地狱醒龙

这是香港写实派导演林岭东进军好莱坞后的第三部作品，人们更熟悉林岭东的监狱风云系列、风云三部曲、侠盗高飞。这部电影我不能说他是监狱电影的经典，虽然监狱打斗拍得很真实，因为这部电影的可复制余地为零，并没有超越监狱风云系列，甚至可以把本片看成是为了迎合美国观众的美国版监狱风云。所以我并不认为这部作品是监狱电影的经典，但是林岭东是监狱电影不可逾越的人物，所以这部电影虽然不能成为经典，但是却也无法越过。对于此片，现在摘录一段采访，从中可以看出这部电影是为了拍电影而拍的电影，自然不能成为经典：“林：拍喜剧是个逃避，我是个很悲观的人，但我有开心一面，不会在电影上发挥，既然现实生活这么大压力，那我只有拍喜剧啦。另一个逃避方法是拍西片，因为他们的社会生活与我无关，怎么讲都是一个故事，但你要拍得戏剧化、好看，内容与我的生活没直接冲突，所以没那么辛苦，但我是希望每部戏都可留下自己一个时期一种心态的反映。”

电影大概讲的是凯尔打死了收买法官而无罪释放的凶手，而羁押在一座极为腐败的监狱中的故事。如果仔细看会发现，这不仅仅是复仇者的故事，还是一个在游戏中为避免迷失自我而逃脱的故事。

我在犹豫了好久最终给此电影定为心中的三还是四星.. 感觉剧情不仅仅应用“不紧凑”来形容，甚至有些“跳跃”，最后结尾的成功越狱也显得有些突然了。

但是从中确实能学到很多，比如在剧情高潮前，为了反抗监狱长们的腐败与残暴，而引发了大暴动，除了所谓的学到了“团结”也明白了“法不责众”的含义，在这个剧情中就表现为无法惩罚谁。但同时，显然这样的大暴动是没有办法成功的，在人们的发言权没有很重视的时候，更有可能连撼动监狱里的一些管理方法都做不到，个人觉得总会有很多人不愿意改变，比如那些贿赂监狱长的人，总会有在此体质下较大多数人而“受益”的人存在，虽然打破体质可以可能可以获得更优的选择，但是其“优”可能无法提现在整体社会地位上。

还有就是，除了追求正义，追求自由，还突出了要追求人的尊严，比如片中那个因女友制造骚乱而逮捕入狱的21岁男性，只有一年半的刑期却频频想要担很大很大的风险越狱（电影开头已表示），因为他在监狱中所受之苦并非仅仅是皮肉之苦，更多的是失去尊严的痛苦，除了基本的受人控制的，毫无自由而言的集体暴露式的生活方式，还经常被当做性欲的发泄对象，他渴望逃离的心情让观影者真的很扎心。

这部电影还糅合了很多其他值得思考的点：比如生活在种族歧视下的黑人兄弟，虽然被很多人称为性变态，可实际上那都是“别人”所认为的 他本应该的形象，在这样混乱的小型社会中，除了直接利益相关者（比如和他同屋的男主）没人会真正在意他到底是不是杀人的变态，人被符号化了，他不是一个生命，而是一个形象存在于社会中，所以当他烧死出卖朋友的那个人（虽然这样做也有些不人道或暴力...）或者帮助男主越狱，或者在最后杀死将军的时候，我都没有觉得很突兀，他在日记里写着自己活在仇恨中，我反而觉得他不是被仇恨驱使着，他真正是向往和平和爱的。

再比如说，男主中间打斗时迷失了自我，失去了希望，他在拒绝供人娱乐而打斗被拷在铁甲上时，才又看到飞蛾，才又想起女主，（其实中间过程消失的不是飞蛾，是他自己）这个点也很值得思考。

还有其他：法律问题、制度问题、官员腐败享乐又没人性又无能的问题、“大块头”所表现出的孤独、歧视、找寻自我.....

所以虽然片子情节感觉转换的有些跳，导致情感转换的太脱，电影高潮处的情绪点有些苍白，但是中间的元素和底子本应算还挺好了。

PS下，个人感觉和肖生克救赎不一样，虽然都是差不多的越狱题材，可是重点不一样，我更觉得肖申克的救赎更多突出的整体和个人之间的关系（比如个人体制化，但同时我当然没否认追求自由的主题）。

看了名单，才知道这部竟然林岭东导演的，怪不得里面的情节有点似曾相识。 拍惯了香港的监狱风云，将战场转到俄罗斯，犯人换成美国人，总觉得哪不大对。港片黑社会里最崇拜和讲究的忠胆义气完全体现不出来，没有用武之地。剧情转折得牵强，一堆乌合之众没有利益相连的团结，听起来就像水花镜月。战斗民族被一个美国老外牵着鼻子走的剧情，难免有点自作多情。2003年的电影，还把俄罗斯描绘得冷战时期那种独裁铁骑的刻薄印象。里面还有几个妖孽般同性恋的男囚形象，和《空中监狱》差不多，估计都是为了迎合美国的电影市场要求。 内容不新鲜了，可以视为暴力版《肖生克的救赎》，黑人版心灵大师加含蓄版《力王》。《监狱风云》系列之所以经久不衰，除了它有体现在逆境中的不屈不挠，还有几分诙谐和自嘲的人生态度。 “忍一时风平浪静，退一步海阔天空”这种豁达又具有中华民族传统隐忍之风的价值观，即使不在高墙下，在日常里也是可以适用的。监狱里就是一个浓缩的社会，大人物有大人物的责任担当，小人物也有小人物的狭缝求生。一言一行，一举一动，都是智慧的结晶。而这部则一味的把阶级矛盾激化，反压迫反敌对争自由放在首位，途中加入了西方宗教信仰等要素，变成了典型的好莱坞励志电影，却少了很多韵味。

意外的好看，总有一些被低估的电影 When you forgot yourself you forgot me. 如果你忘记了你自己，你就忘记了我 Don't forget who you are.Ever 每天浑浑噩噩度过的日子，却是他们宁愿死，也要追寻的自由。 当死亡已经无法让你恐惧退却的时候，你会发现一些更有意义的东西 这是一场叛乱吗？不，陛下，这是一场革命 Without evil,we would never recognize good.

这个观点其实刷新提升了我的观念，之前都是想尽办法处理掉痛苦，追寻意义价值也是变相的逃避。这个黑大个，教会了友谊和黑暗的价值 伴着远去的将军专车，和接受更严重惩罚的大黑，又由他的嘴说出， Most of us know the mask we hide behind is bullshit Sooner or later it shatters That when you find out the man you really are 就很灵性和升华

幸福，意外，痛苦，放弃，折磨，麻木，同情，死亡，醒悟，自救，友谊，归宿

把如此多的内容，巧妙的调度在一起，不拖沓，不臃肿，实属难得。

【节选】

《地狱醒龙》在好莱坞动作片史上是一部极其特殊又重要的影片，后续的许多好莱坞电影都对其有或多或少的借鉴。例如，动作电影《终极斗士》系列就借鉴了影片中角斗场的设定；而《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中蝙蝠侠韦恩在地牢中的锻炼恢复模仿了影片中尚格·云顿锻炼的桥段，反派“贝恩”的面罩也致敬了《地狱醒龙》中的终极武器形象。

由此可见《地狱醒龙》作为一部好莱坞经典动作影片充满着生命力。

【节选】

《地狱醒龙》：暴力中的迷失与救赎

狱中的流亡者——林岭东电影《地狱醒龙》

王怡

我一贯喜欢看监狱片，因为狱中生活，是特殊的流亡状态。古时有一种刑罚叫做流放，和这种刑罚最搭配的地名，我们会想起西伯利亚。或者叫发配，我们印象最深的，就是水浒中的沧州。但其实任何刑罚，在某种意义上都是流放，流放于世俗生活之外，流放在人与人的关系之外。甚至就算不坐牢，只是“管制”、“监视居住”或者单处“剥夺政治权利”。对被罚的人来说，也是一种在人群之中的流亡生涯。因为人格中的某个部分，被吊销了执照。

流放，等于被迫的流亡，是社会对个人的一种惩戒。但如果说，犯罪的亚当被上帝逐出伊甸园是，人类第一次遭遇流放之刑，该隐漂泊在大地上，是第二次发配；凡亚当的子孙，户口都在监狱里，那么，人在自己中间设立监狱，就有两种可能了，一种是看守犯人中的犯人，罪人中的罪魁；第二呢，却反而可能是一个回家的机会。

不过通常来说，监狱是一个过分拥挤的流放地，是流亡生活与奴隶生活的重叠。无论一个人因何被惩戒，惩戒中的流亡状态都值得正常社会中的我们予以关注和同情。因为爱与惩戒，是法律正义力量的两极。在只有惩戒的情形下是绝对没有正义可言的，在我看来，这应当成为每个中学生的一个法律常识。

香港的黑狱片，除了《火烧岛》，就是林岭东导演在80年代的《监狱风云》系列最能触动流亡中的人性，尽管还不能与《肖克申的救赎》、《绿色奇迹》等美国影片相比。称赞好莱坞电影对一个中国知识分子而言，似乎显得比较缺乏格调。但在几种电影题材和类型上，我一直认为好莱坞电影所达成的艺术与社会价值，是任何欧洲或其他国家的电影都相形见绌、甚至必须高山仰止的。简单列几种，就是黑狱片、政治批判性电影，和围绕揭露性案件的法律片。这些电影基本上是全世界大多数国家都不能拍、不敢拍、不想拍的。比如我们的导演，自然是想都不敢去想。美国的自由宪政体制能够为这类电影提供最大限度的表达自由和社会宽容度，因为英国电影业不争气，这条件几乎就是世上独一无二的。就像欧洲能够为色情电影提供全世界最大限度的表达自由一样。所以就算好莱坞拍这些电影时因为商业因素考虑而不惜牺牲一大半的人性价值，就像林岭东在好莱坞拍出的这第一部电影《地狱醒龙》（In Hell）。但我们还是必须知足，因为全世界已不可能有更好的东西给你看。

关于监狱和流亡的暗喻关系，我还要举两个证据。一是科恩兄弟去年的黑色逃狱片《兄弟，你在哪里》。科恩兄弟是以另类出名的，这部电影描写三个犯人的逃狱之旅，却出人意料的以荷马史诗《奥德赛》为蓝本进行改编。很多人后来抱怨电影中几乎压根看不出原著的故事影子。这种抱怨我们也可以在阅读了乔伊斯小说《尤利西斯》（尤利西斯是《奥德赛》中的主人公奥德修斯的另一种译名）后的读者那里听到。小说主人公在都柏林大街上的游荡，在精神上和奥德修斯的十年流亡是类似的。借用古人“大隐隐于市”的说法，可以叫做“大流流于市”。而监狱生活在本质上同样是一种漂泊。流亡不一定要去天边，孔明说“宁静可以致远”，那么苦难当然也可以致远。

另外一个想起我一位朋友，他写于狱中的诗歌《梦中逃犯》，其中说“周密的越狱计划，是从娘胎里密谋好的”。这就把我们一棍子打死，生命如白驹过隙，何尝又不是一场苦心经营的流亡。“一个人一生要经历很多次逃亡／从家中，从路上／从社会制度的蛋壳或蛋黄／从被污染的饮用水里”。从这样的角度看，监狱片的价值和“东方时空”差不多，都是“浓缩人生精华，讲述老百姓自己的故事”。

《地狱醒龙》的主角是尚格云顿，记得吴宇森刚去好莱坞，接连两部片子都是挑他挑大梁。故事与逃狱无关，是讲一个普通人如何面临绝境。如何在奴隶主一般的狱警面前，赢得尊严。一开始，云顿的抗争，是参与狱警组织的狱中拳击赛，以为夺取冠军、爬到流亡者中的最高地位，就可以结束人格的流亡。但他终究发现，这不是一个流亡者之间的议题，是流亡者与手执钢鞭的牧羊人之间的事情。他调整方向，也调整方式，从此一言不发，拒绝比赛。在云雨般的拳头下，他成了一个肌肉发达的甘地。赛场上这一幕林岭东拍得非常到位。从我的角度看，把这部片子也叫做《尤利西斯》，也未尝不可。甚至说，把《创世纪》第三章之后，直到《马太福音》第一章即耶稣诞生之前的历史，称之为《尤利西斯》，或许更加贴切。

因为人类的历史，差不多就分两段。前面是希腊的神话，后面是希伯来的信仰。你不能错过开始，又错过结局。你也不能说花开两朵，各表一只。除非大地的上面，有被切割的天空。一只鸽子飞过去，橄榄枝没有用，要先办签证才行。

但宇宙中没有海关。唯一的海关，就是守着伊甸园外的天使。我们其实都在坐牢，唯一的释放证明，是十字架上的血，当“尚格云顿”发现，人的血是没有用的，他就停下来死都不打拳了。

2003-11-19<商务周刊>专栏

今天早上靠在床上，打开阳台的大门，看着外面的大海，看完了这部血腥暴力的片子。

相比于别的监狱电影，《地狱醒龙》更像是一部以监狱为题材的艺术电影，也确实是我看过的唯一一部“美国人在俄罗斯”的监狱片子。但是因为背景设定在了俄罗斯，片子中的暴力元素就显得更加粗犷有棱角，而动作戏中也经常出现操着一口毛子口音的毛子大汉，确实很酷。片子的立意放在了“团结才是力量”上，这个我是着实没有想到。。。

从剧情上说的话，不合理的地方颇多。为了防止剧透，我也就不一一叙述了。这也是为什么我说它更偏向于一个艺术电影的原因。它带给我的并不是《肖申克的救赎》那种“woc这也能出去？这人也太聪明太酷了”的感叹，而是那种“打的真帅”的复仇爽感。可能第一次看觉得还不错，但是第二次看就会有一种把上价值作为任务强行加载暴力元素之的违和感。所以，可爽，别细想。