万恶城市

唉，罗得里格兹这家伙果然合我胃口。那一双凤目、樱唇娇横的二刀流Miho，十分罗莉、肌肤如蜜的热舞女郎Nancy，穿长风衣、身怀暗疾的冷面侦探，不死之身、一怒为红颜的卡西莫多杀手，眼神澄澈、手持圣经的食人美少年，双胞金发艳女，阴谋政治家，太子党，枪械展览，肥白大腿巡演，SM，肢解，人头喋喋不休，蝙蝠侠，泥潭沉尸，细腻柔肤上的血红玫瑰刺青。一切邪恶符号、反英雄大集合。黑白漫画，冷静分明。Always and never。每个人都在这儿找到想要的，每个人都在这儿找到隐藏的。连保守型观众都能找到坚贞爱情、出淤泥不染和绝对正义。又何必问漫画美学到底代表什么？

这是一部让弯刀相形见绌的片（原著想必很不错，还是因为有昆汀督阵的缘故吗？），相较于弯刀的各种露点，笑点，罪恶之城严肃多了，也不是主人公上遍美女，一路屠杀拯救世界的无聊剧情，这，有剧情的重口片就完全不一样了。弯刀就是一个所谓圈内笑话，对B级片有爱好的人，才能欣赏它。还得说一句，搞笑比严肃容易些吧。

罪恶之城把漫画的感觉很好的带进影片，演员又很好，三个故事都很精彩，有一种老套的纯熟感，黑白的画面适当地削弱了血腥度，看得很有感觉。

让我注意的是三个故事里的三处类似畸恋的桥段。首先老警察与南茜那段恋情带有明显的乱伦性质，虽然他们本身不是亲人，但是老警察扮演的就是小女孩的父亲角色（片中有提到小女孩是孤儿否不记得了，她没有父母，这一点很重要，否则乱伦的感觉会大大减弱），小女孩长大，非常性感，老警察犹豫良久的一吻明显带有一种扑面而来的突破禁忌的刺激。吻戏前南茜的表白完全是对恋父的告白嘛（其实，绝大部分稳定长久的男女关系中，男方都能适时对女方成功扮演父亲是吧……）。

然后，丑男与歌迪的那段，从歌迪死后，她的孪生妹妹温迪出现才有了亮点。这是一个很常见的桥段，即初恋/真爱的人离开/死去以后，遇到一个很像甚至一模一样的人。很有意思的是，这种情况下，死去的歌迪完全在丑男也就是“我”的记忆中存在了，她从另一个人变成了“我的……”，对于“我的……”的维护和执着很大程度是人性深处的自私的功劳，而不是表面上用来骗自己和别人的“爱”。也就是说，这可以一定程度上理解成一个自恋的过程。当温迪穿着姐姐的衣服，走向丑男，一句“你可以叫我歌迪”，是完全的屈服于“我”，也满足了彼此心照不宣的渴望，与南茜那句“跟我睡吧，你以为这些年我是为了什么”真真是异曲同工。

最后，变态的神父和吃人哈利波特的……好吧，太勉强了，咳咳，我只是想问为了神马那个吃人的家伙那么像哈利波特啊!!!!!

费点笔墨介绍一个男人。
Mickey Rourke.
最近Iron Man2很火。但有多少人会知道他不只是里面的Whiplash，而是一个传奇。
我是看Sin City才知道他的。
彪悍，暴力，嗜酒如命。
而现实中的他，也是这样。
就像戏里Dwight形容他：
“Most people think Marv is crazy. He just had the rotten luck of being born in the wrong century. He’d be right at home on some ancient battlefield, swinging an ax into somebody’s face. Or in a Roman arena taking a sword to other gladiators like him. They’d have tossed him girls like Nancy back then.”
Exactly.这样的男人根本就只适合在古罗马战场挥刀拼搏，而他却存活在好莱坞。
爱上他满脸的胶布，爱上他冷眼看着Kelvin被狼一口一口吃掉时的侧影，爱上他坐上电椅被烧得焦头烂额时的一句：“Is that the best u can do, u pansies?”
电影里的他，打不死。现实里的他也如此。
他的人生，也像他的一句台词：
“No reason to play it quiet. No reason to play it anyway but my way.”
确实，看了SIN CITY，你很难把他与《爱你九周半》里那个温文尔雅却钟情SM的John联系起来。
他放弃了一切，投入到令他身心沸腾的拳击赛场上。
没错，在赛场上，他很辉煌。但最后他“鼻梁骨塌陷，脚趾头粉碎性骨折，肋骨断裂，舌头撕裂，面颊塌陷”，他脾气乖张无人敢靠近，他被控家庭暴力把妻子打得五劳七伤然后锒铛入狱。
他已经不可能再成为当年Rumble Fish里那个帅气的小混混了。
可是他回来了。带着一张伤痕累累溃不成形的脸回来了。成熟和沧桑已不足以形容他，他是一个怪胎，却只能让人更加彻底地爱上他。
他是一个勇士。
他是斯巴达时代的一个可以垂手与狮子搏斗的勇士。
The Wrestler这部近似于自传式的，只属于Mickey Rourke的电影，就是他最好的证明，证明他的过去，证明他在好莱坞的无人能及的一席位。
我很难估计他有多大的勇气。
也很难估计他承受了多大的孤独和痛苦。
只是看到在奥斯卡颁奖礼上身穿白色西装的他，我会觉得肃然起敬。
又一神一般的男人。

1.因特殊的拍摄手法，其实Mickey Rourke (Marv) 和 Elijah Wood (Kevin) 直到影片上映时才第一次见面。
2.Miho (戴木青文)使用的剑是《杀死比尔》里的道具，一直由Quentin Tarantino保存。
3.剧中Nancy的角色有裸体戏份，但由于Jessica Alba拒绝裸戏，而Robert Rodriguez 和 Frank Miller 也都觉得裸戏并不十分重要，也就不是十分在意。
4.尽管出现在所有的三个故事中，Brittany Murphy的所有戏份还是在一天内就完成了。
5.Robert Rodriguez曾帮助拍摄了部分的《杀死比尔2》，并只象征性的收取1美元报酬。Quentin Tarantino在本片中还了人情。
6.Robert Rodriguez是按照Johnny Depp构思Jackie Boy的形象。
7.Christopher Walken, Willem Dafoe, Steve Buscemi 和 Michael Douglas 都曾经被考虑出演本片，其中Douglas原定出演Hartigan，Buscemi出演变成黄杂种之后的Junior。
8.Leonardo DiCaprio曾被邀请出演Junior，但最终被拒。
9.原著漫画中，黄杂种开的车是Atlantic '57C Bugatti，但在电影里被改成了1936 Cadillac Limo。是因为剧组负担不起布加迪4天超过23万美元的租金。
10.Adrien Brody曾为Jackie Boy的角色试镜。
11.在Carla Gugino确定出演Lucille前，Uma Thurman, Sarah Jessica Parker, Ashley Judd, Carrie-Anne Moss 和 Naomi Watts 都曾被考虑。
12.Kate Bosworth曾是出演Gail的第一选择。
13.Dwight最后将敌人引诱近老城的小巷是来源于斯巴达国王Leonidas在Thermopylae战役中对付波斯大军的策略。电影《斯巴达300勇士》也是根据Frank Miller描写这次战役的一本书而改编的。本片中Dwight的内心独白"No escape, no surrender, no mercy"，也是《斯巴达300勇士》的旁白之一。

看《Sin city》，我目不转睛，甚至忘记点上一支烟。
该怎么形容这个电影呢？纯色的视觉盛宴还是绚烂的暴力鉴赏？

斯文的恶魔Keven一成不变的微笑着，即便四肢被肢解之后，仍然是那副麻木的表情，即便是被疯狗撕咬，依然是那冷漠的眼神。垂直的雨线，白色的血，Sin City的杀戮是那么的普遍、肆意和低沉。
如果本该作为正义维护者的主教、议院和警察们成了黑帮，那么拥有较好的面容和火辣的身材的妓女们，也不得不歇斯底里地用冲锋枪的扫射来维护自己的利益。所谓的英雄，他们竭尽所能地维护着正义，依据的不是法律，是类似本能的道德判断。神勇盖世的人，最终还是死了。等待弱小者的又会是怎样的结局呢？酒吧女只能被警察英雄打酥了下巴。

丑陋的Marv为了生命唯一爱她的女人而杀戮；Dwight为了保护自己所爱的人而抗争；Hartigan更是为了让心爱的女人活下去向自己的脑袋开枪。这些做法在现实社会中都缺乏可行性和可信性。但是，在一个不真实的社会下，以一种不真实的方式，去保护自己所爱的人的行为，却呈现出这个世界唯一的一点人性的光辉。没有大道理，不用拯救全人类，为了爱，简单，有力。

我是一个不懂爱的人，所以感受到了这个电影的力量。

这是一部注定属于少数人的电影，不论看过的人有多么多。

此片可說是完美地表現出原著漫畫的氣氛和格調；不論是靈活得叫人呼爽的鏡頭運用、自成一格的唯美攝影、澎湃逼人的緊湊配樂還是間或滲上驚艷彩光的黑白畫面，在在都是把奇詭妖異、充滿暴力的罪惡城橫空展現，讓觀眾身歷其境。

這是荷李活近來眾多改編電影中最出色的一部。其最大的優點不在改編情節的再創作以提升劇力，也不在真人的演出有多像漫畫裡的人物；卻是編導們成功提煉了原著中最吸引也最核心的原素，也就是那罪惡城市本身的描繪，通過編、導、攝、音各方面的完美配合，使原著中罪惡城的各種特質，比如是若無其事的暴力以更具感染力的狀態下影像化過來。

或許未看的朋友會害怕本片暴力有餘實感不足，如非漫畫迷就更難投入到比較誇張的暴力情節。只是除了以劇情推展為故事增添合理性讓觀眾投入外，氣氛營造其實是一個更不著跡卻更具令觀眾信服效力的方法。而明顯地，本片著重於後者，透過出色的罪惡城市氛圍營造，讓觀眾代入此非一般城市的處境，直接從心裡而非大腦說服觀眾，劇中人的暴力行為都是迫不得已而讓他們毫無疑慮並全程投入。

再者，黑白畫面和血腥暴力的組合原來具有不尋常的化學作用；簡單來說就是男生可見主角俠客殺得更爽快過癮，女生則最少不會對好些場面掩眼卻步。

此外，本片選取了原著三篇故事：《sin city》、《The Big Fat Kill》和《The Yellow Bastard》作主要劇情，並採用了三段式的敘事手法，把三個表面各不相干也發生在不同時間的故事以一個完整統一的基調－犯罪城內的眾生相－展現出來。不同故事中的人物和場景不時自然地分別交錯於三個故事中；看似無心插柳般給予觀眾一點點驚喜同時深化了觀眾對此城眾生相的感覺，且通過城中的人和物兩者更立體地描繪了罪惡城的形象，藉此更進一步地拉近觀眾與此城的距離，直如觀眾化為犯罪城中的街坊，使代入感更形提高。

談一談故事的內容。三段故事調子統一卻各具特色：《龍年》、《九個半星期》男演員米奇．洛基主演的《sin city》最暴力、最型格和最暢快。

《誘心人》男演員奇里夫．奧雲主演的《The Big Fat Kill》最多美女、最cult也最《kill bill》，東洋刀、飛鏢可不要忘了還有弓箭這一招。

不用多提曾演劇目，布斯偉利士主演的《The Yellow Bastard》則最淒美感人和別具深意，尢其要留意一句話，其大意如下「最大的權力是讓所有人明知的一個謊言變為不得不承認的事實。」這種令人俯首稱臣的影響力其實就是一種心靈暴力，這遠較生理上的暴力要恐怖，因為我們都從布斯．偉利士屈服、認命的結局中看到哪一種才是暴力的最後勝利者。同時這又隱隱為全片的極端暴力作了一個總結的回應。

總結全片，各製作單位包括編、導、演、攝、音等的超卓發揮使《Sin city》氣氛十足、格調創新鮮明且具有領先潮流的型格魅力。其中，大膽破格的彩光黑白攝影絕不是普通偏鋒噱頭的攪作卻是別具深意的使此片觀賞價值大大提高的高明設置。唯一美中不足的是本片太忠於原著，幾近把繒本全面影象化出來一樣，使獨白過多，減弱了不少靈活鏡頭和剪接形造出的流暢感，無形中拌住了此片更上一層樓的腳步。