在人类所有的情感之中,暗恋无疑是一种很痛苦的存在。梁山伯在得知祝英台是女人之后,得了相思之疾,终至死于非命。文学作品里,这样的爱情故事被渲染放大,于是有了化蝶的唯心主义浪漫。
暗恋一个明知不喜欢你却仍然终日萦绕心头难以放下的人,更当是一件加倍痛苦的事。暗恋一个大家都知道不会喜欢你,但是却满脑子自以为对方很喜欢自己的人的时候,那就是病了。
索德伯格的新片《失心病狂》里的暗恋就是这后一种。
《失心病狂》的整体完成度其实很一般,甚至很多人物行为逻辑是不具有现实性的。影片的唯一可取之处即在于对暗恋这种情感的极致推演,暗恋到了这种程度,已经不仅仅是病,并且成了女主角整个人生里的噩梦。
在每一段暗恋的过程中,暗恋方总会错误的把对方无意义的行为放大,当成是对方对自己的爱。
在影片中,女主角索耶在一次家庭护理中,为大卫的父亲进行治疗。所谓治疗,就是对大卫瘫痪的父亲说话。久而久之,大卫爱上了索耶。索耶出于职业的行为,在大卫的眼里全变成了爱情。
这很像今天这个网络时代里的男女关系递变。在微信,或在QQ,我们认识了某个人,如果恰巧对方是人间绝色(在你眼里),再恰巧对方也不排斥你(网络空间里有时候宽容度可能会更大一些),相互有了交集。两人开始无话不谈,从日常生活的点点滴滴到形而上的宇宙万物。天长日久,依赖性悄无声息的蔓延至全身每一个细胞。一种错误认知可能就会出现了,这种错误认知往往发生在男人身上,如同影片中的大卫。
有了错误认知的大卫开始尾随索耶,在大卫的眼里这依然是爱情,哪怕这种行为已然成为跟踪狂似的病态,在他的心理认知上却很容易把这当成是为了爱情的付出。影片最后的禁闭室对谈,很清晰的交待了大卫的这种自以为是心理。
这同样很像如今的网络时代爱情。一方把对方与自己的关系误认为爱情之后,可能就会把关注对方的朋友圈或者空间当成是自己的爱情付出。在暗恋过程中,自我催眠会让我们忽略了这一行为的严重性。对方并不知道你对她的暗恋,这无伤大雅。而一旦对方知晓你是喜欢她的,那你每一次的留言或是点赞,必然都会给对方造成困扰。
这种困扰,一如影片中大卫对索耶的跟踪。 暗恋,到了这个时刻,便有了骚扰与被骚扰的成分。
索耶得知被跟踪后,变得精神恍惚,找了当地的心理医院咨询,于是更大的灾难发生了。这之后就是常规类型片的发展套路了,密室求生的戏份开始上演。
直到禁闭室的高潮戏,索耶对大卫吼出振聋发聩的真相,大卫的心理崩塌了。崩塌了的大卫,理智开始失控,索耶看出了大卫的失控,成功扭转局势化险为夷,终于逃出生天。
不久前,在公众号的推文里,我发了一篇短小说《国色》,有些人表示没有看懂。很简单,《国色》便是一个关于暗恋的故事。
暗恋,成为一种病症的时候,便不再是一件美好的事。于己于人,都是不妥。于己,自我欺骗。于人,成为困扰,甚至成为骚扰。
而这一切被顿悟的时刻,如同大卫,整个人生都不好了。
在《失心病狂》里,索耶是没错的,长得好看(在大卫眼里)并不是罪。原罪是大卫的自以为是。
索耶不存在要去爱大卫的理由,更不牵涉社会责任与道德批判。
如同网络时代,爱上了一个自以为对方也喜欢你的人。责任只在于暗恋的一方,被暗恋方完全不存在任何的责任与义务,也根本不需要承担这一切。
一旦暗恋者的行为给被暗恋者带来了生活困扰,那就是病了。
病了,得治。
3:00am,刚看完电影,豆瓣对于恐怖片想来是带着有色眼镜的,看完片子后第一时间在豆瓣搜了一下评分,很低。
这部片子前期了解的不太多,剧情拍摄有很多瑕疵,但是给人带来的感觉确实很压抑,我觉得是一部好片,有时候看电影是看一种感觉吧,恐怖片给人带来的感觉就是完结后的高潮感,没得必要去扣每一个细节每一个镜头和每一个不太符合逻辑思维的剧情,只是enjoy,别把自己搞得太累
大家好,我是中国人民的老朋友张大户
今年春节,陈可辛导演用手机iPhoneX拍摄的短片《三分钟》,引发了很多人的热议。
有人认为这是大势所趋,随着时代的发展,摄影摄像技术日新月异,专业摄影机摄像机的不可替代性越来越低了。
原本需要非常专业设备才能完成的拍摄任务,现在手机上就能够实现。
同样也有认为这是哗众取宠,用iPhoneX拍摄只是噱头而已。
短片《三分钟》光成本就有700万。
iPhoneX是整个短片里边最便宜的配件。
各种支架、图像转换器、镜头、监视器全都价格不菲,根本不是普通人可以承受的。
虽然用iPhoneX拍摄,只是为了达到广告效应,噱头大于实际。但是也让人们看到了用手机拍摄电影的可能性。
奥斯卡名导索德伯格就用iPhone7plus拍摄了一部在影院上映的真真正正的电影。(这不是第一部用手机拍摄的长片,第一部是2015年肖恩贝导演的《橘色》)。
陈可辛导演的《三分钟》算上片头片尾总长度只有7分钟。《失心病狂》长达98分钟。《三分钟》在网络上播出,《失心病狂》在院线上映。
相同的是《三分钟》和《失心病狂》都选择了iphone作为拍摄工具。
在问到导演索德伯格为什么选择使用iphone作为拍摄工具时。
索德伯格表示:和笨重的摄影机相比,用手机拍摄更加的自由。只需要几秒钟的时间就可以把镜头放在我想放置的位置。
确实如导演索德伯格所说,传统的摄影设备及其笨重,在换场的时候需要几个小时的准备时间,而用手机转换速度就非常的快。
在本片中饰演跟踪狂大卫的乔叔华莱纳德也表示:缩短场景的变换时间更有利于演员们入戏。
索德伯格还表示:用iPhone拍摄本片只用了两周时间就拍完了,如果使用传统的摄像设备预计会花费数月的时间。
用iPhone拍摄的《失心病狂》和传统电影有什么不同呢?
据张大户细心观察,首先整部电影很少用到大远景和全景的构图,绝大多数都是近景和中景。因为演员们离得很近,就感觉画面上特别的满。
还有就是夜间和灯光昏暗的场景,画面上颗粒感很强,有点伪纪录片的感觉。
这就是用iPhone拍摄给我感觉到的不同之处,至于用iPhone拍电影是大势所趋还是昙花一现,我就说不好了,有利有弊吧。
利的是缩短了很多时间成本,让拍摄进程加快了许多。弊的是丧失了很多大银幕的优势,没法展现那些宏大的全景镜头。(也许随着科技的进步能克服这点)。
索德伯格表示:自己很喜欢这种拍摄方式,下一部电影也将使用iPhone拍摄。
说完了iPhone拍摄这个点,再来说说本片的情节。我不剧透,就说一下本片的背景。
《失心病狂》还是挺有风格的,有些扭曲混乱,主打心理惊悚。
索耶一个年轻女孩,在银行上班,表面上一切正常。但是随着剧情的推动,我们发现这个女孩好像有点“不太正常”,心理有些问题。
为了解决自己的“心理问题”,索耶找到心理医生寻求帮助,但是却意外的被关进了精神病院。
而她在精神病院中表现出了极大的暴力倾向,口口声声的说自己没病。(有病的人都说自己没病,到底应该怎么证实自己没病呢?真是一个可怕的难题。)
而且索耶还坚定的认为一个名叫乔治的护工是跟踪了自己两年的跟踪狂大卫。
这个跟踪狂大卫是个十足的变态,自以为是的认为自己是个“暖男”,给索耶送花,送早餐,表现的无微不至。其实已经严重的影响了索耶的生活。
索耶为了躲避跟踪狂大卫不得与背井离乡放弃原来的生活,天天神经紧张。
像这种变态,披着暖男的外衣,打着关心别人的旗号,不知道现实生活中有多少,虽然没有电影中表现的那么极端,但也影响了很多人的正常生活。
究竟是索耶确有精神疾病还是精神病院为了骗取保险,完成业绩,强制健康人入院治疗。这个问题一直在我的观影过程中纠结着。
不过还好,索德伯格好像也并不想一直让看客纠结着。影片进行到一半就给出答案,整个影片的风格也从心理惊悚转变成了典型的美式恐怖。
总之一句话,万恶的资本主义美帝没有好人。
目前豆瓣评分:6.6分
Mtc媒体评分:63
张大户评分:7分
马特达蒙在本片中客串了一个小角色,算是支持好朋友索德伯格。
陈可辛用iPhoneX拍出的关于春运的短片《三分钟》惊艳世界,让电影爱好者们也忍不住想要尝试一下去拍摄属于自己的电影。今天为大家介绍的《失心病狂》相比《三分钟》有过之而无不及。
《失心病狂》是用iPhone 7拍摄完成,非但没有想象中的粗糙感,甚至因为拍摄器材的原因,给电影营造出了一种神秘的恐怖氛围。
《失心病狂》讲述的是一个备受异性跟踪困扰的女生,为了逃离这种困扰而背井离乡。但是他到了另一个城市之后,跟踪者也尾随而至,而她因为精神备受煎熬而不得不去精神病院接受治疗。
但是令她没想到的是,看似正规的精神病院背地里却做着挂羊头卖狗肉的买卖,不仅将正常人困在医院,甚至买通了警察,让他们免受社会的问责。而女主也被软禁在了医院,每天吃着精神药物。
令女主更崩溃的是,追踪他的变态男竟然跑到医院做起了医生。每天都要见到自己讨厌的人,并且受到对方的精神刺激,女主在一点点的走向崩溃。她能否逃出虎口呢?大家可以去影片中一探究竟。
影片前半段可能会让大家觉得有些平淡,但是后半段突如其来的重口味,绝对会让你们大声尖叫。影片中有些片段和配乐像是精神病患者的精神世界的具象化,让人拍案叫绝。
首先,我要阐明自己为什么打了满分。不是因为它的质量值得满分,而是鉴于豆瓣近些年来总体分数的“通货膨胀”现象,以及恐怖片在豆瓣向来被排挤贬低的事实。客观来说,这部电影比不上我心中NO.1的《孤儿怨》,这是纵向的对比。同最近一年中的北美口碑爆棚的一系列恐怖片比较,这部电影可以排在前三,远好于《逃出绝命镇》、《屏住呼吸》和《地狱-亡灵栖所》等。当然这些都是我自己的主观评价。
《失心病狂》的亮点在于表演和配乐。女主角的演技非常的棒。我说不出什么叫好的演技,但我能说出什么是差的演技。女主的表演没有让我出戏,而是让我一步步走近这个人物,以至于关心她的命运。许多的电影只要能够让看戏的人融入这么个虚幻当中,我认为就算成功了。尤其对于低成本的恐怖片,不能过分苛求。配乐比较自然,把那种诡异的气氛凸显了出来。
瑕疵也不少,这也是为什么我没有太大震撼的原因。最大的槽点是反派没有摆脱套路。结局之前他无所不能,结局的时候总会被主角的光环弄死。女主这么一个精英人士,竟然这么容易就被关进了精神病院。
在豆瓣找恐怖片挺难的。我以为5.5分的都算不错的了。分数偏高的,要么是90年代以前的,要么就是最新的电影。分数只是一个维度,还要考虑打分人数,分数的分布,这样才可以避免浪费时间在烂片上。
首先必须吐槽这个手机摄影,鸡肋一般,索德伯格是想证明和表达什么?证明用手机也能拍出不错的恐怖片?还是要给其它恐怖片导演立个技术方向?除了片里那处晃动的画面叠化处理和部分广角镜头外,其它部分甚至可以说手机摄影给这部电影拖了后腿。
其次说电影本身,豆瓣的影迷对恐怖片实在太过挑剔了,这部电影的剧本属于小成本里的上乘之作了,不仅有完美的商业片节奏,不冷场,时刻有悬念,而且人设和剧情走向都完美还原了以前那些经典惊悚片里的元素 。甚至在对白上也有所拔高,比如女主角在禁闭室怂恿大胡子强J小辫子时的那场对白,将一个跟踪狂内心肮脏的想法扒的一干二净,感觉这部分的一些对白可以拿过来做精神分析题材电影的教科书了 —— 从大胡子角度来说,内心防线被女主毫无掩饰的脏话一点点逐步击溃,最终爆发并不是毫无道理。
再者就是电影营造的那种神秘病态的氛围,说实话这种氛围营造真的是好久没有在惊悚片里见过了,没有一惊一乍,靠音效忽悠人的桥段;时刻潜伏的危机感,无法信任的周围人,孤立无援的境界 —— 这些经典的环境渲染都是欧美心理惊悚片才有的特质啊! 还记得01-10年欧美心理悬疑片井喷的那段时间么?《禁闭岛》《孤儿》《致命ID》等等一类,这片要是用摄影机拍,放到那期间质量也丝毫不差。
3.5 我是多么喜欢密闭小房间那段对戏啊!虽然比不上Penny Dreadful 第三季的绿娃和罗胖;结尾又立刻比不上“冷血惊魂”,但还是觉得很惊喜呀。反复观看之下逐渐感受到Claire Foy的美,她不要再去演什么端庄女王贤淑主妇了。
全程用iphone 7 plus拍摄,镜头畸变倒是很适合这种精神病院的故事,其实就是一个惊悚题材的B级片,剧本的层面上没什么挑战的难度,就是一个套路化的及格故事,不过主题上还没忘抨击医疗制度,不仅仅女性复仇的爽片。索德伯格借这样一个低成本的项目,探索了一下手机影像的可能性,这点挺索德伯格的。
不得不承认姜还是老的辣,索德伯格只用iPhone就拍出一个恐怖的精神病院,几近变形的广角和粗糙的画质惊人展现出空间里弥漫的恐惧和扭曲,变态杀人魔大概可以入选年度最让人害怕的角色。除了完成规定动作和探讨精神病院制度之外,还能插入一些迷影桥段,肯定不是索德伯格最高水准,但在吓尿绝对够了。
3.5。前半部分女主被囚禁在精神病院遭受各种非人待遇真的令人毛骨悚然,本来按照这个常规思路走下去就会很精彩为什么后半段要转到变态跟踪狂的老套路啊,可惜了这个本来可以深入探讨精神病院医患关系的写实向展开...
前面很多贴面镜头很压抑恍惚,不过后面剧情有点牵强了,而且走向剧情突兀了,对话太多变成推进的动力,有点无力和妄想的表现,表示失望。
不是所有用IPhone拍摄的电影都叫电影。概念先行的《失心病狂》无时无刻不在浪费着观众的时间,它于90分钟的时长内从未拿出货真价实的内容。索德格伯就算把手机玩出花儿来也拯救不了这部企图抛弃传统创作模式却依然摆脱不了技术支持的作品。女主那句“把你的怒气发泄在我身上不会改变这结果”恐怕要送给导演以及她自己了。
#Wettbewerb# 确实仗着iphone体积小所以尝试了各种新机位(记得镜子前切两个垂直镜头实在让我困惑)初印象还是感觉结尾过于潦草 加上iphone这个帧数基本上完美还原电视电影了 最后想夸的是claire的五官真的太适合特写了 [Friedrichstadt-P]
美国精神康复中心为了保险费拉人头强制入院的事终于被拍成电影了。要是能好好把正常病人和医院之间的冲突拍好就好了,后半段完全跑偏,有点失望
什么都沾了一点点 但是哪个都没做好 你要拍精神病院黑幕就拍嘛 后面又变成了情杀故事 你想模糊电影与现实界限 以及片中女主幻想和现实世界的界限就拍嘛 结果你去搞悬疑犯罪加惊悚 自从性谎言录像带就没关注过索德伯格了 原来当初那句以后可能只能走下坡路了真的不是说说而已
儘管你我都很清楚,現在的索德柏只會是一個通俗劇人,但是電影前段(歪打正著地)召喚出的,在卡夫卡墳頭立起大衛林區梁柱的不散陰魂之氣息,依舊吞吐的相當迷人;女主角吞藥錯亂、後腦杓在淡出淡出之間「浮」出人臉的出竅一幕,精采程度更是同類電影的前段班。
用iPhone7拍出了上世纪B级片的复古感,剧情却是乏味到令人昏昏欲睡,万万没想到这只是一个痴汉的爱情故事。
女主角怒杀跟踪狂大快人心惹
看完我都觉得失智。实话故事情节很老套,甚至表演都觉得很造作+业余。但调人情绪上不得不说还是对胃口的。 女主特适合特写,于之并不觉得iPhone摄影沦为噱头。精神病院的描写妈呀我觉得是人进去都得疯啊,那时在想要是这些都是实打实based on the true events我得疯…
#Berlin2018# 索德伯格真是个复古高手。拍出了七八十年代B级片或者电视电影的感觉。反转太硬,不过恰好又踩到了这种片儿的节奏,该有的样样都不缺,还颇与时俱进。iPhone拍成这样也蛮牛的,恰好广角又很适合这个故事。索德伯格可以来中国拍网大呀哈哈哈。
从希区柯克出发,用德帕尔玛和卡朋特做跳板,触摸到了林奇“数字视频”式的恍惚,优雅和恐怖,其实这个故事本身就非常适合用后现代影像来承载,最终却依然选择了颇为简单直白的拍法,对于归来后一直在实验制作与观看的新思路的索德伯格来说,多少还是有些遗憾。
爱她,就送她进精神病院。
画面还是不可避免有噪点,如果索德伯格是在玩,那么他开心就好。马特达蒙这酱油打得笑死了。
索德伯格对媒体与日常生活/隐私的关系一直保持敏锐的观察,iphone摄影的点很好,不过其实并没有将新媒体的视觉特性发挥到淋漓尽致。整体节奏在本届柏林的影片是最为紧凑而扣人心弦的。
还看到索德格伯本人了,却无法赞美他这部电影,剧本烂到令人发指,疯人院完全没有新意,女主的智商极低,估计是代表了美国人。iPhone拍摄也是噱头,航拍稳定器样样来,广角导致图像偏折更是观感不适,后续应该不会有提名了。
除了最后两分钟的反转,其余着实乏善可陈。索德伯格采用了时下容易产生所谓“先锋感”的形式,但里面展开的对媒介的讨论,却甚至还不及自己上世纪八十年代处女作来的先锋....除非把整部电影的存在本身当成是种反讽,否则就只是简单意义上在时代进步条件下,用看似超车手段开着复古烂片倒车。简单来说就是一种“看似先锋”的严重倒退。