华伦天奴：最后的君王

这个名字听上去就像纪录片中提到的那个意大利人拍的电影《末代君王》。

华伦天奴既是创始人的名字，又是品牌的名字。

最后那场45周年展，他的伙伴（lover&friend)给他准备了盛大的晚会，展示了华伦天奴45年来的作品，名流从各处而来，然而，盛宴必散，这像极了一场告别（这就是一场告别），华伦天奴告别了获得掌声的舞台，告别了自己熠熠生辉的舞台。从纪录片的最开始到最后，大家都在问他，你什么时候退休。华伦天奴是不甘心自己的衰老和颓败的，他拿着衣服讲，这是哪个年代的风格，这是曾经给赫本设计的，给杰奎琳设计的，黯然地抚摸着过往的繁华。但是又无能为力，纵然天赋再高，舞台再大再亮，也有不得不告别的一天，也有需要认老的一天，一个时代终要落幕，属于这个人的年代终究要结束。

人生在世，会有好的一面：来自亲友的支持，艺术产生的感动（音乐，电影，茶，书法，绘画，书籍），旅行，得到爱情，陪伴，成功，赞赏，鲜花与掌声，名誉，地位，健康，当然，也有不愉快的一些东西，不得不去面对：衰老，死亡，意外，疾病，暴力，压力。日日交织在其中，无法自拔。

在看完以后印象比较深的几个点

对美的追求：Valentino在片中表达说从小时候看电影开始他就萌发了要为美女做衣服的想法，后来他就走上了时装设计这条道路，并在这条道路上坚持了很多年，对美的追求应该源自人性，人们都喜欢美好的事物，可是他对美的追求是近乎极致的，比如他对裙摆上飘带的设计、女性的服装是否可以露出脚踝（虽然这可能带有男性凝视的出发点，但我认为设计师从这样的角度出发其实也是出于对女性的尊重）、45周年展馆的设计，只要是与他有关的，必须是美的。

背后的男人：在每一场发布会和时装秀的现场，Valentino总是被人群簇拥着，他只管表达着他的想法，人们也乐于听到他的声音，可是在镜头的呈现中，我们总绕不开这个男人——Giancarlo，正如他自己所言，他总是在解决着许多问题，从当时濒临破产到45周年时装秀的秀场设计对接，再到Valentino在公共场合的表现。他总是默默承担着一切，他总藏在背后，他希望他变得更好，他好像把自己献给了他。Giancarlo Giammetti曾说"名与利都没有改变他，他仍是我45年前遇到的那个小伙子。"而Valentino也会在获奖感言发表时，激动着、凝噎着把最"特别"的感谢送给了台下默默注视着他的、同样红着眼眶的Giancarlo。或许，人们常说的，“爱是希望对方变得更好”，就是这样吧。

时尚行业：你发出的每一个请柬都表示了你对受邀者关系的认可，手写的请柬也表达着你对对方的尊重，受邀名单尽管很多，可并不是每个人都是你喜欢的，有些只是出于尊重，可是你仍然得确保不遗漏掉任何一个人。从生成受邀名单到制作相关物料再到礼物的发放，任何一个环节都不能遗漏（我好像很享受这样的过程，希望有一天可以参与到这样的工作的，尽管看似琐碎，但也给人一种有序的美感，人们互相保持着合适的距离与敬意）。

owner意识：或许也与周六在博物馆做志愿者的经历有关，馆内维持秩序的保安其实是外包的，这就使得他们无法享受馆内其他人员一样的福利待遇。在看这部片子的时候，我会被服务人员耐心纠正城堡里的时钟、塑料膜、修剪院子里的杂草这样一些情节所震撼到——在这样一个普通岗位都能做到如此投入或许也是人与人之间差距拉开的地方，或许就像保安叔叔所说的，这些服务者本身就是这个城堡的一部分，他们把城堡当成家一样看待，自然会很自然的想让家变的更好。人与人之间的联结就是如此奇妙。