爱在廊桥

《爱在廊桥》——“爱，温暖”

文. 天边雨心
        
        我要如何表达看完这部影片的感受？我只怕情深言浅了…… 多少故事在其中，多少深情在其中，多少喜与悲在其中，多少百转千回纠缠在其中。事实上，故事本身是简单的，故事发生在上世纪六十年代福建寿宁县一个小镇上，小镇上的人爱听一种叫路北戏的中国稀有古老剧种，女主角依妹是当时一名名戏子。男主角呢？我刚开始以为是福坤，后来觉得是长天，到结局又觉得或许是阿吧……

        福坤是戏班班主，依妹和长天是戏班里的演员，阿旺是戏班里的杂役。福坤和依妹一直两小无猜相爱着，长天和阿旺都单方面恋着依妹。在一次车祸中，福坤死了，阿旺救了依妹，阿旺一直很朴实的守在依妹身边，几十年如一日。北路戏也因为诸位演员车祸丧生和戏班班主林福坤的失踪而在小镇消失。二十年后，长天的回到小镇上，激起了依妹内心的爱，面对这样的两个男人，一个是朴实温暖多年守着独身的她的阿旺，一个是款款深情、唤起她早年内心深处感动和爱的长天，依妹要如何选择？而后，车祸中消失的福坤这时也回来了……

        女导演对影片剧情的编排应该是非常细腻非常成功的。影片的开头便用引语道出“爱，温暖。凄美的爱情似乎就藏在这一张张脸谱的背后，而这一张张脸谱又在演绎着他们自己的故事。”暗示着这群戏子戏外的戏，也让我们更好的去接受一部有着浓浓文化气息的民俗电影，没有很美丽的女演员，没有很年轻帅气的男演员，没有很激烈的情感戏份，但是却让我深深的触动了，引人思索。 人生，生生死死，假生假死，或者说出现了又走了，走了又出现了，有了又没有了，没有了又有……生与死在其中轮回着，也许正如影片中一直唱的“纵死千回还要轮回到你身旁”，感情慢慢升华、沉淀。故事情节看似平淡，却紧紧的抓住受众的心，结局会怎样？到底要如何选择？命运如何安排？女导演如何安排？如何引导面对这样的情感局面的女受众的选择？？

        都说男子希望自己一生中有白玫瑰和红玫瑰 ，而女子如林徽因一生中常会出现徐自摩、梁思成、金岳霖（只是不会终身不娶）吧。影片中依妹身边的三个男子，最终在一起是的阿旺。正应了影片中秀莲常唠叨的“女人啊，还是找一个爱自己的男人”。 只是，我不知为何，三次回看长天结局处再次活过来与依妹相见的场景的时候一次比一次哭的厉害。也许是想到影片中他常唱的“我乃钢筋铁打汉，纵死千回还要轮回到你身旁”，长天在他“白首”之时做到了。他在他们演的第1000场演出中，借着戏里台词真心表白“我本不该爱你至今，我走了……”然后，假装死去成全依妹与阿旺在一起，然而多年后，在他们都“白首”的时候，他又活着回来，所以他也做到了“只愿相离不白首，岂敢白首再相离”。依妹也在结局处说“其实从一开始我就是幸福的，只是我自己不知道……”。她是幸福的，三个善良包容的男人爱着任何时候的她，哪怕中年手也粗糙了，脚在跳的时候也不灵活了，在长天的眼中只记得她初见时的样子，如今的笨拙也是一种可爱。一个男人一直记得一个女人初见时年轻美丽的样子，并且爱惜她的变化，影片中一直循环往复播着她们年轻时美丽的样子，也只有女导演才会这样拍。

        影片中，长天的一切都那么揪着人的心。他有心脏病，却要上吊九楼，当他一步步步往上爬的时候，我以为他会突然掉下来死去，带走他对依妹所有的爱死去。他没有，在高高的台子他演绎了一场精美绝伦的《香蝴蝶》，连极少下雪的福建也飘起了雪，灰瓦白墙，一袭白衫的长天唱着“只愿相离不白头，岂敢白头再相离，绵绵地久有绝时，断肠相思泪还流……”。他爬吊九楼的时候，依妹反常的表现，一边是长天一步步往上爬，一边是依妹紧张的在细窄的石头小路上来回奔跑，她要为长天挂起演唱《香蝴蝶》的幕布，然后站在一个最好的位置欣赏长天的表演。她站的那个位置有一把椅子，那，那是阿旺看她跑的时候，搬过去的……阿旺了解依妹，并且接受她的一切，包括她的内心。

        早年与依妹两小无猜相爱的福坤在影片演到三分之二的时候出现的，观众才知道他没死。只是这个部分，有点让人不能理解。故事似乎没有交待清楚，不知道依妹是否为他才独身二十年。福坤的出现有点突然，他的着装及表现及为突兀（也许是这个演员戏份少，没有理解戏中情感就随便演这个角色吧），让人觉得无法接受这样的男人值得依妹为他独守二十年。也许，是为了维护福坤的形象，影片设计上还是让他真的死了，据说他消失的这二十年一直在赞助车祸中丧生的家属，而且死因还是因为要避开一辆大巴而让自己的小车撞了，为了让更多的人活着，他死了。还有一个部分不能理解，依妹真正爱的人是否是长天。她一直说的“要找一个爱自己的，自己也爱的，相爱的人”我以为是福坤，可是似乎更是长天。也许，这是女导演逻辑思维比较不清楚吧。又可能答案在某他细腻的细节处，我没有看到，感觉情感上过渡不好。也有可能，女人的情感本来就是这样的的。“一个女人心里总要装一个男人的”影片中，脚有一点坡的一直爱着阿旺的秀莲说的。她只要心里装着阿旺就好，就可以过自己的日子，她只有淡淡的一些哲理的台词“所有的人都是要死的” ，但是我感觉，她一直知道自己在做什么，并且爱着阿旺，爱着阿旺所爱的一切，包括依妹。

        平凡的阿旺获得了依妹的婚姻，获得了秀莲一生的爱。长天说，“我在，他会一直等下去…. ..原来不是你们有问题，是我自己出了问题。这么多年我真正没有勇气面对的不是福坤，而是阿旺”。

        如果说面对三个男人，依妹此生总要辜负一两个人了。可是，似乎她谁也没有辜负。

        我一直在想，影片的目的何在？告诉我们什么？固然传扬了福建闽北的民俗风情及路北戏，其中浓浓的文化蕴味让人影片中一抬眼一微笑在平淡中满含深情与过往。我想应该还教会了我们爱与如何爱吧。

        “爱，温暖”。

       无意邂逅《爱在廊桥》，很是喜欢。很久没有看到如此对味的电影，当平淡、低落的一天快要过完时，却有让人欣喜的偶遇，真好。
    片子从内容到画面，都是唯美的调子，如秀丽细腻的抒情诗，却也有着深刻的风骨。清秀的小镇，朴素的生活，值得回味的故事。 一句“只愿相离不白头，岂敢白头再相离”的昆曲，太美了。东方美。
    爱一个人，能够多久？爱真的是自私的么？这部影片都进行了最好的诠释。
    还会再看的。还想搜来那曲《香蝴蝶》来听一听了。

       很唯美，很温暖的电影，不过需要用心看才能懂，故事剧情发展来回穿插，不用心，看不懂，就会认为剧情很乱。
    不是大导演，不是特别有名气的演员，但是中国真的太缺少这样的好电影了。在中国商业片横行，而且还不伦不类，就像暴发户带个带个大金链子，全身都是名牌也穿不出什么气质，更何况是假名牌，要多夸张有多夸张。
    不明白中国的电影总局怎么搞得，王小帅、贾樟等等一众讲故事，写现实，写心声的电影为什么不让在国内上映？为什么警醒中国人的电影不让上映？反而是那些吹嘘、浮躁、喧哗的电影还在抢钱？

      古朴的廊桥、优雅的民风、绘声绘色的画壁、昆曲……是这部电影比较好的基调，演员平稳、传神的演技也很有说服力。在福坤回来之前，这部片子还是很好很接地气的，她爱着福坤，这么多年的独身也是在守候福坤，然而福坤出现后，她对福坤的反应似乎单薄，以及之后的车祸，交代也太匮乏。后半段演绎她和长天要完成1000场的心愿，《香蝴蝶》中长天亦演亦表白地唱"我本不该爱你至今"，道出了长天感情心声。长天死后（后被证实是个美丽的谎言），仅仅叙述了她要和长天书信一封，对福坤也未再提起，不禁要问依妹到底是爱福坤还是长天，她这么多年的等待精神支柱何在。
   

阴沉的午后，泡一杯茶，看完一部电影《爱在廊桥》。说不出有多好，却蕴含着浓浓文艺气息，爱情题材方面，女导演采用的表现形式十分温婉细腻，四个人几十年的爱与纠缠，令人感慨。长天在漫天雪中一袭白衫唱着：“宁愿相离不白首，哪敢白首再相离”的画片太美，《香蝴蝶》太美，昆曲太美。。

很长时间不码字了，昨天看了《爱在廊桥》，便想写下点什么。
信手播到电影频道的，电影刚开始，吸引我的，不知是因为颇有好感的《廊桥遗梦》和这部电影的名字很像;还是片头浓重的青石绿瓦美景；抑或少男少女在后台浓施粉黛的娇俏摸样，或是北路戏依依呀呀的唱腔甚是悠扬，委婉。总之，看下来，不惊心动魄，不跌宕起伏，仿若只是平常的一段述说。只是潺潺的流逝：岁月、情感在堆叠，却空了几人的年华。
场景：美不算美，搜了些寿宁的 图片看，真的不算美，只是古村而已。导演把这样的场景拍成了上世纪60年代的感觉就唯美起来。有南方小镇独有的湿度感，有长满青苔的长石板，有反转片一样浓烈的对比色。想生活在闭塞的小镇，大口吸清新的空气，想吃电影中阿旺做的纯天然喜饼，想尝依妹现压出面条的麦子香，想品清亮亮的糯米酒。
60年代，两个人可以相对而坐，撒着白糖吃糍粑。60年代，物质不丰富，吃的是纯米，纯面，纯糕饼。60年代，除了劳作，没什么娱乐，一台北路戏看的大家都笑意盈盈。想到现在家人或是朋友的聚餐，总有电视开着或是手机摆弄着，现在吃到玉米竟然也是加了调味精的，现在精心策划筹备了半年之久的春晚也再难让大家满意。
情节：宁愿相离不白首，哪敢白首再相离。多好的唱段。因为一场车祸，依妹和新婚的丈夫阴阳相隔。在接下来的20年中，阿旺的守候一直在身边。很心疼阿旺，为一个心里装着别人的女人守候了20年。想想，这也只可能是60年代的故事，通讯，信息发达的今天，在种种诱惑前，还会有人在守候吗？依妹，不知是坚信没找到尸首的丈夫没有死，还是就是不爱阿旺，反正是一直独身。福坤（依妹的丈夫）影片中的大善人，把偌大茶厂的收入都用来补贴当年车祸中遇难同伴的亲人，使他们富足；影片最后，在又一场车祸中保全了司机，牺牲了自己。却做出了最残忍的举动，当年，看着依妹被阿旺救下，却转身走了，去城里生活，又娶妻生子。长天，跟福坤，依妹一起唱戏的旦角，车祸后，就不见了，原以为是因为深爱依妹，替依妹寻找福坤的下落，最后的最后，竟是因为他自己（又是基友的故事）。
小感动：1唱段：宁愿相离不白首，哪敢白首再相离；
2每次人们问阿旺什么时候吃他的喜饼，他总是在说，让奶奶去说媒了，选好日子呢。这男人爱的太让人心酸。
3依妹6岁，长天8岁，依妹刚进戏班的时候，长天正在受罚，两个小孩的对白，想哭，他们说，要听话。
写不下去了，再补充吧

《爱在廊桥》是资料馆13年研究生复试影片分析试题片目，考试时间是2013年4月8日，影片题目是完全自拟的，字数要求是2000字。我这篇大概是2200字，献丑了。
没看片子的时候，先别看影评，看了也看不懂。
这个片子的在线→http://www.m1905.com/vod/play/483959.shtml

                                           演绎复杂
                                                     ——浅析影片《爱在廊桥》
    《爱在廊桥》是一部拍摄于福建省寿宁县的故事片，导演陈力在简单的场景（较少的场景数量）中表现了一个较为复杂的故事。
    首先，复杂之处在于人物的关系。
    片中有一场戏是少年时的依妹、福坤、长天在吃面，阿旺在一旁观望，依妹将自己的面分与福坤，又分与长天，阿旺只是笑而不语。这里镜头多次在依妹、福坤、长天的三人镜头，和阿旺的单人镜头中切换，似乎在少年时，人物的关系已经定型。
    此外，秀莲却为阿旺心仪不已，秀莲是长天的妹妹，又在依妹、长天、阿旺之间起调和作用。
    而顺生的奶奶既见证了长天子承父业的“吊九楼”，同时又是依妹等人的师母。
    本片的叙事是通过一个听故事的女青年与老年依妹的对话来进行的，这个女青年也出现在电影叙事过程中。这一人物与其他人物的关系最为特殊，尽管镜头不多，却是故事的核心人物，她决定了本片的叙事视点，即全知的零视点。同时，她也是叙事的“框中之框”，使本片具有“故事中的故事”的特点。
    其次，复杂之处在于叙事方式。
    第一，叙事结构。
    本片的叙事结构采用了环形叙事，首位并连，影片开头的未解之谜在片尾得到了解释。本片是以经典范式叙事，但在形式上有所创新，这里的环形结构彰示了一个轮回，正如依妹所言，她的一千场不是唱给自己，而是唱给孩子们，让他们记住北路戏，记住《香蝴蝶》。同时，环形结构也使剧中所述故事推广开来，表达出如此的故事年年岁岁皆发生之意。无论受众是谁，都能从无法做出决定的依妹身上找到自己对爱情的犹疑，从阿旺身上找到一个痴情人不顾一切的付出。这样的故事确实是为人熟悉，又历久弥新的。
    第二，蒙太奇的使用。
    本片开场即是依妹唱戏与依妹演戏的蒙太奇剪接，营造出“人生如戏，戏如人生”之感。片尾的环形结构运用与此遥相呼应，表现出“也无风雨也无晴”的结局。人物的戏剧性需求还是“一生追寻与你，只想与你心心相印”，但对象已变，心境已变。以此收尾，虽是淡然陈述，却引起受众心中些许涟漪微澜。
    在开场之后，闪回中提及戏台失火，幕布烧毁之事，这里蒙太奇同时连接了三件事：车祸，依妹与福坤卿卿我我，以及幕布烧毁。三件事构成蒙太奇的元素是红、火、激情。这里的颜色就以红色为主，危险和情欲之象征。
    此处不得不提到本片的色彩设计。
    复杂的故事、复杂的叙事依靠简单的场景和简单的视觉元素来完成、实现。场景之简单其一是成本节约，其二是剧本安排地点是县里，选景和布置都相对朴素、现实。
    在本片中女主角依妹多穿红色上衣，阿旺多穿蓝色上衣，戏服以红、白二色为主，女主角上衣的颜色很好的参与了叙事，如依妹和阿旺的关系，以及依妹与长天的关系。在影片行至4/5的地方，福坤是以黑西服的形象再次出现的，这里的黑色象征着外来、异域，与依妹的赤红毛衣形成鲜明对比。两人在拜菩萨时有一个镜头是依妹面向彩绘，福坤面对着依妹的侧面，这一站位亦配合了颜色之对比，表现出依妹的心已不在福坤身上。
    言归正传。
    本片的蒙太奇还有长天“吊九楼”一段，在这一场戏中，鼓槌的特写，长天的表演，依妹的行动构成一个蒙太奇段落，这一段落由鼓点声作为剪辑参照，声音和画面的节奏逐渐加快，最终停止在一场雪中《香蝴蝶》的表演上，画面下方是房顶瓦片，上方是一方崭新的幕布，而中间站立的是此刻的主角长天。与此同时，雪花飘洒，营造出极强的近乎于舞台的视觉效果，这一精彩段落不得不说是影片多次出现的《香蝴蝶》中最让人赞叹的，美好之极。
    与前文提到的幕布着火，车祸，依妹、福坤的情爱三事的蒙太奇段落相似，此后还有一场菩萨彩绘的香火、烛火与车祸的蒙太奇，此处的蒙太奇只作叙事用，剪辑节奏的形成以增添场面惊险程度为目的。
    本片的复杂亦在于时间问题，即少年、中年、老年三个时期，在表现时间流逝上不仅以人物外形造型设计为手段，也以另外一些蒙太奇来表现。如长天给依妹化妆时，闪回至二人少年时，多次正反打切换，形成“物是人非，沧海桑田”之感。
    最后，复杂之处在于细节设计。
    本片有多处重复，如车祸的现场，依妹质问阿旺“为什么不救福坤，你自私”，每一次重复都让受众距离真相更近了一步，如车祸中人物及人物关系，是长天抱紧了新的幕布，如福坤在此前相似段落使用的机位另一侧（对面）以主观镜头看到长天执意抱住依妹。
    这种重复使受众有两种感受，其一是加深印象，形成叙事重点；其二是延长揭示过程，形成“陌生化”，使受众不断的被吸引。
    重复的时间安排得当，因此受众获得了良好的心理体验，既能及时的获取信息，又能保持有其期待视野。
    重复还出现在一些对白上，如“依妹姐！”，“上学呀”，这连句话出现了大约三次，我个人的感受一个是时间流逝，一个是生活的平淡无奇。
    重复之外，还有转场的设计。南方乡下的空镜转场自然美不胜收，而在其他转场上也有所讲究。如通过依妹扭脚一事将中年闪回至少年，又如以雷雨声将依妹与福坤的谈话转至长天心脏病发作。在如是转场中体现了主创人员的细致设计。
    同时，不得不提及福坤的一句台词，“上了年纪，脚总会大一些”，这是一处彰显人物细节的台词设计。尽管由影片中福坤这一人物的塑造看来，动机尚有些许不足，但这里的台词却异常出彩。我觉得这一句台词确实能打动一部分受众，是细致的对白设计。
    言而总之，本片的故事、人物关系、叙事方式都较于一般国产故事片更为复杂，但丝毫不影响受众对故事和主题的理解，可见艺术手法之成功，是一次良好的创新实践。
    复杂之外，是少年时的“留连戏蝶时时舞”，是中年时的“庄生晓梦迷蝴蝶”，是老年时的“心有灵犀一点通”。
    是亘古不变的爱情故事。