九州战神

刺激！

但是非常怀疑这真的不是恐怖片吗？？肉身赤膊对战长得宛如佛教罗汉护法的巨型钢铁妖怪，以及无数从神奇宝贝一般的大铁球里喷射出的钢铁怪ψ(｀∇´)ψ

当然最后男主获得了buff加成(◐‿◑)

以及泰国是真佛系，打着打着突然停下来念一段佛经普度众生然后放走大反派也是非常有特色最后没有一个人（妖怪？）死，fine，peace&love

男主吹塤和着女主的筝声那段真好（虽然马上就是血腥场面

感谢@阿德组织的观影活动！

毕竟是泰国人拍的电影，但是它摒弃了世人对这个国度的一贯看法。（没有人妖）

如果把影片开头的故事角色，素材，背景换一下，你会发现：omg，这是功夫之王的剧情啊。一位神秘人将带着上古神器寻找王宫的王子，将神器交与王子，随后铲除恶势力，重获自由国度。当看完这几分钟的旁白，也就自然推理出了电影的关键剧情。（无剧透）正片里肯定有至亲死亡，叛徒出现，贵人相助，还有极具反转的剧情，但最终正义战胜邪恶。

其实这部片子的剧情算是很老套了。看几个镜头就知道下一波会遇到什么。

那我们单丛影片的制作和中心思想说吧。

提示一：这是一部动画电影，这很重要；

提示二：英雄的故事套路都很老，你想挖掘新鲜的太难了；

提示三：先去了解一下泰拳和佛国文化，在反回头看电影也会明白一些什么了。

影片的制作班底是泰班，当我看到影片的海报时，我在想是不是迪士尼或者皮克斯在幕后有些许的帮助，因为海报的画风太熟悉了，《花木兰》有木有。但进入到影片的正片内看，会发现这部片子的场景制作是下了功夫的，包括火焰的特效，人物的动作设计都可以点个赞。但仔细看看表情，面部轮廓，有些粗糙。大概是剧组经费问题吧，刻画得细致了就要废大功夫了。但是你看久了也就不觉得制作上会有多么不尽人意，还是可以接受的。

好的动画电影都要有好的配乐，例如熊猫系列，而这部片子的配乐真的很赞，古风浓到你认为这部片子是国产电影，直到片中插曲响起的时候才反应过来，这是泰国电影。有机会一定要把电影原声找出来听一听。

剧情就不多说了，毕竟是老套路。细节上整体的背景，画风，音乐，还有人物动作的设计，故事的走向都是很紧凑的，没有拖沓剧情的地方。

最后说说电影的立意吧：武术的世界里有一句老生常谈的话叫无招胜有招，手无剑但心中有剑。本片的九神战甲一共被激活了三次，其实是四次，（不好意思，剧透了）每一次都不一样。而每一次的功力也都不一样。本片里的佛系色彩特别多，杀戮真的可以解决所有的仇恨吗？当看到这段剧情的时候也就明白怎样可以成为一个绝世高手了。

映射到人身上或许可以这么理解，你的一生有多么强大并不取决于你的物质有多么豪华，而是内心。伤痛只是皮肤传达给心灵的讯号，当你的内心变得强大后，皮肤骨骼也就不觉得多么痛了。如果你看过泰拳的表演，你会发现对决前，拳手都要跪地，双手合十。心有佛便不再是杀戮，而是渡化。世间的仇恨太多，冤冤相报何时了。

九神战甲只是一件兵器，或有或无对拯救世界的人来说，那只是一种信念，战甲破碎了，但内心强大依旧可以激活这件上古神器。

影片最后当然是完美的大团圆结局，可拯救世界的少年并没有用自己的强大去夺取政权，而是选择世外桃源，世间不再有人知道他的去向。成为世外高人的少年中日观景，吹笛，尽享天伦。这也正是佛系思维最好映射，即使你的能力再强大，才华再高明，物质再丰盈，终究抵不过生命的轮回。化为尘土，尘世浮华几多足？荒冢一滩草没了。

影片想要传递给人也正是这个信念，善用你的力量，渡世间一切罪恶，放内心一切贪念。

看完感触良多，并不因为电影本身，而是吃惊于泰国电影工业化的完备程度。

一部普通的动画电影，有合理的情节，有舒服的节奏，有情绪，有文化。乍一看完似乎没啥亮点，典型的爆米花式，但细细想来，这正是一个理性而沉着的选择。

选择提升整体故事架构略微牺牲细节与特效，努力把每个角色平衡好而不刻意追求爆款ID,把每一分钱实实在在花在刀刃上，这是一个踏实的态度。

本来只想说这么多，但一想到我国电影从业者的态度就想多吐槽几句了…听句劝，少花钱在流量明星上，少花钱在国外特效团队上，不要老想一下搞个大ID从此躺赚，欲速则不达。

还有对真正有东西的国漫从业者说一句，态度，创意，风格，都是好东西，但在此之前，工业化是必经之路。只有先做出了合格的流水线产品，才能在此基础上腾飞。

打磨好情节，控制好节奏，调度好情绪，成熟的作品比比皆是，不要鄙视它们，要虚心一点，看着吧，我们中国人不差的。

《暹罗决：九神战甲》被称为泰国版“大圣归来”，其实它们完全不一样。

泰国最近出了一部现象级的动画电影：《暹罗决：九神战甲》，讲述了一个泰拳少年推翻夜叉族统治的故事。

这部动画于今年1月在泰国上映，首周即以5500万泰铢，打破了此前《天才枪手》3000万泰铢的票房纪录，成为泰国票房黑马，也成为了泰国近十年动画电影票房冠军，被誉为“泰国动画之光”。

《暹罗决：九神战甲》既带有鲜明的泰国文化特色，又结合了好莱坞类型元素，制作相当精良， 有泰国观众表示：“能在银幕前看到这样一部代表泰国的动画十分自豪，这部电影是泰国的骄傲！”

在IMDB上，《暹罗决：九神战甲》获得了8.4的高分。

6月29日，这部“泰国爆款”在中国上映。

看片过程中，空姐的第一个关注点比较奇怪：男性角色全程不穿衣服！

主角奥特，一个小短裤撑完整场。

他的同伴红罗刹，多了片肩甲。

反派夜叉王，多了片胸甲（爆衫之后也没了）。

探究之下，空姐发现原因很简单：作为泰国民族的传统技击项目，泰拳的传统装备就是短裤+布带。

而且，这也和泰国的历来传统有关，泰国地处热带，全年温暖，降水充沛，古代泰国男人都光着上身，穿上衣也就是近100年的事儿。

看似奇特的“不穿衣服”，其实体现的是泰国民族文化。

故事的背景是：拉玛贴王国遭到邪恶的夜叉族入侵，王国覆灭。传说，将会出现一位拥有神器九神战甲的泰拳少年，挽救拉玛贴王国。

这个世界观建立在泰国古代王室历史和神话的基础之上，由此，泰国传统文化的特色能够很好地融入其中。

夜叉在佛教中属于鬼道，意译为“能啖鬼”、“捷疾鬼”、“勇健”、“轻捷”等。在片中的形象，符合迅速、怖人的武士这一认知。

泰国全国94%的人口信仰佛教，整个国家佛塔林立。所以在片中会出现大佛塑像。

全片动作戏极其暴力，主角却没杀死一个人，也能看得出来“佛”的理念。

主角面对朝阳，双手合十朝拜这一幕，有着浓郁的佛学色彩。

从建筑的装潢设计，到乘船出行的民俗，都还原了古泰国——暹罗——的历史风貌。

主角的纹身，也代表着泰国的纹身传统。

泰国纹身历史悠久，最早可以追溯到13 世纪到16 世纪的大城王朝时期，当时用以表示纹身者的勇气和毅力，后来纹身图案渐渐增多，逐渐扩展到神灵、符咒及一些动物和神兽，每种图案都代表不同的含义。

现在，纹身在泰国相当盛行，并流传着纹身能趋吉避凶的说法。

△图源：视觉中国。

当然，《暹罗决：九神战甲》中，最具泰国特色的，还是动画的重点——泰拳。

泰拳是发源于泰国，弘扬于世界的搏击技术，是一项以力量与敏捷著称的运动。

这种拳术主要运用人体的拳、腿、膝、肘四肢八体作为八种武器进行攻击，看似朴实无华，实际上攻击力极强，号称立技最强格斗技。

泰国人也常以泰拳为豪，已故泰拳宗师阿赞桀一就说过：“泰拳乃泰国民族独有之瑰宝。”

托尼·贾就是依靠一手漂亮的泰拳，成为世界知名的动作巨星。

在《暹罗决：九神战甲》中，经由主角的成长故事，泰拳的训练、战斗以及其精义，都淋漓尽致地呈现了出来。

泰拳大师用飞舞的椰子训练主角，以此让他锻炼身体的敏捷度，强化身体的坚韧性，同时学习“痛在身，不在心”，以意志对抗打击。

在进一步的训练中，对于真实泰拳技法的拳法、腿法、膝法、步法、肘法等技术，也是一一与现实对应。

在打斗戏的设计中，整体格斗走的也是拳拳到肉的写实路线，对泰拳的力量、敏捷以及杀伤力和实战性，给了很直观的冲击。

片名“九神战甲”的含义，是必须拥有精明、勇敢、无私、坚强、正义、仁德、冷静、专注和坚决这九种品质，才能最终成为战甲的主人，拥有特殊的力量。

片中男主角奥特在经历过一系列冒险后，原谅了他的敌人之后，才拥有了“仁德”这一品质，也才由此获得了力量，打败了敌人。

这一点固然是基于泰拳文化的，也同时让我们十分熟悉。

《暹罗决：九神战甲》前后历经四年制作，由泰国本土制作班底和好莱坞制作团队合作完成，在世界架构、打斗场面这两方面，确实完成得很出色。

需要说明的是，这部电影的剧情方面处在简单模仿好莱坞经典剧作的阶段，还是比较套路的。

一句话可以说完：主角奥特是战甲守护者的儿子，他在泰拳大师的教导下成为了泰拳战士，遇到了一帮同伴，展开了守护战甲、与夜叉族激战的冒险之旅。

少年成长，集结同伴，打败坏蛋，整体就是一个少年冒险电影的格局，求的是“燃”，想看到更新鲜、更独特的剧情设计的话，这部电影是做不到的。

官方有意《暹罗决》宣传为泰国版“大圣归来”，其实两部电影并不相同。

空姐最后要说的是，《暹罗决：九神战甲》首日票房为50万元，排片占比仅3.62%，截至今日，三天时间的累积票房，总共才164万元，已然凉凉。

△如果你家附近有排片，一定是有缘。（图源：CBO中国票房）

如果有兴趣，得趁早去看了。

*选题 /罕须竹

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WARNING：想象力匮乏者请止步！

先说说优点吧，影片的配乐给到满分，BGM和画面的配合度很高，能够把人带入画面的意境中。剧情上，毕竟是一部动画片，给小孩子看已经足够合格了，故事的叙事比较流畅，没有拖沓的部分。另外这部剧的三观超正，主角并没有被复仇占据了内心，而是用一颗宽容的心去阻止战争。 比较不足的是人物的3D效果不好，画面上比起好莱坞来说还是有一定差距的。 影片中把泰拳这一元素融合到剧中，但是对于泰拳的描述不够细节，泰拳的招式也只是在影片的最后有几个特写，然后就没有了。在打斗画面，镜头的处理不够好，会给观众一种没看清，有点乱的现象。

总体来说这是一部毕竟不错的动画，虽然在画面的制作不算精美，但是我们能看出主创人员的用心制作。非常适合家长带着孩子到电影院观看。

泰国版的平民复仇记，总体还行，就是情节有点简单 讲述的男主角个人打怪升级打魔王救国家的套路和我们看惯的超级英雄片并没太大区别，缺少新意。而动画场景和人物设计也看不到太多的想象力和创新。比较好的是几场打斗戏，动作设计上有不少亮点，流畅明快，从泰拳到冷兵器再到枪炮都一一展现，看得人非常燃。

泰国恐怖片和泰国创意广告一向有很好的口碑，泰国动画片还是第一次见。还是据说在泰国境内票房和口碑双丰收的动画片，有点令人好奇。总的来说，还是挺值得一看的，有许多比较特别的元素，开场节奏有点慢。

主角少年成长起来，打败坏人的故事，其实挺套路的。锻炼成长拜师的套路，在很多动画很多电影很多小说都有类似，连画面也可以找到相似的。但这部影片比较特别的是，加入了泰国自身独有的元素。虽然看到一半，我就觉得这简直就是泰拳版的圣斗士星矢，随着他的成长，他慢慢能够使用装备，再到能发挥黄金圣衣的最大作用，成为黄金圣斗士。

影片中的泰国元素很是明显，漂亮的海水、海中的石山都让人想起泰国著名海岛。主角少年慢慢成为黄金圣斗士，除了凭借的是爱与牺牲，还有泰国人对王族的崇拜，对鬼神共处的态度也贯穿其中。三族的和谐共处才是主旋律。

除了泰式鬼神元素，还有别样的中国元素。片头和片尾的部分，都有中国立体剪纸水墨画的风格。还加入明朝女海盗的角色，令人想起可能是对中国历史真正存在的郑一嫂的致敬。这个角色很酷，有很多出人意外的行为，但她还弹古筝，与主角合奏两次，一次站前，一次战后。战前的歌曲特别好听，有点令人怀疑是不是哪里听过。

值得一看，但似乎又没到泰国国内那么火爆的好看程度，可能他们国内的传说加成、王族崇拜、中国元素等等，都起了作用。

昨晚看了这部泰国动漫，把我惊艳到了。

豆瓣评分6.8，我感觉低了，起码能7.2

从人物上说：

1. 无论男主男配，都是半裸出镜，狂野至极，满分；

2. 男主真的很帅，女主发型、服饰、长枪短箭，满分；

从剧情上说：

1. 很简单的复国故事，但是每个人物性格都非常饱满；

2. BGM和特效都很好，全程很燃；

从细节上说：

1. 男主全程近身肉搏，泰拳动作设计优美流畅，看得非常过瘾，加上九神战甲需要的九个道德品质，很好得宣传了泰拳文化；

2. 男主身上的刺符，功力每增进一次，由龙婆拿长针刺一个新的，满分；

3. 男主女主在空中海盗船上，男主吹海螺、女主弹古筝，皓月繁星，琴瑟和鸣。这段戏，满分；

4. 反派黑风夜叉，被男主宽恕后，背叛了boss，生死相随，最后为了救男主，挂了。啧啧，真不是我腐眼看人基（看图的台词）

爆个大彩蛋：

海盗女主的部族叫做“大明海盗”。

机智如我，立刻想起了咱们明朝时期威震天下的女海盗：郑一嫂（张保仔的“义母”）。嘿嘿，应该是除了古筝之外，导演对中国文化的又一个致敬吧！

泰国动漫都做得这么6了，咱们要更努力喇！