全世界欣赏张艺谋的 是张艺谋自己拍出来的东西
任何露一点点西化的东西都会被我唾弃
原则上尽量走黑白风 黑白国画
长镜头最大的问题是 观众知道你要掩盖他
人性没有在过程中表现出来 在有些意外中表现出来 人性的逆转是最有趣的
世界上有许多事情是溢于言表的
中国的乐器有种独特的魅力 越简单越好听
你要把每一次拍摄都当做能勾起你的魂
你的身形和心态要成为一个招牌
如果废墟的密度和质感不够的话 就会又变成《十面埋伏》的样子
我就是一个下雨的 为什么逼我懂这么多 要懂光 要懂镜头 要懂构图 但拍电影本来就是一个团队协作的事情
我珍惜自己和电影的缘分 从来不敢有范进中举的想法
我的快乐不是轧戏 而是拍没有遗憾的戏
子虞是有标准的 所有的人设和构架 不管身体多差 风骨是在的 我要完成这个标准
说白了 这就是一份工作 可能是看的人多了 所以成了明星 但你自己心里要明白
我好像是拍完《活着》才明白导演是怎么一回事 我已经瞄准那把椅子很久了
你为什么会不知疲惫 一定是喜欢 才能忘我
每个人物方向是不一样的 有的人活着就是为了见到娘
看完了影的幕后 很感动决定写些什么 可是我的文字太单薄稚嫩 以至于也只能说出感动这种词语了 当时去电影院看就很喜欢它的水墨画 构图 场景 服装 极致的东方之美 直到现在观看了这部纪录片才有了更深一层的感受也只是对它多了解了一分罢了 从想法到成片经历了几年 在中国电影业蓬勃高速发展的当下 无疑是一部用时间细心打磨沉淀后的电影 就像导演说 中国不缺电影 缺的是好电影 看着那些几个月拍出的铜臭味烂片 真是让人呕出灵魂 真心希望长点心 拍出真正属于东方的中国的电影 展现无与伦比的中华传统文化 而不是让国人一味被迫在地下接受着资本主义文化的潜移默化
致敬张艺谋以及剧组全体人员 电影不是导演一个人的 是团队的力量 集中力量办大事 所有人一起完成的任务 所以这才是我对电影这么痴迷的原因 一部电影我们大多关注的是导演演员而忽略了其他部门 但是因为热爱 他们选择退居幕后 可是看到成片和荣誉他们会想起自己所做的事 因为热爱和珍惜和电影的缘分 因为电影 所以我们相聚在这里
对幕后工作人员的致敬
一直记得编剧老师曾经说过这样一句话:“以后大家看完电影,不要着急离席,记得去看一看电影最后的字幕”。 可能大家并不懂得其中的深意,当时的我也是一笑而过,可这几天,看完《张艺谋和他的影》这部纪录片以后,我对这句话更加铭记于心。
也许整部影片从头到尾你也不曾见到他们的面容,也许就是把他们放在你的面前你也不曾相识,但是没有了这些人,整个剧组一定不会像现在有条有理的进行工作,这部电影也不会按时呈现于大众的眼前,他们就是最辛苦,最默默无闻的幕后工作者,而他们的名字,只会停留于影片的结尾,甚至短短几秒钟……
以后看完电影,一定记得坐到最后,说不定有一天你我的名字也会挂在上面,哪怕只有几秒,也是最大的殊荣。
看完这部纪录片,格外期待《影》的正式上映,因为我从这部纪录片里,看到了导演的锱铢必较,看到了幕后人员的辛勤付出,看到了演员们的入戏至深,我想这些真的是他们对于影视事业的热爱,是真的想把一部好的一部足够优秀的影片呈现给大家。
浓浓的中国风,黑白水墨的主体色调,小到每一个道具,都留有中国独有的特色气质,地不平拆了重铺,色调不对熬夜重刷,也许这些镜头只有一个两个、或许在屏幕中只有几秒,但是为了给观众呈现上最好的视觉效果,他们不昔一次次重新来过。
副导演说一年回不去几次家,当他拿起手机我看到他眼中对孩子的牵挂,厨师们一年四季跟着剧组,道具组摄影师……他们说半辈子就奉献给了电影事业……心疼心酸更多的是敬意。
他们并不伟大,他们只是普普通通做电影的人,可是这里面分明多了几分热爱。
第一次看到拍一部电影赚两次眼球。这是一次尝试,一次很棒的尝试!以后的大片都应该这样拍!
观《影》,评价不高,但是视觉享受无限。饱尝了水墨中国,传统文化,视、听、感、思都有无尽幸福搅动和遐思空间。片中真实夫妻的夫邓超一人分饰二角,身体与气场都在两端的两个角色,表现值一百个赞啊!我一度没有认出来(抱歉,我的观影总是看故事)。妻孙俪一人要服侍二夫,内心何等翻腾与焦灼,角色表现力不俗。
看了此片,得知了幕后的故事与强大团队(团队超过500专职人员现场拍摄)的努力与付出,感慨是这个优秀的团队成就了张艺谋还是张艺谋成就了这个优秀的团队?作为一名管理者,看了此片我深受感染!一个优秀的将领与一个优秀的团队,如果指挥,如何发挥,如何在任何一个岗位上把工作做到极致,以成就一个杰作,这是我们每个人都应该思考的事。此片带给了我这些思考,此观诱惑颇丰。
最后说一句,如果先有《张艺谋和他的影》后有《影》,我觉得体验会更棒!
这是一部充满中国元素的电影,山、水、雨、竹、琴瑟、太极、武功、书法、极权、权谋、杀戮、算计、背叛、傲慢等画面唯美,内容血腥的把矛盾演化到极致的电影。只有深谙中国历史,了解中国人性,热爱中国元素的人才能看出此片的好,感觉老谋子在拍这部电影的时候,想用小成本拍摄一个大电影,一改他喜欢用色彩,场面,恢弘的老习惯,全场只有黑白灰,暗红的血,寡淡的绿,几个场景,山水,房间,山洞,老屋,老街,没有过多的人物,没有其他的色彩,没有多余的语言,讲述一个三国的故事,也是中国几千年不变的宫廷,政变,杀戮,阴谋,阳谋,人性,争斗等。 也许老谋子想用极致的矛盾来体现自己也是极致的矛盾,唯美的画风和血腥的杀戮本身就是矛盾,邓超一人分饰两个角色,一个强壮,一个病弱,风云诡谲,不是很激烈的打斗场面,却刀刀见血,电光火石间,城池易主,江山易主,情感易主,影子与真身易主。 想起一首歌:你是个影子,我只是名字;你,是一个名字,我只是个影子。 看不懂中国元素的人劝你们别去看这部影片,你会觉得沉闷,郁结,缓慢,摸头不着脑的。但是,了解中国封建王朝几千年人性的,热爱中国风的人,建议你们去看此部影片,除了看到一幅幅水墨丹青外,你会发现,即使过了千余年,中国人还是那个中国人,此片非常值得一看。 所谓少不看水浒,老不看三国,这种片子真的要浸淫中国的老资格才爱看吧! 看电影之前看过影评,说张已经老了,影片画风灰白,故事俗套。但我想说的是,大师必竟是大师,正是大师老了,功力更深,所以更深层次的挖掘中国的东西,通过纯中国元素的三国中的一则小故事,反映中国几千年的权谋,宫廷,内斗一直没有改变,每个时代都可以从中捕捉到影子,这才是隐藏在影中的影。 如果打分,我给9分。
电影是多么值得我们去热爱的东西 这部纪录片记录着整部电影(不包括后期)所有的辛苦,努力。大到演员,导演。小到厨师,道具制作师 无一没有体现匠心。对,这正是导演开头说的,中国不缺电影,但是中国缺好电影。好电影从何而来 对 制作团队。一个好的制作团队是怎样的。它有着责任心,有对导演的责任也有对观众更有着对艺术。 前前后后整整几年,从筹划到搭建再到付诸于实践,到后期制作。整整4年有着无数人的努力。其实想想为了电影,为了艺术的他们纷纷奔波,而我们却没有把电影当做艺术,甚至大量的水军去批评他们。真的会很让这些努力的人心寒。如今中国电影在渐渐转型,就像如今的烂片,小鲜肉演的电影,在渐渐不被观众买账,中国真正需要的电影,文化正在被一批一批的匠心制作团队创作出来,就比如天盛长歌剧组等等,我相信优秀的电影电视剧在如今总不会被埋没,它会带领中国的影视行业跨一个阶梯。 而我们作为观众来说,唯一可以做的就是多多支持优秀的影视作品。多多支持优秀认真的电影人,演员。前面一段时间杨超越的出现让我就觉得难道中国的粉丝效应这么的恐怖,她的出现真的反应出许多的问题,难道现在努力,和匠心就真的不那么重要吗?这些观众都是怎么了,为什么被带得如此的偏。我想了想我想想还是“生产”方面的问题,如果出现的人物少一点的偏或许市场会早日回归到正规。说到底还是不得不说制作团队真的很重要 。 我在有一些的评论看到如此评论“中国的电影真的让我失望透了,以后再也不会在电影院看中国电影了” “中国的电影真的差xx国家差太多了” 其实中国优秀的影视作品是非常多的,无论是第五代,第六代,还是如今的新导演,有一些的作品是非常不错的。不能这么笼统的说中国电影不行了,中国电影差怎么的。其实中国电影在整个世界来说也是非常不错的。你觉得电影院上的烂片多,其实说到底,是因为你在中国,如果你在美国,韩国。你会发现其实也有不少的烂片。可能比中国的更多。你在中国看的外国电影都是进行引进,难道会引进烂片?所以这样的说法是非常不正确的。 爱电影其实是一件奇妙的事情。
有些地方还是很有感触,尤其是对想要做导演的人来说,其实可以从中学到不少东西
一部非常普通的纪录片,倒也达到了它想呈现和表达的内容的目的。
比正片好。
这个纪录片还蛮燃的。有两处地方很好笑。1.有一处雨景拍起来没达到张艺谋预期,现场特效师张涛调了好久,在这过程中学了很多其他知识,到最后他在镜头前自我调侃:我只是一个下雨的,现在又要学光影、还要学技术balabala…2.置景工很辛苦,加班到后半夜回到宿舍,旁白问他们下班后最放松的事情是什么,他们说睡觉、看看电影,然后镜头拍到他们手机屏幕上放的电影是《长城》,我:???这部电影邓超有一个替身演员封柏,他作为邓超的分身演完了男主的所有戏份,却没有一个镜头,这个演员才是影本影。
因为是看完电影后半小时看的纪录片,从纪录片本身来说,并不是特别优秀,但是因为刚看完电影所以很容易引起共鸣,被张导对电影的热诚打动。
凝聚所有主创们的心血,但讲穿,如果张涛是光,国师是真身,封柏就是影。
中规中矩的电影拍摄幕后纪录片。上到导演出品人,下至群演场工都有顾及(但后期制作宣发部分却不见踪影)。主旨表达拍这片幕后数百人如何辛苦不易,有人几个月回不了家见不到孩子等等,是够煽情的。其实任何一个大制作电影无论优秀糟烂,其工作者一定都不容易。而本片是否以及有多大程度的“卖惨”感,就见仁见智了。结尾升华文化自信求生欲很强了。“工作人员用手机看《长城》”那个镜头摆拍感十足,很让人觉得刻意做作。两星半
有幸在看完正片儿之后看到幕后纪录片,匠心打造,中国味道
他想告诉你过去十几年他是中国电影的影子。
一部分是《影》的补充扩展,一部分是认真折腾的故事。挺有意义,也让人敬佩,果然是劳碌命老老实实拍电影的汉子。但如果觉得正片不满意,这份记录看起来便愚了。
佛山英皇UA空调很冷,屏幕有保证,丸美观影,拟二刷影,坐等金马巩皇颁奖,坐等大荧幕刷红高粱。
才华不够,认真来凑。这个评价,我相信张艺谋自己也是认同的,片尾引用他自己的一句话,其实表达了同样的意思。但电影毕竟首先是门艺术而不是技术。
宣传物料式纪录片+国内影视工业顶级区块一览。其实没必要拖到10.12上映,应该在国庆期间趁着热度,线上抓紧放出来。
这种花絮就别放影院了吧,流水账似的叙述,都只为凸显剧组如何如何辛苦,导演如何严谨,的确,每部成功的电影都不容易,需要耗费台前幕后无数人的心思和精力,但拍成鸡汤没什么大意义,看完收获寥寥。
表面都是敬业,然而没有思想的形式只是花架子
看了这部纪录片,更喜欢《影》了。真搞不明白,这么好的电影,票房不过五六亿,用脚拍的烂喜剧,轻轻松松十几亿。好在,一部好的电影,不完全取决于票房。
为了在《影》中一人分饰两角,邓超甚至先增重20斤扮演境州,再花2个月的时间减重40斤扮演子虞,最后再通过后期合成,这种精神令人敬佩。
挺放松的,为什么我觉得自然朴实的纪录片,比狂暴杀戮的正片好看呢。
片尾的工作表谁给扒下来?
国师把《影》定义为“文艺动作片”。纪录片本身拍得很一般,但是内容还是挺抓人的,浓缩了整部电影从立项到杀青的幕后故事,大到导演演员,小到群演厨师,镜头均有涉猎。邓超给全组买麻小自个儿闷头苦逼吃蔬菜沙拉笑死,还有那个“我只是个下雨的”也是哭笑不得,这些都淋漓尽致地体现了张艺谋的高标准严要求。