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剧照
更新时间：2023-09-16 10:40
详细剧情
大导演马丁·西科塞斯在制作鲍勃·迪伦、滚石乐队的纪录片之后，他将目光转向了乔治·哈里逊，这位一直被约翰·列侬光芒掩盖的披头士的吉他手。本片片长达3个半小时，采访了Eric Clapton、特里·吉列姆、Eric Idle, George Martin, 保罗·麦卡特尼, 小野洋子、林格·斯塔尔等诸多牛人，挖掘了哈里逊的人生与职业生涯，包括后来单飞，做电影制片、搞慈善等等。
长篇影评
1 ) 我眼中的George Harrison
感谢George Harrison的documentary让我更加立体的了解到Harrison自身的存在和他对于Beatles的意义。
对things change和life styles以及how to do哲学看法是让Harrison也与众不同的必要因素，让他在mcLennon的光环之下找到了自己的教义，也让他成为了对于我而言Beatles中精神世界最丰富，最神秘的一个人，我终于知道为什么Paul说他们是正方形。终于知道了while my guitar gentle weeps和something的伟大，在如此强烈的精神背景下，熟悉的前奏响起，泪水不自觉的盈满了我的眼眶。 George是那种将物质和精神之间的矛盾处理的极好的人，我不知道这能不能称为圣人，但这是能让身处物欲和精神的矛盾的人能感同深受并为之震撼，明白这种平衡的存在性最后也找到一种属于自身的生活方式的一个很好的蓝本。
生活本来就是这样，为了自己的追求和羁绊而活，George说他活着的原因是仅仅因为自己的儿子需要一个爸爸，他感受了这么多，纸醉金迷，抑或迷幻于药物，我觉得很复杂很沉重，不知道为什么他对自身的生活本身根本没有一丝的留恋，可能应该是无果的求索让其失望了罢。
他说，人生一次就够了。他知道最终每个人的意义都会弥散的。那就让每一天都变得更好吧，改变、改变、“我们知道自己的能力范围，然后去变的更好，这就是物质世界的改变”。
2 ) The one and only George Harrison （下）
Part Two
非常值得庆幸，George放弃了成为一个Sitar琴演奏家的想法，因为这种乐器实在太难听了。
Let it be时期，Beatles之间的矛盾已经非常僵化。George写出了All things must pass等作品，但是它们没有出现在Let it be里，甚至没有出现在Abbey Road里（怪不得George会赌气似的一离开Beatles就发行了夸张的3张蝶的专辑）。George对John和Paul的霸权越发难以忍受，又一次他擅自离开录音室后，Lennon甚至说要找Eric Clapton来顶替掉George的位置。在影片的采访中，Eric坦诚当时他还是有这种冲动的。
我个人感觉Part Two要比Part One的价值大一些，因为之前关于George个人性的东西并不是太多，而Part One的主角是Beatles，而不是George。虽然Part One确实更好看一些。
接下来的几分钟属于George在Beatles后期最牛逼的两首歌：Something和Here Comes the Sun。Eric 在讲述Here Comes the Sun是怎样被写出来的时候，真是，基情四射啊！
在讲到Beatles为什么解散时，George说“There was too much restriction, it had to self-destruct”，并且承认当时他是希望离开乐队的，任何人离开他都不会太难过……你可以说这个看上去最安静的披头士其实是最狠心的一个，或者你也可以说他是最睿智的、最看得开的一个，总之，在那个时候，他并不觉得Beatles的解散是一件十分难以忍受的事情。
离开之后George跟他在制作人 Phil Spector花了六个月完成了All things must pass专辑。NME在1971年公布的Top 30 TOP LPs销量排行榜上，George的My Sweet Lord排名单曲第一，All Things Must Pass排名专辑第一。2001年再版之前，这张专辑卖了大概1800万张。Good for George。
Pattie在讲述她、George和Eric的故事的时候背景音乐是Isn't it a pity，感觉极其诡异。处于这段旷世畸恋中的George应该不会像Eric描述的那样大方：把她带走吧，她是你的……真正的感情只有他自己知道，或者他当时真的是脑残了。
1971年，George做了又一件彪炳史册的事情：在曼迪逊花园广场组织召开了The Concert for Bangladesh——第一次摇滚歌手举办的大型慈善演唱会，并且一定程度上启发影响了后来的更为大规模的Live Aid和Live 8演唱会。Ravi，Ringo，Eric Clapton，Bob Dylan，Leon Russell等人参与了演唱会。在摇滚乐身体力行关注社会、改变社会这一点来说，George算是先驱。
George的遗孀Olivia在Part Two进行到一半的时候才出现Bla bla bla讲述了一堆他们的感情、george是怎样写歌的……没有看出个所以然来。
然后影片转到了George的另一个身份：电影制作人，大致介绍了The Life of Brain，Time Bandits”等电影。接下来就到了1980年，John Lennon遇刺，George说是去John就像是是去了父母一样，John是一个天使……
之后George组建了超级乐队The Traveling Wilburys，成员包括 Bob Dylan, Jeff Lynne, Roy Orbison, Tom Petty。看到这些人一起在录音室唱歌弹琴，真是一种享受。
90分钟的时候Paul和Ringo出现了，跟George一起翻过去的相册。然后电影只给了很短的一部分：Paul和George在唱和声，应该是重录John的Real Love，这时候应该是1995年了，离George去世还有6年。1997年他被查出患有癌症。
2001年George Harrison去世。Paul被问起最怀念George的什么，他说“His humor，his friendship，his love”
最后的最后，Ringo来了最煽情的一段：
George病的很严重的时候Ringo去看他，Ringo说：“我告诉他我要去波士顿了，我女儿检查出了脑瘤。George对我说'你需要我跟你一起去吗'，这是我听到他说的最后一句话”……太煽情了呜呜呜呜。
影片结束的时候跟最开始一样，一丛鲜艳的花，George走到花丛中蹲下，眼神犀利而迷茫。
————————————————
影片出现最多的词是spiritual，大部分人乐意把George形容成一个追求精神意义的人，但是他却活在物质世界中。“精神”和“物质”构成了George的一生，当然也是大部分人的一生。
三个多小时的电影看完还是很累的。谢谢George，谢谢你写出了那些美妙的音乐。
非常值得庆幸，George放弃了成为一个Sitar琴演奏家的想法，因为这种乐器实在太难听了。
Let it be时期，Beatles之间的矛盾已经非常僵化。George写出了All things must pass等作品，但是它们没有出现在Let it be里，甚至没有出现在Abbey Road里（怪不得George会赌气似的一离开Beatles就发行了夸张的3张蝶的专辑）。George对John和Paul的霸权越发难以忍受，又一次他擅自离开录音室后，Lennon甚至说要找Eric Clapton来顶替掉George的位置。在影片的采访中，Eric坦诚当时他还是有这种冲动的。
我个人感觉Part Two要比Part One的价值大一些，因为之前关于George个人性的东西并不是太多，而Part One的主角是Beatles，而不是George。虽然Part One确实更好看一些。
接下来的几分钟属于George在Beatles后期最牛逼的两首歌：Something和Here Comes the Sun。Eric 在讲述Here Comes the Sun是怎样被写出来的时候，真是，基情四射啊！
在讲到Beatles为什么解散时，George说“There was too much restriction, it had to self-destruct”，并且承认当时他是希望离开乐队的，任何人离开他都不会太难过……你可以说这个看上去最安静的披头士其实是最狠心的一个，或者你也可以说他是最睿智的、最看得开的一个，总之，在那个时候，他并不觉得Beatles的解散是一件十分难以忍受的事情。
离开之后George跟他在制作人 Phil Spector花了六个月完成了All things must pass专辑。NME在1971年公布的Top 30 TOP LPs销量排行榜上，George的My Sweet Lord排名单曲第一，All Things Must Pass排名专辑第一。2001年再版之前，这张专辑卖了大概1800万张。Good for George。
Pattie在讲述她、George和Eric的故事的时候背景音乐是Isn't it a pity，感觉极其诡异。处于这段旷世畸恋中的George应该不会像Eric描述的那样大方：把她带走吧，她是你的……真正的感情只有他自己知道，或者他当时真的是脑残了。
1971年，George做了又一件彪炳史册的事情：在曼迪逊花园广场组织召开了The Concert for Bangladesh——第一次摇滚歌手举办的大型慈善演唱会，并且一定程度上启发影响了后来的更为大规模的Live Aid和Live 8演唱会。Ravi，Ringo，Eric Clapton，Bob Dylan，Leon Russell等人参与了演唱会。在摇滚乐身体力行关注社会、改变社会这一点来说，George算是先驱。
George的遗孀Olivia在Part Two进行到一半的时候才出现Bla bla bla讲述了一堆他们的感情、george是怎样写歌的……没有看出个所以然来。
然后影片转到了George的另一个身份：电影制作人，大致介绍了The Life of Brain，Time Bandits”等电影。接下来就到了1980年，John Lennon遇刺，George说是去John就像是是去了父母一样，John是一个天使……
之后George组建了超级乐队The Traveling Wilburys，成员包括 Bob Dylan, Jeff Lynne, Roy Orbison, Tom Petty。看到这些人一起在录音室唱歌弹琴，真是一种享受。
90分钟的时候Paul和Ringo出现了，跟George一起翻过去的相册。然后电影只给了很短的一部分：Paul和George在唱和声，应该是重录John的Real Love，这时候应该是1995年了，离George去世还有6年。1997年他被查出患有癌症。
2001年George Harrison去世。Paul被问起最怀念George的什么，他说“His humor，his friendship，his love”
最后的最后，Ringo来了最煽情的一段：
George病的很严重的时候Ringo去看他，Ringo说：“我告诉他我要去波士顿了，我女儿检查出了脑瘤。George对我说'你需要我跟你一起去吗'，这是我听到他说的最后一句话”……太煽情了呜呜呜呜。
影片结束的时候跟最开始一样，一丛鲜艳的花，George走到花丛中蹲下，眼神犀利而迷茫。
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影片出现最多的词是spiritual，大部分人乐意把George形容成一个追求精神意义的人，但是他却活在物质世界中。“精神”和“物质”构成了George的一生，当然也是大部分人的一生。
三个多小时的电影看完还是很累的。谢谢George，谢谢你写出了那些美妙的音乐。
3 ) 很不错的纪录片
我还是喜欢乔治年轻的时候，真的是很帅的，老了就。。。他给我的感觉和列侬正好是相反方的。列侬年轻的时候给我的感觉有点蛮，老了却变得很有味道。
while my guitar gently weeps在影片中一响起的时候，给我感觉简直就是一种莫名的感动，这首歌对于我来说实在是太美了。在影片中，eric clapton还阐述他对这首歌的一些见解。这首歌是乔治在披头士动乱期完成的，他充分的表达了乔治当时的内心世界。长期的生活在列侬和保罗的光环之下，他们给了他无比的压力。披头士重新聚集在一起再也找不到当时的那种感觉，里面有句歌词是：“I look at you all see the love there that's sleeping, While my guitar gently weeps.”我真不知道列侬和乔治唱起这首歌的心里面怎么想。。。
里面还有关于eric、乔治还有帕蒂的三角恋。先是采访了eric，爵爷说得很轻松但还是很坦诚的。首先他承认了他与帕蒂的乱搞，他说他跟乔治谈论这件事的时候，乔治说没关系，显得很大度，这让我觉得有点虚。后来加了一段帕蒂的自诉，那个要真实一些。。。原来eric的layla就是写给帕蒂的。第二张碟子里面会看到乔治的妻子，我觉得比帕蒂有气质多了。帕蒂是那种可爱型的，乔治的妻子是那种气质型的。
while my guitar gently weeps在影片中一响起的时候，给我感觉简直就是一种莫名的感动，这首歌对于我来说实在是太美了。在影片中，eric clapton还阐述他对这首歌的一些见解。这首歌是乔治在披头士动乱期完成的，他充分的表达了乔治当时的内心世界。长期的生活在列侬和保罗的光环之下，他们给了他无比的压力。披头士重新聚集在一起再也找不到当时的那种感觉，里面有句歌词是：“I look at you all see the love there that's sleeping, While my guitar gently weeps.”我真不知道列侬和乔治唱起这首歌的心里面怎么想。。。
里面还有关于eric、乔治还有帕蒂的三角恋。先是采访了eric，爵爷说得很轻松但还是很坦诚的。首先他承认了他与帕蒂的乱搞，他说他跟乔治谈论这件事的时候，乔治说没关系，显得很大度，这让我觉得有点虚。后来加了一段帕蒂的自诉，那个要真实一些。。。原来eric的layla就是写给帕蒂的。第二张碟子里面会看到乔治的妻子，我觉得比帕蒂有气质多了。帕蒂是那种可爱型的，乔治的妻子是那种气质型的。
4 ) 物質世界精神之旅
我是莫名其妙地去看了這邊片子的，開頭很久了才發現是傳記片，開頭更久了才知道原來名字里的這個george是beatles的一員。噢，不好意思。
於是，在近3個半小時里我在沒有中文字幕的陪伴下，對於這個如此風靡世界的樂隊有了更多的瞭解。因為不是fan的原因去看，所以，或許顯得客觀了，完全不會先入為主（但也因為不瞭解他們的歷史，因此各種人們會心一笑的場合我都愣愣的不知道應該給一個什麽表情）。
怎麼說呢，有一點覺得，這個人，不屬於人間。最後我也沒有太聽懂他是因為什麽離去的，但那是適合他離開的方式，毫無疑問。這樣的感覺，確實在這樣一個片名中，living in the material world，提煉出來的。
Beatles四人的友情，paul的比喻說是個square, without any corner, there is no square.現在對於一個組合之間那種微妙的友情，充滿了興趣。有個大概是製作人之類的說，none of them are above anyone.在這樣一個團體中親密地生活，到處遊蕩，究竟是會對自己瞭解得更多，還是更少。
看到這水裡的海報，不自覺浮現起，很前面的時候，說george那麼拽地把頭髮撥到後面去，那張照片，實在是年少輕狂，連生活都不忍苛責這少年。
如果讓我可以像george那樣活一次，我大概不願意吧。太用力，會累，即使他用“那該死的幽默”來作防衛。
而可以當他的兒子很幸福，當他的妻子很幸福卻需要很多的勇氣。
那座無與倫比的花園房子，那些印度樂器發出的奇妙頻率，那無數個靜靜冥想的清晨。
大概香港這個譯名更好。
物質世界精神之旅。
於是，在近3個半小時里我在沒有中文字幕的陪伴下，對於這個如此風靡世界的樂隊有了更多的瞭解。因為不是fan的原因去看，所以，或許顯得客觀了，完全不會先入為主（但也因為不瞭解他們的歷史，因此各種人們會心一笑的場合我都愣愣的不知道應該給一個什麽表情）。
怎麼說呢，有一點覺得，這個人，不屬於人間。最後我也沒有太聽懂他是因為什麽離去的，但那是適合他離開的方式，毫無疑問。這樣的感覺，確實在這樣一個片名中，living in the material world，提煉出來的。
Beatles四人的友情，paul的比喻說是個square, without any corner, there is no square.現在對於一個組合之間那種微妙的友情，充滿了興趣。有個大概是製作人之類的說，none of them are above anyone.在這樣一個團體中親密地生活，到處遊蕩，究竟是會對自己瞭解得更多，還是更少。
看到這水裡的海報，不自覺浮現起，很前面的時候，說george那麼拽地把頭髮撥到後面去，那張照片，實在是年少輕狂，連生活都不忍苛責這少年。
如果讓我可以像george那樣活一次，我大概不願意吧。太用力，會累，即使他用“那該死的幽默”來作防衛。
而可以當他的兒子很幸福，當他的妻子很幸福卻需要很多的勇氣。
那座無與倫比的花園房子，那些印度樂器發出的奇妙頻率，那無數個靜靜冥想的清晨。
大概香港這個譯名更好。
物質世界精神之旅。
5 ) 他从来没有老去，也未曾离去
1.
乔治·哈里森是我最喜欢的beatle. 看完Living in the Material World之后，我审视了自己听The Beatles的历程，得出了一个颇惊人的结论：我很可能先爱上乔治，再爱上披头士。当然，我很小的时候就知道这支乐队，只是那时候还没有听过太多他们的歌。
上中学的时候，某天，不知道为什么会从书店买来一本《The Beatles》，可能突然意识到是时候有必要了解一下他们。 封面上，乔治罕有地站在了最前面。一副不可一世的表情，有一双“拥有催眠术”的眼睛——这很可能也是在我当时买下这本书的理由（封面党？）。
安静、低调、有才华、与别不同、掩盖在约翰·列侬和保罗·麦卡特尼的光芒之下……这就是披头士时代的乔治·哈里森。
“We were on a top deck of a double decker bus in Liverpool, around where john lived, a place called Woolton, and nobody was on the bus late at night, and John said: well go on, let's see you play. I said: George, George, go on, get your guitar. So George unpacked his guitar, and he played the thing called Raunchy.” --Paul
（我们坐在利物浦的一辆双层巴士的上层，就在约翰以前住的那个地方附近，叫Woolton. 那时候很晚了，车上没有人，约翰说：你能弹两下么。我说：乔治，乔治，快去拿吉他呀。然后他拿出吉他，开始玩儿起来，那首曲子叫Raunchy. ——保罗）
50年代末的某一个深夜，在利物浦的那辆巴士上，15岁少年的吉他穿透了寂静——那是约翰·列侬第一次遇见乔治·哈里森。
2.
马丁·斯科塞斯又回到擅长的音乐纪录片范畴，被访者包括了那些乔治生前最接近的人，Eric Clapton, Tom Petty, Klauds Voormann, Pattie Boyd ..
“Quickly George understood what it was all about--dead and being alive. He just turned 18. And when you look into the picture, you can see his eyes, they are so full of protection for John, while John was falling a bit, sitting there.”
（乔治很快就明白了那到底是关于什么——死亡和生存。他那时刚18岁而已。当你仔细地看那张照片的时候，你能看到他的眼睛，充满了对约翰的保护。而约翰只是坐在那儿，独自沉思。）
——德国女摄影师Astrid Kirchherr回忆前披头士贝斯手Stuart Sutcliffe死后，约翰和乔治在斯图瓦特的画室流连的情景（Astrid当时是Stuart的未婚妻）。
Beatles组成的时候，乔治17岁，脸上甚至还没有出现棱角，笑起来的时候露出两只虎牙，那么无邪。他看起来甚至比实际年龄还要小——这也是为什么约翰初次认识乔治的时候，完全无意邀请他进乐队。
60年代，当Beatles享受着巨大的成功时，其他三位成员对着镁光灯自然的表情，衬托出的是乔治刻意回避的目光——他是披头士中最渴望个人空间的那个。
马丁很纯熟地在歌曲、图片、纪录片以及采访之间切换，除了穿插乔治晚年时代的采访片段，甚至还有乔治的“独白”，内容是他给母亲写的信。在马丁的纪录片世界里，我们离主人公越来越近，仿佛他也是这段纪录片的另一位被访者，以致我们忘了这个男人已经离开我们10年了。
3.
纵观Beatles的歌单，乔治贡献了一些被很多人都忽略了的好歌。Beatles的鼎盛时期（1963-1968）也是乔治的创作高峰。除了If I needed someone, Here comes the sun, I need you, Something这些走典型披头士路线的经典曲目之外，乔治写的很多歌都能与Lennon-McCartney的创作区分开来，包括受到印度音乐影响的、极具迷幻色彩的Within you, without you和Blue jar way. 他后半生对印度如此热爱，以致儿子的名字都要用印度的音符来命名。
当然不能不提的就是传奇般的While my guitar gently weeps，灵感来源于他当时所看的一本书，那就是《易经》。
I look at the world and I notice it's turning
While my guitar gently weeps
With every mistake we must surely be learning
Still my guitar gently weeps
在纪念乔治的音乐会上，While my guitar gently weeps作为压轴歌曲，Eric Clapton带领一帮音乐人演绎了这首歌。乔治的儿子，Dhani，也在台上一同演奏。他看起来和他父亲年轻时候一模一样，只是一半的拉丁美血统让他看起来更有异国情调。他穿着一件白色T恤，在一抹沉重的色彩中尤为亮眼，好像没有任何悲伤，站在两鬓斑白的Clapton旁边，低头弹着吉他……我仿佛觉得乔治就在那里。
在物质世界里，他早已不在；但在精神世界里，他从来没有老去。
也未曾离去。
_________________________________
P.S. 纪录片是在BBC iplayer上看的，没有字幕，所以引用的台词都是听写出来，不一定完整。
后记：写下这篇影评大概一年多以后，我到了利物浦。参加了一个以披头士为主题的bus tour. 在这个旅行中，我到过了披头士成员的故居，他们歌曲中所描写过的地方，他们在利物浦初次演出的Carven等等。我在乔治儿时住过的房子前跟导游说：乔治是我最爱的Beatle.
他说：真的吗？那你可以高高兴兴地回家了。^_^
我的利物浦游记：
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4db69bc70101a11a.html
乔治·哈里森是我最喜欢的beatle. 看完Living in the Material World之后，我审视了自己听The Beatles的历程，得出了一个颇惊人的结论：我很可能先爱上乔治，再爱上披头士。当然，我很小的时候就知道这支乐队，只是那时候还没有听过太多他们的歌。
上中学的时候，某天，不知道为什么会从书店买来一本《The Beatles》，可能突然意识到是时候有必要了解一下他们。 封面上，乔治罕有地站在了最前面。一副不可一世的表情，有一双“拥有催眠术”的眼睛——这很可能也是在我当时买下这本书的理由（封面党？）。
安静、低调、有才华、与别不同、掩盖在约翰·列侬和保罗·麦卡特尼的光芒之下……这就是披头士时代的乔治·哈里森。
“We were on a top deck of a double decker bus in Liverpool, around where john lived, a place called Woolton, and nobody was on the bus late at night, and John said: well go on, let's see you play. I said: George, George, go on, get your guitar. So George unpacked his guitar, and he played the thing called Raunchy.” --Paul
（我们坐在利物浦的一辆双层巴士的上层，就在约翰以前住的那个地方附近，叫Woolton. 那时候很晚了，车上没有人，约翰说：你能弹两下么。我说：乔治，乔治，快去拿吉他呀。然后他拿出吉他，开始玩儿起来，那首曲子叫Raunchy. ——保罗）
50年代末的某一个深夜，在利物浦的那辆巴士上，15岁少年的吉他穿透了寂静——那是约翰·列侬第一次遇见乔治·哈里森。
2.
马丁·斯科塞斯又回到擅长的音乐纪录片范畴，被访者包括了那些乔治生前最接近的人，Eric Clapton, Tom Petty, Klauds Voormann, Pattie Boyd ..
“Quickly George understood what it was all about--dead and being alive. He just turned 18. And when you look into the picture, you can see his eyes, they are so full of protection for John, while John was falling a bit, sitting there.”
（乔治很快就明白了那到底是关于什么——死亡和生存。他那时刚18岁而已。当你仔细地看那张照片的时候，你能看到他的眼睛，充满了对约翰的保护。而约翰只是坐在那儿，独自沉思。）
——德国女摄影师Astrid Kirchherr回忆前披头士贝斯手Stuart Sutcliffe死后，约翰和乔治在斯图瓦特的画室流连的情景（Astrid当时是Stuart的未婚妻）。
Beatles组成的时候，乔治17岁，脸上甚至还没有出现棱角，笑起来的时候露出两只虎牙，那么无邪。他看起来甚至比实际年龄还要小——这也是为什么约翰初次认识乔治的时候，完全无意邀请他进乐队。
60年代，当Beatles享受着巨大的成功时，其他三位成员对着镁光灯自然的表情，衬托出的是乔治刻意回避的目光——他是披头士中最渴望个人空间的那个。
马丁很纯熟地在歌曲、图片、纪录片以及采访之间切换，除了穿插乔治晚年时代的采访片段，甚至还有乔治的“独白”，内容是他给母亲写的信。在马丁的纪录片世界里，我们离主人公越来越近，仿佛他也是这段纪录片的另一位被访者，以致我们忘了这个男人已经离开我们10年了。
3.
纵观Beatles的歌单，乔治贡献了一些被很多人都忽略了的好歌。Beatles的鼎盛时期（1963-1968）也是乔治的创作高峰。除了If I needed someone, Here comes the sun, I need you, Something这些走典型披头士路线的经典曲目之外，乔治写的很多歌都能与Lennon-McCartney的创作区分开来，包括受到印度音乐影响的、极具迷幻色彩的Within you, without you和Blue jar way. 他后半生对印度如此热爱，以致儿子的名字都要用印度的音符来命名。
当然不能不提的就是传奇般的While my guitar gently weeps，灵感来源于他当时所看的一本书，那就是《易经》。
I look at the world and I notice it's turning
While my guitar gently weeps
With every mistake we must surely be learning
Still my guitar gently weeps
在纪念乔治的音乐会上，While my guitar gently weeps作为压轴歌曲，Eric Clapton带领一帮音乐人演绎了这首歌。乔治的儿子，Dhani，也在台上一同演奏。他看起来和他父亲年轻时候一模一样，只是一半的拉丁美血统让他看起来更有异国情调。他穿着一件白色T恤，在一抹沉重的色彩中尤为亮眼，好像没有任何悲伤，站在两鬓斑白的Clapton旁边，低头弹着吉他……我仿佛觉得乔治就在那里。
在物质世界里，他早已不在；但在精神世界里，他从来没有老去。
也未曾离去。
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P.S. 纪录片是在BBC iplayer上看的，没有字幕，所以引用的台词都是听写出来，不一定完整。
后记：写下这篇影评大概一年多以后，我到了利物浦。参加了一个以披头士为主题的bus tour. 在这个旅行中，我到过了披头士成员的故居，他们歌曲中所描写过的地方，他们在利物浦初次演出的Carven等等。我在乔治儿时住过的房子前跟导游说：乔治是我最爱的Beatle.
他说：真的吗？那你可以高高兴兴地回家了。^_^
我的利物浦游记：
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4db69bc70101a11a.html
6 ) All things must pass.
在认真听披头士之前，我因为安溥而先知道小乔
看了侬的理想世界纪录片，看了披头士两部电影，看了披头士天台演唱会
然后是这部，乔治哈里森：活在物质世界中
马丁斯科塞斯导演，时长三个半小时，分上下两部分
从乔的入团、信仰印度神学、团的解散到单飞发专辑，采访了在乔的一生中那些见证他重要时刻的挚友与挚爱；我一直觉得乔是游离在这个团之外的，大多数时候似乎都是泡和侬在主导，而乔的才能得不到发挥；他独特的思想、内心的惶恐与不安以及他对于音乐的精神性表达促使他离开、信仰神学；我认为神学只是乔的一个精神出口。
单飞后他压抑了许久的才华终于在All Things Must Pass中完全释放。我也才终于明白为什么安溥说乔做的每一个选择、他的音乐表达会让她在人生的每一个阶段去检视自己。
*最难过的是，在乔的众多挚友中采访不到侬了
*最让我触动的是Ringo提起他去瑞士看病重的乔，而当时他自己的女儿也因脑肿瘤在治疗，乔问他：你需要我和你一起去吗
乔和果的关系真的很好
All things must pass and then
Here comes the sun.
乔治叔，你挺苦逼呀
没有对白，几乎全靠访谈，斯科塞斯用三个多小时回顾了乔治哈里森让人敬佩、让人感动的传奇一生，最让人印象深刻的是哈里森与拉维香卡的友谊，在印度音乐中需找灵感，不顾任何商业化的考量，哈里森喜爱印度和灵修，这帮助他在这个物质世界中找到了精神和灵魂的力量，找打了对待死亡的勇气，找到了探索的渴求，对于哈里森，披头士只是他人生的起点，他有更加远大的目标，他对音乐的理解是爱，是自由，对于朋友对于家人，他的真诚令人感动，在生命的最后几年，他组建乐队、投资电影、用自己的力量照亮这个世界，哈里森绝不是列侬和麦卡特尼之间的调和剂，他是伟大的吉他手，伟大的音乐人，独特的人格力量让哈里森的形象和那些优秀的歌曲会一直留在全球乐迷的记忆中，也许哈里森仍然是披头士的哈里森，但我们明白，哈里森也是这个物质世界中独一无二的哈里森
保罗太恶心。
杰出的纪录片让非披头士铁粉看到：除了绝对主角Paul和John，以及绝对配角Ringo，披头士还有这位才华出众却常常被人遗忘的George。看完这部片后，以后跟别人谈到George，除了是Eric Clapton的表兄弟外，也还有点真东西可以扯了。
George的音乐是向内的，越听越觉得重，久了又化开，最后竟消失了。看他五十岁的样子，感觉轻得不可思议。他说在这个世界已经活的足够，不想再回来了，木心也说过同样的话啊。誒，他这一辈子活的跟黑塞的悉达多神似。Beware of darkness. George Harrison can always be my favorite beatle.
可惜John都死了，无法采访他。。。。
因为是HBO的纪录片，电影显得有些过于冗长。老马这次非常客观，通过采访乔治身边那些重要的人配着珍贵的历史资料、影像、照片和音乐再现了这位传奇音乐人的一生。奇怪的是我们没有看到乔治的日常闲暇的生活，乔治喜欢打理自己的家的花园是出了名的，纪录片里竟然没有这些私人化的生活片段！★★★
我只想说……乔治真是个好人呐
乔治是上帝，列侬是神。乔治温柔地热爱一切事物，列侬热切而疯狂。乔治的自我一直都在，不过年纪越长越需要独立，离开披头士之后他对自我的探寻更加深入。他以幽默而温柔的方式热爱着一切事物，他的自我矛盾而开阔。他们聚在一个小录音室里录音的时候，那是多么辉煌美好的时刻啊。小乔真是从小帅到老！！老了更帅了！！！
珍贵影像，三个半小时截屏无数耗了一整天。这个Silent beatle其实是很极端的，坏脾气但又灵性生活，想得多临终如何脱离身躯，即使活在这个物质的娑婆世界。解散之后才开始他真正的风华正茂吧，即使短暂，自由自在做了很多事。越来越觉得永远乖乖谦逊的保罗从小到老都带的假面具，真正的好好先生是林哥
林哥自述：最后一次见乔治的时候，他已经病得很重了。我说，兄弟，我得走了，去波士顿了，我女儿检查出了脑瘤。乔治说，需要我跟你一起去吗？这是他对林哥说的最后一句话。看到这里太他妈的感动了。感谢乔治。在我心里你比列侬、保罗更伟大。
我最爱的quiet beatle，可是导演并不懂他，扣半颗星。爱他是因为他够纯粹够勇敢，虽然在愚蠢的世人眼里是极端或者偏执。当初四只虫都被某个小镇的自由和奔放深深的感染了、只有George留了下来，发现这不过是个华丽的骗局、大家嗑药和滥交不过是在逃避现实堕落和迷失，和艺术创造寻求真理完全不搭嘎，就失望的离开了。在遇到Dylan以后就被他的才华折服，从Dylan粉丝团团长到最终如愿和Dylan组了乐队还发了两张正式专辑，了不起。If you want something, just knock on the door。迷恋小乔以后发现个不得了的事实，我对于完美人格的人…零抵抗力……
一个人的一生应该是这样度过的：当他回首往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而羞耻；这样，在临死的时候，他就能够对（准备去看望得了癌症的女儿的）朋友说：“需要我陪你一起去吗？”George Harrison，是我想活成的样子。
让灵魂离开肉身的时刻来得神圣一些。
林戈那段好感动~那段时间他也有够惨了，又是女儿，又是乔治。。
你活了六十年，我却用三个半小时看完了你的一生。你永远在，George。
没有旁白鲜有字幕，不是粉丝恐怕很难看明白；Olivia的采访最精彩
为什么那么多人认为Paul虚伪呢？他只不过不擅长在媒体前表露自己的感情而已。他们十二岁就认识了！Harrison对于Paul就像亲弟弟一样，这不是几抹眼泪几句''动人的话''就能表达的感情。
影像资料详实，许多照片的质感实在令人惊叹。影片将乔治一生分为披头士时代和单飞时代，上半部分着重描述乔治的成长与他的音乐技巧及在披头士中的人际与地位；后半部分则重点描述了乔治对精神和物质世界的观点，基本是借旁人的口说出的。最后林戈讲的那个故事实在让人泪目，乔治确实比列侬、保罗更伟大
乔治哈里斯，英国印度人。