如题,我吐个槽自己爽一下。
视觉上片子的质感还是有,武打可以打很高的分了,血腥表现也算不错,扮相接近良,但角色塑造丢了许多,原作主旨干脆消失,节奏略怪,主要是许多沉闷的对话接踵而至,处理的让人想睡(不知道和我日文不好有没有关系?
木村拓哉还是很帅的!久仰大名可此前并没看过他的片,但确实演了一个很帅的不死身万次,十分还原了。电影塑造的万次可以给个良了。除此之外人气角色的扮相整体也算是及格了,原作粉还是可以大叫一会的。统主还算不错,槇绘除了生无可恋的神态丢了,美还是很美的;凶哥根本是本人,无骸流虽然只是被拉出来晃了一下,看到伪一登场的时候我还是在内心大喊大叫…但凛酱虽然偶尔有格外可爱的镜头,但并不是我想要的美丽的凛,百琳姐的扮相只有用不走心来形容了,我的美丽的金发大姐姐呢(……)尸良在塑造水分太大的情况下看上去就傻傻的,吐哥也从一个英俊的大叔彻底变成老头了…
可以理解把三十卷长篇漫画改编电影难到必须要削很多角色塑造,对原作主旨的取舍也必须纳入考虑,但片子的成品总让人觉得受众不够清晰,可谓吃力不讨好了…从只是拉出来溜溜的无骸流看得出来本片有意识的牺牲了一点普通观众的观感而想要讨好一下原作粉,如前所说这个账我买,但实在难给高分…举例说尸良,削了太多他实施性虐和心心念念复仇的描写他就只是个看上去有点傻的变态了,而不会像原作那样发自内心地觉得这个角色令人恶心,一面理解了他的强大又更加恶心想吐了(什么)…这个片如果注定了无法表现深刻的原作主旨又想要原作粉丝买账,本可以往年龄限制更严格的方向靠的。最开始却又使劲拿木村拓哉来做宣传,被吸引而来的普通观众一方面会对原作梗迷惑,另一方面也会对血腥感到不适吧…(闲马永空战那会我旁边竟然真的有一对情侣出去了就没回来了,不知道是不是这个原因)(btw个人觉得这一场战拍的很好看!)
叨逼叨逼半天的角色塑造和主旨,说白了就是统主的确还是个英俊有气场和野心的青年剑客,却不是一个時代遅れ的英雄了;槇绘仍然美丽强大,但被火枪击中而死的结局却一点也不让人满怀遗憾与唏嘘了;吐哥的沉着冷漠与可谓疯狂的执念全都消失不见,也就不再是将悔恨镌刻在画面中的死亡了…虽是出于电影时间的局限,可凛也被简化和符号化,剪掉了对复仇的动摇和在萌生爱情中的成长,她就根本只是个只会大喊大叫的萝莉了…追求力量者之古色苍然没有得到表现,持剑之人的身不由己也只是半桶水,复仇者的决意与动摇与生长其中的角色的血肉过分单薄,自然更不必说永生者见证一切后对时代的告别与对时间流逝的沉默不语了…若说作为爱情故事它也差强人意。虽然心知上述不过是我一人的私心,但再加上我对于沙村笔下美人的执念,我只有不管不顾地减去一个星并且毫无理性地大喊大叫“这只是想看木村拓哉演很帅的不死身武士吧!”,仅此而已。
忽然写了好多字很累了 原作警察吐槽到此为止(
日本剑戟片在某种程度上可以和香港武打片相对照,同为东亚地区孕育娩出的创作母题分别在各自的领地生根盘结,枝繁叶茂。即便是在ACG领域,“幕末武士”、“浪人”、“剑客”、“决斗”的内容也常是创作者们的优先选项。我们也因此得以接触到像《浪客行》、《混沌武士》、《浪客剑心》这样令人难忘的佳作。而接下来我们将要提到的这部动漫经典《无限之住人》,虽然讲述的同样是一个“剑豪传奇”的故事,但其自身散发的独特魅力,在今天仍被人们津津乐道。
《无限之住人》的原作漫画由著名漫画家沙村广明创作,于1994年开始在月刊《AFTERMOON》上连载。这部作品凭借素描式的写实派画法,使用大量线条和淡墨来代替网点,通过凝重的色调、电影感极强的动态画面和分镜将一个充斥杀戮的残酷世界表现得淋漓尽致。有资料显示,该作各卷的发行量都超过了20万册,受到了读者和业界的一致好评。
《无限之住人》的故事背景设置在德川幕府时代,主人公万次是江户城内一名背负“百人斩”名号的杀手,拥有着无限的生命和能够自愈的身体。他曾无意间杀死了自己在官府的妹夫,使得目睹一切的妹妹在惊吓中丧失神智,最后又横死于万次仇家的刃下。
被神怪尼姑八百比丘尼埋进了血仙虫而拥有不死之身的万次,为了解开血仙虫造成的不死咒语,他发誓要杀一千个恶人来赎百人斩之罪。因缘际会下,他遇到了一名身负血仇的孤女,外貌酷似妹妹的少女凛,这之后万次决定帮助其报仇,一路遭遇到凛的仇人「逸刀流」,和旨在剿灭逸刀流的幕府密探「无骸流」以及其他种种势力和个人,在东瀛山野间留下了猩红印记。
《无限之住人》的战斗场面和其他的剑豪传奇相比多了一分笨拙的感觉,万次的每次战斗都伤痕累累,因为身体的特别机能,他接下了其他故事的主人公所无法招架的致命攻击。用“伤敌一千,自折八百”的惨烈攻势解决了每场兽斗。正是在这样的语境下,《无限之住人》才得以将武士们“死的觉悟”和盘托出,不加掩饰的展示给围观的看客。
每当我们说到剑客、武士这样的词汇,脑海中一晃而过的往往是他们一招一架间的短兵相搏和一期一会般的从容赴死。在漫长的修行生涯中,武者剑客们在每一次往返挥砍之下磨练技艺,却又好像不怎么在意自己的性命而可以随时放弃,在日本武士道经典著作《叶隐》中就有过这样的表述,“武士道者, 看穿死事之谓也。若于生死择一, 则首选死也。“可见对于武士而言,“死的觉悟”他们人格塑造中极其重要的一环。
川端康成曾说,死不是可怕而是可爱,不是丑而是美,死就是生,无须躲闪而应追求。说明死亡意识在那样的社会和思想中十分根深蒂固。无畏、无常、死的觉悟、复仇、剖腹等等都是死亡意识的集中表现。它们潜移默化到人们的意识深处、心理隐处,成为现实社会道德、社会准则、社会规范的重要组成部分。
“武士赴死”成为社会各阶层共有的一种条件反射式的意识习惯,社会外在的期待逐渐被转化为武士内在的自觉。如果武士能够按照既有的规则行事, 哪怕自身死去, 清白名声和家族荣誉也能得以继续保持,反之,畏死的武士将面临社会和良心的双重制裁。
当我们带着这样的观点重新审视《无限之住人》,主人公万次的境遇就成了不折不扣的悲剧,他操持着不死的身体,在每一场关乎名誉的绝决战斗中奋力挣扎拼杀,却只能频繁游走于生死之间,万次的寿命因为无尽的延展变得毫无厚度可言,象征荣耀的死亡瞬间连带剑士的尊严一起成为遥不可及的物件,无论怎样靠嬉笑怒骂作为调剂,观众都能感受得到这位不死孤魂的悲怆情感。
对万次而言,在无法界定对错的这场复仇之旅中,万次一次次击败强悍的对手,实现千人斩应该也仅仅成了时间的问题。可是,天下间双手沾满鲜血的剑客们,谁秉持善心,谁又是罪无可赦的恶人,万次有鉴定的资格和能力吗?不死的万次丧失了武士的自尊,生存还是毁灭在他面前成了实实在在的难题。
《无限之住人》将生死难题揉进了一个类似魔怪志异的故事里,启发了不少创作者投入近似的创作。在2017年,日本导演三池崇史更是将这一作品翻拍成真人电影竞逐戛纳,影片中扮演万次的是前日本顶级男团SMAP中的关键成员,被称作日剧天王的日本国民男神木村拓哉。不过,昔日男神的脸上不可逆转的留下了岁月的痕迹,影片的口碑也反响平平,原作丰满充实的人物群像很难在一部电影的体量中完美呈现,万次的每个敌人像走马灯一样快速进场退场,过于还原的服化道让影片散发一股浓浓的cosplay感,也算是漫改电影的一大通病了。但即便如此,本片仍不乏有很多的闪光之处。
电影开始的动作场面大幅使用了黑白映像,木村拓哉扮演的万次在上百名敌人乱阵中拼杀。和动画、漫画相比,电影版中的每次击杀都刀刀见血,断肢纷飞,释放出浓郁的B级片味道,三池崇史努力在每一个打斗场景里都使出全力,光是影片出现的原创武器就达到了38种之多,其中有一场“三百人斩”的戏份足足用了15天才完成,感兴趣的朋友不妨找来感受一下。
新年第一部电影。原来是幕末无双,果然是万物皆可无双啊,不过这电影里无双还整的血淋淋的也不多啊,挺爽挺爽。好久不见木村拓哉,还是很帅,老了黑了。 说起电影宇宙这个概念,漫威还是DC什么的和三池崇史根本没配的。感觉这世界上也没几个人能看遍三池的电影,毕竟太多,禁片多,烂片也多……哎。但三池一直是一个有追求的导演,暴力与血贯彻始终,大量的漫改电影始终保持及格线以上,这是多么的不容易啊!真正的直男废宅愤青!世界上能拍出10部以上让人拍案叫绝大呼牛逼的电影的导演也数不出来几个,恰巧,三池就是,我来数一下我喜欢的:《切肤之爱》,《拜访者Q》,《鬼妓回忆录》,《以藏》,《牛头》,《杀手阿一》,《恶之教典》,《诚如神之所说》,《热血高校》,《十三刺客》…… 前段日子马丁斯科塞斯大爷曾经喷过漫威,大概意思就是说观众想看啥就拍啥,不如直接拍暴力色情来的直接,真是电影的悲哀,没错,看看人家三池,就这么直接,一保持本色,深入探讨人性……说不下去了……
没看过原版漫画,我是冲着木村拓哉的名字去看这部电影的。大叔保护萝莉的主题在日本电影里并不少见,但是日本电影里,为了保护萝莉杀这么多人还真不多见!(为什么我会突然想到《这个杀手不太冷》这部片子?)不过必须要说:木村拓哉还真是什么角色都能演!片中的三线伴奏真的做的非常好!男二号在漫画中应该是美男吧?
首先我是有点晕血不喜砍人画面的,原作一直没看就是听说血腥怕看不下去...但是为了木村先生还是想把电影看了。
然后赶上BFI电影节伦敦首映,买了21镑的史上最贵电影票去泰晤士河畔花园临时搭建的电影院围观三池监督。监督上台后一脸真诚地说你们老说我拍的太血腥我这次就要拍个温情给你们看!
放映开始后:监督你给我出来谈谈人生?这就是你说的温情不血腥?
放映结束后:哦其实大概还是有那么十分钟的温情戏...剩下的两小时都是让你从此大幅提高晕血免疫力的横砍竖砍左砍右砍......
心疼一把年纪还要百人斩和被百人斩还死不了的木村(虽然都是假的),当然双刀流什么的还是很帅的。
toda和福士这对真是从头美到尾,抱紧toda美腿!就是福士头上那个紧箍咒有点出戏...
北村叔那个酱油打得好短,以及造型真的无力描述...
木村拓哉不愧是木村拓哉,一举一动一言一行没有一分一秒不在撩人,他简直就是个妖孽。福士弟弟有点美,我梨从头美到尾。唯一美中不足的是我买了一大桶爆米花…根本没有胃口吃下去好吗…影响观感好郁闷ರ_ರ日语不好也影响观感ರ_ರ,但真的,很好看
无聊の住人
开头结尾两场千人斩让三池崇史过足了血浆瘾,可惜敌友转换得未免太儿戏了。大反派是个武力值max的美少年,结果被木村这个战五渣凭借不死身外挂+主角光环狂虐,编剧你的良心不会痛吗?#凑钱做掉女主吧#
7分钟的电影,134分钟的羞耻play。长得好看还不能打身边就会出现加持然后就可以活到最后啦~
人物造型十分良心,漂亮极了。木村不愧top idol。故事冗长,三池监督在爆血浆这件事上创意越来越不足。有趣的是戛纳看片,白人都看得特别high,亚裔却都早早睡着了。
还真就与无限等长,我如坐针毡.除了杀阵内部显节奏,其余一概囫囵.没有真正的文戏可言,连主角都缺乏立体感.30卷难缩2小时,但不成为罔顾原作生命力所在的理由,况且这改编也不像用了心思.武戏挤占一切空间本身难道不是"美学"僵化的结果?音画质感相对过于清澈,唯开场见出些泥泞.演员拿得出手但气质全不对号
特别喜欢开头的黑白部分
虽然美国直男的G点【为了社会正义】,欧洲直男的G点【偶是风趣潇洒的帅哥】看了这么多年也挺乏味的,但相比之下日本直男的G点【耐操的我不会被打趴】对我来说真的是匪夷所思
GW第一天,去刷了《无限之住人》,大神几乎一个人hold住全片,三池崇史还是去拍你的cult片,放过漫改吧,我已经开始担心《jojo》了。
血量很大,断肢很多。
果然很漫画,人物很cosplay,只不过经过三池崇史手后,口味更重了,井上雄彦既视感。故事情节被弱化,就是一个获得自愈功能的日本金刚狼帮一只蠢萌小萝莉复仇的故事,其余百分之九十的时间都在砍砍杀杀,上演着割韭菜一样的千人斩游戏。各式奇葩武器,尸体堆积如山,满屏断手断脚,歪果仁们看得很嗨皮
1.越来越受不了日式漫改片里演员做作的表情和动作了,次元壁不可突破与其自找尴尬不如演得像个真人一点。2.打戏太长太多且不好看,累赘。3.木村别再演这类所有人的存在就是为了衬托他的大男主了吧,像是陷进什么幻象走不出来,特别没意思。以及女主长得像个猴
【台北金馬影展展映】從頭到尾都在砍殺撒斷肢飚血漿,卻逐漸成為冗長無聊的災難,無可救藥到讓人發笑。前一秒還在砍殺後一秒就心軟擺造型的女配做作到極點,而女主更是愚蠢至極的大傻X,讓人分分鐘想抽死她。最後1小時的拖沓啊無雙割草啊,真是難熬!木村是很帥,但無限住人?你砍頭+燒死他不就完了!
大神真是神还原,动画忘得差不多了看电影又差不多想起来了ˊ_>ˋ当年没发现,现在觉得万次是个纯妹控啊,萌哭了。最后居然觉得福土也没那么讨厌了_(:з」∠)_户田妹子打戏帅呆,电影是冬天拍的,大家都挺不容易的,主演妹子最近挺红,笑起来有点像海绵宝宝
靠,大神好好的戏硬是被女主傻X台词给毁了!故事像大神不死版的宫本武藏,单独看大神还是蛮带劲的!无论众男优们如何优秀的挥刀,总是被女主的一句傻逼台词毁所有!真的好无奈啊,好想一巴掌呼死女主!
也就能看的水准,比起《十三刺客》,三池崇史还是拍得随便了一些,人物气势没出来,杀阵布置也凑合,杉咲花继续演悲情角色,招牌式咆哮一出来,感觉就不像时代剧,像时装剧了。
一人杀一百人,好无聊。。。
脸上的疤也掩盖不住木村的帅,木村的帅也掩盖不住电影的无聊。
喜欢木村,比陈老师喜欢还要喜欢,那是对一种理想人格的崇敬和向往。看着他一路路演过信长、武藏,个子虽然比我还矮,但颇具张力。此片故事无非升级打怪,欲死不得死,却感同身受。看来我的英雄主义过于泛滥了。
商业片的阵容,小众向的本质。福士苍汰古装造型不错,toda又酷又美。冲着木村来看的话不会失望,大神气场很足。全程打打杀杀,越来越看不动三池的暴力美学了。