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近期内地院线市场十分低迷,经历了前面长达一个多月没有可看新片上映之后,终于在12月等来了一系列有排面的新片,《航海王:红发歌姬》、《阿凡达:水之道》、影版《想见你》等等,影院经理总算不至于无片可排了。
而在这其中,影版《想见你》作为应时应节的岁末唯一爱情片,加上三年前的剧版爆款效应,承载了太多剧粉和痴男怨女的期待。
作为剧版《想见你》的死忠粉丝,我把剧集断断续续刷了不少于5遍。2020年初,窝在家里一边追剧一边单曲循环八三夭的同名歌曲。最后结局时,我跟着陈韵如哭了又哭,追完了一部让人撕心裂肺的好剧,就如同离开一个深爱多年的恋人一样。
三年过去了,剧版《想见你》在豆瓣上依然保持着74万人打出9.2分的辉煌战绩。
而影版的成绩如何呢?截至目前,其豆瓣评分6.7。与剧版相比,这个评分可以说是非常一般,再看看评论区,如果不是有剧粉滤镜和李子维的光环加持,这个分数可能会更低。
而我看完影版之后,不仅没有获得作为剧粉的满足感,甚至希望伍佰老师带我穿越回到没有看过影版的过去。
剧版《想见你》之所以引发追剧热潮,赚得无数观众热泪,是因为其内核有着各种各样动人的“爱”。
不仅仅是李子维和黄雨萱情侣之间的爱,还有凤南小分队朋友之间的爱、陈韵如和家人之间的爱、王诠胜这个角色呈现出来主创对边缘群体的关爱。
从小爱延伸至大爱,这部剧才是完整的,也才凸显了主创的用心以及真心。
而影版则把剧版的内核几乎摒弃了。
从剧版结局延续下来的故事,本来可以另开一篇,讲述主角终于走出穿越循环之后的生活。但编剧显然是还没找到灵感,所以影版几乎是把剧版的故事换个方式又讲了一遍,依然是李子维意外死亡、黄雨萱穿越救人、陈韵如反复求死、莫俊杰万年备胎,主角在不断穿越过程中渐渐失意,活下来的人强行打破循环,结局强行圆满。
毫无新意、更无诚意的新瓶装旧酒,如果不是怀抱着剧粉对剧版的强烈爱意,我可能看不到一半就会写出800字吐槽。
剧版《想见你》的穿越是建立在感情之上的,穿越只是手段,“想见你”才是目的,而这个手段很好地辅助了剧情,让本来千篇一律的爱情故事变成了“天选之人的命定爱情”,在无尽时间线上、无数个平行时空里,我绞尽脑汁奋不顾身不断穿越,只为了见你一面,这是这段爱情最感人的地方。
至于影版呢,穿越变成了主角的目的。主角没想明白这是怎么回事、也没想清楚怎么救人,只知道要穿越,他们都这么累死累活地穿来穿去了,也给大家一个happy ending了,观众还好意思不感动吗?这就是影版的尴尬之处。影版的穿越,是立不住脚的,也是没有逻辑的,不断闪回蒙太奇,主角仿佛失智一般,在各个时空里盲目冲撞,原先剧版的人物弧光,在他们身上再也看不到了。
尤其是工地大楼那场戏,也是电影被诟病最多的地方,这场戏没有源头,最后也没有给出合理解释。影片中试图用“改变未来才能改变过去”这句台词蒙混过关,但这就是一句乱写的鸡汤病句。多看一点物理知识就会知道,在同一时空中,未来的人即使知晓一切,也无法扭转已发生的事实、也无法拯救过去的逝者。所以主角才要一遍遍在不同时空里回到过去。
有人爱用“莫比乌斯环”来为其辩解。我想说,莫比乌斯环可真是块砖,哪里需要往哪里搬。不要因为电影无法自圆其说,就滥用莫比乌斯环。
编剧自己都没想清楚故事该怎么继续,眼看就要编不下去了,就随便沿用剧版的情节结束一切,来一个大团圆吧,观众不就是想嗑糖吗?
不得不说,资本和主创都知道,在满地玻璃渣的2022年寻求一点温暖和甜味多么奢侈,所以这时候给大家看一个甜甜的爱情片,既能满足剧粉的期待,又能满足大多数情侣的诉求。因此,有一些观众看到李子维和黄雨萱亲亲抱抱举高高,如愿以偿嗑了糖,觉得影版还行,这可以理解。
但也有很多观众,有种当了冤大头的被骗感,我就是这个冤大头。这部片子的糖,是批发奶茶里的工业糖精,影片中并没有过多展现主角感情里的纠葛缠绕,失去了剧版那种深刻的宿命感,沦为大多数庸俗爱情片里轻飘飘的腻味爱恋。
很多人看剧版《想见你》,代入的是主角黄雨萱,因为剧中大部分时间都在用黄雨萱的视角讲故事。而我从头到尾代入的都是配角陈韵如,觉得这个角色才是让剧集封神的存在。
黄雨萱性格开朗阳光、自信十足,用陈韵如的话说就是,这种人什么都不用做,就能让大家都喜欢她。而陈韵如是黄雨萱的反面,性格阴沉孤僻、独来独往,无法融入集体,从来没有得到过想要的重视和爱,这使得她愈发自卑,于是更加得不到爱,形成了一个恶性循环。
剧集也花了一番笔墨描写黄雨萱和陈韵如的反差待遇。李子维、女同学、家人,都喜欢那个每天元气满满、开开心心的“黄雨萱”,只有同病相怜的莫俊杰在乎真正的陈韵如。最懂配角的,果然还得是配角。
剧中还有另外一个配角王诠胜,也是个小可怜,他是同性恋,因为被校园霸凌想不开而自杀,剧中真诚展现了对LGBT群体的支持。
可以说,正是陈韵如、莫俊杰、王诠胜这三个不被重视、不被理解的配角、弱势群体,一步步走出了阴霾、迎来柳暗花明,才增加了该剧的可看性,给剧集赋予了厚度和深度。
而影版则让这几个配角全部变成了给男女主爱情打辅助的工具人,甚至是透明人。
最让我感到可惜的是陈韵如,在剧版她明明已经重新认识了自我,感受到了莫俊杰的爱,决定好好活着。万万没想到,在电影里成年陈韵如“一朝回到解放前”,影片并没有交代陈韵如为何又回到了青春期那个不闻不问的孤僻状态,强行让她一昧寻死,成为主角穿越救人路上的绊脚石。
至于莫俊杰,全片都在当陪衬,主角秀恩爱时他在打酱油、主角穿越时他还在打酱油。
王诠胜也很惨,同性恋身份让他成为了打开时空之门的“钥匙”,影片最后又利用他牵强附会地破局。
明明在剧版里很立体的配角,到了影版,通通成为了单薄扁平的功能性角色,用完了他们,就让主角出来晒恩爱。配角成了燃料,全程都在点燃自己照亮主角。
影版没有剪掉王诠胜的戏份,不是因为电影多么关心LGBT群体,而是为了利用他的身份来博取好感和找一个结束穿越的借口。
在电影里,这三个人都没有得到太多着墨,完全沦为牺牲品。陈韵如为了成全别人牺牲自己,王诠胜甚至“献祭”了恋人的信物才换来主角的甜蜜牵手。
当了一次配角,就一辈子都是配角,甚至连自己的人生也由不得自己作主,只能服务于主角。
这就是电影最让我难过的地方,让弱势群体更加弱势,悖离了剧版的初心。用弱势群体的牺牲来成全伟光正主角的政治正确爱情,这个世界真的会不一样吗?
还敢说什么“要不负相遇”,臣妾三年的等待,终究是错付了。
资方很精明,懂得怎么赚快钱,却不爱惜羽毛,不想好好呵护一个来之不易的爆款IP的生命力。想对资方说,如果只是想圈钱的话,不用专门拍一个电影来破坏我的幻想,出周边也可以。
看到最后,唯有感慨,怪不得“人生若只如初见”能够流芳百世,如果等了三年再见面只剩下幻灭的话,那还真是“不如不见”。
想见你 只想见你 未来过去 我只想见你
穿越了 千个万个 时间线里 人海里相依
那个疫情突然到访的年份,有这样一部剧悬疑烧脑的爱情剧把居家好久的我们又拉到一个很近的距离,彼时大家都在讨论着同一个话题,生活正常后第一个相见的人会是谁?个人没有通篇细看过剧版,但许光汉的微笑和八三夭这首歌的副歌,无论是否是剧党都会印象深刻,这次电影随着疫情放开之后应景上映,当年热议剧情的你,此刻见到你相见的人了么?
不得不说作为一个非追剧党的观众,看电影版还是会有很多门槛的,像一些回馈剧迷的小彩蛋影院里大家惊呼一片的时候我只能就不明所以,相反新影迷也会拥有属于自己的观影爽感,就是最后人物关系一层层铺开来回应前面埋下的细节镜头和表情,复杂却不失逻辑,交织纠缠亦使情感嵌错的更有层次,让人直呼过瘾。
限于时长容量,电影版主要围绕着3个角色展开,但并不单薄,毕竟男女主都拥有2人份的记忆,你以为是在看三角戏,实际上是五边交叠的高燃剧情,每当变换视角重新梳理整个事件脉络的时候,就会像剥洋葱一样一层层剖析埋下的细节和伏笔。当大家都想在自己的循环里去拯救世界的时候却发现我的喜剧变成了你的悲剧,你的开篇变成了他的结局,总会有不完美。
也正是爱情的难以琢磨配上人性的艰难抉择给整个故事抹上了浓重的质感,与其说是悬念更像是选择,面对爱与生死的选择。其实正是过去的遗憾支持起了你现在的认知,把握未来就是救赎过去,珍惜眼前就是对往昔最好的瑞思拜,道理简单却又回味无穷
总之呢剧党不可错过,萌新也非常值得一看,爱情剧不只有齁甜一种口味,也来试一试苦涩选择后的回甘。
前十五分钟是黄雨萱李子维剧版以后发生的剧情(高甜),加上最后十分钟剧情,中间一个多小时就是主角的噩梦一场,两个平行世界意外发生以后李子维死掉黄雨萱去拯救李子维,黄雨萱死掉以后李子维去拯救她然后在同一个时空互相拯救的故事,很乱吧,但是不重要,因为马上编剧就会借主角之口让你们活在当下,失败一次都放弃了,李子维做了什么?知道磁带是关键道具的时候买遍了全城的磁带一个个试然后失败一次就放弃?你黄雨萱每天想的死去活来失败一次就放弃活在当下了?你俩一人一卷穿越道具都留着吃灰了?
最后靠着边缘人王诠胜烧点磁带重置了15分钟之后的时间线,就等于开局15分钟,做了个梦然后结尾
编剧你是多讨厌陈韵如?17岁的青春期自闭陈韵如看到一个人用自己的身体轻而易举的能让身边的人都喜欢她自己做不到,自尊心强铺垫的很到位。三十多岁的陈韵如回到过去不想着拯救自己和孩子而是先杀掉过去的自己抹除自己,这是人的脑回路吗?这是三十多岁有生活阅历有家庭的人能想出来的事吗?
还有那个意外事件,再穿越一次,有一万种办法能破吧?就所有人都得放弃。就当中间是个梦吧真无语
鉴于影版《想见你》的粉丝属性,必须先标明身份,我不是剧粉,但为了看片,我追完了整部剧,所以是了解剧集但不带剧粉滤镜的纯观众。为避免剧透,对影片中令人目眩神迷蝴蝶穿花般在时间线上不停歇地旋转跳跃,就不做分析了,本文只集中探讨剧版和影版故事中启动一切时空穿越的原始契机——拯救陈韵如。
陈韵如是谁?
陈韵如是凤南中学的一名女生,她平凡而普通,内向而孤僻,茕茕独行,总戴着耳机听着伍佰的歌。在校园传闻里她有很多版本,一会儿是弱女,一会儿是妖妇。她是两起凶案的受害者,第一次她被打破头,第二次她失去了生命,她的人生戛然而止在十七岁,留下一个浓重的问号。
跟《牯岭街少年杀人事件》中的小四一样,陈韵如是台湾青春残酷校园题材影视作品中最经典也最拿手的那种多面而迷离的悲剧女主角,她像一个谜,引诱着你层层深入,最后打开令人悲伤的真相。所以,虽然剧版《想见你》中掌握强势主动地位并且拥有完整浪漫爱情线的是2019年的都市女白领黄雨萱,陈韵如一度沦为她时空穿越后的魂器,但随着剧集徐徐舒展开一瓣瓣遮蔽的折页,我们会发现其实真正的主角是那个生活在1998年的女中学生陈韵如。
剧版《想见你》的成功正是对于陈韵如这个角色的不断挖掘与丰富,它的所有时空穿越动作化繁为简都可以用陈韵如这个人物的塑造线来划分阶段:
第一阶段,陈韵如是工具人,主要叙事动力是黄雨萱回到过去寻找早逝的爱人;随着剧情揭晓陈韵如会在1999年的小年夜被人杀死,叙事动力发生切换,陈韵如从无人关注的工具人变成了众人保护的受害人,叙事母题、故事类型都从跨时空追爱变成了提前狙击凶手拯救陈韵如,到此处已经是一个反转。
而剧集的创作者还不满于此,又在第三阶段赋予了陈韵如更复杂的层次,再次穿越后黄雨萱的灵魂被囚禁在陈韵如的体内。而尝到了做黄雨萱的甜头之后的陈韵如想取而代之,永远以黄雨萱的状态活着,陈韵如从孱弱的受害者陡然变成了腹黑的阴谋者,故事的类型从悬疑切换到双重人格之争的心理惊悚。
然后故事进入第四阶段也就是终曲,被识破后的陈韵如想回到从前的自己,却在黄雨萱的对比下更显失败,决定在1999年的小年夜将自己献祭给那个一直想杀死她的校园变态杀手,结束自己被嫌弃的一生。到这里,黄雨萱才终于知道,原来杀死陈韵如的凶手就是她,是她对爱人的执念,杀死了陈韵如。拯救陈韵如成为剧集最终的指向,而此时拯救陈韵如不再是一次英雄义举,而变成一次道德自赎。
“为什么我都这么努力了,所有人还都让我再努力一点,你们知不知道这很残忍,我好累,我想结束这一切。”陈韵如站在栏杆上的这句台词,让我潸然泪下,也让剧版《想见你》具有了残酷沉重而刺痛人心的质感。当所有人甚至包括屏幕前的观众都想去伸出手拯救陈韵如的时候,她清醒地决绝地选择了自己的命运,将生命定格在那一个冷雨夜。
我们从剧本书上学会了人物的弧光这个词,也就是人物在故事中从始至终的变化,或者说观众对人物从始至终认识的逐渐深入,从人物弧光来说,从魂器到受害者到反派到悲剧女主角,陈韵如拥有如四眼拱桥般华美的人物弧光。而以这样一个人物为故事的锚,你才会觉得所有人的屡次三番的折腾,哪怕是黄雨萱付出再也不能与爱人跨越时空重逢的代价,为了拯救陈韵如,都是值得的。
影版中华丽炫技般你穿我也穿的时空线上翻花,归根结底,还是得以结实的人物动机作为根基,说来还是为了拯救陈韵如,已经变成30多岁的少妇的陈韵如居然还是一心闹自杀,说实在的,我有点沮丧。更糟糕的是,我揣测剧作者可能都很年轻,还不太了解主妇的生活,少妇陈韵如好像并没有长大,还怀揣一颗敏感易碎的少女心,当有机会重来一切,不是应该搏一把更好的人生吗,为什么要坚定不移地认为自己的死会让一切变得更好呢。
杀死一个少妇的和杀死一个少女的,不太可能是同一件事,前者参看史蒂芬·戴德利导演的《时时刻刻》中朱利安·摩尔扮演的劳拉·布朗,一个在平静中绝望崩溃的主妇;而后者参看索菲亚·科波拉导演的《处女之死》中的四个青春女孩,在少妇的阶段还聊发少女狂,对于观众来说,是件很尴尬的事情。
由于陈韵如这个锚式人物的失重,“拯救陈韵如”跟剧版同样的主题就变得失去了穿透人心的力量,也让一直暗恋陈韵如的莫俊杰还有金世佳扮演的陈韵如的老公这些附着在陈韵如这个角色上的其他配角完全失去了凭依。另外剧版中田雨萱、陈韵如两生花般的厚实的历史纵深结构也被打薄,一群人就在2014、2017年间来回腾跃,做着无尽螺旋的游戏,影版的质感一下子轻飘起来,如果说剧版像块千层蛋糕,影版就像块印度抛饼。
看完影版《想见你》,我终于明白了为什么时空穿越需要一个比较大的时间跨度,因为时间本身就是丈量人生最重要的维度,时间甚至能让一个本来普通的故事发酵,生出别样的韵味。
现在的爱情戏真的越来越难拍了,越来越少人自信地拍一部纯纯的爱情片,谈恋爱都得混搭进各种类型之中,穿越、悬疑、人格分裂玩得花团锦簇目不暇接,编剧的技术活也从故事板、人物小传变成了时间线和思维导图,是我们习惯了把简单的事情复杂化,还是我们真的对爱情不那么感兴趣了。但我固执而守旧地认为,艺术作品真正的技术活只有一个,就是关照人生,照见我们自己,花活儿今日鲜明日旧,唯有创造令人难忘的人物才是不褪色的魅力。
2019的跨年属于《想见你》,没想到2022的跨年,依然属于《想见你》。
时隔三年,豆瓣9.2分的超高口碑剧集《想见你》出了同名电影版,还是熟悉的三人组,熟悉的穿越+爱情设定,以及熟悉的伍佰老歌《Last Dance》。
对新老观众来说,看到这部电影都不免要发出疑问:是狗尾续貂吗?非剧版观众能看懂吗?
正如主演许光汉和柯佳嬿在花絮里提到的,影版《想见你》是为了回馈剧粉,但也是一个照顾了大多数观众的新故事。所以对两部分观众而言,都有足够的观影亮点。
各种填坑+呼应,这售后简直教科书级别
如果要总结三年前的剧版为何感动了这么多观众,大概可以总结为一句话:宿命般的相遇,双向奔赴的爱情。
《想见你》的核心设定是两对男女互相灵魂“附身”。李子维和王诠胜,黄雨萱和陈韵如,他们有着一模一样的长相,但出生于不同的年代,性格也迥然不同。
故事的最初以黄雨萱的视角展开。2019年的黄雨萱因为男友王诠胜在空难中身亡而备受打击。公司开发了一款APP,输入资料就有机会找到网络上和自己最相像的人,黄雨萱抱着尝试的心态,却意外发现了一张合照。
照片里的女生和她长的一模一样,旁边的男生看起来分明是已故男友王诠胜,还有一位陌生男子。而黄雨萱清楚记得自己从未拍过这张照片。
黄雨萱找到照片上的唱片行,发现了更多线索。唱片行已经改成咖啡店,店主的侄女叫陈韵如,在1999年已经去世。按照照片拍摄的年份,那时的王诠胜尚在童年,所以根本不可能拍下这张照片。
之后黄雨萱收到一个随身听,里面有一盒伍佰的磁带,按下播放,《Last Dance》响起,黄雨萱沉沉睡去。等她再度醒来,发现来到了1998年,自己的身份是陈韵如。
黄雨萱的灵魂附身在陈韵如身上生活,接着结识了那个和王诠胜一模一样的男孩李子维,以及站在李子维旁边的莫俊杰。
一盘磁带,多次穿越,两对长得一样却处在不同时空的男女,一段奇幻故事就此展开。其中还夹杂了关于陈韵如为何死亡的悬疑故事线。
如此奇特的“灵魂附身”,到底是谁和谁的灵魂在交流,成了看剧最大的乐趣。而这个故事最宿命感的地方就在于,两个相爱的灵魂,始终是李子维和黄雨萱。
他们在自己不知道的时候就已经相遇过,都通过随身听切换时空,附身在和自己一模一样的那个人身上,所求的不过是再见自己爱的人一次,一起在完成“想见你”的双向奔赴。
真正的深爱便是熟悉一个人的所有。即便长得一样,李子维也能立刻认出对面的女孩并不是黄雨萱的灵魂,而是陈韵如又回来了。即便陈韵如因为家庭的原因总是将悲伤埋在心里,莫俊杰也依然默默守护着这个女孩。这份专情,是三年前冬日里最温暖的存在。
作为献给粉丝的礼物,影版《想见你》也加入了很多补充和呼应。故事紧接剧版结尾,正常时间线里的黄雨萱和李子维相遇,终于能够没有任何阻碍地相识相爱,浪漫桥段一个接一个,完全满足了观众的期待。
很多小细节的呼应也像彩蛋一样埋在电影里。比如剧中的李子维在小时候曾经请一个小女孩吃白糖粿,后来的线索指出这个小女孩就是黄雨萱,原来两个人的命运早已注定。
剧里两个人没有发现这件事,但在电影中他们道破了真相,上帝视角的观众终于松了一口气。
剧版黄雨萱在李子维去世后,每天都在之前李子维等她下班的手摇奶茶店停留一会儿才走,电影里也特意把黄雨萱打工的地方安排在手摇奶茶店,交代了许多缘由。
就连黄雨萱庆祝27岁生日的流程,也都和剧里一样,只是这次,她的第三个愿望——吹完蜡烛,心爱的人就会出现在眼前,终于实现。
穿越的方式,也依然还是那盘磁带。
许多呼应和交代,可以说充满了仪式感。
这次,黄雨萱和李子维依然要通过穿越救赎彼此。更具突破性的是,黄雨萱与陈韵如,李子维与王诠胜,四个命运牢牢绑在一起的人实现了同框,奇幻值拉满了。
对老观众而言,最关心的就是角色命运,电影版也给了最好的结局。黄雨萱和李子维终于圆满,莫俊杰和一直暗恋的陈韵如有了新进展,命运曲折的王诠胜终于不是一个人在对抗生活,他放弃了自杀的念头,重新面对残酷的世界。
2022年末最好的新年礼物,就是关心的人都有平淡幸福的生活,无论是自己所处的世界,还是深爱的角色们。
高概念超甜爱情片,新人也能垂直入坑
如果要选出近三年最具突破性的华语爱情片,《想见你》一定榜上有名。许多爱情电影乐于讲述“曾经深爱的我们为何会渐行渐远”,而《想见你》的核心一直是“用力去爱,不负相遇”。
无论是剧版还是电影版,李子维和黄雨萱都在回答一个问题,如果失去对方,生活又该如何?
他们陷入了无尽的思念与幻想,幻想着对方依然还在,生活一切如常。这也成为影片中最大的虐点。
穿越的概念为他们提供了改变命运的机会,李子维和黄雨萱都选择通过磁带穿越时空,回到失去爱人之前,不惜一切代价想要拯救最爱的人。因此,他们都陷入了时间循环,无论怎样都无法改变命运。
直至最终,主角们才找到破釜沉舟的办法,那就是电影的主题——“去爱 去失去 要不负相遇”。接受失去,接受已经发生过的爱和遗憾,或许就能真的改变命运。
相比剧版的强悬疑属性,影版《想见你》去除了许多枝节,重新构建故事框架,让主线更加聚焦,整个核心更像是在认真讨论一种关于爱情,关于人生的哲学。全情投入,便是不给自己留遗憾,用力奔赴,便是无悔人生。只要真爱仍在,一切阻碍都将烟消云散。
相信这样的核心,比任何恋爱桥段都要甜美和打动人心。看到经历过痛彻心扉的主角,终于失而复得,再度把爱人拥在怀里,可以说是这个年末最甜蜜的瞬间。同时也更想点开剧版,去了解他们更多的故事。
《想见你》,大时代下最普遍的愿望和最美好的祝福
不负相遇,只想见你,相信也是这几年普通人最大的心愿和最想做的事。
剧版《想见你》刚开播时,我们正在经历许多手足无措的变化,这部剧的温暖也陪伴很多人度过了最艰难的时光。
三年前,李子维和黄雨萱为了再次见到对方而竭尽全力。三年后,又为了拯救对方而付出一切。
世界变化太快,见想见的人,已经成为这个时代最重要的事。电影版《想见你》又再次唤起了这份爱。这个IP或许也已经成为一种符号,代表了对爱的珍惜与执着。除了嗑CP,更不断提醒观众,每段相遇都不容易,要抓紧每一个在乎的人。
虽是爱情片,但《想见你》也早已超出了爱情片的意义。
时间,作为现代基本物理学七个基本量之一,在生活中时间是单一流动不可逆转的,生、老、病、死,时间正是执行“死刑”的刽子手。可是像莱布尼茨与康德等许多哲学家认为时间并不存在,只是人为划分的尺度,用以区分过去与未来。
既然不存在时间,那我们能不能回溯,扭转,倒退时间,去改变那一天,拯救那一个人?于是李子维,黄雨萱们妄图通过随身听和一卷磁带回到7月10号那一天,于是这世上愚蠢的恋人们试图去穿越过去,可是他们发现可以改变的是时间,不能改变的是命运。
电影版《想见你》让曾经的剧迷在大银幕重新与这个哀伤底色的故事相遇——交错的命运,无法兑现的诺言,握不住的手和世界里无法并肩的那个人,共同组成了这个充满了遗憾的故事。
剧中我们看到角色们一次次借着随身听和伍佰的《最后一支舞》的歌曲回到过去,不断穿越,只为拯救爱人,改变命运,电影版则集中在穿越过去改变造成生死的工地事故那一天。
开头黄雨萱与李子维如此顺利地相遇,相爱,在山上看跨年烟火,在卫生间因为冷笑话赌气,即使异地仍然彼此问候挂念。可是当镜头一转,手机聊天对话框只剩单方面的信息时,我们终于看懂编剧熟悉的诡计,终于明白,黄雨萱不是在聊天,只是留言。
那个卫生间里讲冷笑话的李子维不存在,那个坐在餐桌对面共进晚餐的李子维不存在,那个举着手机发视频给自己的李子维不存在,而是变成停尸房一具没有表情的尸体。
没有了你的世界,我恍如走肉行尸。当有机会穿越回事故前那一天,黄雨萱是多么想保护好他。
愣在原地被紧紧拥抱住的李子维,也被吓得莫名其妙。他尚且还不知道,在故事的另一个走向里,他活在了一个没有黄雨萱的世界。他在房间的画板前发呆时,没有从阳台投来的爱意。他在卫生间讲着包子变汤包的冷笑话时,没有人在一旁抱怨笑话的无聊。他在餐桌努力忍住眼泪的时候,对面只是空荡荡的椅子。
看过剧版的观众更会收获加倍的体验,他们在校园里的相遇,相守,他们在小黄雨萱时候的惊鸿一瞥,都变成此刻无法消散的郁结。
陈韵如在日记里写道——想要紧握住将要消失的东西,是多么傻的事情。你看,这世界时间流动,物换星移,将要消失的东西有那么多,容貌,青春,生命。可是我们为何还执著于去握住那些流沙一般的东西,因为万物消逝,留在掌心的还有记忆,还有爱。
多么可恶,为何你从高楼坠下,却没带走与我相处的点滴,它们清晰地存在于大脑中,时刻提醒我们曾经爱过。杨皓后悔是自己与陈韵如在电梯里再相遇,才改变了她的人生轨迹。莫俊杰遗憾自己没有陪陈韵如看那场伍佰演唱会,陈韵如却因为拥有了如此之多痛苦的记忆,而想选择杀死过去的自己,来结束这一切。
或许是老天总是妒忌一对幸福的恋人,才为他们设置了不可逾越的生死之门。幼稚的他们以为获得了扭转时间的机器,回到了可以改变事情走向的那一天,却发现原来会衍生出无数平行的时空。改变命运,注定是一场徒劳的消耗。
即使这么傻,人们还是要去紧握。你知道你此刻大力拥抱的人,并不一定能被你拯救,还是要用更大力气。因为我们想弥补遗憾,想改变命数,想扭转时间,想见你。不过是在上天看起来可笑而愚蠢的人类啊,连在奶茶杯画一个笑脸都会开心许久的人类,如何能有超能力,随心所欲呢?
那首歌我明明没有听过,却在梦里一直听,还有个男的跟我一起听。就算从梦中醒来,还是舍不得说再见。
跨越了三年的《想见你》故事,最让我动容的从不是多么复杂的穿越线,多么新奇的设定,多么暗黑的故事背面。而是角色们接受了注定相遇的命运,不甘于注定分别的结局,像西西弗斯一般,一遍一遍戴着随身听耳机,回到过去的时空,纠缠,不屈,费劲力气然后被挫败,被折磨。但是只要有那一丝微小的希望,就愿意奋身不顾,投入一段一段的穿越中,去感知过去忽略的幸福片刻,去拯救无法再见的恋人,去爱,去失去,只为了不负相遇。
而镜头外的我们,甚至连哪卷能回到过去的伍佰磁带都找不到,却被镜头里的他们感动得热泪盈眶。那不过是爱的微小力量,它可以消解人类的一切幼稚,让所有愚蠢的行为变得合理。
甚至,让时间都不存在。
先说整体感受,“四线”穿越太乱也没办法在一个多小时内理清楚,编剧的台词和情节设计都太烂俗了,逻辑有bug,莫俊杰、陈韵如、王诠胜、杨皓全部沦为黄雨萱和李子维的纯工具人,观感太难受,角色形象太僵硬
(以下时间线等内容仅在一遍观影后梳理,若有错误或遗漏请大家指正
1.编剧想达成的时间线:
主要是四条,如果看过剧版的朋友们可能理解起来要更方便一些,还是一个没有起点没有终点的莫比乌斯环,但这次还加进来了双结局平行世界:(按电影出场顺序梳理四视角双结局)
①黄雨萱视角:14年的李子维死去→17年收到杨皓录音带穿到14年陈韵如身上→试图不让14年的李子维去工地→结局1李子维死去,黄雨萱失忆,陈韵如断了联系,王诠胜私下联系莫俊杰
②李子维视角:14年的黄雨萱死去→王诠胜告诉他录音带可以穿越→穿到14年王诠胜身上→试图不让14年的黄雨萱去工地并劝说14年李子维救黄雨萱→结局2黄雨萱死去,陈韵如死去,王诠胜李子维商量如何拯救黄雨萱
③陈韵如视角:结局1→14年事故后用日记记录14年时黄雨萱穿到她身上留下的模糊记忆→和杨皓结婚流产昏迷→17年穿到14年黄雨萱身上→试图以杀死陈韵如肉体改变结局1→结局1/结局2
④王诠胜视角:结局2→14年某一天被李子维魂穿观望全局→保留李子维分析出陈韵如穿到黄雨萱体内、录音带等记忆→转告李子维实情及录音带可以穿越→在任何结局下存活
可以把①③看做一个结局,②④看做一个结局,两个是不同的两组平行世界,那有些复杂的问题就可以解答,比如14年时,王诠胜为什么要把李子维放出储物间?怎么知道陈韵如在黄雨萱体内?陈韵如为什么最后还是要去工地,为什么想杀死自己的肉体?
因为17年李子维穿越到14年王诠胜身上,视角里黄雨萱才是要死的那一个,而且已经知道结局会发生在工地,是陈韵如想要杀死自己肉体而导致,所以他会给14年黄雨萱发消息说知道她是陈韵如,会放出14年李子维去拯救约在工地的14年黄雨萱
而17年陈韵如的视角里,死的是李子维,模糊有14年自己被魂穿的记忆,所以觉得自己才是最大的问题,同时知道自己17年已然成为植物人,试图以杀死14年的自己拯救李子维,也知道结局会发生在工地,所以以为是协商解决方案,那约定地点在工地也无可厚非
2.逻辑bug:
最大最大的问题是王诠胜这个角色,他本来通过互为因果的关系是可以和李子维在逻辑上形成闭环的
但是,他是一个永远只会在黄雨萱死后,才能拥有李子维魂穿他的记忆的人,因为这两件是前因后果,也就是说王诠胜是一个活在结局2里,才有价值的人物
所以,他是不可能在结局1的世界里在事故发生后和莫俊杰形成联系!并一起商量隐瞒黄雨萱!同时最后还能见到黄雨萱向她展示李子维的分析!这几点都是不可能的!
所以这一幕应该被直接删掉,把破解局面的钥匙放在两种结局的引发者和幸存者——陈韵如和王诠胜身上
再者陈韵如就算知道自己17年要昏死,也不至于要杀死14年的自己来换李子维的生命吧,因为她在影版里面和李子维根本没有感情线,相对而言还愿意嫁给杨皓生儿育女,很明显放弃遇见杨皓而选择自杀救李子维的动机很牵强!
3.角色塑造:
①陈韵如:她和莫俊杰感情线被弄得稀碎,强行喜欢杨皓,再安插上烂得懒得看的流产、植物人情节,我真的劝编剧是不要太荒谬!陈韵如完全值得更好的塑造!
建议可以延伸剧版,陈韵如偏执地喜欢李子维而不敢开口,所以就算莫俊杰多年陪伴她也没能看得清楚他对她的感情,最后莫俊杰也演唱会失约,她迫于家庭压力选择了一个她根本不爱的杨皓结婚,自己想逃离这段婚姻而自杀成为植物人,也为后来救李子维且同时不怕自杀提供动机,但是有点虐这个角色
②杨皓:完完全全无语的工具人,甚至连发现日记,让陈韵如穿越这些都是随机因素导致的,动机太弱,形象太薄
建议是类似谢芝齐,但没他那么变态,很喜欢陈韵如但就算和她结婚了也发现她并不开心,最后陈韵如昏死,他整理遗物读到她多年单恋李子维的事实,也读到穿越,知道录音带的作用,分析出循环,不想循环结束李子维活下来,而故意让陈韵如戴上耳机加入循环
③王诠胜:腾讯删他的十分钟都已经很无语了,影版还要搞男友癌症离世来给他添堵,全程也是打酱油角色,和陈韵如的关联太牵强
建议换个男朋友演员,毕竟在剧版里面在霸凌他,是他的致死原因,倒不如把霸凌场演一下,添一个出来救了他的角色做男友,和陈韵如认识可以是因为都喜欢伍佰,且王诠胜长得很像李子维,最后陈韵如鼓起勇气在结局1下不选择逃跑,而是找到王诠胜讲出她的所有猜想,王诠胜帮助她一起拼接线索,并销毁录音带
④莫俊杰:比王诠胜还要打酱油,全剧就是“韵如说……”,在每一幕里当彻头彻尾工具人,在结局工地场却晚到,只看到尸体
建议可以改成多年默默陪伴陈韵如,不小心失约,却再也联系不上她。在循环里,最后某一次在陈韵如抱着李子维哭的那些场面下,他决定向陈韵如表达自己的喜欢,也是这个让陈韵如有勇气在事发后不逃避,和莫俊杰、王诠胜一起解决了问题
最后最近,不是编剧,但真的很爱这些角色!不希望看到他们在影版里面被支离破碎拉出来甜甜蜜蜜糊弄大家!没有意义!要是你四线拍不好,你大可以拍个类似于剧版彩蛋的故事,讲好莫俊杰和陈韵如的故事!给王诠胜一个好结局!我宁愿是这样一个电影版《想见你》
陈韵如为什么觉得杀了自己一切就能结束了
这次的last dance影院听到饱,与其说是剧版的结尾,不如说是剧版之后的再一次相遇,诠释的创作母题依旧没有变,穿越的本质依旧是“拯救”,从剧版拯救陈韵如到影版拯救爱人。许光汉无数次换装颜值胜利,虽然时长对比有限制,但故事讲的非常完整,诠胜的好结局也是让“边缘人”做到了互相拯救,音乐响起我们也希望回到看剧的2019年,重新获得三年疫情前的轻松快乐。
蛮有诚意的大银幕改编作品。三年了,疫情终于快过去了。看电视剧还没觉得,大银幕上的许光汉真是闪闪发光。
陈韵如问杨皓你一周为什么买三卷磁带,是因为很喜欢吗?杨皓说因为在台湾可以买到很多大陆买不到的磁带,然而这一句话被另一句独白覆盖了,可是我听到了,所以我要说出来。
除了依旧缜密的闭环,电影最了不起的地方我觉得是从一个半小时那里的那句“再见”开始的,李子维和黄雨萱因为想见你才不断回到过去,杨皓和陈韵如因为爱才质疑彼此的相遇。而王诠胜说,去失去吧。烧掉磁带的那一刻我的汗毛都竖起来了。从爱,从想见你,从开始质疑相遇,到因为爱,因为不负相遇而愿意接受“失去”,从“再见”开始的二十分钟让我感觉爱的立意更深刻了一层,想见你——再见。
很糟糕,这个IP的核心是“想见你”,而不是企图搞这些有的没的时间穿越,甚至连编剧自己都没有解释清楚,草草了事。这种创作甚至把这些角色在剧集中的设定,都放在一个摇摇欲坠的边缘,非常可怕。
好多地方都骗到了我晶莹的泪水,可是金世佳为什么会出现在这个故事里啊啊啊啊,一看到他我就出戏
金世佳的戏份让人想给导演寄刀片,让莫俊杰好好守着陈韵如不好么?其余的我觉得拍的还算有诚意。开头珍奶那段很自然很喜欢。柯佳嬿的演技真的好,穿来穿去每次不出5s就能辨别出来。
没看过剧,看之前朋友跟我说,不管怎么穿越,只要记住黄雨萱一直爱的都是李子维,李子维一直爱的都是黄雨萱,就基本不会乱。对没看过剧的观众还是很友好的,中间的几度反转也挺有意思,不是那种敷衍圈钱的IP续作,看完想立马回家补补剧版。
三年过去了,每一个人都想回到三年前…
成也剧版败也剧版,主创太执着于为了回馈剧迷去理清复杂的时间人物故事线了,但坐在电影院我才明白了我喜欢的《想见你》一直是剧里的那个简单的校园故事,是凤南小队间的友情和爱情,是大学里李子维费尽心机找到黄雨萱后的死缠烂打,是无数小心思堆砌的当男孩爱上女孩的俗套爱情故事,所以当电影里不断穿越赶剧情的时候,只让人觉得疲倦。不过最后的官方糖还是吃的心满意足,阳康之后以《想见你》回到影院,和20年初刚开始封控时靠剧版打发那百无聊赖的时光连在一起,过去三年刚好又构成了一个完美的莫比乌斯环。
都是主角 怎么只有莫俊杰不能穿越时空😭😭😭😭
全程翻白眼。
没电视剧好看,感觉剧情结构是电视剧失败的模仿简化版,陈韵如为什么想死,王诠胜身上经历的校园暴力,只是用寥寥几笔便简单带过,配角成为了成就主角爱情强行拼凑的工具,人设都是为了剧情需要而存在,冲着剧情去的可能会失望,结局太仓促了,但也算是圆了李子维和黄雨萱的爱情HE吧
看完了,对金世佳好感度-1,为什么从哪里都有金世佳的影子啊…真的无语😓不感觉这个角色很多余吗?
这部电影告诉你:苹果手机的工业设计从iphone5到iphone11一步步走向平庸。
好看后劲大 本剧粉非常满意 从bgm响起来就开始爆哭虽然仓促但看得出来制作组很努力地描写了王诠胜的性取向给了观众一个交代陈韵如虽然一如既往的不可理喻(非要鲨了她自己我觉得那里是个逻辑bug)但她最终找到了她的价值 有人坚定地爱与选择她 她勇敢地救了王诠胜 和莫俊杰留下了开放式但很美好的结局最后烧磁带电影也解释了只要李子维活着就要穿越回去救黄雨萱 只要黄雨萱活着也要穿越回去救李子维这么个莫比乌斯环 所以不要开始就不需要结束 所以烧了磁带才能无法穿越限于时长肯定不可能把剧情展开得如剧版那么充分 不知道为什么非要和已经封神的剧版那么较真地比 虽然悬疑部分确实有bug但是这种程度的剧情还能在近两年国内哪个院线电影上看到结局被恶意泄露就召集演员重拍一个结局的剧组我不认为“圈钱抢钱”适合形容
不是,陈韵如你和黄雨萱在一起这么多天,就不能抽个空一刀杀了你的肉体吗,非要搞得这么仪式感?
把金世佳的戏份换成莫俊杰行不!!!!!啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊
精神鸦片!为什么王诠胜、李子维、陈韵如、黄雨萱、莫俊杰的世界里会出现金世佳?金世佳究竟带了多少资进组才有那么长一段solo?请金世佳离开那个世界!