剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 这不仅仅是一部爱情电影
1) 海泽尔和父母的一段对话，她在吃饭的时候想出门，但是她母亲叫住了她让她吃饭再走，她焦躁的反驳：你是不是要一直做母亲的角色，如果我死了呢，我死了以后你是不是也是一直在哭在想念着我一直在悲伤中？她母亲的回答：她已经报名参加了义工课程，希望以后可以分享经验给同样遭遇的家庭，但是不告诉她是怕她不开心觉得自己被遗忘。
然后海泽尔感动直奔向母亲。
一段母女间的对话，充满着爱，女儿担心母亲失去自己以后会沉痛无法继续生活，母亲却选择坚强的走下去，虽然会悲痛，但是是可以承受的。这是一份勇气，活着的人有时候更加需要勇气。海泽尔释怀了，一来母亲的坚强她放下担心，另外她并非成为包袱。
2）为自己举办一场模拟的葬礼，这是一个特别的idea。提前彩排葬礼，看看葬礼上的人们、发言的人是怎么描述自己的一生的，留下来什么。这是一个启发，不光对他，对于我们，这样的模拟也值得在自己头脑中临摹。看看我的葬礼上，关键词是什么。
3）只爱一个，但是深入。不需要人人喜欢，人人认同。
4）及时 行乐！
2 ) 关于爱，关于恐惧。
17年写的影评，当时还没怎么用过豆瓣，发在QQ空间，写的倒是像从译者那篇译后记里面摘出来的一样。现在发上来，留个纪念。
爱与恐惧
花两天时间，又读完了一遍星运，总觉得该交一篇东西，把思绪整理一下。
想了很久从什么地方写起，最后还是想到天才作家兼半职业希望消灭家彼得·范·豪滕在荷兰阿姆斯特丹对Hazel和Augustus说的：“这世上只有两种感情，爱与恐惧。”那我们就来聊聊，聊聊爱，还有恐惧。
（P.S. 无比美妙的痛苦这里指Peter·Van·Houton彼得·范·滕豪所写的的小说，星运指John·Green所写的小说The Fault in Our Stars.Augustus即Augustus Waters 奥古斯塔斯·沃特斯，Hazel即Hazel·Grace·Lancaste 海蓁·格雷斯·兰卡斯特）
1.恐惧
每个人都有自己的恐惧，讲得浅一点，可能是晚上怕黑在关灯之后立即一溜烟地跑走；稍微深一点，可能是害怕生活中的孤独；但倘若讲得再透彻些，我们可能就会得到一个Augustus式的回答：我害怕被遗忘。”这不仅是Augustus最深的恐惧，也是整个人类群族最本真的恐惧，因为害怕被遗忘，人类在有限的时间与空间中修筑起金字塔，长城，在看似广袤无际实则对于宇宙来讲微不足道的地球上拼命地进行物质层面的创造，想要在时间潮流的起落中留下自己的痕迹。
然而Hazel对于这一切早已在对于《无比美妙的痛苦》一书进行一次又一次的解读中获得了答案，她说道：“总有一天，整个人类，不会有一个人留下来，记住任何人的存在，记住人类所做过的任何事情。………到头来全是徒劳。有机体产生最初的意思之前，时间就已经存在；意识消亡之后，时间依然长存，人类无法避免，注定要被遗忘……”这是Hazel第一次见到Augustus时的独白，也是她从彼得·范·豪滕所写的书中获得的终极启示，明明谁都能想到这一切，而每个人却又在拼命地否认这一切。
Hazel的恐惧又是什么，比起Augustus的崇高情怀，小Hazel惧怕的却是最贴近生活的东西，他害怕的是身边的人因为自己的离去而被伤害。“比起16岁就因癌症而挂掉的小孩，更糟的是看着自己的孩子在16岁就因癌症挂掉。”Hazel害怕自己身边的亲人和朋友因为自己的离去受到伤害，所以她“轻盈地行走于世间，不留下一点痕迹。”
Hazel利用充裕的时间来思考死亡，在书中彼得·范·腾豪无疑是作为上帝的隐喻而存在的，Hazel说“这是我拥有的最接近与圣经的东西。”，而彼得本人对于死亡的理解又如何？在无比美妙的痛苦一书中对于安娜，即自己逝去的小女儿的描绘中我们略微能窥得一二，他在失去小女儿的悲痛中将死亡看作是有限的生命体所将迎接的必然的结果，生命在此终结，意识从此消亡，而我们只是“紧紧攀附在意识这艘货柜床底的藤壶。”在迎接Augustus的离去之前，Hazel对于生命的解读即仅限于此，和彼得一样，或许他们害怕的不是遗忘本身或痛苦本身，而是这些事物带来的意义的扭曲堕落乃至丧失，是痛苦中那种绝对非人的虚无感。
不论是Hazel还是Augustus，对于自己的恐惧，他们都选择了接受，Hazel被人爱得深沉却又不广泛，她希望自己离去后受到伤害的人能少些，Augustus则在与Hazel的交往中学会了接受终将被遗忘的事实。
下面再来想想，你的恐惧又是什么？小时候我有一阵子痴迷于看各种未知生物的节目和书，即着迷于它们身上的神秘色彩，又对于人们传出的骇人传闻产生发自内心的恐惧，每每独自一人，哪怕是只和别人隔着一堵墙，我的脑子就不住地开始脑补那些“奇异生物”突然出现在面前的情景，然后开始陷入无边的恐惧之中不能动弹。
没有人能拒绝恐惧，也没有人能避免恐惧，我们能做的，和Hazel与Augustus一样，面对自己的恐惧，接受它，成为自己的一部分。
2.爱
Augustus为什么最终会爱上上小小的Hazel？这是一直以来困扰我的问题之一。Augustus，也可以译做奥古斯都，即拉丁语中罗马帝国第一任君主屋大维（Gaius Octavius Augustus）的名字，和罗马贵族一样，Augustus有着同样高贵的情怀，当同龄人沉醉于社交生活时，作为癌症病人的他，早已开始思考生命的意义，如何被铭记，如何在时间的洪流中留下自己存在的痕迹？这些问题困扰着Augustus从未离去，直到遇到Hazel，他惊奇的发现世上竟有人对于这些问题从本质上与自己有着不同的看法。他不可避免的沦陷。
有时候，爱是以Isaac的“Always”（永远）的形式存在的，而有时候，爱是以“Okay”（好吧）的形式存在的。作为罗马贵族的Augustus身上散发出的奇妙魅力（身材好，脸蛋棒）让Hazel从第一次见到就心动不已，而当Augustus褪去身上的光环，变成在癌症折磨下苦苦支撑的邻家男孩Gus时，所流露出的细腻深情却是真正打动Hazel的东西。
“如果我们在世上留下的痕迹难免是伤疤，那就选择你深爱的人来伤害你吧。”Augustus在最后的信中写道：“我留下了自己的伤疤。”作为晚期癌症患者的Hazel与Augustus，或许早在心中明白了自己的结局——给自己身边的人留下伤疤，却依旧在爱的魔力面前卸下了盔甲，即使最后仍给对方留下了伤疤，不论我们在世上最后留下的是伤疤还是吻痕，你没法选择不受伤害，“但对于选择谁来伤害你，你自己却的确有几分发言权。”
Hazel与Augustus的爱情是又一个韩剧式的癌症爱情故事吗，难道只有死亡才能让最后的爱情升华成为“永远”吗？并不是。事实上，每个春心萌动的少男少女，都会经历光彩四射，怦然心动的爱情，每一个在我们记忆中面貌模糊的过路人，都一定又着刻骨铭心的回忆。
宇宙之大，人类之所不能及；时间之长久，人类之所不能述。我们此时此刻及过往所做的一切，在时间的摧残中，最终都会归于灰烬，而我们所做的这一切所为的“意义”，也将在其相对于宇宙时间的无限中，显得如此渺小与苍白。我们所在的空间，所能感受的时间，都是有限的。
因为无穷太大，所以有限之意义全无。
但有限虽然不能与宇宙时间之“无限”相比，终究不是虚无。
1与2之间，有1.2、1.112、1.1112………有无穷数字，若是将我们所处的一刻与下一刻比作是“1”与“2”一样的节点，那我们在这或短至一秒、或长至一生的时间里，又该拿什么来成就我们的意义，成就我们的“永远”？
唯有爱。
也许因为死亡或是岁月，那些我们珍视的人与事，那些我们记忆中宝贵的瞬间，都将变得物是人非，面目不清，也许到了最后我们将变得一无所有，徒然叹息。
但是总有那么一刻，那一分，那一秒，定然定然有真心之托，定然有长久之诺，定然有什么与天地相通、与宇宙呼应、在无尽的时间与空间中留下遥远的回响。而那些或短或长的瞬间，定会是永不会磨灭的“永远”。
正如威廉·布莱克写道：“在一粒沙中看见世界，从一朵花中看到天堂。将无限握在掌中，于刹那中得见永恒。”
希望我们每个人，都能在有限的青春，有限的生命之中，找到你我的“Always”。
最后附上艾米莉·狄金森的《冬日的午后》
《无比美妙的痛苦》的书名即来于此
冬日的下午
冬日的下午往往有一种
斜落下来的幽光，
压迫着我们，那重量如同
大教堂中的琴响。
它给我们以神圣的创伤；
我们找不到斑痕。
只有内心所引起的变化，
将它的意义蕴存。
没有人能够使它感悟；
它是绝望的烙印，
一种无比美妙的痛苦，
借大气传给我们。
当它来时，四野都倾听，
阴影全屏住呼吸；
当去时，远得像我们遥望死亡的距离。
3 ) 死亡是理性的
我一向对于改编于书的电影非常失望，a) 因为我不喜欢别人强加给我意境 b) 电影总显得过于委屈求全，刻意为了迎合观影群体而添加或删减些元素。必须要说，这部电影非常非常忠实于原著，导演在采访中也说，他好友的离世赋予了他能力和动力更好的诠释这本畅销小说；第二可能也和作者john green每日到片场探班有关，很少看到作者参与度这么高的电影，也很感谢他这么做了。电影的整个故事线完全忠于原著，从演员到tone都会很快让你找到第一次阅读这本书时的感觉。
但，唯一遗憾的，我认为也是不可避免的，就是这其实是一部粉丝电影。过于强调了男女主角之间的爱，虽然他们的相爱是有特殊含义的，是站在dying 的对立面 living, 但刻画成甜腻腻的小情小爱就有些over了，特别是Augustus和Hazel 第一次野餐的那个片段，原本应该是很感人的一幕：男生要用自己的wish of the lifetime 去完成女生去荷兰拜访自己最喜欢的作家，寻找故事里未完的结局，他要用好几件精心策划得几乎笨拙地暗示女主这消息，但电影拍出来，离我的预期稍微少了那么一撮味道。两个演员都走了心，可表现的就像只是从洛杉矶去纽约看看画展，缺少了距离感。
当然也有非常出彩的部分，原著中最经典的Augustus 在教堂为自己办的葬礼，确实拍的非常感人。 我一直很欣赏Hazel准备的那段悼词，“总有些永恒大于另一些永恒” 关于一些我们永远无所可知的答案，理解的过程允许是感性的，或任性的。这可能是这本书或电影最打动我的其一的部分。Augustus 一直很介意自己的人生如此简单就要结束了，因为他有梦，有想被这个世界记住的渴望。他窥探这个世界的秘密，永远是从别人的视角。可Hazel, 她是自己去选择，选择被谁伤害，选择被谁铭记，对她来说，这种去选择的权利就已经超越了一个作为癌症患者的意义了。我还记得在书中她曾向他父母表达过她对炒鸡蛋只能作为早餐出现而不满，就像她自己一样，她只能是被照顾的那个人，只能出现在别人的同情之下。所以， 她宁愿自己不被这个世界记住，只存在于那些真正爱你的人的记忆里，才拥有完整的人格。
影片到后三分之一部分，便开始过渡煽情了。影院里开始出现抽泣声，男主去世时这种哭声开始肆无忌惮的似打哈欠一样传染开。我可能是看到最后，电影院里少数没有流泪的观众。我室友说我愤世嫉俗。也可能和我自己的立场有关。我始终觉得电影应该给这两个孩子的父母多一些笔墨，作为亲历者的我，我感受的更深，更绝望。
去年夏天，当全家奋斗整整十个月，他还是离我们而去的时候，我也像现在一样，没有掉泪，更没有祈求任何人的怀抱。我成了唯一目睹他离世的人。我以前一直在用别人的经验体验死亡，你会发现死亡是艺术性的，充实饱满的情感，浓重的色彩。可当他留下那一行泪，眼球迸出鲜血的时候，你会意识到，死亡就像射线一般，不会反转。我想那些打扮的朝气十足的姑娘们再想到这部电影时，除了描述男演员太阳系一般的笑容，还有过瘾的感情宣泄以外，可能不会再有其他。而对于任何一个贴近死亡的人而言，那深深的无力感胜过所有。
死亡，真的就是无尽的黑暗，就算你用爱来包装它，升华它，它也永远不是问题的解答。它是问题本身，永远无法回答的那种。
4 ) 生老病死都不是终结，疼痛需要被感知
The fault in our stars（星运里的错）是一个新出的癌症爱情剧。（我觉得星运里的错翻得挺失败的，但是我个人反正也想不出更好的翻译）
我不喜欢悲剧，书也好电影也好，一旦知道是悲剧，我就坚决不看。就像我的电脑里有爱情喜剧动画片柯南校园喜剧等等电影文件夹，可就是没有悲剧。愚蠢的喜剧我都能看的津津乐道，我打发时间嘛，不就为了图个开心，看个悲剧给自己找罪受何必呢。我还记得前年看的那个泰坦尼克号，尽管有了心理准备看完之后还是觉得很悲伤，一晚上翻来覆去的难以入睡。我本来入睡就有问题，小心脏消受不起死去回来的忧桑。但是悲剧也是要分情况，有一种叫虐心，另一种叫悲伤。虐心就是那种怎么说呢，爱了一大堆最后大家不爱了,或者因为误会而错过的，从此老死不相往来之类的，就像致青春里面的陈孝正和郑微，阮莞和小白脸。悲伤的电影对于我来说，是遇到了对的人，有了很愉快的相处，但是最后因为生老病死事故意外不得不分开，阴阳两隔什么的，比如安住啦北鼻主演的第一次和这部The fault in our stars. 这回给我们挑电影的是酷爱one day 和 the notebook的浪漫爱情李女士，果然不出所料又是一部这种小清新的伤感电影，不出所料李女士看完之后哭泣了，坐在我们后面的大龄单身女青年整场看下来都在吸鼻子，让人难以辨别是重感冒后期还是沦陷在了绝症剧营造的泡沫般的浮华感。
剧中谢琳伍德利扮演的角色HazelGraceLancaster十三岁诊断出来肺癌，现在十八岁已经是肺癌晚期，有严重的肺积水，常年要背着一个氧气罐子带着软管才能呼吸，在一个癌症康复中心遇到了一个为了防止癌细胞扩散而锯了一条小腿的少年AgustusWaters，摩擦出了一段火花。为了不要剧透，接下来的故事我就不说了，但是癌症剧，你总能猜个八九不离十，虽然这部已经算是有点翻转的了。（顺便说一句男主角真的特别迷人，有着特别的青春活力）
对于我来说，这部电影的爱情讲述的诚然感人，但更让我感动的是影片对生死的处理。影片里有一句常见的对白，来自女主最喜欢的一本书：That's the thing about pain. It demands to be
felt.你的痛苦就是要被感知，被所有人爱你的人感知。所以女主说话就是大大咧咧，她说我其实并不抑郁，但是我妈总觉得我是抑郁症，因为抑郁是癌症常见的并发症。但抑郁不是癌症的并发症，抑郁是将死之人的并发症（Depression is a side effect of dying）. 影片中的痛苦都是清楚可见的，女主的绝望，女主病发时狠命的蹂躏肺部，爸爸妈妈痛苦的目送她进急救室，男主的好朋友失去双眼后果断被女友抛弃，愤怒的砸烂了男主所有的奖杯，男主深夜去买烟透析针感染他低哑的嘶吼。他们有时因为病痛互相伤害着，但又因为无限的爱所以互相感知对方的疼痛而彼此包容。
这部影片给我最大的触动是，疾病和死亡都不意味着终结。男主曾经是运动全才，篮球健将，却不得不因病锯掉小腿，装上假肢，与运动无缘。但是他并没有因此而消沉，在他好朋友生气的想要砸东西的时候他轻松地说那你砸掉我所有的篮球奖杯把，随便砸。疾病只是意味着和过去挥挥手，虽然说来轻松，可能过去你爱的事情你都再也干不成了，但是疾病他不是死刑，生命中还有更多美好的事物。同理，死亡也不是。当女主的妈妈劝女主多吃点晚饭保持健康的时候，女主嘲讽的喊着：保持健康？你让一个肺癌晚期保持健康？意义何在？我马上就要死了，到那时你就再也不是我的妈妈，你也不再拥有你的生活，你只能对着一个充满回忆的房子呆坐一整天怀念我。一般电视剧里遇到这种情节妈妈都会无话可说默默流泪，试图逃避现实，但是这里女主的妈妈毫不退让的说：“不，我们的确知道你的病情，可是在你死之后，我依然是你的妈妈，永远是你的妈妈，而我的生活在你死之后不仅不会停止，而且会有不同的意义。你爸爸和我都在上一些社会学的课，这样将来我们作为经历过的过来人，可以帮助开导更多像我们这样的家庭。” 你看，一个人的死亡，为他自己的生命画上了句号，但并不是终结，反而是活着的人的新的开始。
影片中女主也说过，葬礼不是为了那个死去的人，相反是为还活着的人准备的。葬礼给活着的人一个机会，刻骨铭心的记住那个棺材里已经逝去的生命，然后带着天堂的爱重新开始。影片中男主最害怕不能成就一番大事业然后被世人遗忘，女主说，我爱你，你的家庭也爱你，我们记得你就好。在这个世界上，我们都只需要被我们爱的和爱我们的人记得，这就已经足够了。
比起影片的爱情，我觉得影片给了我一个很好的探究疾病与死亡的新视角，所以很推荐大家去看看。随着我们渐渐长大，亲人的离去是不可避免的，但是作为生者，我们也要做好我们能做的那一部分。
最后，我之所以讨厌悲剧，是因为我会想，这么悲伤的故事，其实只发生在影视里还好，但要是真的发生了，那可真的太惨了，对这部影片也是一样，我一直希望他不是由真实故事改编的。可是很不幸，从电影院回家后查了一下，这个肺癌晚期的女主是有原型的，女主的原型就是这样一个说话直白的少女，被诊断出了甲状腺癌，甚至女主的名字也是根据原型改编的。更不幸的是，这个原型已经在10年去世了。
但不管怎么说，死生病患，我们都要为爱而活，被爱铭记，而死亡只是一个人的终点，在他的身后，有着无数可能，有着新的起点，值得我们将悲伤放在一边，以爱的名义，开始新的生活。
5 ) 完美的男主设定
台词美，剧情有起有落，最喜欢的是充斥着全片的爱。Augustus对Hazel和对朋友的爱，Hazel父母、混蛋作家对女儿的爱，混蛋作家助手对作家的爱。
看的时候哭成狗，但心里是暖的，罗列一些美好的小细节。
1）让失恋的Isaac砸自己的奖杯发泄，自己却和Hazel交换着读书心得。
2）被Hazel已不想伤害Augustus为由拒绝，却没有丝毫的沮丧，还警告Hazel不要再跟自己调情。
3）拿着大束郁金香等在Hazel家门口，自然的跟Hazel爸妈打招呼。
4）坐飞机去阿姆斯特丹，Hazel说我们只是朋友，Augustus反驳说：well,she is,I'm not.
5）去见混蛋作家，愤怒的关掉了作家放的狗屁瑞典音乐。
6）说自己病情又恶化的时候形容自己像闪闪发光的圣诞树。
7）为Hazel写了悼词又怕自己文笔不够好，希望混蛋作家可以帮忙修改。
这个世界上有那么的艰难和挫折，Augustus就像阳光可以驱赶所有的阴霾。似乎世界上的每一个人都是可爱的，即使是混蛋作家，即使是该死的癌症，难免的脆弱也总会过去。
想做一个Augustus一样的人，对全世界微笑，只给一个人伤害自己的理由。
You don't get to choose if you get hurt in this world but you do have a say in who hurts you.
okay?
6 ) 都是命运的错
原著书名取自莎士比亚的剧作《凯撒大帝》里的一句话：The fault, dear Brutus, is not in our stars, / But in ourselves, that we are underlings.译文："要是我们受制于人，亲爱的勃鲁脱斯,那错处并不在我们的命运,而在我们自己。"
原作者用The Fault in Our Stars 这个名字表示无法同意莎翁的观点。。。有时命运就是弄人。（via @thyroid-free ）
我才明白这一切的意思，其实都是命运的错。
（真希望这个翻译名能改下。）
后半段简直哭的一塌糊涂，我看到有评论说没get到哭点，感觉有点假，还有一个说，这个是富家男女的爱情过家家，还不如暮光之城。没get到哭点的，我还挺理解的，现实主义，就像其实泰坦尼克号很多人为之流泪，但也未必是真的啊，看问题的点不一样而已。可是说富家男女过家家的那个，你看电影了吗？比不比得过暮光之城我不知道，但是女主富有的话，就不会在想去荷兰的时候，妈妈说没有钱了吧，就不会动用男主的wish（国外有一个组织，叫许愿精灵，就是满足癌症小孩一个愿望，女主选择了去迪斯尼还被男主嘲笑了）了吧，拜托请你看电影之后再说话好吗？
我在看这个电影的时候，一直在想关于生命的问题，但是脑细胞真的不太够用，我记得我曾经在看过《活着》后说，活着就是一种幸福。但是后来看到了更多事更多报道，又有了很多看法，如果活着是一种痛苦，活着还是一种幸福吗？这电影里女主苦恼的她死后爱她的人怎么办，所以开始她并不想接受男主的爱，因为她怕男主在她死后痛苦，她的父母已经要承受这份痛苦了，何必要多一个男主呢？这些都是关于生命的问题，关于命运的问题。
当女主终于对男主承认了爱，终于在一起时，男主却告诉她，也许他要在他之前走了，这让我想到了《天使之城》，挺讽刺的不是吗？女主要开始学会怎么承受这些，怎么帮助男主度过要离开的日子。直到，她的母亲告诉她，她已经做好了没有她之后的生活准备，女主才终于释然，她最想要的是让家人快乐。
这里有很多值得称道的点，男主让朋友摔坏的奖杯，男主带朋友去摔鸡蛋，男主怕被遗忘，提前的葬礼，提前的悼词，男主留给女主的悼词。这些不仅仅是关于爱，关于生命的思考，我觉得有些地方和泰坦尼克号有点像，活着的人怎么去承受爱人死去的痛苦。
对于他们来说那些可以计数的时光，是我们我们无法体会的，几个月、几天，就要和这个世界说byebye，过的每一天也许就是最后一天，那些治疗的痛苦，那些恐惧，那些留下的十级的疼痛，也是我们无法知晓的。但是他们又不可以轻易放弃，爱他们的人已经付出了很多，治疗的金钱，那些紧张，那些感情，那些心痛，他们只有努力再努力的活着， 多活一天就是对爱他们的人最好的报答。
这些都是谁的错呢，不是他们的，是命运的错。
这个小清新的片子成功的关键是原小说的对白底子不错，加之俩刚出道的小年轻出演，女主老道有演技，男主青涩很本真，他俩充满知性和幽默的言语交流让人很享受，必须承认我还是很吃这一套的。【Cine Times】
梵高写给提莫的信里提到：“每个人的心里都有一团火，路过的人只能看到烟，但是总有一个人，总有那么一个人能看到这火，然后走过来陪我一起。我在人群中看到了他的火，我快步走过去，生怕慢一点他就会被淹没 在岁月的尘埃里。对的人只要遇到了，无论何时，就是最好的时光
7.7。影院的观众比女主角哭的还厉害。男主角就像冬日里的暖阳，黑暗中的黎明。从互助会见面直到去世都是阳光、积极面对人生的那种。上天眷顾他，送了他一颗永恒的“星"。但是又对他不公平，没让他被永远记住。You are the sun in darkness, but doesn't belong to the night. 二刷中字觉得其实不错。
不谈抄袭的问题，光是同样的故事和人设，这部电影拍的要比小红花好的多
John Green笔下的少女总是有着充满隐喻式的智慧。深夜一个人在电影院看得哭成狗，旁边的少女担忧的问我"Are you alright",我不知道如何解释哭成狗的奇怪心理活动，只好说I once had a lover died from cancer然后逃跑一样回了家。我曾从十级疼痛里看见死亡，这片子除了爱情都很好。
"I fell in love the way you fall asleep: slowly, and then all at once."后面一直流眼泪都觉得自己恶心。最终成片打破了此前对于选角的疑虑。这从来就不是一本少年苦情的癌症病历，而是最简单少女纯情的爱情手记。加上EdSheeran+Birdy+Grouplove+Lykke Li的原声，就那么痴痴笨笨的爱一场吧。
John Green 这部小说本来就是给青少年用来书立正确价值观的，比如不抽烟什么，挺好。催泪也是种手段，目的达到就可以。（最大的感叹是：Gus 的性格太讨人喜欢了，感觉这种性格的少年只会出现在50、60年代的美国农村）
在巴西电影院里看这种片子，太违和了！本来已经沉浸在悲哀里，几近哭泣，莫名其妙巴西人笑了！这么感动的场面他们笑了！
从头到尾没有一个想哭的点，是不是觉得很假很不符合逻辑。难道是我太冷漠？
痛苦需要被感知。影片里印象最深的台词应该是“我们三个人有五条腿四只眼睛和2.5套肺”。然而这个世界上谁又不是残缺的呢，只是我们在一起的时候，才是最完整的存在。明明知道很快很快的要说再见，无论是生离还是死别，都还是想回光返照一样的去过那些剩下的寥寥的时间。
爱情和生命一样不可辜负。
很遗憾，这部电影讲的是患癌青少年的点点滴滴，而不是某些人希望的阿姆斯特丹风情片。濒临死亡的人，一句告白、一个亲吻、一次做爱，都是奢侈。不要因为韩剧玩烂了白血病就贬低白血病，也不要因为自己无法理解就妄加评断一部电影、一个城市、一个人群。对将死之人要求戏剧冲突，真是荒唐可笑。
好剧本啊 几处转折都挺神的
后半段全场几乎是在啜泣声中度过的，伤感与美好并存，在彻心扉的十级疼痛中充满感恩，充满爱。地球上任何一个有少女心的人（无论年龄）都会毫无费力地被男主的角色俘虏，谢表妹直接展现了她影后级演技。今年最美的小片之一。She's not loved widely, but loved deeply.
0和1之间的数是无限， 0和2之间的数也是无限。但是这两个无限是一样多的，请不要打罗素（我错了 其实是康托尔 by 2019/2/16）的脸谢谢。
“这世上你没办法选择不受伤害，但你可以选择被谁伤害。”享受生活里不完美的完美。“有的无穷大于另外一些无穷”
An "okay" movie that's about people who are not okay trying to be okay by telling each other "okay", and it's okay to be okay
这是最近几年来看过的最好的青春片了。好美的爱情。女主表现出了比同龄男生更细腻的感情和对生活的洞见，但男主的热情活力还是感染了她并带给她快乐和希望。这本来是个俗套的故事，可是癌症的背景让这个故事的情节和台词都更加动人。每个人都好脆弱，却也都坚强勇敢。
不是有绝症就韩剧了，内核不同。gus太迷人，生来自带高兴劲儿的自信，完全年长后我的菜。你预想像个童话，现实却是有点混蛋也不文艺，甚至没人在意。但是啊，爱情是件多美好的事，证明你曾经活过。OST很赞，把心里的秘密都哭了出来。数月前我在阿姆斯特丹时也是这种心情，一定要带爱人回去一次。
The book is not bad, but the movie is a little bit disappointing to say the least. And all the teenage girls sitting around me were ugly crying…Jesus…Are their ex boyfriends all dead?