罗伯特•德•尼罗首次执导并主演的一部电影。在片子里罗伯特•德•尼罗深切的缅怀了自己的童年时光,那是沉重的,却让人觉得温馨。
闲适却总隐藏着争执的街道,喧嚣但总归会平静的酒吧,阳光的午后无所事事的同党们,高贵的黑人姑娘,还有辛尼优雅的手势,父亲的谆谆告诫,天才的浪费,笑容的消逝,一个个逐渐苍老的陈年背影,一句句温和有力的处世哲语,构成了一幅褪色的画卷,只属于罗伯特•德•尼罗一个人的,心灵深处的回忆。回忆里有欢笑,有哭泣,有困惑,有血泪,有激扬,有阴郁,最重要的是,回忆有生命里最重要的两个人,一个是勤劳的工人生父,一个是气派的黑帮义父,两个人,两个不同的阶层,两套不同的生存原则,两种不同的声音,但却是两份同样真挚温暖的父爱。
在街区成长的意裔少年卡伦杰罗亲眼目睹黑帮老大辛尼杀人,却没有在警察面前指正辛尼,于是得到了辛尼的赏识,加上卡伦杰罗对辛尼非常崇敬,对黑道生活也十分向往,渐渐地,两人成了俨如父子的忘年之交,辛尼教给卡伦杰罗各种人情世故的同时,卡伦杰罗也开始沾染上黑道的生活习性。
卡伦杰罗的父亲却是个勤恳的富有正义感的汽车司机,从小就教导他过本分的生活,做正直的人,远离街头,远离黑道,不让卡伦杰罗接近辛尼。在这两种截然不同的成长环境下,卡伦杰罗慢慢成熟,慢慢理智,慢慢接受两种教育,一种来自传统的家庭和学校,一种来自异类的接头和帮会,但还有很多限于年龄所不理解的困惑,当他逐渐明白的时候,一些东西正在失去。
一个儿时的梦想已失去,那是来自出色的棒球运动员的吸引,但辛尼说他在你没钱没地位的时候不会在乎你,卡伦杰罗似乎明白,于是把曾喜欢过的球员的相片和球衣仍得远远的,那是些不着实际的寄托,对生活在普通劳动者家庭的卡伦杰罗没有任何意义,他们不会给崇拜他们的球迷发工资。一种虚荣和物质的欲望在年幼的卡伦杰罗心中滋长,但这并不是卡伦杰罗和辛尼感情的催化剂,辛尼一直用自己的感同身受从侧面教导卡伦杰罗如何成人。
一群消耗时光的死党已失去,那是一群不学无术的少年,占据街头是他们的天赋,敌视黑人是他们的游戏。他们在一次挑衅黑人的恶作剧中被他们自己制作的燃弹活活烧死。卡伦杰罗与他们混在一起的时候连辛尼都反对,是辛尼阻止了卡伦杰罗和他们一道去挑衅黑人,救了他一命。纽约看似安宁的意大利人聚居区,更是一个封闭的暴力加工厂,张扬民族优越感的手段是对异己者的歧视。所幸的是,卡伦杰罗一直在辛尼的感化下远离暴力。
辛尼也失去了,在喧闹的酒吧里被人枪杀,凶手正是当年死在辛尼枪下的那人的儿子。辛尼的恐惧实现在规则化的仇杀,这正是辛尼的最终归宿,暴力解决了任何问题,暴力最终也解决了自己。辛尼给卡伦杰罗讲过许多道理,最后这个讲得最为彻底。
酒吧和街头的日子,随着辛尼的失去一并失去,正如辛尼讲的,黑道这条路只适合辛尼,不适合卡伦杰罗,连辛尼都没有的那条路,在卡伦杰罗眼里只是一条暗无天日的绝途,吸引卡伦杰罗的也并不是风云变幻的黑道,只是辛尼优雅气派的个人魅力,及随后滋生的待己亲入父子的深厚感情。
卡伦杰罗与生父之间的隔膜也业已失去了,这是企盼的,温馨的一幕,父亲出现在辛尼的葬礼上,说出了久藏于心的心事:他一直都没恨过辛尼。他不让儿子接近辛尼,是因为辛尼让儿子太早地成熟了。这是片子里最感人的一幕,父爱比我们想象的要宽容的多,两分同样真挚深情的父爱在其中一分失去了以后有了最为有力的肯定。辛尼生前总是说,没人会在乎,没人会在乎你的生,没人会在乎你的死。他错了,不在乎他的只是那些在他的葬礼上谈笑风生的黑道老大们。父亲和辛尼之间的和解,父亲和卡伦杰罗之间的和解晚了点,并不是因为辛尼的死,而是因为儿子已经真正的长大成人了,他为自己选择了一条正确的路告慰两位父亲,这时父亲已经苍老的苍老,逝去的逝去。
这是一部向父爱致敬,感恩的作品。刨去了好莱坞浮华矫情的外围,温暖,诚实的述说,直击人的心灵。伟大的性格演员罗伯特•德•尼罗在片中亲自扮演了自己的父亲,一个普普通通的劳动者,一个收入微薄但尊严高贵的汽车司机,一个热爱工作热爱家庭的平凡父亲,其中的诚意和敬意,不是我们能在他经常饰演的黑道老大角色中看得到的,这才是真实的罗伯特•德•尼罗。
罗伯特德尼罗,站在顶端的男人,导出来的电影是真的对我味,一想到他已经老了就觉得很失落,不过在这部电影里面他的戏份不算多;片中Chazz Palminteri演的桑尼大佬的人生哲理跟为人处事真的很成熟,我原以为他是个忙到没空一直搭理C的人,结果处处为C着想,每次都能及时把C从迷茫里面拽出来,每次都被桑尼感动到,截了一些精彩台词嘿嘿(含剧透),家人们一定要去看,会有帮助的。本匪片迷就喜欢这种电影
重温老片就如同回忆自己的过去,五味杂陈,尤其是在这样一个特殊的日子里。前几日的酒局中,与朋友们分享各自童年的父子关系,结果当然是令人沮丧的。模式化的社会、人、生活,充满了暴力与轻视。只是因为各自兴趣和天赋上的差别才踏上了不同的道路。其实,中国大多数的父亲们早已忘记了该如何去爱,我们只是因为某些道德上的烂玩意不愿意承认罢了。我不知道自己是否是个够格的父亲,因为在我的生活中没有这样的范例,即使勉强有了,我也不愿意照章行事,太他妈无聊。我只想给我的孩子们一个不那么模式化的童年。至少未来,他们在酒局中谈起我时不会感觉无聊和沮丧。我想,把自己真实的感受埋藏在心底,不告诉他,这也许才是父亲节里最好的礼物。再说说这部电影,应该是每个男孩童年的期望。
相比于斯科塞斯镜头里永远肮脏破败的纽约街道,德尼罗展现的Bronx干净整洁,色调复古温暖,犹如夏日傍晚的微风轻拂面颊,美好到不真实。联想到SF街头的卫生情况和混乱程度,我都想住在电影里的Bronx,难以想象这是个被黑帮占据、会有打架斗殴甚至枪击案出现的区域。也许受作者Chazz Palminteri的回忆滤镜影响,德尼罗给我们虚构了一个温馨到失真的意大利街区。(但其实片中出现的大多数白人社区街景都是在皇后区取的景。)
故事本身也带着温柔和温情。
开头无比熟悉的、在其他电影里见过无数次的意大利黑帮杀人又脱罪的场面之后,我以为这会是一个讲良家子弟被黑帮老大带入歧途的故事,也许Calogero就是下一任Sonny,在这过程里他和正直本分的父亲必然有冲突和决裂,直到横尸街头的弥留时刻才会后悔莫及。
但我错了。
随着主角成长,故事引入了六十年代美国民权运动带来种族隔离终止的大时代背景。青春期的Calogero本性纯良,不和种族主义的狐朋狗友们那样仇视黑人,甚至在Sonny的教导下消除了忧虑,顺利和黑人女孩展开恋情。最后Sonny还使他避免卷入了种族冲突,挽救了他的生命。
幸运的Calogero不仅没有因为和黑帮大哥Sonny的亲密关系而踏入黑道,反而因此得到了另一位引导他成长的父亲。原本与Sonny及其不和的亲生父亲Lorenzo,也在影片最后Sonny的葬礼上与他和解了,承认他是Calogero的良师益友,甚至主动呼唤Sonny为儿子起的昵称C。电影海报上各自占据一半画面侧脸相对的德尼罗和Palminteri的构图很清晰地揭示了这一点。
电影中德尼罗的戏份不算太多。演Calogero的年轻演员Lillo Brancato独自承担了大量戏份,完成得相当好。当年他甚至被视为德尼罗第二,所有人都认为他前途无量。讽刺的是,片中的Calogero在影片结束时仍是一个清白、正直的少年,而演员Lillo自己却在20多岁时就染上毒瘾,后来在Bronx区因涉嫌犯罪被捕,真是残酷的巧合。关于他的故事2018年出过一部纪录片,就叫Wasted Talent,想必名字出自片中亲生父亲Lorenzo教导Calogero的台词:“The saddest thing in life is wasted talent.”
之前看Palminteri演伍迪艾伦的《子弹横飞百老汇》在先,他在那部电影里生动的黑帮小喽啰莫名成为有理想的剧作家的生动形象给我留的印象太深刻了,所以看这部的时候总是觉得莫名喜感。
结尾还有德尼罗黑帮宇宙的重要人物乔佩西的友情客串,他一出场我也忍不住想笑,他以前的大量角色给我留的印象实在很难消除。
A Bronx Tale作为导演处女作而言非常不错。德尼罗久演成导,没白拍这么多黑帮片甚至都拍出了“德尼罗黑帮宇宙”。
本片对斯科塞斯的模仿十分明显,在故事开头十几分钟我没注意到导演名字的情况下还以为这又是一部斯科塞斯的黑帮作品。随着故事展开我就意识到这绝不可能是斯科塞斯的作品,他电影里的黑帮人物不会亲切温情,他们总是粗鄙暴烈,自私卑鄙;少男少女的爱情也不会甜蜜纯情,一定有歇斯底里或者背叛。
什么样的人物和故事更真实不言而喻,但不妨碍我既喜欢斯科塞斯的黑帮片,也喜欢这部电影。如同我喜欢看香港黑帮片里大量表现的完全脱离现实的、浪漫化、理想化兄弟义气一样,有时候看电影只是为了做梦,为了被某些情绪打动。
前面提到电影里的街道过于整洁,各类道具也都是簇新的。无论是德尼罗日复一日开的公交车,还是狐朋狗友们开去送死的汽车都锃光瓦亮,Sonny的酒吧也永远是窗明几净没有油垢酒渍的。道具的闪闪发光带来的是失真感,整部电影更像一个童话。某种意义上是个很大的缺点。
本片称得上是一部冷门佳片,推荐给喜欢德尼罗、喜欢黑帮片或者单纯喜欢六七时代美式风情的友邻。
今天 黑手党革命家 思想家 教育家——辛尼同志因病逝世 享年四五十岁 辛尼同志是党的伟大领袖 他深刻地意识到改变工作作风是全党迫切需要解决的重大问题 于是他高举讲文明 树新风的旗帜 号召广大党员少用手枪 燃烧瓶 管制刀具等危险品 为党的健康发展和美国这首善之地都做出了自己卓越的贡献 同志们 散了吧
我的豆瓣影视第5700个条目:不能如预期的是《卡罗尔》《荒野猎人》或《天伦之旅》(1990年版),于是成就了这部看完后超乎预期喜欢的《布朗克斯的故事》。观影过程中不禁常想起北京电影学院的老师说的(大意):好莱坞电影佳作的剧本出色之处在于编“假故事”时会填充“真实的细节”让人觉得可信。……
Get up everyday and work for a living! Let's see him try that!We'll see who's really tough.The working man is tough.Your father's the tough guy!
黑帮情结是流淌在意籍美国人血液里的,对于德尼罗来说更不例外,他的导演处女作不出意外的选择了黑帮题材,但却意外地充满了浓郁的浪漫主义和理想主义;故事中尽显矛盾,影像里全是情怀——包括他对黑美人的偏好在内。
8/10。一反《美国往事》的厚重伤感,转而用较为轻快浪漫的基调讲述人生路上的两个好父亲,估计德尼罗是有意找一个跟他长得很像、嘴角同样有一颗痣的年轻主角。故事的主题依旧离不开爱情、自我、梦想、成长这些,即管片子本身的信息量并不算大,但我们依然能从两个父亲的经典语录中获得很多教义。
罗伯特·德尼罗用他毕生执导的第一部电影奉献了这么一出温馨的黑帮街头故事。也许影片有动人的情节,难忘的台词,美妙的配乐,真切的西西里,但其最大的惊喜在于比照《Goodfellas》拍摄而来的对马丁·斯科塞斯 的致敬。好基友,一辈子!
三个女人,两个父亲,一个测试。
De Niro自导自演.一部致父亲的电影,细腻温馨感人.两个父亲,背景不同,但是一样好,一样的教会了他成长的道理,人生最大的悲哀就是浪费天才,选择会决定你的一生,决定前前要三思而后行.
“她是个好女孩吗?如果她不肯为你开门,说明她是自私的,甩了她”。喜欢黑人女孩,因为她对他笑,但终究种族冲突而分开。他老爸说那个教他长大的辛尼是浪费的天才。成长故事,音乐不错。
只导演过两部的德尼罗50岁拍的处女作,而另一位在剧中也充当父亲的黑帮头负责编剧,可以说是这俩同出生于纽约的主创写给儿时成长之地的一封情书。怀旧满满的配乐,族裔对立的街区,爱情亲情都很细致,残酷伴随着温馨,长辈的人生经验忠告,重点是穿西装的意大利男人最帅了,角色设置有些浪费天赋。资
“the saddest thing in life is wasted talent.” 有智慧有义气的黑帮老大与小正太的忘年交,配合着Beatles的歌和六十年代的街景,很容易找到温暖的怀旧感。青春叛逆,种族冲突,黑帮大佬和街头流氓,C有一个正直的父亲,和一个关键时刻扔出绳索
一个生长在bronx的意大利少年的成长故事,因为一次目击杀人案,他结识了一个坏爸爸,从此当巴士司机的好爸爸和坏爸爸矛盾不断,各自对他产生着影响,一个保守,一个现实,但都告诉他人生最大的错误是浪费自己的才能,但片中后半段有点被种族矛盾带着走了。这应该是老德自己的经历改编的,青涩而又真实
《没人会在乎的,为自己,为家人,以及对你来说重要的人操心吧》https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA5MjM0MjcyMQ==&mid=2651828196&idx=1&sn=944e81d6fd1f6198bda50bdd72cc06cb&chksm=8b959f4abce2165c1a2c5f22016d4793ef6f83f931b2b2e4808816e84ef05a181630fa5afd4d&token=1577725273&lang=zh_CN#rd
【中国电影资料馆展映】一个少年在成长过程中,受到两位伟大而正直的男人影响,在他们的教授和帮助下成长为一个男人。真是一个了不起的理想主义故事。尤其是正义而潇洒的黑帮老大形象,帮助男主脱身险境,教其做人的道理,这份真情让人感动。黑人女孩也让人难忘。音乐动听,故事动人。震撼人心的好片!
或者是我看的太多,或者是他演的太多,总之,很多影子的感觉
人生最大的悲哀是天才的浪费。小C真像《愤怒的公牛》时期的德尼罗!德尼罗导演
从小在黑社会的呵护下长大, 但却没有成为黑社会的一份子。他的两个父亲都是伟大的父亲。
竟然是Palminteri的自传,剧本也是他自己写的,难怪对每个角色都很深情,60年代的Bronx也美好到有些失真,最后的各种巧合我选择原谅。本片可能有最温柔的黑帮老大了吧。小孩很幸运,有两个像父亲一样的人帮助他长大,但是德尼罗本人作为导演实在是铁面无私啊,把自己的戏份削到差不多没有。。
德尼罗浸淫黑帮电影多年,导的第一部片子果不其然也是关于这个。意外的是从头到尾不讲权力、不讲金钱、不讲仇杀、不讲背叛,讲了一个温馨的成长故事。满满的情怀,有点过于美化黑手党。
导演居然是德尼罗……故事拍的跟“好家伙”一样真实。但是黑妞儿跟主角勾搭的进程掌握的不太好。不过也算好片儿了,桑尼的角色塑造的很不错!推荐!
别浪费自己的天赋 萝卜老师没明白自己的台词