格尔达

74屆盧卡諾影展(Locarno Film Festival)「國際競賽」單元最佳女演員：阿納斯塔西婭·克拉索夫斯卡婭(Anastasiya Krasovskaya)

對比安德烈·塔可夫斯基、亞歷山大·蘇古諾夫電影裡的形而上哲學主題，演員出生的女性導演Natalya Kudryashova，在她執導的第二部長片《歌爾達》(Gerda)裡，試圖擺脫社會現實主義的方式來講述動盪、殘酷的俄羅斯當下社會景況。

《歌爾達》(Gerda)是童話故事裡著名的角色；然而到了Natalya Kudryashova的電影裡，她變成了一個抽離現實的特殊設定。《歌爾達》講述的是一位少女掙扎、痛苦，卻伴隨著某種使命般複雜的人生。萊拉白天是一名社會系的學生，到了夜晚她化身為脫衣酒吧的表演工作者。父母離異的家庭生活，再加上患病經常神智不清的母親，萊拉很難在這麼高速社會化與殘酷的真實世界裡獲得喘息。

除了滿足男性顧客的偷窺樂趣，萊拉也經常受到同儕的排斥。在龐大的壓力與邊緣化之下，萊拉的「身體」與「靈魂」，經常處於某種隔離或分離的景況。這是導演Natalya Kudryashova非常高明的安排，旨在保持萊拉某種聖潔不可侵犯的形象；卻又讓她為了現實而墮落，成為俄羅斯現代社會中痛苦的人物肖像。

作為年輕的演員，Anastasiya Krasovskaya的演出令人印象深刻；多少歸功於導演Natalya Kudryashova形而上式的角色雕塑，讓《歌爾達》這部精神災難電影，得到了某種儀式感的救贖。

文艺梦境家庭拮据舞女为生活奋斗女孩的故事。说实在点的确分不清是梦境还是现实，钉死的门窗，加了保险的房门，还是挡不住父亲的侵扰。与母亲相依为命，作为寄托，仅靠晚上的舞女工作赚取微薄的收入。想要嫁给男友，男友却不置可否。到底是现实和梦境，真心分不清。女孩在丛林里游走，就像在水下的世界，美不胜收。这片森林应该就是母亲一开始想要逃离的那片森林，一开始的颠倒又是什么意思？反复出现的丛林，应该是对自由的向往，但是生活总让你回到现实，不管你愿不愿意。

一开始是一个母亲要要下车解决一下。父亲放下了她，但是母亲解决完，竟然跑入了森林深处。然后镜头转到一个色情场所，一个落寞女孩在一个情色场所工作。先是跳热舞，然后就是洗澡。但是客人不让她离开，要看着她dashouqiang，女孩只能忍受。因为能忍、不挑客人，所以女孩很受欢迎，这遭到了一些女孩的嫉妒，冷嘲热讽的。女孩回到家，要照顾自己的母亲，就是一开始逃离的那个母亲。母亲时好时坏，有时会跑来给女儿过生日，一起调侃女儿的男友，但是大多时候病歪歪的，好像还有点不大正常。父亲还经常跑来骚扰她们，还与母亲吵架。所以女孩就让母亲进入睡觉，自己来应付父亲。白天，女孩是个学生，按照老师的要求，到一些人家做入户调查，有的人不搭理她，但有的人还是很客气地帮她完成问卷调查，还有的人客气地请她吃饭喝酒，她一边吃饭喝酒，一边询问问题。但是大家答应并不是她想要的，她常常还是根据听到的，再自己填写。因为忍气吞声，不反抗，慢慢地妒忌她的女孩也开始可怜她。一次她和一个女友去了一个派对，女友xidu后昏了过去，派对上的男子就让她代替，女主竟然唱起了歌去，一直把几个兴致很高的男子，唱的没了兴致，把女友带了回去，和男友一起吧他救了回来。但是后来这个女友还是死去了。还有一天回家，发现母亲不动了，怎么摇她也不醒，以为母亲去世了，后来才发现母亲根本没事，只是陷入了一场梦里。就是在那片树林迷失了，她憧憬那片森林，但是又要为了家人回到现实，挣扎得很痛苦。女主又何尝不是这样呢。

女主很美，就是身材很一般。死去的女友很美身材也好。女主很有思想，每次都正确应对，达到了效果。不明白男友为什么不同意和她结果。拚命想唤醒母亲，绝望痛哭的情景很感人，感动到我。树林里的游走很梦幻，不知道是怎么拍的。女主美轮美奂，就是不能正面看，细看，眼袋有点大，看着有点哭丧。男友很帅。父亲有了情人，为什么还要来骚扰母女？最后女孩为什么要打开门窗，是要释放一切嘛？不明白。暗喻是什么？就是向往自由嘛？不明白。

某种意义上，这部电影可以起名为《俄罗斯的森林》，但其本质是一部披着文艺外衣的政治电影，反映苏联解体后，老中青三代俄罗斯人的生存现状。我一向觉得以代际区分精神特质是比较刻板的表现手法，但在这部电影里，有跨度、有区隔的人物关系，并不刻意地交错呈现了泾渭分明的代际，反倒可以成立。

老年俄罗斯人全被安排成了社会调查对象，从形式上就已成为当今俄罗斯社会被边缘化的客体，他们思想僵化言不由衷，仍活在激情与恐惧并存的苏联时代没能走出来，有着早已逝去却终生难忘的理想，以及相应的失落。中年一代是莱拉的父母一辈以及莱拉的脱衣舞顾客，他们的精神分裂相当严重。莱拉的母亲自从开篇在野外小解后灵魂就再也没有回归，以抛下一切的反向狂奔，试图穿越“俄罗斯的森林”实现精神自由。而莱拉的父亲是警务人员，因妻子的精神失常而长期挣扎于爱与暴力之间，冲动与理智之间。青年一代就是莱拉及她的同学、男友与伙伴，她的双重身份（社会学专业大学生+脱衣舞娘）更是从形式到内涵全面超越前辈成为精神分裂最严重的一代。

以莱拉为第一观察角度，影片不断用四种场景的切换来强化反差：衣不蔽体地活动于脱衣舞俱乐部、在教室里正襟危坐、穿戴整齐走访社会调查对象的居所、身处矛盾重重的家中，并穿插着“俄罗斯的森林”梦境（第五种场景），呈现欲望以及梦与现实的反差。

除了家中场景，莱拉一律都是恍惚的，游离的，而正是“家”这个唯一能容纳她灵魂的地方，长期折磨着她，她最终摆脱了一切枷锁，如她母亲曾描述的以及儿时照片上所呈现的那样，长出了一对隐性的翅膀（背景中，模糊的，显影剂一样缓慢地）疾步走出家门，在她的身后，是影片的最后一幕：家所在的社区中央，一片“俄罗斯的森林”被伐倒了。

影片采用了大量隐喻，所以得分这么低我本人是可以理解的。但应当说此片电影语言运用之精确令人叹为观止，假如你想得到一个不尴尬不着痕的文艺作品，可不就是这种吗？我觉得它值得拥有四颗星。