1 ) 生死决
手中电曳倚天剑。直斩长鲸海水开——程小东处女剑《生死决》。东瀛武士,泛海而来,赴中日武术界十年斗剑之会,不为身外物,只求公平一战,一畅心怀!让生命在真剑搏击中绽放刹那光华。这是古龙《一剑镇神州》(原名《浣花洗剑录》)式的情节,是香港武侠片对日本武士心理的典型展示,体现着中国文化对日本文化一种具有亲缘性异质文化的解读和传译,实质日本文化是否以求战、战死、战死在高手之下为武士人生的最高境界乃至唯一追求,实在是个仍须探讨而难以定论的问题。徐少强所饰的柳生新阴派剑客宫本一,身负德川将军光耀本国、师父以生命相激励和自身抱负的三重期许,为与中州剑客代表、刘松仁所饰的“剑圣”步青云一决高下,其所求单一、心思单纯。这与斗剑会承办方——武林世家圣剑山庄夏侯氏,汲汲于借日本之力重振“武林第一”的声威;幕府特使伊贺派忍者金田八(高雄)以卑鄙手段谋窃少林武学秘籍,掳劫中原武林人士,为幕府统治世界张本,两种使中日武术界奥林匹克盛会政治化的行径,形成了鲜明对比。当宫本发现幕府和金田意图使斗剑政治化、阴谋化、卑劣化,先后三次出手——一止步青云饮毒酒,二追究金田八制造爆炸事件的根底,三手刃本国败类金田及其手下,这一过程中他所追求的正义与光明正大,与中原剑圣步青云达到了一时的契合!
2 ) 生死决
程小东的那种快速动作剪辑手法在那个时代的武侠片无疑极具想象力,爆发力感十足,所有的招式酣畅淋漓,见血封喉,毫不拖泥带水,就算今天看来也是不落俗套。尤其最后日本忍者大战(各类忍术)和中日对决(凌空不断转镜头快速剪切)那几场戏,可以入武侠片教科书了。少林寺和日本的古建筑场景古风古韵(应该是到实地取景),太到位,可见制作上十分讲究。武道侠义的伦理诠释很套路,剧情上的设定,套用了民族仇恨,最后还是批判名利之虚妄和暗赞男主相忘于江湖的淡薄,人在江湖,真是身不由己。也有类同于古龙小说那样的同样充满阴谋诡计,反倒徐少强饰演的那个最有最纯粹的武士道精神,一身赤子之心,义无反顾,和男主惺惺相惜,较之那些卑鄙、贪心、虚名无妄的汉人,着实令人钦佩。此片和1980的郑少秋的《名剑》,现在看来,可谓当时双龙。
3 ) 悲情江湖
真的是很难想象,在1983年拍出了这部《生死决》的程小东,在2011年拍了《白蛇传说》,更何况他还拍过《倩女幽魂》,《笑傲江湖Ⅱ东方不败》这是我的大爱,对他最深的印象,是武术指导,但凡片子这个位置写上了这几个字,动作场景不会太差。
除去白蛇传说,从其他几部很可以看出程小东的创新和天马行空的想象力,他讲故事的能力和布局也是非同一般的。
这部《生死决》拍摄于1983年,82年有《少林寺》《奇门遁甲》,这算是同期系列,我个人觉得是属于台湾武侠到香港武侠的过渡期,特别是程小东的这部戏,已经颇有点后面徐克将要掀起新格局的气势了。
片子整体非常的流畅,节奏紧凑。
开篇是一个对打的小高潮,简洁的交代了事情的原由,挑明主题。主角之一的步青云是刘松仁扮演,扮相非常的惊艳,真是年轻,比他94年的《侠义见青天》里的颜值好太多了,虽然笑起来眼角已经有有了鱼尾纹,这一年他34岁,一袭白衣,长身玉立,非常的挺拔。与少林寺众人的对白中,一来就渲染出了决斗的紧张和悲凉。
另一位宫本一由徐少强出演,徐少强的面相非常的阳刚,有壮士的烈气,在一出场与儿童的嬉戏中,与师兄弟的饮酒作乐中,他可以温柔的笑,展现出琐碎温暖的生活情趣,但也可以马上就变成视死如归的角斗士。
不得不说,导演的厉害,画风一转,宫本一的师傅以死明志,非常直接的煽动了宫本一决斗的死志。而步青云下山前去看望师傅,言语中却表露出对于比武非有生死之说的不解与苦恼。
这两人首先在气势上就已经不同,表面看步青云输了宫本一一筹。但这种观点其实是非常符合两个民族的人生观,东瀛武士都是死士,必然是不达目的不生还的节奏,中原武术讲究的是意境,是仁义,一切点到为止,输赢有时候不能只看表面,能看破这个问题才是大悟,所以说步青云虽然扮相儒雅,但是丝毫不输侠气,特别是他从来就没有丝毫的动摇要退出,甚至中途女主几次劝说,他也坚定不移,这样看来,他是更高一层,配的上剑圣的称号,配的上侠义这两个字。
中间情节一带而过,小冲突女主出场,女主的扮相相当大气,英姿勃勃,而又不失女儿家的柔美,这部戏的服装造型,场景布局,色彩搭配都非常的有诚意,后面的《倩女幽魂》也很好的发挥了这一点,很明显的看出,继承了台湾武侠的优良传统,追求的是淡雅中的和谐,当然与后面的徐老怪的色彩的浓烈冲击是两个路数。
坏人必然是有的,一开始就能看出,导演的脑洞还是够大的,主场的举办方是疯子,与敌方最高指挥层勾三搭四,只是为了让家族名声再起,这是我意料之外的事情。
导演对东瀛忍术的想象力,算得上非常的绝妙,现场观影的时候,听到有女生在笑,可能现在看来有的人会觉得夸张,但那是1983年啊,能做出这样的设计,非常的厉害,甚至还有一个全裸镜头(老和尚是不敢看,我完全是被震惊了,也没看清楚。),当然在很早的台湾武侠里,胡金铨他们也用过,不得不说,那个时候的导演很敢下猛药。除此以外,打斗场面也非常的引人入胜,如行云流水一般的畅快,洒脱而又满含美感,特别是飘逸的轻功,最点睛的当属去湖心的时候宫本一的空中借力,和步青云的蜻蜓点水,本来以为步青云略输一筹,但是他随即足尖勾起剑身,简直是潇洒,神来之笔。另外一场是步青云追踪忍者时候在树林里,借力穿梭的画面,非常精彩,比起后面很多电影里的一飞冲天,自带竹蜻蜓横跨方圆百里,简直是好太多了,题外话,想起了《卧虎藏龙》里的竹林那场也非常精彩,我又特意看了一下,果不其然还是程小东指导的。这也是我更加喜欢港片武侠的原因,单从动作场面看,台湾早期的略显呆板。
当然女主的死是意料之中的事,也没有给这部戏增添什么悲情色彩,她跟男主的感情只有不多的几句对白,大部分还是在说武功或者是决斗,只有唯一一场银杏林中的散步,表现出算有好感,但在整个剧情的形式下,无法加重笔墨,况且又摊上一个神经分裂的父亲,还要背负不能叛国的民族大意,也只有死才能成全她了。
这部戏是写实剧,煽情部分很少,儿女情长也是寥寥可数,悲凉的感觉贯穿整个电影,两位主角觉悟都很高,剑好,人也好,中日双方都没有被带歪,毫无悬念的在一起对敌中完成了携手共进的每一步,一起将坏蛋及同党劈成了肉酱。耶。所以我说女主不死是不行的,因为她没有位置了。
呃,不好意思画风变了,这么严肃的一部剧。
结尾是首尾相应,开场紧张,结局壮烈。无奈再怎么互相欣赏,决斗再所难免。步青云浑身鲜血,右臂齐根而断,左手也没了手指,堂堂剑圣再也无法用剑。宫本一面朝东海,用剑订住脚掌,死的悲壮而又豪迈。步青云最终还是对对手留了仁慈,否则不会有这么悲惨的一幕,但这才是惜惜相惜的英雄吧。我有印象的片子里面,唯有赵文卓的《刀》才能与之匹敌。
好的片子必然不能少好的配乐,这部片子贯穿全局的是叶振棠的歌,太老了,没有搜到名字,跟本片的基调一致,作为纯配乐也能感觉到悲情中的壮烈,网上说还有一首是《上を向いて歩こう 》,这个实在没有印象了,不知道是不是艺伎的配乐?
整体上是中国传统武侠的基调,正统而严肃。换成古龙,或是金庸,定然是不一样的结局。虽然导演中间祭出了宠物小鹦鹉,但比起徐克来少了一份江湖的洒脱。但这绝对不是缺点,江湖本应有此一面,它不是只有欢笑,只有鲜衣怒马,只有美人如玉,只有侠士风流,它更多的应该是无可奈何的悲凉,壮士断腕的悲壮,红颜老去的惆怅,血雨腥风的伤痛。
这,是属于程小东的武侠,只属于1983年的他,是一部好电影,能在电影院看过,很满足了。
4 ) 剑客。
这是一部很有特色且优秀的武侠电影,和《名剑》相比要更加扣人心弦些,价值观的讨论也各有侧重。
1983年的影片,打斗动作设计的真的是太真实太有想法,出手果断狠辣,不超过10s的镜头,就已经是人头落地,爽快!现在的武侠片都是慢动作慢动作,适可而止了该。硬剑钢铁碰撞在一起的金鸣之音也令我格外称赞,现在的软件打斗不知道什么时候新起的,软绵绵的很没意思。对日本忍法的刻画也真是服帖!很少在中国电影上看到这种呈现,我觉得比东方不败要更精良!
镜头十分大气,有一种古典美,置景也很用心。颜色真的是赏心悦目,与《名剑》相比,它晚上的蓝色打光要更胜一筹。配乐虽不是多么多么出彩,但也是恰到好处!
步青云的武功还是要胜过日本剑客的,但他是仁者剑圣,在生死决斗中还救下对手。最后也是两败俱伤,悲壮凄凉。“我们这样打,真的有必要吗?”江湖总是一个悲剧。
影片的价值观讨论也是常看常新的,胜负真的有那么重要吗?剑客就应该像樱花那样短暂而绚烂?武侠世界远比想象的要残酷,弱的害怕被杀,强得总想要更高更强。
《名剑》探讨的更多是名利,以名剑,代名利,最后主角站在海角,扔掉那把名剑,也是告诉了我们角色和影片想要传达的东西。
5 ) 生死决---解读影片想表达的意义
1、步青云:有时候你觉不觉得学武功的人都很悲哀;学得不好的,随时随地可能会招致杀身之祸;学得好的,不是想挑战更高的好手,就是会成为众矢之的,永无宁日。
这里可见武功的好坏并不决定剑客的成就,如果为决斗而学武,到终反而迫使剑客步入极端;中原武功的精髓,就是所谓大师、剑圣等能够享受此类名分之人,他们之所以厉害并不是指他杀人伎俩,而应是他的武功修为。
2、结尾段步青云牵马拉着少林师叔段的对话
……
步青云:这次比武对你真的这么重要?
宫本一:如果有一个至亲的人因为这次决斗为你而死,你打不打?
结合前边的对话,宫本一的师傅其实也是受到大将军的指示才在片头出现被宫本一杀死的一幕,当然也有为柳生一派的荣誉而死;直至后来中原高手被暗害,可见太多武林人士为这次比武而惨遭横祸。这次比武的本质并不是为了剑客之间谁比谁厉害的传统,而是东瀛的崛起对中原的冲击和挑战,十年一次的比武是东瀛掌握中原武林生态 的机遇。东瀛虽不是中原君王的附属过,但中原地区地大物博、人才辈出、物产丰富历来也没把东瀛当回事,东瀛寻求生存空间和赢得尊重,不断的试探和挑衅中原各派,这次比武正好能够利用;所以剑客其实也是当时政治的牺牲品。这部影片的片中,当宫本一在竹林里接到大将军圣旨时,他当时问到“为什么选中我?”至此原本还模糊不清的比武本质全部一目了然;越厉害的剑客,越是政治利用的绝好对象。本片有效特效实在五毛,剧情也不很扣人心弦,但亮点还是有的,最可惜的是步青云的人物刻画不如宫本一到位,这倒是挺可惜。个人观点,欢迎猛喷!
6 ) “三分英气,三分豪态
手中电曳倚天剑,直斩长鲸海水开——程小东处女剑《生死决》。东瀛武士,泛海而来,赴中日武术界十年斗剑之会,不为身外物,只求公平一战,一畅心怀,让生命在真剑搏击中绽放刹那光华。这是古龙《一剑镇神州》(原名《浣花洗剑录》)式的情节,是香港武侠片对日本武士心理的典型展示,体现着中国文化对日本文化一种具有亲缘性异质文化的解读和传译,实质日本文化是否以求战、战死、战死在高手之下为武士人生的最高境界乃至唯一追求,实在是个仍须探讨而难以定论的问题。徐少强所饰的柳生新阴派剑客宫本一,身负德川将军光耀本国、师父以生命相激励和自身抱负的三重期许,为与中州剑客代表、刘松仁所饰的“剑圣”步青云一决高下,其所求单一、心思单纯。这与斗剑会承办方——武林世家圣剑山庄夏侯氏,汲汲于借日本之力重振“武林第一”的声威;幕府特使伊贺派忍者金田八(高雄)以卑鄙手段谋窃少林武学秘籍,掳劫中原武林人士,为幕府统治世界张本,两种使中日武术界奥林匹克盛会政治化的行径,形成了鲜明对比。当宫本发现幕府和金田意图使斗剑政治化、阴谋化、卑劣化,先后三次出手——一止步青云饮毒酒,二追究金田八制造爆炸事件的根底,三手刃本国败类金田及其手下,这一过程中他所追求的正义与光明正大,与中原剑圣步青云达到了一时的契合。两者的最终对立在于:对武学与人生目标的追求不同,这是两人在圣剑山庄第一次见面,对着客厅屏风所画的梅花,展开一番语言的交锋所揭示的,宫本但求“开如樱花之灿烂”,所持的是一把武者之剑、勇者之剑,信奉的是力量和战斗;步青云则以“立如梅花之耐寒”自守,所秉乃仁者之剑、侠者之剑,坚持的是忠恕、恬退与气节。步青云没有宫本那样志在必得、誓争第一的斗意和“遇佛杀佛、遇亲杀亲、挡我路者皆死”的杀心,他的仁者之剑是用来拯危扶溺,他的侠者之剑是用来荡涤邪恶,无辜的人他不会杀,争名逐利之举,他毫不起劲;其所以在心上人死去、众多武林人士受难之后,终与宫本一战,乃因宫本为激他出手斩杀了他的少林师叔。为激敌而杀无辜;决斗中以德报怨,忍长剑穿腹而助敌脱险,日本武者之剑与中原仁者之剑的对立于此判然立见。
7 ) 水评
打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。打戏很好,很好看。
不评分
这部电影给我带来更多震动的是动作之外的东西,梅花与樱花的比喻,惺惺相惜的英雄,海边的二人伫立构图,虽然程小东那时执导筒还是稚嫩一点,但不管有意无意总营造出武道的意境。最后的决斗非常残忍决绝,两人的挣扎心路历程变化这种细腻的东西都拍得很好,包括最后步青云突然回望的那个细节。
越是从现在看,越是发觉古早味的武侠简直强大。意味深长地表达了一些除去恩怨打斗以外的东西,最后的对决有没有非常剑豪生死斗?
经典武侠片 基本武侠伦理都讲到了
真牛比,胳膊掉了都不带喊疼的
终于还是断臂了;整体看,程小东受日本剑戟片影响颇深(可能是幼年影响),气氛渲染方面做得也好,故事?中规中矩吧。配乐,日系的,筷子兄弟的视频用到了
最好最纯的武侠片,(独立执导的)程小东真的让人意想不到。夏侯胜男被父亲误杀,步青云没有表现出一丝悲痛和惋惜,直至决战,始终不落一般武侠片正邪对立、快意恩仇、儿女情长的窠臼,这是一种超越民族和集体的政治权谋下理想主义者的幻灭和孤独。富有舞台形式感的调度配合镜头运动带来的干练凌厉;构成剪接确保视觉节奏而动作逻辑丝毫不显混乱;高潮决斗的动作设计自带悲壮感而激烈的环境塑造反而令碰撞加速;徐克时期的美学风格在这里已经成形统一。
有武之风,侠之境,英雄惜英雄,可以称的上武侠代表。刘松仁表演比不上徐少强,侠骨仙风是有了,可表情却一直不入戏。虽然我是冲着高雄那张图片来看本片的,徐少强也算脸谱化演员的代表了
程小东这部《生死决》应该是新浪潮武侠片最被忽视的一个,丝毫不逊色于徐老怪的《蝶变》、剪刀谭的《名剑》,最后十分钟的决战就对得起这四颗星了。
刘松仁和徐少强相距遥远,一个跋山涉水,一个穿越荒漠,日夜兼程奔向同一个目的地去比武……然俄……张天爱却可以在两条道上任意穿插,所以……这两条路之间的夹角应该其实很小吧?
程小东得处女作还是很给力的,最后一段打斗场面很像以后的风格,程小东和元奎的处女作都选择了中日武术对抗,而本片也有点日本武士片的意思
结尾几场对决戏很出彩,剪辑凌厉,风格够CULT,断腿、断头、断臂,全整上了。
武侠片要有武,更要有侠。现在很多片做不到后者,只好叫武打片。
故事好看,武打精彩,气氛炽烈。
极其锐利!程小东的那种快速动作剪辑手法在那个时代的武侠片无疑极具想象力,爆发力感十足,所有的招式酣畅淋漓,见血封喉,毫不拖泥带水,就算今天看来也是不落俗套,尤其最后日本忍者大战(各类忍术)和中日临海对决(凌空不断转镜头快速剪切)那几场戏。少林寺和日本的古建筑场景古风古韵,很是到位,可见制作上十分考究。武道侠义的伦理诠释很套路,剧情上的设定套用了民族仇恨,最后还是批判名利之虚妄和暗赞男主相忘于江湖的淡薄,人在江湖,真是身不由己。也有类同于古龙小说那样同样充满阴谋诡计的设定,反倒徐少强饰演的那个有着最纯粹的武士道精神,一身赤子之心,只求公平对决,义无反顾,和男主惺惺相惜,较之那些卑鄙、贪心、虚名无妄的汉人,着实令人钦佩。此片和1980的郑少秋的《名剑》,现在看来,可谓当时双龙。7.6
9,经典。这个故事的议题依然是古龙式的武侠人生命题,名利与自我,为了自己家族的声望而不惜勾结日本人出卖中原武林,最终在女儿的死而憾然收场,同样日本人也分为两类,一类是政治化的武者,一个是真正的武者,以武士的方式真正存在的武者。而步青云乃是一个典型的自我苏醒的中国武侠式人物的代表,心怀出世之心的江湖人士,他以自然的方式面对江湖,根本无法阻挡这个功利化的江湖,和这个武士化的江湖,这就是命运。这个片子片子体现的是功夫片中个体的苏醒。同时也是空间解放,尤其是早期邵氏功夫片模式的挣脱,同样音乐也被提高到叙事的高度。对于中日不同武术态度的阐释。另外此片凌厉的动作风格令人耳目一新。
自古基佬最无情,害人害己害家庭
受理剑戟片很大影响,忍者的动作射击很精彩。结尾打斗气势十足,而且还断臂了
忍者战少林,武士战剑客,执念成败无分对错,一场存在主义的对决。剧情发展够狠够绝太怪奇:黑洞密室绳索大活人,林中飞轿树枝穿头颅。忍术设计天马行空,三十年后看来依旧新鲜。《忠烈图》的另类致敬
天对地,生对死,大陆对长空,赤日对苍穹,雷隐隐,雾蒙蒙,海枯石烂腾剑气,白虹对贯日,中日大战钓魚岛,断臂对残足