人有一种能力就是沉默。
我们天生喜欢把对抗当成游戏,从别人的痛苦中寻找到做人的乐趣。
因为弱小会选择随波逐流,沉默、慢半拍往往会被视为力不从心的抵抗,而不是一种自我遇见。
“渔民会在海上找马。”人们从最初的结伴出门找马,慢慢转变成与人性的汪洋大海的搏斗。
我们在兜兜转转中迷失,经常因事与愿违而忘记初心。
但是我们总希望能遇到生活中不凡的人,在绝望中带给我们希望。
寄养凯特的约恩和艾琳夫妇就是这样的人,虽然他们各自的处世方式大不相同。
艾琳是做事无可挑剔、问心无愧的女主人,她希望别人对她直爽,虽然她也难免有自己的小算计。她提倡:“有秘密的地方就有羞耻,家里没有秘密,不需要羞耻”。她在打造属于自己的小天地,简单真诚。
她其实非常善于探寻别人的秘密,询问凯特妈妈的境况实际是为了探寻凯特的内心,看似在寻找善意,实际是在挖掘别人试图隐匿的痛苦。她深谙人性,所以在很多为人处世的细节上表现得善解人意,无可挑剔。
而艾琳自己也有秘密,她没告诉凯特。艾琳细心地给凯特换上家里以前的衣服,这个情景被投射在房间的火车墙纸上,艾琳把凯特当作了已故儿子的影子。出于丈夫对凯特疼爱的微妙心理,她带凯特一同去守灵,并借由邻居的嘴把儿子的事情告诉她。在车上,她不断追问凯特邻居跟她说过了什么,想试探出凯特在得知自己把她当作儿子的影子有什么感受。但生活已经在小小的凯特身上钻出了一个容纳苦痛的空间,痛苦并不会急于从口中夺路而出。她虽然厌倦地脱掉了披肩,也只是平静地叙述了事实的部分,痛苦在每个人内心翻腾,最终反噬了艾琳自己。
约恩则带给人更多温暖。凯特爸爸丹送她来的那次,艾琳拿了她种的大黄送给丹,有两根掉了,丹和艾琳都站着等对方捡,唯有约恩弯下腰捡起来,破解了一次闪现的对抗。约恩刚见到凯特显得有些冷漠,沉默寡言,直到找不到小凯特时才暴露了情感。他感到失态后在桌子上留下了一块小小的马卡龙点心。他像父亲般日复一日给凯特计算到大门口取信往返跑的时间。他知道凯特太紧绷了,奔跑会让身体和精神的压力得到释放。他的爱让小凯特逐渐适应了新环境,感受到了自己的感受。
约恩提出去镇上给凯特买新衣服,暗示让艾琳放下已经故去的宝贝儿子。在守灵时,艾琳前脚让邻居带走凯特,约恩后脚就开车追到邻居家里,他不想凯特受到伤害。他非常了解他的妻子,也同样的了解人性。当晚他带凯特来到海边谈心。他像父亲那样告诉凯特要记住:“有时候人失去很多就是因为没有在适当的时候保持沉默”。克制试图挑逗人性的好胜心,沉默并不是没看到人性的弱点,而是出于理解和爱,避免刺激起更强大的对抗和伤害。
沉默是存在于混乱之中的一条道,那并不是一条最接近于人类好恶的路,但那却是最自然的道,它是一种万物生长的环境,它让弱小的种子获得宁静和滋养,在黑暗中发芽。得以自己感知天地,向上生长,尽情伸展阳光下的各种美好。
电影最后一幕尤为感人,在妈妈的叫声中,凯特放下手里的东西,跑上车道,去追约恩的车。当她趴在约恩的肩上看到爸爸走过来时,她看着他叫了声“爸爸”,然后埋下头向约恩低低地呢喃“爸爸”。
好的电影总是让人浮想联翩,勾连起人最美好的回忆。这是一部温柔的电影,9岁女孩,夏日乡村,从在原生家庭不被待见,来到寄养家庭,被温柔以待,导演的镜头流露出深情,缓慢,触动了属于所有人心底的一抹美好的忧伤。从小说到电影文本,夏日细语,恰如片名,温柔且忧伤。
这让我想起一个小孩,人们都叫他鹏娃,至于他的真名,早已忘却了,他寄养在我们村,舅舅家,父母都去外地打工了,其实他们家就在隔壁村,小时候总感觉他是一个独特的存在,看完本片,我才似乎走进了他的世界,一个留守儿童,被遗弃,被遮蔽的小小世界。
这也让我想起自己的乡村生活,我们拥有广阔的田野和天地,也拥有紧巴巴的日子,小时候,我问爸,为什么不去外面打工,爸爸说,不想让我和弟弟成为留守儿童,可是我总觉得守着几亩薄田日子总是过的紧巴巴的。如果打工,也许我们的家庭就是另外一副光景了。
比起翻译成《安静的女孩》,我还是更喜欢《夏日细语》这个翻译。电影我没有一次性看完,总是在吃饭的时候才看,每次都没看完,今天终于在睡前安静地看完了,也许是因为没有在恰当的时间和环境中欣赏,也许是受现在这个短视频时代的影响,也许是我每次在看它时本身的状态就很焦虑,急躁,所以我总是耐不住性子去欣赏它,欣赏这种平淡无波澜,甚至节奏缓慢的电影,所以今晚睡前看完的第一时间,我其实没有感触很多,第一想法是这部电影成为奥斯卡提名的原因在哪里,于是去看了别人的影评,试图在窥探他人的只言片语中得到一些新的感受,发现大家体会到的似乎也和我体会到的大差不差,不可否认的是,电影的色调,光线,以及画面,都很治愈,温暖(除了小主人公Cáit在自己家的时候),我看见有一个网友的影评就是从电影画面和色调的角度去分析剧情的,是我没有想到的,Cáit的家光线昏暗,气氛阴沉,而她的婶婶家光线既明亮,又温暖,忧郁的她也在这样明亮的氛围里慢慢开朗起来,也有别的网友,分析到了政治层面的东西,我不喜欢谈政治,所以这个我直接忽略。
其实在快结尾的时候,我很希望Cáit能永远留在婶婶家,但我知道剧情绝不会这样发展。嗯,总的来说,这个电影的色彩跟画面都很有感觉,如果想在睡前静静的欣赏一部静静的电影,不妨考虑一下这部。
好喜欢这些画面啊
很安静很有力量
喜欢电影里的奔跑
树下的阳光穿梭
死亡的安详
牛奶的探讨
男人不值得
她在原声家里像黑矮星一样存在
却对他们俩来说是太阳般的温暖
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偷喝同学牛奶
妈妈不让我晚上喝牛奶
为什么我们不喝奶粉让牛宝宝们喝鲜奶呢
餐桌上有牛奶又有橙汁
她收到了爱与关怀
被很好的照顾后
她也从黑暗中跑出来
拥抱属于她的光茫
Kate每一次跑起来我会哭
她跑起来的镜头里后面远远的John的身影会哭
看到艾琳给kate梳头的场景会哭
梳头的时候艾琳数数会哭
艾琳仔细给孩子洗澡会哭
Kate和艾琳提着水桶牵手走路会哭
每次站在楼梯口等着John说晚安的时候会哭
John和艾琳很快来邻居家接孩子会哭
Kate来的时候没有行李 离开的时候艾琳整理出了一包行李会哭
一部讲述亲情之爱的爱尔兰影片,女孩凯特是影片的主人公,她很安静不爱说话,有三个姐姐一个弟弟,又一次怀孕的母亲忙于照顾家务无暇顾及她,父亲喝酒赌博搞外遇,更不会关心她,姐姐们把沉默的她视为怪胎。夏天到了,父亲将她送到远房亲戚家寄养,男主人约恩和女主人艾琳无儿无女,承担起暂时养育凯特的责任。艾琳将凯特当作自己的女儿,一开始有些冷漠的约恩渐渐打开心门,与凯特一起打扫奶牛场,鼓励凯特跑步去取邮件,三个人越来越像一家人。艾琳告诉凯特,家人之间不该有秘密。但一次偶然机会,邻居大婶告诉凯特一个秘密,原来约恩与艾琳曾有一个与凯特差不多大的儿子,不幸在遛狗时淹死在泥泞中,凯特的出现让他们重为父母,唤醒了他们曾经的父母对子女的爱。然而,凯特的母亲生下了一个男孩,准备将凯特接回家。约恩与艾琳开车将凯特送回原来的家,而此时凯特与他们的感情已难以割舍。这是个一个悲伤和感人的故事,观影情绪始终在悲伤—温馨—心痛—暖心之间切换,观众们会为这个故事欢笑和流泪,悲恸和感动,时而会心一笑,时而心头一暖,时而眉头一皱,时而胸口一悸。最后一幕,凯特奔向约恩和艾琳的车子,父亲在后面追赶,凯特抱住约恩时那声“爸爸”,让观众被故事结尾所感动和温暖,还有一丝凯特与约恩、艾琳重聚的期许和希望。
安静即自卑、怯懦和无助。往往是最操蛋的父母生最多的孩子。[B+]
留下她吧。
把某种原生家庭的苦痛陈述得异常温和细腻,但也少了一点控诉的力道。是一部需要沉下心来感受的电影。
十号线换五号线 金鸡百花好久不见/临场社恐近乡情怯片尾鼓掌映后交流真chill 为细腻沉静的夏天感动 做一个幸福的影迷不太舒适的点在于 以个例掩盖阶级之意象和国别之隐喻及其不可逾越 又或者是我太激烈爱多想 见山水便只醉心山水好了
原生家庭没能感受到的却在陌生的家园中明白了,有爱的家才是家,有爱的父母才是父母,虽然是失去了才知道珍惜,但是结尾一场简单的奔跑足以触动心灵,小孩能懂得谁在爱她,我们也该知道。
电影以一种缓慢而冥想的节奏拍摄,慢慢地将你拉进女孩的世界。小演员非常棒,她在片中几乎不说话,可通过面部表情和眼睛,观众深知她此时此刻的感受。电影不是关于情节和事件的,你必须感受它的节奏和韵律,并与电影同步,最重要的还是情感,它也不是表现出来的,而是隐藏着的。
在被寄养之后,她终于有了干净的衣服和新的鞋子,巧克力冰激凌和热热的洗澡水,家人的拥抱和体贴关怀,这成了她寄予希望的地方。可有一扇门,隔断了她的失望和希望,她试图用力跑,不再回到她的初始状态,那个让人喘不上气的原生家庭 ……
摄影十分突出——导演把整部电影近乎“偏执”的交付给大光圈浅景深,营造出似梦似幻的氛围感,工整,精致,宁谧,沉默;从一开始的略显隔膜,至结尾时的心灵交融,不善言辞的老与小,慰藉了彼此敏感的隐痛,成为真正的“一家人”;短暂沁凉的夏日,润物无声的爱意,到秋天已蔚然长成。// PS. 虽然风格迥异,但我直觉联想起[冬冬的假期],真是治愈的好电影啊!
今年奥斯卡最佳外语片提名五部之一,爱尔兰导演处女作。又是一个像另一部提名电影《亲密》一样,是描写一9岁女孩的童年生活故事,单纯、细致,有力。数字技术取代胶片后最大的好处是解放了演员,给了导演拍摄的极大自由,不用再为了省胶片、打灯弥补感光度、对焦点等原因而分切镜头,去跳拍、断拍、棚内拍、单机拍等等,可以像本片这样自如、长久地去扑捉9岁儿童演员的自然表现,这在胶片时期是非常难办到的。本届奥斯卡最佳外语片我估计是“西线无战事”和“亲密”之中一个获奖。
柏林水晶熊奖,女孩版“狗脸的岁月”——同样是年代叙事,同样是从陌生人那里感受亲情。女孩很安静,导演拍得也很安静,克制而又真诚的感情。PS爱尔兰英语真是我的噩梦惹...
女孩怯怯的声音,像树荫下的泉水,萦绕在这部简约、细腻、安静的电影之中,考究的构图(大量利用门的构图)和怡人的日常景物,让观影过程非常舒适,尽管关于儿童视角选的角度,还有很大提升空间,但这部淡雅的片子,在追求刺激的当今电影世界中,显得分外难得。这当然得益于原小说《寄养》(克莱尔吉根),结尾的“爸爸”和《小偷家族》的那句“爸爸”,简直不谋而合。在不断强调“个性”的潮流之中,人类共通的情感显得如此隽永。淡中显味,清而不寡,平中出奇,境界高远。一个普通人的普通故事,在任何国家都不会不过审的故事,值得静下心来,去看一看这部,清淡却会让你感动到恰到好处的电影。
可以说毫不相干,但结尾让我想起了《放牛班的春天》,家里最不起眼的那个在陌生人眼里竟成了瑰宝,安静的女孩并非在哪都安静的不想说话,最后那声爸爸太戳心了。
【HKIFF46】她奔跑着舍不得他们离开,那段日子是女孩最幸福的时光
看哭了,仿佛又看到了一些自己的影子。导演最会拍片子了,懂得在观众最想看到的情节的地方和观众说拜拜。凯特会回到原生家庭还是和约恩艾琳一起离开不得而知,没有理想的十全十美,只有一些对现实未知的留白。凯特妹妹演的真的很好,回避怯懦到一些勇敢表达的变化,每一个眼神都恰到好处,约恩夫妇也是理想型父母了,这样一个阳光且美好的family,凯特和约恩艾琳都是值得的。那就让我梦一下,最后一幕是双向奔赴吧。
喝井水不长痘是她的秘密,深夜被褥潮湿是我的秘密,穿着去世男孩衣服是这个家的秘密。我记得推销奖券的男人,也记得那一小块夹心饼干。记得海滩上马厩的门,也记得月光下为我系好的纽扣。记得制作的红醋栗果酱,也记得洗澡时给我脚趾搓掉的泥。在我练习奔跑被男孩追上之前,请让我追上这将逝去的夏天。
6.5/10。静谧而舒适,让人毫无负担看完的电影,适合夏日午后沐浴阳光观看。导演处女作完成度很高,知道了隐去与呼应。是枝裕和在他的电影中不断强调亲情并非血缘,《夏日细语》有其形而无其神,最后的分离高潮需要更多的细节和铺垫。
一个安静却十分有力量的故事。看到结尾我爆哭……有人对爱视若无睹,有人的爱却无处寄托。
#72nd Berlinale# EFM online-VOD, Generation Kplus-水晶熊特别表扬+国际评审团奖。怀旧的时代气氛和农场的劳动,温情及“牵绊”的建立。
多了太多成年人的感情投射,导致完全看不见所谓“孩童的眼睛”。
安静而让人舒适的电影,很常见探讨原生家庭问题的简单故事,但进入另一个家庭的过程和感情表达是可以让人共情的,其实也是互相成就的故事,善良的心意,难解的心结。我一直以为爱尔兰也讲英语···