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详细剧情
长篇影评
1 ) 坏血 Youngblood
当Alex离开Lisa重新开始，Alex浑噩的青春成了留给Lisa的机车钥匙，Lisa成了Alex留在犯罪现场微热的手枪，Alex希望Lisa能够宽恕他，因为他以为年轻能够永保，希望Lisa能去和别的男孩上床，希望Lisa能够忘记他，可当Alex遇见Anna后才明白原来青春也会变老，就像Anna不敢跳伞一样人会变得不敢尝试新的事物，即使内心万般柔情却不敢轻易接受，生命变得像一场小孩子的游戏，爱成了两个人的迷，彼此都在寻找对方到底爱我的是什么，一旦迷解开得太快或者解不开爱就会死亡，这时即使是一首大卫鲍伊的《摩登恋人》也无能为力，狂奔，戛然而止，Anna不会再相信有一种爱来得快去得快却让人终身难忘。
许多人年轻时都是Alex，喜欢一个句子就能让角色翻天覆地的小说，抛出了锋利的句子后来难免要承受沉重的代价，玩的过火了就会像电视机一样内爆，以为自己20岁能咬着生命，能无所不能，后悔一分钟一切又能重新开始，可到头来却是毫无理由的搞砸了一切，青春就像哈雷彗星划过地球带来令人融化的热浪。
后来当彗星划过，满天飘雪时 Alex:“Lisa 我的小Lisa，吞回你的眼泪，我不想再看到你哭泣，因为这样（Alex死亡）才结束的” Lisa:“我哭了是因为结束了，不过没结束，不会结束的”
最后愿所有年轻躁动的灵魂都能找到自己安静的归宿
2 ) 《坏血》：一部属于二十岁的影片
《坏血》是一部特别适合二十岁时候去看的电影。查阅资料发现这是导演列奥·卡拉克斯 26岁时拍摄的，我同样觉得，过了这个年龄，也许再也拍不出来这样的电影了。
二十岁的女孩丽丝和安娜在特写镜头下那么美，她们皮肤洁白睫毛浓密，她们有着天真固执的神色和花瓣般的嘴唇。她们穿有大面积浓烈色彩的衣裙，她们放肆地笑和尖叫，放肆地奔跑，放肆地飙车。二十岁的男孩艾利克斯，脸像幼兽般的不好看，可是生机勃勃。性格也是幼兽般的，对世界充满好奇，既有随时可以付出一切的勇敢，又常常警惕的张开全身的刺。
二十岁的时候爱情是天大的事情。
丽丝爱艾利克斯爱得一厢情愿、不撞南墙不回头。在一起时使着可爱又可笑的小伎俩渴望能相处更多一点；被甩后向无人的地址写了一封又一封的信；艾利克斯杀了人后，“你到我家去躲，我和妈妈会藏匿你。”
艾利克斯爱安娜源于误会却一往情深，为了使安娜不再伤心用尽了套路和真心。他爱到无私付出了自己的所有包括生命，也爱到自私编织可笑的谎言，“你知道你此生的爱跟我说什么吗？听好了，他说‘这票成功以后，我会给她一笔钱，然后跟她分手’。”
安娜像爱马克如同信仰。“看着我时他有一双发现者的眼睛，他好像科学家，在我身上发现了无价之宝，找到一个破解他心深处某种秘密的方法，我有时可以接近这个秘密，很近很近，但更多时候，我距离它们有几光年那么遥远，这令人筋疲力尽，我不再拥有属于自己的一秒钟，这个秘密变成了我的生命。”
年轻的男孩女孩尽可以像一夜暴富的人挥霍珠宝那样，挥霍他们满溢的爱情。
影片中仅有的科幻元素“STBO”症也是浪漫的：这是一种惩罚有性无爱年轻男女的传染病。如果交欢时有一方心里没有爱情，两人都会患上这种绝症。这种病让人视力减退，关节疼痛，呕吐，肌肉紧缩。听上去多么像盲目陷入爱情、深受情伤的男女会出现的症状。听起来真是满脑子爱情的人才能想出来的疯狂主意。
二十岁的时候做什么都不叫荒唐。
艾利克斯和丽丝赤身裸体地躺在林间，却丝毫没有色情意味，倒像文艺复兴时期油画那样散发神性的光芒。艾利克斯午夜随便拧开一个收音机的频道，随着收音机里大卫鲍伊的歌声冲出屋门，在街头大步奔跑起舞。明明是亡命天涯的驾车逃逸，安娜笑得没心没肺，开心的唱起了“因为你二十岁，你咬着生命，就像咬着火红的水果般微笑。你以为你无所不能，可以为所欲为，后悔一分钟，一切又可重新开始。”的歌谣。
二十岁还没开始懂得珍惜自己的生命。
他们都还没懂得在爱里疼惜自己，他们不计较爱里的得失，他们随时愿意把真心交给他人玩弄。他们的生命可以随时奉献给所爱之人。因为像歌里唱的那样“要是没有爱，生命不值一活。”
二十岁的时候，欣赏这部看起来处处荒诞的影片，竟然也处处感同身受。
3 ) 坏血
4 ) 《坏血》观感
法国导演阿莱克丝1986年的作品。这位导演被称为“忧郁的低产大师”，20年仅拍过4部电影，除了《新桥恋人》，其余几部，部部亏本。
这是一个貌似复杂，而其实根本不能称之为故事的故事。一个男孩，在两个不同类型的女子之间的犹豫和彷徨，但阿莱克丝却将其演绎得极为唯美。黑白影象与彩色影象的交织，局部的特写，各种电影元素用到了极致，只觉得没有一处多余，每一处都赏心悦目。到后来我已经忘记片子在说什么了，本来电影对于我，情节从来都不是最主要的。
到底是斥巨资拍的片子，还有高空跳伞等镜头，都充满了绚丽的浪漫主义色彩。剪辑很有戈达尔的风格，奇怪的是戈达尔穷得要死啊，阿莱克丝一直亏本，哪来的钱……
据说电影在上海上映的时候睡倒一大片，我怎么没赶上啊，否则在电影院里看感觉一定更好。我总觉得，美是应该被而且会被欣赏和喜欢的。阿莱克丝大概也是因为他对于美的信仰,所以,才一直坚持吧.
5 ) 一些笔记
导演笔记
卡拉克斯：
1.喜欢在浪漫化的场景放古典音乐，多是小提琴，而后没放完突然回到现实中的噪音（类似幻想回到现实）
《新桥恋人》在桥上再次相见
《坏血》第一次在公交车见到女主角
2.舞台化风格强烈
《新桥》在跳舞
《坏血》16:37
4.讲电话的声音（没有经过radio化处理，直接念白）接上画面呈现的是接电话的人的反应，或者别的正在发生的事情
5.浪漫化的元素
如色彩的运用
还有一本正经描述只做爱不爱的情侣会患上的病毒（严肃框架浪漫内核）
三个不穿上衣的人在空无一人的路上开车
两个老头搞笑的见面方式（本来以为要打架 最后在握手）
两个人打架时消音
然后突然放古典音乐
又因为打到女主角音乐戛然而止
男主在变魔术
扔苹果上去 掉一大堆蔬菜下来（反真实的，是屏幕魔术）但很浪漫
女主小心地偷看着（每一次切女主都换不同颜色的纸）
拿自己当人质
开始出去偷盗之前要去一趟美容院，把自己打扮得好好看看的，以防被警察抓住被记者拍照。
巴黎某一天的地面变得非常热，因为彗星穿过了地球，所以造成了一个很热的现象。
如何培养病毒就是用针把病毒注射到鸡蛋里。
因为肚子里吃了水泥，所以对方查他肚子开枪的时候不会被打中。
翻开他的眼皮发现他流眼泪，然后他们对他说小姐已经死了。
6 ) 关于卡拉克斯。
那是法国领事馆的胶片，没有字幕，全部人物只得一把男声同声传译。
新桥恋人(1991)。比诺什落魄且丑陋，据说他们是有真爱情的，但是这部电影拍得太久太过折磨人，后来就散了。
坏血(1986)。这一回，比诺什精致美丽，可是十七岁的lise却让我着实惊艳，仿佛不食人间烟火。九年以后，Julie Delpy演出了Before sunrise，再九年，Before sunset。生命仿佛轮回，你可以那样看着一个人长大。
那个下午的小剧场开错了空调，越坐越冷，也或许是卡拉克斯的电影耗费太多气力，休息时间我离开了上戏，放弃了晚场的男孩遇见女孩，波拉X。
于是，关于卡拉克斯的记忆，仿佛只剩下，冰冷的巴黎，和毫无暖意的上海下午。
如同卡拉克斯的新浪潮前辈，《坏血》中科幻设定与结尾的行动仅仅是对情节剧的反讽模仿，它的真正重点在于占据影片大半时间的恋人絮语，以及无“动机”的纯粹行动。想象意义上的弑父：Mark代表着父亲（戈达尔、特吕弗）等来自1960s的巴黎新浪潮前辈，为什么新浪潮与先锋派必然失败，以及为什么实验电影会在法国成为一种传统。一个人工“棚拍”色彩浓厚的街道成为了影片的主要空间，从黑白影片中剪下的旧法国，不时出现的红色证明着它是一部彩色电影。她叫安娜，总是穿着红色与蓝色，第一个男友是一个失败的革命者，她属于那个年代，所以全名叫做安娜·卡里娜。欢迎来到后革命状态，去政治化的后新浪潮，由此通向《神圣车行》的德勒兹式幽灵叙事诗。属于新浪潮的结尾：Anna挣脱了想象意义的父亲，镜头降格，再降格......
一看就知道卡拉克斯爱上了比诺什，把她拍那么美……新桥恋人里二人显然是分手了，都把美人弄成独眼龙了……
“……一件事解决了就全部迎刃而解，我知道这相当于犯罪，我是凶手，你是我微热的手枪，遗留在犯罪现场，我希望我留在你身上的指纹会消失……丽丝，丽丝，不要想‘时间会治愈一切’，主动点，快、快，以最快的速度忘掉我。”
年轻的朱丽叶·比诺什和朱莉·德尔佩，啊。
比新桥恋人还好上十个神圣车行。上一次有这样的观感还是布列松的《钱》：人类之后的电影都像一个笑话。
朱莉·德尔佩的存在是一道闪电，黑暗的幕布铺满银幕，德尼·拉旺在被撕裂的缝隙中露出双眼。破坏性的剪辑让动作不再具有目的性，而凝练为一种喷薄的动势，和局部的身体特写被同时定格。朱丽叶·比诺什的出现是一场细雨，落在皮肤上一阵瘙痒，又很快化作雾气不见踪影。对她的追逐似双子星的缠绕，永远在多层景别的虚/实焦转变中静待同框的一刻，那些诗一样的表白不以同步音的形态从口中道出，更像是远方传来的歌声。在卡拉克斯的电影中，表演永远是伪命题。无须入戏，是戏随演员而动，伴演员而生。
没有感情的爱容易感染“病毒”。love that burns fast but lasts forever
那时的德尔佩德尼拉旺比诺什真是水嫩，卡拉克斯还是某些片段拍得非常精彩，那光影构图氛围太美，音乐也好，诗意的台词，故事就比较着急了。口技狂奔跳伞刮胡，还有地铁公车街道的相遇跟随都很经典。法国文化中心胶片版。
到处是新浪潮的影子。Alex在巴士遇到她的那一刻，从未意识到爱情可以在一个毫秒诞生。比诺什被拍得好漂亮（黛比也是），卡拉克斯真是个闷骚的怪青年，他对爱情的表达独一无二。拉旺虽然不是帅哥，但属于“一旦接受了这个设定”就还挺带感的那种。。。
一般来讲，欧洲人的爱情观、婚姻观、性爱观都让我反感，很多事情切忌欲望先行。但卡拉克斯是个例外，他总体上仍是很克制的，浓郁的性欲与炽烈的情感是平衡的，这让我观影上没有道德上的负担，才能日渐沉迷其中……
“但我还是个孩子，当我哭我就停不住。”
人大都喜欢欣赏好看的面孔，我也不例外，而且我毫不挑剔的喜欢各有千秋的好看面孔，她们能出现在大银幕实在是观众的幸运，但我极少对某一张好看的面孔有笃定完美的观感，总是一千个人心里就有一千个缪斯，轻易断言完美未免落得轻浮——以上是前提——燃鹅！燃鹅这部电影不吝360°的大特写镜头，把22岁的朱丽叶·比诺什拍得简直无可挑剔！简直神颜之巅！——这是一种什么样惊天地泣鬼神的美貌呢？——如果我死前可以目不转睛的凝视这样一张脸，大概会觉得这一生过得可太值了。
莱奥·卡拉克斯“阿历克斯三部曲”之二，后启[新桥恋人]。一男与二女间的情感纠葛+黑色电影式的犯罪与末日宿命，依旧是法兰西如火般炽热的“疯爱”，亦可用楚浮[爱情狂奔]来概括。摄影极佳，室内设计以抽象涂鸦、不规则镶嵌及灰黑斑纹为主，颓废而杂然。红蓝黄三原色调配令人想及戈达尔，而剪辑与运镜也与新浪潮气脉相合：跳切，抽帧，疾速剪辑，极端的俯仰倾斜机位，黑白默片穿插，一大特点当属对空间关系的模糊与打乱——大量（大）特写组接在一起，各种越轴，远景定位镜头稀少，破碎失序的空间既不断刺激、挑衅着观者的感知，又与主人公自由不羁的生活态度相得益彰。阿历克斯边狂奔边搞怪的高速横移跟拍镜头撼人心魄。吐火+变物魔术似[新桥恋人]，力大掀车与中弹自起，孤勇独行，恰是青春之姿。PS：年轻时的比诺什好美，德尔佩打酱油。（8.5/10）
4.5年轻的卡拉克斯一个毫不妥协的爱情故事，那些狂舞、魔术与犯罪都是浪漫之爱的结果，使用默片、大特写和突然的黑屏、定格镜头是卡拉克斯对疯狂的诠释，充满着后现代的力量和突破，是新浪潮之后的浪潮，随心所欲地冲破规则，摩托是速度的象征，追逐着再也回不来的青春的激情和不顾一切
纵使有着年轻人的造作感，不可否认卡拉克斯可能是这个时代最爆裂，最夸张，也最充满绝望的电影人，作品永远爆发着最热烈但注定昙花一现的情感，而德尼·拉旺是他电影不二的代言人，正如影史上所有的黄金搭档们一样伟大，Modern Love！
有股波德莱尔腐烂的爽劲 烂到骨子里 烂透了钢笔和琴弦 烂透了脚趾头和生殖器
卡拉克斯骨子里真是浪漫的要死。
神奇！一种态度！一个谜！彻底交由感知去判断的话，仿佛是以长片的形态和沟通方式与《一条安达鲁狗》重逢，即完全信任“电影”所长，在不妄为的理性支持下为放纵的意识正名。并不完美，但非常兴奋，卡拉克斯让我感觉电影的疆域宽广依旧。（也是在家二楼投影无幕布时代的句号。真好。）
天设尤物!比诺什牛奶般白皙可人!!
92/100 Alex在这部里比较像用手脚讲话的魔术师（扑克、腹语，“他的手很快”），这种魔法由神秘启示性的安娜（卡里娜？）传至Alex再交还给安娜，体现在面孔、肢体及其延伸（视线及动作速率的改变）。Alex（卡拉克斯）是Jean（戈达尔）的儿子，这部作品像是一部关于电影史的宽广谱系下讲述导演自己同他的精神父亲（们、以及父亲的父亲）之间关系的电影：延续、解构及反抗。从无声默片到表现主义、黑色电影的明暗关系美学系统，戈达尔的影子毋庸置疑（况且还有演员皮科利），还有希胖及那些类型元素。卡拉克斯既表达致敬也展现出《法外之徒》一般的自信：格里菲斯、谷克多等先辈也需要被“杀死”。《Modern Love》那里也许是一段“月球漫步”，卡拉克斯行使（持摄影机的）“偷窥狂”的天职，化身为德尼·拉旺，在其位置步履蹒跚但坚定地向电影史的未来前进