁思和忧虑。
家庭中,如果缺少一位母亲,父子关系便容易紧张和僵持。不管一生如何为弟子之模范,受万人敬仰,面对家庭,大丈夫却有解不完的愁,化不开的结。子承父业,听起来完满无缺,顺其自然,但有时也是挣不脱的枷锁,此生难有机会从事自己所爱。但如果两辈人恰巧有着相同的志趣,可能也就有了最被羡慕的人生。这世间也就有了一段段书香世家,音乐世家,武术世家的羡人佳话。毕竟我们的同路人多为自己的朋友,而鲜有长辈。
或许是与生俱来的一股尚武之气,或许是耳濡目染的家庭环境,叶问的儿子叶正格外喜欢打拳,叶问却决定让儿子专心上学,不许入武学这一门,因此两人产生隔膜,只要交谈便以吵架收尾。身处一段矛盾的关系,双方都认为自己才是对的,从而陷落在无法冲破关隘的境地。
为了给儿子寻找学校,叶问前往美国,他在另一对父女关系中,看到了相同的矛盾。在美国唐人街内,中华总会会长万宗华希望女儿万若男跟随自己学习太极,而若男却偏爱跳啦啦舞,万会长为了保护当地华人,面对洋人的欺负选择隐忍,并责怪女儿在学校与外国同学打架,父女俩为此发生激烈冲突,在洋人的步步逼迫下,万会长也终于意识到有的问题光靠退让解决不了,并与女儿和解。虽然有分歧,但终归血浓于水,父女两人关键时刻的相互牵挂、相互体谅,令人动容。
在与若男推心置腹的交谈中,叶问理解了少年心性,回国后,一改大家长的态度,亲自教叶正用木人桩练习咏春。“阿正,我打一遍,你把它录下来”,看似普通的一句话,暗藏着父子间难以为外人道的心酸,因为此时的叶正知道父亲得了癌症,所剩时间不多。人世这一遭,与父亲的相处只剩倒数,没有未来。
他们一起挨过了苦日子,如今又能互相信任和理解,每日打拳相伴。可命运好像就是会这样,差一点,又差一点……直到父亲的身影只存在于影像之中。
收官之作少不了期待已久的动作戏,看不出高手过招的门道,但看叶问拳拳到肉、一秒十拳,确是打得激烈、过瘾。佛山叶问系第三代传人就曾说,电影中咏春拳的招式,基本就是咏春拳的全貌。叶问系列对于武戏的把控从未放松过,叶问之子叶准曾为影片顾问,洪金宝担任过武术指导,而《叶问4:完结篇》的动作导演是“天下第一武指”袁和平。
因为功夫片的特殊,对演员的挑选必然范围更小。十年来,我们对《叶问》的感情不仅系于影片,也系在影片之外的主创身上。看到甄子丹,会想到叶问以武会友,凭本事挣自信。看到袁和平的名字,就预示着高手过招,场场精彩的打斗场面。首映礼上,有观众对袁和平大喊“八爷”!一声八爷,好似满座皆咏春弟子,电影落幕,但武术没有。
没有李小龙 叶问系列应该永远都不会被拍出来 但这个“始作俑者”跟传主之间的交集极少 这其中不免有版权,家属的缘故 更重要的是 就算放开来让你拍 相信叶伟信以及王家卫导演也不知道能拍什么 因为无论如何也难以自圆 一个传统到极点的师父 为什么会教出那样一个目空一切 个性张扬到极点的徒弟 更不用说直面两种所谓价值观的碰撞。当然也不太可能把叶问的性格设计得接近李小龙 有其徒必有其师,这是所有宗师电影都无法自洽与自省之处。另一方面 李小龙的性格可不是青春期叛逆这么简单 只要听到师父快不久于人世 一切戏剧冲突便消磨殆尽。同时编剧更不可能设计他之前还有个叫独臂老人的师父吧。还是回到先前提过的一个假设 如果布鲁斯李活到叶问的年纪才离开 他会是一个什么样的一代宗师?他会越来越蜕变成一个极端的民族主义者?或是像美剧【功夫】的男主角大卫卡拉丁一样为了缓解压力 沉溺于某种窒息性游戏?或者是扬言能打败帕金森综合症状态下的阿里的妄想狂患者?还是像他师父叶问在电影中一般返璞归真 成为一个爱家甚至胜过爱功夫的绝世好丈夫?似乎都不太可能。
我小时候,家住的小区对面有个武术班常年招生,那时没什么宣传海报、微信广告之类的,就记得一面灰色砖墙上用红漆刷了三个醒目的大字:截拳道。然而那时我只知道有个跆拳道,并不知道截拳道为何物。直到后来读了一本关于李小龙的书,才晓得这门功夫的来历。年少的我对一切女孩子应该感兴趣的东西基本上置之不理,专门喜欢看动作片,甚至在亲戚家翻出一本武术杂志照着上面的虎形拳教学自己练了一阵子(别笑!)要不是家里人拦着,我可能真的跑去那个截拳道班报名了(后面除了学校统一排练的武术操和大学必修的军体拳、青年长拳以外再没学过别的功夫,现在早都忘光了而且从来没跟人动过手,动手肯定也菜得很)。后来看了李小龙主演的几部电影,再后来知道了李小龙的师父叫叶问。
小时候看霍元甲和陈真,最过瘾的场面就是主角痛打轻视、侮辱中国人的外国人,感觉真的太爽了,有种浑身的血都在燃烧的兴奋感。那个时候这类电影的意义在于让中国人扬眉吐气,一洗“东亚病夫”的耻辱。然而这么多年过去了,中国人的自信早就上去了,但观众为什么还爱看这类“痛打外国人”的电影?这并不是说,观众拿这种电影当精神鸦片,陶醉在中国功夫打遍天下无敌手的沾沾自喜当中;武术本来也并不是谁拳头硬谁就是老大那么简单的东西,现在早不是说中国人能在功夫上赢了老外就说明国际地位提高了。事实上《叶问4》这部电影里,叶问每次针对外国人的出手(也包括李小龙的出手)都不是出于什么民族主义这种高大上的动机,而是最根本的目的,即保护自己和身边的人。叶问赶走霸凌万若男的美国学生,是单纯的路见不平;后面几场动作戏目的也都很简单直接,别人都踩到头上了,反击是正常的事。最后海军陆战队那块,万师傅一句“再忍就不是中国人了”可能比较容易被抜到民族高度上去,但也得看看情况,这回不是洋鬼子到中国地盘来撒野,而是华人在美国的地盘上被人瞧不起,他闺女被美国小孩欺负,小孩家长还借机打击报复,逼得闺女受了委屈还因为怕老爸受伤而给对方下跪求情,这要还能忍的话,是不是中国人且不说,起码不是闺女她爹了。叶问后面上场除了替中国人争口气之外,还有一个很重要的原因,他也是当爹的,今天万家父女在美国被人打,明天叶正来美国难保不会遭到和万若男同样的对待。万若男向他吐槽自己父亲“什么都觉得孩子错自己对”的时候,简直和叶正一模一样,彼时叶问心里可能在想原来老万家的娃和自己家是同款吧。可怜天下慈父心呐。老万一直让闺女忍,老叶一直劝儿子好好读书打算送他留美,结果你想消停人家偏不让你消停,这不光在美国,在哪都忍不下去吧。反正作为一名家长,谁要欺负我孩子完事还想把我整死,信不信我跟他动菜刀。(其实我没那两下子)
这部电影的打戏看得一如既往地过瘾,拳拳到肉,看着是真疼。记得叶问好像不止一次袭对手的裆插对手的眼了,有人说这是下三滥招数,其实我不以为然。出招光明磊落不玩阴的,那仅限于切磋和比赛的场合,讲究点到为止,这人家都把你往死里揍了你要还惦记着光明磊落,那叫对敌人仁慈就是对自己的残忍。没学韦小宝撒石灰就算讲江湖道义了,再说老美不是也说了no rule吗,那被搞得眼盲蛋碎也怨不着别人。真到玩命的时候谁还管这个那个的,自己活下来最要紧。
任何知识技能做不到与时俱进都是要被时代淘汰的,功夫也是一样。这点早在很多年前冯骥才小说改编的电影《神鞭》里面就已经探讨过了。神鞭傻二一条辫子使得出神入化,指哪打哪,冷兵器全都不是对手,然而洋人一发子弹过来,神鞭也断了,傻二也一蹶不振。最后傻二痛定思痛,想明白了固步自封是没法进步的,索性剃了光头拿起双枪,成功转型神枪手,照样一打一个准。这点和李小龙的将中国功夫推广到全世界是一样的,走出去才有出路。事实上李小龙的截拳道也是吸收了很多国外武术的精髓(我记得说是有柔道、泰拳、法国踢腿术等等,专业的我也不懂)。后面综合格斗MMA的发展更是印证了这一点。不管中国功夫还是外国功夫,一味在那强调自己本门派多么多么厉害、拒绝吸收新鲜血液都是会落后的,博采众长、不拘泥于固定形式才会发展得更好。不光武术,别的很多都是。
整部电影最重要的两句台词,一句是“忍不下去就不用再忍了”,另一句是“外国的月亮真的没那么圆”。叶问费尽周折想送儿子留美,最后推荐信终于到手了,他却已经打消了这个念头。为什么,因为他看到了华人在美国受到的排挤和歧视,不替自己争取到平等地位,什么都是白扯,只是来自取其辱。强者才有话事权,当年美国人仗着船坚炮利打开了世界的大门,便对其他种族颐指气使,忘了自己本身就是多个民族拼凑起来的国家。这种时候,让他知道疼才是最有效的说话方式。不仇洋,也不媚外,外国人也是和中国人一样吃饭喘气蹲厕所的普通人,不比中国人差,也不比中国人好。外国的月亮虽然不方,但确实不比中国的圆。
要吐槽的地方是,前面那几位师傅基本上一上来就让人撂倒了,也就那位女师傅还能多支撑一阵,最后还是全靠叶问救场,敢问前面那几位跟叶问的差距是多大……这有点不科学。万师傅被打断腿那里更叫人捉急,怎么说也是大师级别的高手,叫个美国大兵打成这样,好生郁闷。叶问还是一如既往地主角光环护体,好像就是嘴角出了点血,在年事已高、身患癌症的情况下还是撂倒了击败众多中国高手的(壮年)敌人,太可怕了。还有美国人吵吵什么“让你们黄种人见识一下空手道”(原话记不清了),话说空手道的起源不是中国的唐手吗,就算后来在日本发展了,日本人不也是黄种人吗,轮到你们美国人来显摆了?真逗。
甄子丹老了,叶问也老了。当年的意气风发终成往事,一代宗师业已作古。叶问系列电影从1到4,已经过去了十二年,是时候该画上一个圆满的句号了。但我不认为中国的功夫片时代会就此结束,功夫片当中的内涵应当流传下去。功夫片存在的意义,不是要去证明中国人多么多么厉害,拳脚如何如何硬,如何扬眉吐气。功夫片象征的是中国人那种任侠好义、除暴安良的热血精神,招式会过时,但精神是不会过时的。
作为终结篇,真的拍的不错了,即便是利用了民族情结,可是又有什么不对吗?这次又是击败美国白人,但所有的矛盾设计都是为剧情服务的,作为一部商业动作电影来说,没毛病。
万会长的实力设计的有点偏低了,显得叶问高太多,俗话说拳怕少壮,要是小龙来对抗还好,叶问能拿下轻松废了万师傅的对手,有点主角光环了。当然,动作设计里也尽量设计了一些扫眼、踢裆、折骨、点穴等细节来平衡,也算有心了。空手道哥们特别像蚁人呢,去唐人街一脚踹飞第一个上来的师傅,跟现实里徐晓东的剧情如出一辙,让人不禁唏嘘…
另外,影片还原了几段李小龙存世的录影带影像,增强了本片的真实感,致敬巨星,加一星;片尾对叶问的前几部的片段回顾,让这最后一部顺利落下帷幕,加一星;叶问和儿子的戏份,也很有现实意义,究竟什么才是孩子真正想要的?怎样定义人生的成功?尤其是最后一次电话,很催泪,再加一星……因为,我也想我爸爸了……
《叶问4》把功夫和民族主义捆绑在一起也是很鸡贼了。
就单纯打个架而已,还要上升到爱国、辱华、歧视、偏见。
你打赢了打输了都只能代表你自己的武功好不好,和国家、民族有什么关系?
嘴上都是主义,心里都是生意。
所以《叶问4》本质上和《战狼2》《黑豹》是一样的,只不过冷锋和黑豹是虚构的人物,叶问是真实的人物。
但问题是叶问从来没去过美国,也没打过那些人,这和冷锋海外撤侨、黑豹把瓦坎达的技术传到全世界有什么区别呢?
《好莱坞往事》把李小龙拍得很自大然而打不过退伍军人,这是侮辱李小龙,所以《叶问4》71岁的叶问暴打海军陆战队就是尊重叶问了?
一个是贬低李小龙,一个是把叶问吹成了超级英雄,并没有本质的区别。
你怎么不去拍一部复仇者联盟歧视中国人,然后叶问吊打复仇者联盟为中国争光的电影呢?这是不是就更爱国了?
《叶问4》中,梁根向外国人求助帮忙写介绍信,但对方觉得中国人都是逃犯;若男的同学贝奇歧视她;贝奇的父亲安德鲁乱抓人;校长开口就要叶问捐款;巴顿歧视一切其它种族的人……
仍然是老掉牙的正邪大战,整部电影中国人都是好人,美国人都是坏人,所以最后好人打败了坏人。
巴顿坏透顶了,叶问又太伟光正了。
非黑即白,善恶分明,要么就是好人,要么就是坏人,没有一点中间地带。
所以这和好莱坞大片打反派、打怪兽、打丧尸、打外星人是一样的,只不过把反派、怪兽、丧尸、外星人换成了美国人而已。
不同的是好莱坞大片给自己的定位就是爆米花电影,《叶问4》还要上升到爱国层面。
而且好莱坞大片的剧情都不会简单到这种地步,你看《变形金刚》《X战警》《猩球崛起》等等都是两个种族四个阵营,甚至更多阵营。
《变形金刚》中变形金刚有好有坏,人类也有好有坏;
《X战警》中变种人有好有坏,人类也有好有坏;
《猩球崛起》中猿族有好有坏,人类也有好有坏……
都是主角中也有坏人,对方也有好人,都不会像《叶问4》那么简单直白,所有中国人都是好人,所有美国人都是坏人。
而且中国人打不赢哥连、巴顿就代表中国人不行?
中国人打赢了哥连、巴顿就代表中国人很厉害?
一个国家厉不厉害,是通过打架决定的吗?
中国的国际地位日益上升,是因为中国人打架很厉害吗?
这感觉就像网上有人说“我看不起你,我要和你约架”,你不理他就行了,难道你还真的要去和他打一架?
《叶问1》把武术和抗日战争捆绑在一起,叶问打败了日本将军三浦,成为了民族英雄;
《叶问2》又把武术和民族尊严捆绑在一起,英国拳王侮辱中国武术,叶问就打败了他;
本来《叶问3》都不搞这种老套路了,《叶问外传:张天志》和《叶问4》又落入了俗套。
《叶问外传:张天志》中也是各种外国人看不起中国人,英国警察还包庇罪犯,于是张天志把英国警察打了一顿。
《叶问》系列全都是一样的剧情和套路,没有任何新意。
早在1972年,李小龙就拍了一部一脚踢碎“东亚病夫”牌匾的《精武门》,这在当时的年代还是很振奋人心的。
而且《精武门》最后陈真也并没有安全脱身,尽管他杀死了害死他师父的凶手,最终还是被日本人用乱枪击毙。
并没有把陈真拍成一个天下无敌的超级英雄,而是用陈真的经历表达习武之人也无法用功夫除掉一切不公平的事的无奈。
这都过了47年了,四舍五入都半个世纪了,你还在重复“外国人看不起中国人,中国人就打得他心服口服”的老套路,就太俗套了。
谁说功夫片就只有这一种剧情?
你看金庸的武侠小说不搞这些什么爱国、辱华之类的投机取巧的东西,也能写得很精彩,甚至很有深度。
还有《一代宗师》《师父》《功夫》《英雄》……尤其是《少林足球》都是2001年的电影了还是那么与时俱进。
真的不一定非要靠打外国人来激发观众的爱国之情。
真要打外国人,你也可以拍一部虚构人物的虚构故事,没必要强行给从没去过美国的叶问加那么多戏。
《叶问4》为了衬托叶问的强大,还安排所有人都打不过哥连,只有叶问打得过;所有人都打不过巴顿,只有叶问打得过。
这其实也是《叶问》系列的老套路了。
《叶问1》武痴林被三浦打死了,叶问帮他报了仇;
《叶问2》洪镇南被英国拳王打死了,叶问帮他报了仇;
《叶问3》田傲山被张天志打断了手,叶问帮他报了仇;
《叶问4》万宗华差点被巴顿打死,叶问帮他报了仇。
每一部都是所有人打大BOSS都打输了,最后叶问出场了,把大BOSS打败了。
每一部一定要先让其它门派的上场,而且结果一定是惨败。
为什么其它门派的都打不过大BOSS?
因为打不打得过还不是导演说了算。导演说你能赢,你就能赢,导演说你打不赢,你就打不赢。
导演体现叶问强大的方式不是把叶问拍得强大,而是靠贬低其它门派。叶问天下第一,咏春天下第一。这真的是中华武术的理念吗?
电影最后还要用道德绑架你:我要是再让着他,我就不是中国人了。
言外之意是:这么爱国的电影,你要是打差评你也不是中国人了。
《叶问》系列不知不觉也上映十一年,来到了完结篇。 本来我对《叶问4》的期待值不是很高,甚至以为会烂尾(部分原因是最近很多好莱坞电影各种续集来袭,结果一部比一部像狗尾巴草)。 没想到它却成了我心中这个系列最好的一部。 电影里叶问师傅教美国白人做人,这部电影也似乎在教好莱坞电影人怎么给做一部经典系列的续集,怎么让一个系列寿终正寝,完美谢幕。 作为影片的绝对核心,甄子丹这次的演技绝对是个惊喜。 以前包括《叶问》前三部里,我总感觉甄子丹首先是个优秀的武术演员,然后才是一个还算合格的演员。 但这次,甄子丹真正把灵魂融入了“叶问“这个角色里。 虽然化妆造型没有刻意把他的形象往叶问当时真实的七十一岁上去打造,但是他的眼神和形态,绝对把叶问那种老态病态以及面对儿子时的疲态表现出来了。 这一次我真正相信银幕前这个不是甄子丹,而是叶问。 作为一部功夫电影,对影片的重要性,武打动作设计绝对要占到一半以上的比重。 而这次的动作设计在真实的基础上,做到了绝对的精彩和好看,拳拳到肉的比武通过摄影镜头的准确对位,逐一呈现在观众面前。 当正面人物被击伤时,我的心仿佛能切身感受到那种疼痛和挫败感,而当反派被教训时,我有的是咬牙切齿般的畅快和解气。 这部电影在动作方面立住了,有了坚实的骨架,而它的血肉也同样丰满。 扣人心弦的精彩故事和民族自豪感的内核就是这丰满的血肉。 围绕叶问为让儿子到美国求学踏上美国的经历,影片先将他和中华总会万会长因理念不同导致的矛盾点燃, 接着描述美国白人对当地华人的歧视、欺压,以致上门挑衅的过程, 最后让本系列的精神内核——中国武术对于中华民族自立自强的象征意义, 通过叶问最后的完美反击再一次淋漓尽致地展示在所有观众面前。 一重重矛盾的设置,通过一次次激烈异常的武术对决得以递进加重,让观众心中的愤怒一点点加深, 直到最终决战的上演,叶问终于击溃美国大兵瞬间, 所有观众的愤怒在顷刻得到全部释放, 我相信那个时候所有在影院中的中国人心中一定产生了强烈的民族认同和自豪感。 电影要成为一个完美的个体,骨架立住了,血肉丰满了,细节也不可缺失。 而本片在情感表现等细节方面也做得不错。 叶问与儿子之间、万会长与女儿之间因为教育问题产生摩擦到和解的过程,本片刻画得非常到位,没有因为是功夫片,就把人物变成NPC,让情感互动变成格式化的尬演。 我能感受到叶问与儿子互相的爱,以及从开始的互相不能理解到最后能互相谅解的整个变化过程。 作为《叶问》系列的完结篇,这部电影把叶问师傅晚年最重要的一段经历搬上银幕,使整个系列得以圆满展示了叶问的一生。 首先单独作为一部电影,它是优秀的,而作为一个经典系列的完结篇,它也堪称完美。 反观现在好莱坞那些动不动出到七八九部的续集,展示出的只是把以前故事稍作修改,换些演员又演一遍,完全不求创新甚至合理的圈钱卖情怀行径, 《叶问4》这部中国电影系列的完结篇绝对是给他们上了一堂生动的电影教育课。
他这么好动,送他去国外读书可能更适合他。 别人抢我的漫画书,我错!他抢不过我,还是我错! 你永远都是对的,我永远都是错的。 我们旧金山的唐人街向来有一个规矩,就是所有武馆不教洋人。 但你的徒弟李小龙不仅教洋人,还出了一本书,上面用英文解释中华武术。 畜牲只会忘恩负义。 食碗面,反碗底。 代表中华武术?你们两个有这个本事吗? 听人家说,美国那边空气很清新。 “练拉拉队你不累,一到打拳你就累?” “练喜欢的就不累。” 门不会还手,但我会。 如果你能捐赠一万美元给本校,成为我们的赞助校董,就可以不用推荐信。 印第安人才是真正的美国人。 这些老外无时不刻地想撵我们走,甚至想把整个唐人街都撵走! 你在教我? 我们是不是应该用中国武术去改变外国人对我们华人的偏见? 你对中国功夫一无所知。 你们这些小朋友现在做事都不考虑后果的…… 别人欺负我,我还手,我错!我喜欢拉拉队,喜欢跳舞,又是我错! 你现在正式被美国海军陆战队扣押。 忍不下去的时候,就不用再忍了。 再让着他,就不是中国人。 你父女俩真像,尤其在求饶时。 我知道你喜欢打拳,等我回来亲自教你。 我是个习武之人,遇到不公的事一定要站出来,这正是习武的初心。 你自命的优越只是偏见和仇恨。 外国的月亮也不是特别圆。 做人最重要的是自信。 1972年12月2日,一代宗师叶问因头颈癌逝世,享年79岁。 美军自七十年代起,广邀唐人师傅当客席教官,教授中国功夫。 2001年,海军陆战队正式编定中华武术为必修课程。
我们的目标是上台表演!
今天来说点题外话,借着电影抛砖引玉。
打架就打架吧,总是把人民内部矛盾上升到阶级矛盾,这是不对的。但也是无奈的,因为没有别的办法,中国武术,如今也就这点出息了。
所以咱们就单说这个“打架”。关于中国武术的问题。
武术,这几年算是“烫手的山芋”,最起码话题性很强。因为电影里的武术与现实中的武术,就好像不是一个次元的东西一样。
几年前徐晓冬操练太极雷雷是导火索,但他不是发起者,而是“点焾儿”的人,因为这种乱象早就有,就像一张窗户纸,他的行动把我们一直以来的三缄其口的疑问摆在台面上了:
自从有影像记录以来,中国武术就几乎没有实战成绩了,但为什么仍有多人迷信民间武术?
中国武术有实战能力吗?最起码我们都知道昔日杨露蝉、董海川、黄飞鸿、林世荣他们都是一代名家,在近代还有霍元甲这样被称为民族英雄的武术家,江湖上都有他们的传说,而这些影视剧也是根据坊间传说改编的。
但是,在如今的主流格斗界,包括一些竞技比赛项目,有空手道、跆拳道、泰拳、拳击、综合格斗(MMA)这些,来自世界各地的武术流派和格斗技巧大行其道,唯独没有中国武术的影子。
说中国传统武术牛逼吗?结果让人揍成那样,究竟是中国武术没落了,还是一直是吹牛B来着?
我的朋友李小飞曾经写过一篇关于中国武术的文章(现在找不到),这里引用一下文中的观点,就是“业余的永远干不过职业的”。
《叶问4》有一个很割裂的地方,或者说是编导有意为之。那就是武术表演与武术技击,二者混为一谈。
华人总会那些老帮菜们,各个都是武林门派的代表,用武侠小说里的话形容,这些都是“海外分舵”,虽然够不上掌门的职位,但“舵主”往往也不是什么省油灯。(与《叶问2》高度重合)
结果这帮人让人拆成那样。根本不行,很简单,因为依照电影的设定,他们不是练武的,而是“练舞”的。
电影一再强调,包括总会长也是一样,他们近期内的活动,是在中秋晚会上表演。与他们同台的,是舞狮子、杂技,还有啦啦队跳舞。。。
这是一个很现实也很讽刺的设定,中国传统武术,包括拳法套路和器械对练,大部分时间学成之后就是为了上台表演。
小弟不才,真的就学过传统武术,就是练套路,时间不长,3年半不到4年的样子,我们师父很牛逼,当年跟李连杰一个队的,如今已经是某省武术协会会长兼国家裁判了。当年我练传统就是因为他,因为我一次能把套路动作练得如此出神入化的,那动作极其标准拉风,简直是《东成西就》里“举手投足都带风的新一代开山怪”。
但后来我为什么不练了?一方面是我练不了太极(北派长拳练惯了,切换不过来,或者俺根本不是连内家拳的料),另外就是失去兴趣了,因为那几年我们练了长拳、刀、棍、枪、以及刀枪对练,期间跑了各大运动会开幕式,就是为了上台表演。。。虽然不同人练武的目的不同,但我想没有一位是本着练体操的目的而练武术的。我们同队一哥们的话我至今印象深刻,“现在练武已经成为我的负担了”。
《叶问4》直接把这个命题搬了出来,甚至之前还安排了小龙哥与徒弟在台上表演技巧,而每次表演之后,接踵而至的就是实战。
第一次李小龙表演之后的实战,小龙哥完胜,但因为人家是李小龙,是真实历史原型人物,真的有实战功底。随后罗莽为首的那些老帮菜就没那么好运了。
电影这样的剧情安排,就是为了引出叶问参战,突出叶问实战,但我觉得把“表演→实战”如此安排,大概率是编导故意的,否则不会这么明显,刚跟啦啦队表演完就打架?而且打输了还各种狡辩?绝对是高级黑!
摆明了就是把中国武术这种困局交待出来,言下之意,电影是电影,现实终归是骨感的。银幕上下的中国武术就是这么割裂,因为如今的中国武术,是业余的。
什么是职业?用大白话来形容,你干这个有人给你钱,你拿这个可以谋生,与之对应的,就是业余。就拿如今的竞技格斗来说,你练拳击、泰拳、空手道,是谋生的手段,因为可以进入竞技领域,变成运动员了,是可以参赛的,可以获奖的。
而练武术的,几乎没人把你当运动员,直到后来才从传统武术里分出来职业散打,也加入竞技体育的范畴,后来出现了商业擂台比武,有出场费,也成了职业。但传统武术,虽然也有表演和出场费,但没有商业化,不算职业。
《叶问4》里也是一样,片中以吴樾为首的那帮人,都是不是职业的,吴樾的身份,除了分舵舵主外,中华总会会长才是本职啊。
但也有人说了,人家教拳啊,像叶问一样开拳馆啊,也是用传统武术谋生啊。关于这个问题,就要上升到职业专精和专业手段上了。
拳击、空手道作为一种技能,终究有着竞技体育的优胜劣汰,追求的是胜负关系。而为了参赛取胜,拳击运动员们必须掌握科学系统的训练方法,以及参与到选拔制度中,只有你打得牛逼你才能上。这叫做“职业专精”。
但传统武术这些拳馆和拳师就没有这样的要求了,因为没有竞技体育的束缚,不会追求胜负关系,你特么练好练坏跟我有毛关系啊,练得再好也就是上台表演。而且教传统武术的师父都会告诫弟子,不要出去打架。。。废话,你他妈打的过谁啊。
告诉各位两个真事。其一,当年我们队里一个练武的小子,练了一年半,只有一年半,就去北京当教练教拳去了。。。现在不知道怎么样了。其二,我一个传统武术和散打双修的哥们,跟我吐槽,在训练的时候,他想找人对练格斗,结果没人跟他打。。。
这一点,我还是站《叶问4》的,而且《叶问》四部曲,每一部的必修课,就是揍拳师!中国人揍完外国人揍,玩命的黑这帮二五眼教拳的,都快成过街老鼠了!你不是现实里不敢打吗?电影里让你打个够!
中国武术曾经很牛逼吗?个人观点啊,如今还有这么多人神话中国武术,不仅仅是因为武侠小说和影视剧的渲染,因为单靠吹牛B是不可能捧到如今这个段位的,所以我相信中国传统武术曾经是辉煌的。
因为在古代,武术是一种职业,是一种杀人手段。
我们都知道,古代有武状元,就是因为武练得好才能夺魁。也知道,有江洋大盗占山为王的,二者共同点,都是骨骼清奇,练武奇才。
武术练得好,就有机会进入仕途,当武将,战场杀敌;当不了官退居其次,去衙门口跟武松一样当捕快,也算基层公务员,或者进不了编制,那就当镖师保镖的,加入镖局,看家护院甚至盯个场子也行。都不行的话,那只能学梁山好汉上山了。
可见古代人是有专门靠武术吃饭的,咱不管习武的人有多少,单论这个武将,华夏文明连年征战,开疆扩土靠得就是这帮人,也决定了武术这种杀人手段的在当时的地位,肯定有更加完善和系统的训练,比现在的竞技不知道高到哪里去了。
所以,武术当时是一种职业,是一度辉煌的。
但如今武术为什么没落了?因为有个词叫“毫无用武之地”。
热兵器时代,武术的地位大不如前,进入到近代之后这种杀人手段就没什么用了,无论是官方还是民间,也不成系统。还有打架伤人,那是要坐牢的。
再加上官方禁令,各个朝代对于武术这种杀人术看得其实很紧的,比如宋代,就禁止民间拥有长兵器,所以也就诞生了《水浒传》中的朴刀(把长兵器锯短,或者短兵器略微加长,在官方禁令之内),而元代也是民间禁武,明清对兵器管控很严,民间充其量也就教授一些拳脚功夫和短兵器技法,但这些只是武术的一部分而已。(所以有人觉得武术、功夫都是拳脚,是不对的,武术包罗万象,最早就是军事技能,杀人手段)
PS,当然还有一贯操作:门派壁垒,不同门派之间不能互通有无,这在《叶问》系列里也有表现,甚至咏春内部也要分个高下。而师父教徒弟总会留一手,这是也是不成文的规矩(文化传统就这样,参考猫教老虎的寓言故事),导致中国武术失传的比流传下来的更多,越来越差,这是自身原因。
到目前,中国传统武术几乎就剩下强身健体和表演功能了。什么?为什么中国武术没有进入到竞技体育?问得好。
这里搬出《叶问4》最后一战,叶问VS斯科特·阿金斯。面对比自己更年轻、更强壮的空手道高手,叶问在不占优势的情况下,如何赢得战斗?就是最后三招:撩阴、反关节、(标指)击打咽喉。
再加上之前叶问还戳了对方的眼睛(跟《叶问3》里叶问VS泰森如出一辙),这几招下来都命中的话,对方就废了。因为都是要害。这是中华武术的厉害的地方,作为一种杀人技术,要让对方在短时间内丧失战斗力,最好的方式,就是击打要害。
这样中国武术,怎么进入竞技领域?无论是比赛也好,还是商业擂台也罢,最强的杀手锏全都是犯规,把这些都禁掉,那中国武术就剩不下什么了。。。
这就是“毫无用武之地”,曾经一度辉煌的中国武术,就这样从职业变成了业余,最起码在“把人放倒”的层面,如今的中国武术就太业余了,再加上一帮坑蒙拐骗的主儿,唯有一声叹息。
所以,《叶问4》里阿金斯格斗前主动强调“no rules”(没有规则)!这就是作!
有人也说了,为什么只有中国武术可以打别人要害?其他国家的武术流派难道不懂“击打要害”是取胜的方式?
这就要明白杀人术和竞技术的区别,中国传统武术,不能跟那些上竞技台的技法相比,后者都是经过转化的,要对比的话,也要跟古泰拳,古柔术,居合道这些相比,比如古泰拳,全是阴招儿,同样跟上台竞技的泰拳不一样。
但不少技法后来都转变为竞技了,而传统武术因很多原因没有转化,或者转化的比较晚,就是自由搏击这些就是后来转化的。但很多人不明白这个道理,或者固步自封,一再给那些表演性质的套路吹牛B,终究还是狭隘的观点。
所以《叶问4》,只能让“毫无用武之地”的中国武术,承担了阶级矛盾的火力,明知道个人的强弱无法代表整体,还是这样生硬的嫁接了。
好在编导也是心知肚明,借着最后一部的机会,把中国武术如今的一些弊病和浮夸也是摆在台面上,但也并不是一味的悲观,接着李小龙的真实故事的顺风车,让中国武术还有一个积极的未来。
无论是把中国武术技巧写进美国海军陆战队教科书,还是从传统武术中拆解出来的自由搏击在世界上的声望,中国武术如今算是继往开来吧。
你要说中国武术如今都是表演套路+坑蒙拐骗,也不是绝对,当年队里跟我一块搭档的是山西太原一哥们,他跟我说他们家附近,每天早上在漪汾桥下晨练的一个大爷,就是形意拳高手,为人云淡风轻,但真的可以一招把人“放倒”的那种。
还有央视老《水浒传》演时迁的孟耿成,一家武术学校的校长,也是可以一个打的几个的高手,当然这些我也没有亲眼所见,即便是有夸张之处,但一切都不能凭空捏造不是?可见真的高人还是有的。
终究而言,什么是武术?Martial Art的字面意思,是古代军事战争一种传承的技术。包括了搏击,防身,兵器,武道,武艺,武德,武医,武术哲学,武术文化等等,这些加到一起,才是武术,世界各地都有。
文无第一,武无第二,但个体的强弱不能代表不同流派的武术强弱。而武术最直接的就是应用目的之别,并不是只是单纯的打架,因为在武术中,你可以看到李小龙智慧的武术观,还有叶问“非攻兼爱”的武德,甚至西方不同流派武术所包含的战斗艺术和哲学,这是关键的。
所以,《叶问》系列,更偏向于武术片,而不是传记片和动作片,只不过各自都不太纯粹而已。想当年李连杰拍完《霍元甲》之后,说自己不再拍摄武术片了,这个人家说得没错,《黄飞鸿》《霍元甲》《精武英雄》这样作品就是武术片,其中对于打斗理念的呈现,跟传统动作片有所不同。
所以归根结底,要明白武术是什么!
我当年练传统武术那几年,各有收获和疑惑
要说练武术,可以强身健体,这没得黑,但后来发现在操场跑圈也可以达到同样的效果;要说可以上台表演对练,还不如直接练体操去。但也不是完全没有收获,就是练武那几年,在套路演练和身体拉伸的运动中,身体协调性明显增强了。
您要问我身体协调性有什么用,我也说不上来了,反正就是练武期间包括踢足球、打篮球在内的各种运动更加得心应手。
但最大的疑惑,就是我们从未练过力量。不知道其他习武的朋友是怎样的,但在我们队,继续训练里没有力量练习。虽然武术套路技击的是爆发力,但前提条件是要有力量,才能“爆发”啊
这一点在《叶问4》里那几个二五眼师傅与空手道大汉的对决上就有体现。说实在的,除了罗莽是送人头扑街外,其余几位,单论招式并不输给对方,差距就是力量,完全打不动人家。大汉正面接了师傅几招后,导致对方门户大开,进而反制。
可见,对战是要分量级的,否则没法打。而力量和对抗性,也是如今中国传统武术最为缺乏的,看来大部分拳师/教练教拳的目的就是为了表演。。。
什么是咏春的“中线理论”?
顾名思义,中线就是由人体头顶至尾闾(尾龙骨)之线。咏春以自身中线向敌方中线攻击,是敌我之间最短的距离,咏春用用快速步法追身,始终保持正面冲着对手中线(朝面追形),防守方面自己也紧守中线,使自身与对方保持“咏春”距离。
电影里中线理论也非常明显,无论是对太极还是对空手道,叶问的拳轨短打和追身上步非常明显,与对方大开大合的身形形成鲜明对比。退一步说,这种打斗方式也比较省力啊。你看着太极和空手道又是白鹤亮翅又是高踢摆腿,时间一长绝对累。
万师傅跟叶问第一次比武被中断胜负未分,但再打下去老万输定了,因为他那种打法太耗体力了。最后阿金斯也是一样,叶问前几个回合就是与对方周旋,还不得不生抗了对方几下,险些扑街,就是为了消耗丫的体力,最后阿金斯露出破绽,一套要害三连搞定。
详情可以参考俺《叶问3》的旧作:止戈为武——浅析《叶问3》的五场打斗
电影中的李小龙,相对比较出彩。可惜只是客串,精彩之后全无下文,沦为功能性为零的看客,而且在故事层面上是错位的,依照情节惯性,最终一战应该小龙哥上才对,可惜电影拍得是他师父叶问。
其一就是终于开打了,想必很多观众都在关注李小龙使用双节棍的场面上,但有一处场面我格外留意;
就是当李小龙被被“击倒”后,对方扑上来,小龙哥在地上用了一招上蹬腿反击对方,这是截拳道著名的招数“兔子蹬鹰”:当对手以拳法连续进攻或追击推压时,我方顺势后倒,同时一脚屈膝抬腿,脚心向上,蹬击对手腹部并借其惯性将其蹬于身后。
此乃截拳道的截击精髓。
其二就是贡献了寸劲的名场面,这是有视频记录的,真实虽然没有电影里那么夸张,但足可见小龙哥的爆发力。
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动作设计是真的很强,看得出来已经很照顾叶先生赛亚人一样的不老体质。而李小龙这边也确实帅的可以,巷战全段都很精彩,速度感与打击力度兼备。片子结尾主题曲一响,系列一混剪,对这种情怀大棍我毫无招架之力,但其实一开始我就觉得这部在人物刻画上没什么必要存在,第三部已经是从神到人,从民族大义到个人家庭,已经是条各方面都比较完备的弧线了。那为什么现在又要强行复刻一下第二部呢。两对中美矛盾,小女孩儿那条直接给写丢了,文化误解完全没有消除,一丁点儿的怜悯跟理解是完全两回事,更何况连怜悯都没给。另一条线也一样,叶问初来乍到与万师傅的理念区别是关于“胜负”,唐人街那场戏可以被看作复仇,结尾大战也是复仇,在煽动性上,显然唐人街那场戏更强,抽走了最后一场的情绪。
又一个系列的终结,剧情非常简单粗暴,动作场面拳拳到肉,袁八爷的武术指导依旧精彩,最后还捞了一把情怀。与上世纪8.90年代相比,如今硬桥硬马的功夫片实在是少的可怜,且看且珍惜,但愿在步入20年代后能有更多优秀的作品喷涌而出。
1.管它是什么美军日军啥的,管它是哪门子门派哪门子拳的。四部下来,叶师傅统统都打了个遍,圆满了,也太圆满了。2.有人说还没等到叶师傅加入复联就完结了。啥?都在《星战外传:侠盗一号》打过外星人了,都在宇宙其他星球打过了,你还要叶师傅怎么样。3.反正就是这个套路,其他师傅挨揍挨了个遍。然后我是个习武之人,遇到不公义的事,我必须站出来,叶师傅登场使出连环冲拳揍人。心疼其他师傅,不是挨揍,就是在挨揍的路上。4.打斗动作戏确实挺多的,反正就是让你爽完就完事。记住,走进影院你只需明白一点:文戏啥的不重要,看他打人就对了。5.十一年过去了,“我要打十个”总算是完结了。最后,那就个人排个序吧,1>4≈2>3。
到此为止吧,已经是为赋新词强说愁。模式照搬叶问2,情节粗放+强行收尾,编不下去了一场打斗全都解决了,港片通病。又把个人强弱上升到阶级层面,但观点很割裂,一方面练武是要与啦啦队同台表演,另一方面还要代表民族分出胜负,这不是闹呢,感觉这是编导的高级黑。动作场面依然是最大看点,叶伟信调动观众情绪的功力十足,让几场对决热血贲张,观感起码不错。PS,李小龙的角色是客串,但在故事层面上是错位的,依照情节安排,最终一战应该小龙哥上才对
是只有广东这边可以提前看吗。作为系列的最后一部加个情怀分四星吧,武术动作还是一如既往的好,以往最后都收手的禁招这部一次性都打出来了,但故事真的不满意,这简直就是把第二部的剧情翻着来再拍一次,没有足够的认真,民族和华人的主题完全没有问题,但是各种剧情的拼接和触发真的非常生硬和强行,而且还有各种老掉牙的情节。。再想想以后再也看不到叶师傅了呢,哎有一丢丢难过。ps:李宛妲真的好美诶。。那个罗师傅真的是叶问系列的常驻挨揍角色了。。是一部比一部菜
打西洋人、打东洋人,内斗打自己人,也是“问我国家哪像染病”系列了,香港导演、编剧太知道大陆观众需要什么样的台词和剧情,到如今故事已经模版化,人物套路化,格局越写越窄,拼凑痕迹越来越浓,有些台词写得跟华姐的发言一样,有些尬尬的,是该结束了,再拍的话,只能打外星人了吧。
甄子丹和叶伟信奉献了叶问以来最好的文戏,和第一次不留情面拳拳到骨的动作戏,陈国坤带来了有史以来最好的李小龙,很好的打了昆丁的好莱坞往事的脸!
练家子过招,在一个动作演员断层严重的时代,总觉得稀罕,尤其是甄子丹、吴樾二人的打戏,勾起了几分贪恋。而陈国坤、阿金斯、高战(混华语圈居然改了中文名),照旧有不差的动作表现,但种族歧视、民族情绪之下,很多印象总在绕着刻板去走,像是个努力刷新却无力的老调。不过,叶问那种平和却不哑忍的气度,至少拿捏得舒服。一个问题,1964年,叶问都该七十了呀,太不像了。(刚送完星战,就接上叶问的终点。少有的没来得及补完前作却不得不先看了的电影。国语版里,唯一的粤语是老外念的“师公”和“师父”,以及罗莽对战高战时第一句话的尾音“啫”)
比想象中好很多,是一个还不错的收尾,虽不足1 2但比3要好,想起当初08年第一次看叶问的时候去到广州旅游还特意要去佛山看一看咏春拳,一晃丹哥老了,系列结束了,我也老了。
1>4>2>3,7分够了
(90/100)年度最佳动作片,年度前十预订。也许剧情单薄,人物行为逻辑生硬缺乏说服力,但仅仅凭借打戏和最后打木桩的闪回镜头,个人觉得绝对值五星。最精彩的三段打戏,来自李小龙教训洋人,叶问擂台挑战空手道师傅,叶问与海军陆战队的最终决战。呈现出三种截然不同的风格,李小龙贯彻天下武功唯快不破的截拳道理论,阿金斯饰演的军官大开大合空手道结合收放自如的旋风腿,绝对是动作片里一道特别靓丽的风景线,叶问则是一边见招拆招,一边寻找对方攻击的空隙,利用快准狠的标指和日字冲拳,重新诠释咏春拳即杀人拳的真谛。这是甄子丹最后一部古装功夫片,不得不承认的事实就是,丹爷真的老了,功夫片也老了,丹爷带着叶问4就像天边划过的一颗流星,虽然短暂,但也足够璀璨。伴随着叶问系列的终结,功夫片也该寿终正寝,逐渐地消失在人们的视野中去
叶问:能打败我的只有疾病!
纯粹的民族情绪出气筒,无缘无故的仇恨,反正就是不打不舒服斯基。黑人反歧视靠斗争靠运动,华人反歧视靠打架,这是自黑吗?动作设计还凑合,反正就是一帮饭桶衬托一个叶问。功夫片这个濒死的片种,看一部少一部了,烧个香,多打一星。
许《好莱坞往事》美国人打李小龙,就不许《叶问4》叶问去打美国人吗??豆瓣er是怎么了?“叶问是练武之人,遇到不公义的事情,一定要站出来。”这句台词真让人听了血热。
珍惜吧,以后拍功夫片的人越来越少。虽然故事和第二部有点雷同,但不错了,李小龙的打戏加分
就只准洋人到处撒泼,看不惯叶师傅打洋人?贱不贱呐
1.师傅们切磋真精彩,就是有点费家具。2.传武老师傅惨遭美军痛打,好讽刺。3.华人小市民的生活,还是那个港味儿。郑则仕饰演的警察就像亲切的街坊,叶问丧偶后一个人带孩子的不容易,满满的人情味儿。4.最终战如果让李小龙打就更好了,可惜这是叶问的电影。5.吴建豪饰演的华人士官不知道该怎么评价,是民族自信呢,还是归化者急于寻求认同?6.吴樾饰演的基本上就是第二部洪金宝的角色,然而洪金宝落败败好歹还有个疾病原因,吴樾这也太惨了吧?7.斯科特·阿金斯一边用着空手道,一边歧视黄种人,我寻思空手道也是黄种人发明的啊?编剧你想啥呢?8.片子整体还是不错的,打得过瘾就行,而且完结篇明显比前几部打得更狠了,但是因为第一部的高度,这部只能打四星。9.“阳痿的人才需要吃伟哥”,所以昆汀阳痿?
全片没什么尿点,相对前面三部激情多了很多,打斗不断,开场直接开始燃,一直高潮不断,李小龙跳出来的时候后面赛博朋克的色调让我眼前一亮,最后在说出自己有癌症的时候让我泪目,煽情时间不长,不脱节奏,整部片很饱满,感谢一代宗师。
硬桥硬马,一通乱打,动作戏还是好看的。也是要跳出背景来看,要不叶问的年纪似乎有点大啊。以及,看这片的感觉是:整个中华武林,除了叶问之外,没一个能打的,也是很心寒了。
哭了。作为动作片迷,看得振奋又无限落寞。越回味《叶问4》,越觉得它像是一篇祭文,香 港功夫片也许真的就此落幕了。这不是一句虚言。要说功夫片,《叶问4》基本是如今能拿得出手的最顶级配置。上回做出那么大阵势还是《一个人的武林》。一众武师托起了武痴封于修这个形象,他为见高山陷入疯魔,只有对决才似活着。这是武行人的心志。而叶问恰恰相反,拖着病体出拳,也映照了当下功夫片的生存状态。甄子丹的表演很好,一直是颓态,眼神几乎都是耷拉着的,少见锐利。而这种「弱体」恰恰反衬出招式的硬朗、利落和劲道。抛开这些情怀部分,剧本写得也够细密,打斗给足了理由,是动作片里的佳作。