特警判官英语

这年头失败的翻拍不少，全面回忆机械战警加上这个，翻拍失败三部曲基本凑齐了。全片唯一一个脸部能看的就是女主角了，后来发现她头发本来不是金色，结果换成金色之后一下子显得年轻了。

说起来，当年这片子之所以弄了这么个头盔，是因为史泰龙那独特的下巴，结果到了本片，厄本你全程撅嘴我看着都累，也是为难你了。皇后还是那么霸气，她真是女英雄女枭雄都能驾驭自如。

本片估计被骂的主要原因是，既然是一部科幻片，好像除了枪支之外基本就没什么科幻的东西，其实本片有很多很好的素材，结果都没用到，变种人和时间毒品，多好的素材，完全可以弄成类似生化危机那种用枪械来对付超能力的精彩动作场面和剧情，比如吃了药之后，能瞬间比对方动作快好几倍什么的，结果还是突突突对付突突突完事，动作戏也几乎没有，看不到什么精彩格斗。而且本片是真正意义上的反派死于话多。至于毒品的慢动作效应其实完全无意义，电影的慢动作镜头不需要用毒品来解释，观众已经习惯了这种电影表现手法。的确，这片子算是《突袭》的突突突版本，除了一把好枪之外，全身装备基本就是个摆设，既不防弹也没其他效果，就是看着很沉，手臂上的设备功能也还不如一个手机。这种看上去像过家家的判官的确让人提不起劲。

这又是一部当年大明星作品的翻拍，当年史泰龙那一身腱子肉给我留下了太深的印象，这部全新打造的翻拍作品，在视觉特效的处理方面自然是有了不小的飞跃，慢镜头是本片的一大特色。但在人物造型方面依然跟多年之前的那部没什么区别，判官们的整个头部被一个标志性的头盔覆盖，只露出一张嘴，而全身上下则严丝合缝的覆盖着看似坚不可摧的类似铠甲一样的制服。就这样一群人，身兼缉捕、审判和执行多重职能的他们，在遍地罪恶的世界中维持着那仅剩的点滴秩序和法律。

故事围绕着一幢摩天大楼展开，故事的两位主角被困在其中，可谓是四面楚歌，就在这样的情况下，两位判官如何能从诸多帮派成员的围剿中逃出生天，而帮派的头目——那位脸上有着一道触目惊心的疤痕的“玛玛”将会有怎样的结局？

影片中血腥的场面比比皆是，判官的杀伤力绝对是惊人的，不过就这么一位超级英雄一般的存在，如果不是看了演员列表，我都不知道这是谁演的，从头到尾他那一顶头盔仿佛是长在了脑袋上，始终没有摘下来过，而女主角呢也没什么太多突出的表演，另外呢，就不得不说一下《冰与火之歌》了这部火爆的美剧，将其中角色逐一捧红，在剧中那位恶毒的王后——瑟曦的扮演者：琳娜·海蒂，在本片中扮演大反派。不知道还有多少人会因《冰与火》而走红。

片子简单、直白、暴力、血腥、HIGH，就是一部B级片，还是很值得喜好此类型片的朋友一看的。
无论是故事，还是类型，其实和2011年的《突袭》非常相似，都是特警在一个封闭的大楼里消灭黑帮，只不过本片重在枪战，《突袭》重在格斗。
最后说说片子的分级，美国R级、香港III级、英国18、韩国18，而在没有分级制的中国，仅仅删减5分钟，就变成了老少皆宜的G/PG级，任何年龄的观众都可以进影院观看，国内的剪刀手和审查机构真是让人不服不行啊。
删减5分钟后，B级片喜好者还有必要进影城观看吗？

我很想直接打个四星拉评分的，但冷静了一会还是算了。我的原则是评价的时候不能让个人喜好凌驾于影片本身质量之上。

史泰龙那版是坨屎。

仓促了事、什么都没展开的剧情设定，惨不忍睹的剧情BUG，毫无铺垫就开始川剧变脸秀奶子的女反派，淡薄而苍白的人物形象，狗屁不通的吻戏，最终让整部影片成了史泰龙的又一部肌肉走秀大型MV。

简单来说，95版除了特效画面引人入胜以外，剧情烂到不想提。

而这一版的评分比95版还低，以至于我根本没对它抱有什么期望。

所以谁能想到它这么爽呢。

剧情可以有小BUG（开头女主明明呼叫了救护车却一直没有支援、女主完全可以一开始就用能力读出组织的线索、男主联系总部时应该直接说明大楼防护罩是反派控制的让支援强行进入、男主在杀掉第一个判官时就应该拿子弹了、反派死于话多等），但不能有大的逻辑漏洞，男女主跟反派智商都在线，血浆洒得恰到好处，镜头布置赏心悦目，配乐衔接天衣无缝。除了收尾仓促一些以外，你还能找出什么毛病呢？

好像还真有。硬说的话，我觉得这版机车没有95版那种重量感与漫画感。但时代在变，设计也在变，现在这个设计更符合现代科技的模样。

这一版的投资有说三千五百万的，有说四千五的，我姑且算你五千万。

95版的投资估算有个七千万，换算到现在又是多少钱？

所以剧本才是所有作品的主心骨，剧本好就是好片，剧本烂，你有再大的投资都只是在一坨屎上做无用功。

吃蛋糕最重要的，是蛋糕胚。你在外面涂了很棒的奶油，装饰了很棒的水果，但别人吃到中间发现最里面是一坨屎，你装饰得再好又能怎么样？

林超贤在谈论处女作《G4特工》的时候说过，他觉得自己在一部电影里把所有想法都塞进去了，反而什么都没拍好。还不如去掉大多数，只要拍好一个想法就可以了。

这两版特警判官也很好的说明了这个问题。

95版塞了一大堆看起来很宏大的剧情，结果一个半小时里什么都没讲清楚，拍成一坨屎。

这一版没有扯那些高大上的阴谋，纯粹就是一个杀出重围的故事，条理清晰，赏心悦目。

这才是真正被大众忽视、低估的，可圈可点的漫改电影。

一句话评论

影片拥有出色的画面和质感，在某种程度上来说，它更像是一部《第九区》和《惊变28天》那样的cult片，而不是一部主流好莱坞的漫画电影。
——《好莱坞报道者》

影片把英国漫画中缺少的那种暴虐和凌厉表达了出来。

——《综艺》

这是一部未来版的《虎胆龙威》，暴力、刺激，令人血脉贲张。

——《多伦多星报》

坐好，开始享受。这部影片会娱乐你的每一个细胞的。
——film.com

幕后制作

　　打造一个好剧本

　　对于一部漫画改编的电影来说，剧本总是重中之重，因为一旦剧本确定下来之后，影片的质感、故事、主题，甚至是人物性格、主题升华，就随之被确定。参写本片剧本的，是英国的著名编剧亚力克斯·嘉兰。他曾经撰写过《海滩》的原作小说，编写过《惊变28天》、《太阳浩劫》和《别让我走》的剧本，甚至还是《28周后》的制片人。据亚力克斯·嘉兰透露，他在2006年就开始撰写影片的剧本了，那个时候《太阳浩劫》还在制作之中，而《28周后》还在拍摄之中。他当时在脑子里构思的剧本，拥有特警判官的死敌，他们总是在一起斗争。亚力克斯·嘉兰说：“这个构思，是建立在一整个漫画的基础上的。”如果按照这个思路撰写剧本，那么就会丧失掉一大片不是那么熟悉漫画原作的观众，因为太为冒险，所以他放弃了这个念头。

　　亚力克斯·嘉兰后来决定，要更为传统和忠实地创造一个故事，他从1986年的漫画《民主》（Democracy）和2006年的漫画《源起》（Origins）里获得了灵感，找到了开始故事的办法。亚力克斯·嘉兰说：“我不想拍摄一部史实巨片，就是想讲述特警判官的日常故事，所以，我用一个简单的犯罪情节就开始了故事的讲述。”而且，在这部电影中，特警判官是一个先入为主的人物，他没有经历太多的曲折和转变，从一开始，他就是一个用暴力对抗暴力的人物。亚力克斯·嘉兰说：“这是我对人物的预设，因为我并不觉得这个角色会有什么转变或者是顿悟。但是这个人物也在影片的过程中改变了很多，这是毋庸置疑的。但是他的人生观和行为，不会有任何变化。”

　　带着面具的主角

　　带着4500万美元的拍摄成本，剧组来到了南非的开普敦取景拍摄。前前后后一共用了20周时间，就完成了前期拍摄。而为了有一个现实主义的景观，剧组特意放弃了科幻式的美工，转而使用了经典犯罪片的布景。作为制片人，亚力克斯·嘉兰很喜欢这样的布景。他说：“这样的美工能给人一种现实感，能让人觉得这个漫画人物就是真实的，他所生活的世界和我们的世界是一样的，都有贫困、罪恶这样的东西。”因为这是一部3D影片，而且大多数场景都发生在暗场景中，所以英国著名的摄影师安东尼·多德·曼妥特意为影片设计了一套新的3D拍摄的操作系统。他说：“这套系统能让我更加方便的取景、拍摄特写镜头等等。如果后期处理得当的话，这部影片最终呈现出来的特色会介乎于《银翼杀手》和《发条橘子》之间。”

　　在这部电影中，特警判官一直穿着自己的制服，并且没有摘下自己的面具。对于这样的人物设定和服装设计，亚力克斯·嘉兰说：“这样可以给人一种神秘感，与此同时制造出一种人人，只要戴上面?具，就是特警判官的效果。也就是说，这个角色是一类人，而不是一个人。这个角色的服装，并没有完全按照漫画上的来设计，而是经过了改编。如果照搬漫画的设计的话，会让人觉得缺少新意和趣味。”

　　而至于特警判官的武器和车辆，也经过了精心的设计。嘉兰说：“他的武器是一个基于9mm步枪而设计出的发射系统，威力惊人。他的车辆是一量经过改装的500cc机车。这有些像是美国的硬汉或者是那种狂放不羁的逍遥骑士－－彰显的是他的一种性格。其实，在1995年版本的时候，制片方就准备这么设计这个人物了。可是因为当时的技术限制，这样的车没有制造出来。而现在，我们终于能如愿以偿了。”

花絮

·特警判官这个角色来自于一个英国漫画，该形象1977年首次出现，是英国历史上最长寿的漫画形象之一。

·为了与西尔维斯特·史泰龙那部95年老版《特警判官》相区别，新版将片名《Judge Dredd》缩改为了《Dredd》。

·和老版的《特警判官》不同，在这部电影中，特警判官不会拿下自己脸上的面具。

·因为制作理念存在着冲突，导演彼得·特拉维斯退出了该片的后期制作工作，影片的编剧兼制片人亚力克斯·嘉兰担负起导演的职责，监督该片包括剪辑在内的后期工作。

·邓肯·琼斯曾经被邀约到剧组，来执导这部电影。但是他拒绝了制片方的好意。他的拒绝并不是剧本的问题，而是邓肯·琼斯对《新特警判官》这部漫画电影有着自己的想法。他认为，与其要按照写好的剧本拍摄电影，还不如不去执导它。

·迈克尔·比恩曾经来到剧组，为主角试镜。

·影片中的桃树区得名于英国什鲁斯伯里的一家饭店名。本片的编剧和原版电影的编剧曾经在这家饭店商谈过这部电影的细节。

·影片中，桃树街上出现的涂鸦里隐藏了影片一些工作者的名字。

·除了桃树街和桃树区，影片中的所有地名和街区名都来自于2000AD的创始人和元老。

其实是个3.5分片，因为情节感觉比较俗套，人物性格特别单薄。
除此之外，动作，画面，音效，节奏，悬念都不错。算是比较血腥的吧，不过即使血腥镜头也有精致处理的感觉，不会简单粗暴。

第一个乌龙是去之前看了网友恶搞制作的假预告片。刚点开，就见下方评论说，别看预告片了，直接去影院吧，片儿太棒了你不会后悔的云云。于是从善如流，也没发现恶搞的不对劲之处。回来以后才看到最新的愤怒评论诅咒剪辑此假预告片愚弄观众的人木有小JJ...

第二个乌龙是整片看下来，心中暗道凯拉奈特莉演技有不少进步。结果直到去看演员表才发现女主角不是她。。。两个演员长相真的是有点像的耶。。。

3D可能效果更好。紧张感还是稍微欠缺，不然即使情节白痴也是会作为经典的动作大片而得到4分呀。

2012年，科幻犯罪惊悚动作电影《特警判官 | Dredd》

虽然是翻拍的版本，不是史泰龙了，不过这两个人我还是挺喜欢的说，女主不带头盔纯属是为了臭美 - - 因为男主带了头盔，，我根本看不出是谁演的。。真是的非常的奉献啊。

海报很像蝙蝠侠或者是夜魔侠，一种非常想让人看下去的感觉呢。。不错不错。。

末世背景，虽然格局就在一个楼里，但是这种朋克风我还是非常喜欢的说，确实够R ，虽然现在看起来也许枪战不够刺激，但是已经算不错了~ 效果拔群，还有种浓浓的机器战警的感觉，却没有了机器战警的那种束缚感，这里就是干。。

剧情还算达标，只有坏人够坏，打起来才有感觉，虽然还有有些小BUG倒是无伤大雅。可以接受。

慢镜头下的感觉还是挺炫酷的说。。嗯嗯。。非常可以。

--------我是判官的分界线-------------

推荐指数：★★★☆（7/10分），新美女判官的诞生。

我把这部剧情简单的电影，作为“推荐”来评价的。因为很多时候人们看电影是不需要那么费脑子的，只需要视觉上过瘾就可以 了。


其实这算是一部不错的枪战片，就是正反两方在一栋建筑里，互相干死对方就可以了。这就是真人版的CS。

这部电影是没有表情的，看主人公DERDD，用头盔罩住脸上三分之二，只有嘴和下巴露出来，而且整部电影中，他自始至终都没有笑过一次，所以对表演来说，那就别笑，一直这样下去就可以了。

拆东墙去补西墙，好吧！这部电影的出彩，还是枪战场面了，尤其是高潮时期，女反派弄出三把重机枪，把一层楼都打穿了。

还有血腥的场面和子弹穿过头颅的慢镜头，这都是出彩的一点。

就是最后的时候，片子在把女反派搞掉的时候太简单了，我还以为 女反派怎么着整点药或者盔甲，大干一场，没想到就那么简单的给收拾了。

如果作为纯属娱乐的片子，这还是不错的一部片子。