新边缘人

迄今为止，香港电影真正打入国际市场的类型片，只有动作和警匪两种。鉴于港片一贯的糅杂性，警匪片与动作片往往也合二为一，吴宇森、成龙、徐克、唐季礼、林岭东、黄志强先后打入好莱坞正是凭借这一特色。

　　与动作片的源远流长不同（20世纪50年代便武侠与功夫并举，神怪共拳脚齐飞），港产警匪片在20世纪60年代才初具雏形，但风行一时的多是谢贤和曹达华猎奇性质的“神探破案”题材，以及何莉莉效仿007的女性间谍动作片《金菩萨》系列，始终未成气候。直到70年代香港经济高速发展，现代社会的多元化刺激令警匪片创作有了丰富土壤。以邵氏《天网》、《香港奇案》带动的犯罪片热潮，也直接导致警匪片的兴起。70年代后期，吴思远的《七百万元大劫案》与新浪潮干将梁普智、章国明紧随其后，《跳灰》与《点指兵兵》不仅票房大卖，成功奠定港产警匪片作为一种纯粹类型的独特风格。80年代前期，《最佳拍档》、《五福星》、《警察故事》都创下票房纪录，但这些还只是麦嘉、洪金宝、成龙尝试将高科技、喜剧、动作与警匪题材结合的杂交片种。同期纯粹写实的警匪片如《边缘人》、《公仆》未成气候，直到《龙虎风云》出现，警匪片才真正跻身香港电影的主流，20多年来长盛不衰。所谓横看成岭侧成峰，本文只是管中窥豹，从卧底、灰色地带、反讽三个方面揭示香港警匪片的独特品质……



　　一、卧底



　　“卧底”并非警匪片独有，金庸的《鹿鼎记》、古龙的《白玉老虎》，红色经典《英雄虎胆》、《智取威虎山》，都有“卧底”故事的精彩描写，但最终似乎成了香港此类电影的特色。自章国明的《边缘人》首开先河，林岭东的《龙虎风云》发扬光大，至90年代蔚为壮观，吴宇森的《辣手神探》、周星驰的《逃学威龙》、成龙的《超级警察》、李连杰的《给爸爸的信》，无不以卧底为故事主线。《新龙虎风云》、《新边缘人》则干脆翻拍经典，重现卧底迷情。香港警匪片为何热衷于卧底迷失自己身份的题材？本土影评人解释为“其实是香港人迷失身份的写照”。这又与回归前后《我是谁》、《黄飞鸿之西域雄狮》、《战狼传说》等片的失忆情结相映成趣（《紫雨风暴》则是将“失忆”和“卧底”嫁接做戏）。

　　毫无疑问，香港警匪片30年来对卧底题材反复进行挖掘：由身陷随时背叛警匪双方和自己原则的心理煎熬（1987《龙虎风云》），到寻找身份认同的坚持（2002《无间道》），再到“重新做人”后的不适应（2006《黑白道》）……这当然已成为对香港文化的一种解读方式，但对于大众而言，警匪片的“卧底戏”最精彩之处仍在于强烈的戏剧冲突带来强烈的心理认同，其实每个人在生活和工作中，何尝不曾扮演着卧底角色？所以直到今日，香港电影和影人在好莱坞的最大胜利仍是吴宇森的《夺面双雄》和马丁斯科塞斯翻拍的《无间道风云》——两部卧底警匪戏。



　　二、灰色地带



　　警匪片的典型模式通常是黑白分明，警方取得最后胜利；但对香港电影来说，却未必通用。《龙虎风云》中的周润发、《新龙虎风云》中的刘青云之所以饱受心理煎熬，除了匪徒对他们有情有义外，更有不良警察的百般迫害，所以李修贤在“香港警匪片风云论坛”上指出，“警匪只是一念只差，拿着枪你可以做贼也可以做警察”，陈嘉上在《野兽刑警》中借曾经嫉恶如仇的Mike（王敏德饰）所说，黑与白之间有一个灰色地带，只不过有的人面积大些，有的人面积小些罢了，而“烂鬼东”（黄秋生饰）的一句“警察也是人哪”更道破了某些大家心知肚明的“天机”。

　　“只要有利益，警与匪是可以共存的”，这类台词并非只存在香港警匪片里，同样暗涌于香港社会的历史洪流中。60年代警察贪污成风，“四大探长”富可倾城，九龙城寨成为最典型的灰色地带，所以才有70年代廉政公署的成立，吴思远也借此拍了票房大卖的《廉政风暴》，90年代麦当雄和刘国昌分别执导《跛豪》、《雷洛传》回溯了那段灰色历史。2009年，王晶最新作品《金钱帝国》同样以60年代警匪一家为题材。或许有过这样的现实经历，加上香港文化的包容性和实用主义观念，警匪片中的“灰色地带”已成为专有名词惯用桥段。但为了区别渲染黑帮仇杀的江湖片，警匪片中的灰色桥段通常不是卧底煎熬，就是警察变坏，《知法犯法》中的吴彦祖堪称警察走向堕落的典型，《伤城》中的梁朝伟则被仇恨占据了头脑，至于2009年的警匪力作《窃听风云》，即以金融商战为大时代背景，讲述了三个被贪欲支配的警察走向毁灭的过程。



　　三、反讽



　　“邪不胜正”，是包括警匪片在内的经典通俗剧公式，但套到身份特殊的香港电影上，同样未必适用。警察未必代表正义一方，匪类也不乏有情有义之徒，只要煽情得当，通俗剧的经典结局可以是《龙虎风云》中卧底周润发临死前向匪徒李修贤道歉；也可以是《喋血双雄》中的警察李修贤最终认同杀手周润发坚持的江湖道义，为了给他报仇居然将已自首的成奎安击毙，将香港类型片的传统（从来都是追求铺张的表现力和写意的感染力）发挥到极致。

　　虽然事实证明警匪的通俗剧模式屡试不爽，但若反复沿用，早晚会出现具有反讽意味的变奏。有趣的是，这种变奏通常会出现在曾经严格遵守通俗剧定律的影人身上。李修贤曾以《公仆》系列成为“香港警察代言人”，自组“万能影业”公司后，拍出大量商业警匪片，譬如周星驰首次亮相大银幕的《霹雳先锋》。90年代李修贤开拍《八仙饭店之人肉叉烧包》和《贼王》的犯罪片系列则剑走偏锋，以低成本的Cult片取胜。戏中罪犯的作恶行径固然让人毛骨悚然，但对警方的无能和滥施酷刑的描写反而令观众对罪犯产生同情心理，如此一来，反讽意味呼之欲出。

　　90年代中期，陈嘉上专注写实枪战片，《飞虎》系列叫好叫座，尤以强调团队合作战胜强敌的积极主题契合主流通俗剧模式。杜琪峰为大都会（邵氏）执导的《十万火急》不仅宣扬团队精神，同时注重家庭温暖和浪漫爱情的作用，并以“危险 营救 脱困”的经典公式冲击好莱坞水准。但时隔仅一两年，陈嘉上的“仝人”与杜琪峰的“银河映像”竟不约而同“惊天大逆转”，《野兽刑警》和《非常突然》一反常规，无视通俗剧公式，完全自我颠覆。前者偷师王家卫《重庆森林》风格，以喜剧作为影片基调暗含暴躁生猛之邪气，结尾突如其来的暴力场面，足以令观众体验了一把黑色警匪片带来的另类震撼；后者直到结尾前仍是《十万火急》的主流格局，着力刻画警察团队破案过程，但在取得胜利后却被另一帮匪徒全部歼灭，如此突然的黑色结局，必然出乎观众的意料，看似充满与现实相悖的反讽意味，实际却是人生无常的宿命表达。

　　由通俗到反讽，其实是有经验的导演游走于大众和个人之间的必经阶段，只是陈嘉上昙花一现（他以为《野兽刑警》可能是自己的最后一部电影，所以放手一搏）没有再走下去；杜琪峰则坚持到风格自成一派，成为香港警匪片的一朵奇葩。而随着电影的高速发展和影迷的多元眼光，所谓的反讽和颠覆，甚至可能融为主流，《神探》就是不太成功的一例，但仍须杜韦和大家的坚持……

首先打斗场面不错 学友把b哥的马仔一顿打 一大堆古惑仔冲进桌球厅打架 张耀扬在里面有情有义 吴倩莲比黎姿讨人喜欢 学友的演技跟深沉 在餐厅聚会上骂那个大妈跟旺角卡门那种气质一模一样 不屈和魅力。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。？？？？？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。？

今天重看了这个片子
因为碰上了一个和电影里一样的女孩
她真的可以在大街上脱掉小内……
跑题了吧……
第一次是看的录像带
大概95到98之间 真心不记得了（爆了年龄）
当时的学友就不说了 演~唱俱佳！！！
那时候迷吴倩莲
甚至买了她的2张专辑 还是磁带
看了很多评论和新闻都说她长相如何如何不行
但是我们反过来想 如果她不行 那她当时怎么就横空出世
合作了那么多大咖呢
貌似香港一线男星都合作了吧
4大天王就不说了
周润发 张国荣 葛优 甚至李安大导
都是绝对的大卡司
后来看了一些台湾的综艺节目
才知道她和庹宗华的故事
度娘了下 她现在回归普通人
真是让人唏嘘啊
不敢说她的长相如何
但是星路确实不是一般人可比
如果放在现在 我们都会怀疑她是不是开挂了
电影真的感动到我
尤其她给他熬汤的时候
也许因为有了这个片子
才有了后来的无间道
刘伟强的伏笔埋得够深
有点遗憾的是无间道没有这些人了
另：真心喜欢这个电影的配乐

当年看无间道的时候（和这部片一样，也是刘伟强导演），说实话，我觉得虽然也确实很好，但也真的没觉得有那么神，这种卧底题材的片子影史上屡见不鲜，拍的细腻些的也不在少数，那些卧底所忍受的痛苦，虽然没刻意去想过，但也真的没到这种全靠一部电影才让观众理解卧底辛酸的地步。

我当年看的时候，就一直在想，陈永仁忍受的痛苦，即使让他有精神上的诸多压力，也仅仅是对自己不愿意承受这种压力的动摇，而非道德层面的。在打击犯罪，逮捕黑帮分子上，他从来都坚定不移，黑与白，在本质上他根本不曾迷茫过。只有傻强至死都相信他的谎话，在韩琛面前守护他的秘密，最终死在他面前时，他在车上有过短时间的情绪激动。这瞬间也许迷茫过，他要打击犯罪，而黑帮中的兄弟却以义气对他，一时之间也许有过短暂的迷茫。

但是，无论如何，最终他都会把账算到韩琛头上去。内心的情感起伏必定只是暂时的。起不到"动摇"他的作用。

————因为韩琛，可不像这部电影里的张耀扬，韩琛对他可并不好，韩琛此人杀伐果断，不信任手下，怀疑他时直接将他石膏砸碎，第三部又让他拿烟灰缸砸人家头，尽把他当棋子用。做的事又是贩毒这种伤天害理之事，更别说还直接杀死了黄秋生，害死了他哥哥吴镇宇。傻强中枪而死也是因为韩琛发起的疯狂的一战，自然有怨报怨有仇报仇，账全算到韩琛头上去了。所以傻强的兄弟情义，不会成为对他卧底信念的动摇，反而会坚定他铲除韩琛的信念。

即使是对第二部里的反派，亲哥哥吴镇宇，他虽然有亲情，虽然在面对暗杀这种生死大事时，条件反射的选择了救他，哪怕知道黄秋生是杀他父亲的元凶，依旧将收集的犯罪证据交给他，原因说的很清楚，他答应过胡军，做个好警察，而胡军，恰恰是被吴镇宇杀死的。何况吴镇宇做的同样是贩毒这种伤天害理的事。

简而言之，无间道里的陈永仁，他做卧底出卖老大，出卖哥哥，搁置父仇，毕竟不用承受什么良心的谴责，因为是反派做的太过了，并没有让他对"黑道身份"产生认同感。又有黄秋生，胡军这种正面角色支撑着他，他坚信自己走正道才是对的。陈永仁在无间道里，对于打击犯罪的信念始终是坚定的。

而这部片里的张耀扬和张学友则抛出了另一种情况，张耀扬在本片中做的事，不过就是黑帮中的彼此争地盘而已，影片中没有干伤天害理的事，恰恰相反，还给他增加了点光彩，让他做了点漂亮事，来杀自己的杀手被灭口了，都不丢海里而选择报警，真正的恶事，比如杀警察，杀人灭口，不讲道义，大街上开枪乱杀人，都由吴志雄干了。简言之，目标反派不恶。

而张学友的上级偏偏是抢他女友的存在，而且正是利用女友不知道张学友的卧底身份才能横刀夺爱成功，简言之，正派不正。

卧底身份更是坑爹，陈永仁忍受的痛苦是不知真相的女友选择了分手，骗他堕胎，为了打击犯罪，他可以忍，有正义的信念支撑他。而这部片里则是知道真相的上级，给他玩这出横刀夺爱，这才让人崩溃啊！你辛辛苦苦，为谁辛苦的？？人家在背后捅你刀子。

如果说这时候他仅仅是动摇，迷失，老领导和另一个尽忠职守的同事的存在，让他毕竟迈不过这一步选择背叛。偏偏他们也光荣牺牲，再也没有了束缚。这一切都让他再也没有理由继续去做那个出卖老大，却连为的是谁都不知道的卧底了。

所以影片的结局可以说是理所当然，他能最后举枪，已经是一种警察身份的本能了，实际上已经根本没有了任何这么做的理由。所以面对张耀扬的离开，自然是不加阻拦的了。

当然，影片中造成这些矛盾的斧凿痕迹有些重，不恶的目标反派，不正的正派，更恶的反派，离他而去的女友，死去的上级和同僚，一步步都在把他往不愿抓张耀扬的路上推。所以这部片，"戏说"的成分更重，剧情更戏剧化。

或者不如这么想，假如韩琛对陈永仁，也极尽兄弟情义，就像傻强那样，让陈永仁的卧底辛酸生活中，再增加进道德层面的迷茫与内心冲突，也许会更增加一番风味。

倒不是说无间道不好，只是今天看了这片的男主，想到了陈永仁，他比陈永仁更多了一分迷茫，讲述了另一种卧底的故事。

诞生在94年的《新边缘人》，虽然被淹没在了九十年代一众血肉横飞的枪战片中，王晶编剧+刘伟强导演却凭借警匪之间的精彩斗争，重点表现了身处黑白边缘卧底人群的复杂内心世界，张学友、梁家辉、吴倩莲都演技炸裂。

虽然片名是《新边缘人》，但该片与1981年版的《边缘人》故事并无关系，警方卧底阿迪不断在正邪之间挣扎，且受尽精神折磨，不仅面临随时暴露自己的生命危险，同时也面临着出卖朋友带来的巨大精神压力和良心谴责。

阿迪本来就已经厌倦了这种黑白不分的生活，不断地暗自抱怨着：“我想做回我自己，有时候我真的分不清自己是人是鬼...”。不料新来的长官孙Sir更是卑鄙无耻，先对没武器的黑帮人物开枪滥杀，然后又威逼阿迪破案，危机四伏！

“香港歌神”张学友饰演的阿迪，看似吊儿郎当、痞气潦倒，他被旧女友抛弃，泡上老大的痞子妹妹，等于被夹在黑白两道之间，如履薄冰。学友哥咬牙切齿、表情生动，细腻还原了人物的内心复杂世界，演技炸裂。

黎姿客串的前女友Moon，除了跟学友哥有一段激情戏，则是一位跟阿迪渐行渐远的花瓶女人。毕竟男友在老妈生日宴上大吵大闹，混在黑社会经常受伤、找不到人，他还带着一帮狐朋狗友在家聚会，Moon根本就跟他不是一路人！

江华客串的孙Sir，则是假仁假义的伪君子高官，他满口说着会让阿迪恢复身份升职，却不断威胁对方的生命破案，并在偷偷抢走他的女友Moon，根本是一个警界的败类。

反而是张耀扬饰演的何俊，同他演乌鸦、潇洒哥时候的嚣张黑帮大不相同，这位重情重义的大哥，时常让阿迪觉得很愧疚。毕竟都是混江湖的，真要为了破案，把兄弟绳之以法，肯定是违背良心的。

阿俊的妹妹小宝看似是痞气叛逆的流氓妹，她能当街脱奶罩，缠着学友哥大喊“非礼”，并站在别人的豪车上大跳热舞，靠着人多势众威逼对方滚蛋，却是有点浪漫情怀的小女人，吴倩莲演得很活泼真切，尽显影后风范。

小宝骨子里也希望被男人疼，对自己和周围的人没文化很无奈，就像她希望追求自己的男人读《郁达夫文集》给自己听，对方却直接念成“有”达夫，让她气坏了。而阿迪跟小宝则相谈甚欢，两个有情鸳鸯则慢慢结缘。

全片围绕着乌鼠械劫集团去侦破，大傻成奎安难得出演一次正面角色，但这位即将退休的老警察，就是某次没穿避弹衣，直接被匪徒射杀，太惨了！

陈国邦演的另一位卧底，则在打电话时候，被黑帮小混混们听到，直接用刀捅死，反而男主角因为被孙Sir拷在栏杆上，他目睹同伴惨死，却不能相救，让全片悲剧效果达到最大化。

梁家辉演的奶皇辉，起初是一个小痞子，所以老婆带孩子嫁给了土豪，弃他而去。后面，在阿迪给死去好友烧纸时，他才透露自己也是卧底，吐槽黑社会有很多警方卧底，却都不干了，反而警方也有很多黑社会卧底，黑白混淆！

后面，奶皇辉前妻带孩子直接移民离去，这位哥们才重新振作精神，想跟阿迪一起战斗。但是，跟乌鼠勾结的万叔早已怀疑帮会中有内鬼，于是散布疑阵令阿迪与阿邦身陷险境。

高潮戏在某大厦天台，熊欣欣客串的乌鼠匪徒，他和一众匪徒拿着重武器，企图偷袭张耀扬、张学友、梁家辉，反而发现螳螂捕蝉黄雀在后，他们早被警方包围。众人沦为瓮中之鳖，只能火爆枪战进行困兽犹斗。

全片，大场面动作有两段，枪战、爆炸、砍刀俱全，刘伟强拍得很过瘾。王晶编剧的是俗套古惑仔卧底片，却在细节处理上很精妙。就像孙SIR被黑帮小混混砍伤，梁家辉重伤却没死，张学友放过了张耀扬，这些转折都顺理成章。

不过，该片只是一部爆米花佳作，并没有像《无间道》《线人》那样一黑到底，张学友和吴倩莲最后牵手，更像一个童话式的欢乐结局。

而徘徊在黑白之间，出卖对自己好的黑帮大佬，却要使命性地服从迫害自己的高官，那种卧底的苦痛，《新边缘人》还是拍出了惊艳效果，令人赞叹！