荒诞剧团

该剧以电影行业常见职业为主要人物，落魄监制、失志导演、失意编剧、失业武术指导、失落美术指导、不受欢迎的女艺人、无知副导演7名电影人为了筹集电影资金，走上了成为老千的欺诈之路，以黑色幽默的表现形式，反映了电影界的很多真实现状，充满了对电影界怪象的讽刺和隐喻，其中有很多大规模的桥梁。

这是一部八集的精品短剧，通过七个走投无路的电影人经历的荒诞故事，聚焦香港影视人的困境状况，影射当今娱乐圈的种种乱象。

剧中的七位主角分别对应电影七大基本元素：落魄监制、失志导演、失意编剧、失业武指、被封杀美指、过气女艺人、无知副导演。

七个虽然没有江湖地位、但依然心怀电影梦的娱乐圈loser，为了圆自己的电影梦，共同策划了一系列荒诞、滑稽、无厘头的骗局。

这部剧一共有八集，每集都通过爆笑和夸张的桥段，隐藏着不少对香港影视圈的暗喻，同时反映娱乐圈的真实现状，令从业者感同身受。

剧中的很多情节都来自真实事件，比如监制揶揄颁奖礼是“小圈子游戏”，编剧被黑心老板拖欠工资，落魄导演被迫把文艺片改编成无脑偶像剧……

真实到无情的揭露了香港电影各种不为人知的秘密，更加是扯下了香港电影最后一块“遮羞布”。

刚看了两集，感觉有点像日剧行骗天下，国产神剧毛骗以及英剧飞天大盗，但是出发点和开始的身份又都不一样，tbb惯用套路讲情，连骗子都讲情，每个人都有在各自的世界里自我挣扎。等看完剩下6集再来评价吧，暂打6⭐，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，。。。。。。。。。。。。。。

【欺诈剧团】挺好看的，一共8集，最近的电视剧都没有国语版的，我看的可慢了。一位曾经拿过奖的好导演敖嘉年，一位曾经的大监制郑丹瑞，一位有才华但总被欺负的编剧蒋家旻，一位梦想能成为好演员的张秀文，一位有原则有技术的龙虎师傅林伟，一位才华出众的美术指导林秀怡，一位因为看了敖嘉年的电影而梦想成为导演的现在当副导演的乐仔，几个人为了筹拍他们心目中的最棒的电影《黄金梦》组成了欺诈剧团，他们几个人希望以“骗”筹钱，每一场“骗局”都是一场戏，都有剧本、演员，外加一位编外的守证物房的冷板凳警察张达伦，开启了荒诞之旅。《黄金梦》正如其名，应该只是寄托了一代或者几代电影人梦想的电影的代称，香港电影曾经辉煌过，不止是电影，香港的电视剧，香港的音乐，香港的综艺，都曾经辉煌过。剧本很有趣，看样子也会拍续集，这种题材内地是不会拍的，因为有各种各样的限制，其实生活中能调侃的事情越来越少了，能带给你快乐的事情也越来越少了，如果能有什么事情或者什么爱好，让你肯花精力和时间去做，那么，请一定要珍惜，这简直是生活的恩赐。#我的第181个剧评

这部戏的监制是潘嘉德，导演汤皓浚，我看过他在友台的几部戏《诡探》《诡探前传》《太平纹身店》，镜头语言很另类，适合拍点神神化化的东西（无贬义）但由于友台基本ＴＶＢ过档的旧人：邵仲衡、郑少秋、黄德斌，主角非常不错，但配角不够（有些台词说不清楚，演技生硬）导致群戏不好看，话说回来这不剧集只有８集，主配阵容齐整演技不拖后腿，这点就是ＴＶＢ的强项，靠的是所有人撑起一台戏，尤其是群像式的剧集，真的是不能有一个拖后腿的。

这部戏其让香港影视制作的各个工种集合在一起，大家的目的还是“想拍一部好戏”，当然要开戏得有资金，只好坑蒙拐骗利用专长去搞钱当然其中也含报仇，个案不多但也挺有趣。

剧中台词有提到，港片式微一年不如一年，导致很多电影从业者转向和内地合作网大、去东南亚拍电视剧，一部剧本精彩有待开拍的《黄金梦》简直像是对现实的强烈讽刺，要想支持梦想还要从现实着手，老实说电影是９０分钟的梦境，辛苦的影视从业者却从来是面对现实的无奈。

剧里的监制，导演、副导、编剧等都在每集片头道尽自己的业内辛酸，而且又是“非典型性ＴＶＢ的拍法”。ＴＶＢ为何一直被说胶，因为不给够时间和预算，倘若稍微花点心思，完全可以出人意表相当精彩。

导演，初始即高峰的，拿过最佳新人导演，去过康城，但是“几天没有一个shoot ”（墨镜王）,看到他的类似金马金像以及国际影展的合照。汤很擅长拍男人，我是真没想到瘦削的敖嘉年被他拍得很有文艺气质，不过《太平》里的黄德斌在运镜不够讲究的赶工剧集里不过是个身材高大的方脸硬汉，这部戏里被汤拍得异常ＭＡＮ型到爆，型过风靡全港少女的顶流姜涛（姜小弟也就是现在偶像缺乏下港式造星的产物，想到Ｎ年前拿叱咤最佳男歌手的起码唱得如学友，靓仔如华仔，满场飞舞如城城才行，导演并未强行加戏算是对得起良心）。里面有段他烧掉自己的旧物，阴晴不定的一缕光打到脸上，那种文艺青年式的颓丧衰败简直令人痛惜。至于后来为了报复黑社会投资商拍情色片设局，还要和投资人提及大岛渚《感官世界》那段就真的好笑，实际上“艺术情色电影”不过是挂狗头卖羊肉的咸片，下海拍情色片的文艺导演很多，不过用到武术指导“专业地摔死凌空飞吊的女主角”最后山口组跑出来复仇，我就笑得要死，临时演员演得太逼真“是要加钱的真实演技”（其实这段文艺导演被迫下海，为什么不揶揄杨凡拍《桃色》？《民初的呻吟》这种搞笑的片名真的有人看吗，富二代都好喜欢做导演，可能觉得有才华才是更凡尔赛的标准，毕竟钱是老爹的才华是自己的，此处提名不拍咸片拍鬼片的麦浚龙）这段还有尔冬升拍《色轻男女》式的自嘲：黑瑟会大佬也对电影有贡献毕竟他们要投资，导演自己时时刻刻处于知在现实和理想中挣扎的痛苦。

女演员在ＴＶＢ无非来自几个渠道：选美选秀、无线艺训班、香港演艺学院。

编剧莎莎（蒋家旻　饰），自嘲“编剧只是导演的工具人”，片场该剧本随意飞纸仔（杜琪峰、王家卫真的就是飞纸仔，即兴创造反复拍，演员都未必知道自己拍什么，虽然也很喜欢他们，但大佬，编剧才是一剧之本啊，所以庄文强都兼职导演“因为大家好像不重视编剧”），同行之间恶性竞争几万块就买断故事桥段，但从来没有熄灭过对电影的热情，才华只是柴火可惜无人点燃，当编剧莎莎跟母亲解释未来希望带母亲去看电影，让她看到大银幕投出自己的名字，其实还是含有某种理想主义。这里面严格区分了电影和电视剧的不同，不过她的母亲就“四十年如一日”追看“８３射雕”，连带茶餐厅的墙上也有旧的杂志内页（金电视？），最喜欢的影星是黄日华（不过黄在８０年代确实电视剧顶流，一部《过客》就能让《号外》卖到断货，曼玉、嘉玲为他回到香港开启演艺之路。）

美指邵贝怡（林秀怡　饰演），通过美指的工作还原时间和现场感，但很可惜现在的美指都在网上买道具，因为赶工弄不到血浆只好拿真血浆导致被封杀的贝怡，林的演技松弛自然生活化，希望能有赏识她的导演多拍戏。（此处美指的自嘲让我想到被林青霞盛赞的张叔平，曾经他也是有非常执拗的一面，然而他也是千戏一面，尤其是内地的古装戏，让所有演员吊头皮的古装发式，几乎是批发式赶工的产品，假东方主义的审美看不出年代；另一个是叶锦添，重复自我就是让真的创作自我彻底消亡，不过世道艰难，有工开不能每次呕心沥血）

女演员楼龄，虽然只能成天跑龙套，但是执着于演技，里面身为临时演员执着探讨演技那部分有点像《喜剧之王》，在流水线的工厂式影视制作模式里，谁还会纠结于角色的设定，人物关系，特定场景下的演绎方式，认真演戏就成了异类，里面对着镜子卸妆的那场戏很有印象，还是得力于导演的镜头语言的魅力。

剧情的分析其他剧评也有，这里说说作为彩蛋在此剧集出现的“８３射雕”，为何选择这样一部戏，也许是因为确实是风靡内地香港的一部戏，还有一个原因，就是他的是监制由资深电影人转向电视人的　王天林，这部戏参与合作的具体承担导演的有杜琪峰、徐克，武指程小东，某种程度上是早期港式影视工业的一种缩影和代表，代表了一定程度的港式影视的辉煌，当然这些人后来就跳出电视匣子去拍电影了。

作为影视从业者，我觉得他是最能体现一人身兼多职（中学毕业，自场记、剪辑、副导演、导演、编剧都做过）拍摄的片种也非常多样（古装里神怪、武侠、警世恒言式的民间传奇，时装也非常多样，合作的多为电懋时期的尤敏、乐蒂、丁皓、雷震等，他自编自导的《红梅阁》是乐蒂最后一部影片戏，结合乐蒂的个人际遇也颇令人感慨；当然也有粤语国语流利的丁皓，在他的《南北一家亲》里灵动俏皮，后期转拍粤语片再也不复国语片的风光，自杀身死时才２８岁），甚至在照顾商业口味之余有自己的艺术坚持（王天林个人提及，最喜欢的影片，是张爱玲编剧，尤敏主演的《小儿女》，虽然为生计考量多为平靓正式的商业片，但不要质疑一个电影工作者的艺术品味，《小儿女》恰好是最不商业的那种，最具有风格的是葛兰主演的《野玫瑰之恋》脱胎于梅里美小说《卡门》，葛兰在戏里唱演俱佳，有种横泼流动的美）

内容首发自乸众号【食焦】

首先推荐的是还在更新的《荒诞剧团》，一共8集，TVB制作网剧~据说演员都是郑丹瑞剧团成员。

跟去年高分港剧《香港爱情故事》一样，属于精品短剧。7位主角分别对应电影7大基本元素，通过荒诞的故事讲述电影人高低起伏的成名之路。如果每一部电影都是一个精心布局的90分钟骗局，那么每一位观众都是心甘情愿受骗的信徒。

从去年的《香港爱情故事》开始，TVB开始尝试全剧都用三四线演员，每集一个小单元的设置，与翡翠台八点档不一样，你会看到网剧无论从视觉、美术指导，还是声音、音乐的效果，都有大幅度提升，可以说TVB终于开始知道ViuTV赢的点在哪，终于醒悟想要挽回年轻观众市场了。 另外值得一提的是编剧，所谓剧本，一剧之本！剧情紧凑才是大台之风，港剧的节奏，不像大陆剧，中间跳一集，完全不影响剧情发展~（我也不知道为什么要踩大陆剧一脚）~7个主角8集的设置，我估计是每个人一集的个人线，这种剧本每个人物都必须丰满且有故事性，最后来个任务完成的Happy ending~

荒诞而合理的剧情就是快乐的源泉。敖嘉年在熬了多年后终于坐上男一番位，非常喜欢他既可以演排骨的懦弱，也能演变态杀手的神韵，本剧表现也非常出色~~