杀破狼2005

我看电影喜欢先看介绍，这是这个介绍给我的第一感觉只是一部一般的警匪片，只是想看它来混混时间，看到三十分钟的时候，甚至有看不下去的冲动。这是警察么，为了惩治王宝这么个黑道大哥，甚至想到了卑劣的做假证，对一个傻子下手，打的那么残忍，摔他的店，人家一傻子容易么，这么做，就算是小混混也不该，何况你还是个吃皇家饭的警察。对待杀死自己兄弟的那个混混，几个人围攻，甚至到了最后，还有眼睛都不眨的逼他跳楼，怎么看都是土匪的行径。
我有不想看的想法，但是中途放弃又不是我的作风，好吧，那就继续看。
慢慢的线路清晰了，吴京也出来了，或者说，是阿杰出来了，出场很简单，一身白衣，一把短刀。出手就是解决阿乐。阿乐是死的最惨的一个，一刀一刀，直到血流尽，甄子丹站在铁栏外无能为力。也许阿乐他们心里清楚，对付王宝这么个厉害角色，他们早就做好了牺牲的心理准备，就好像之前派出去的那位卧底警察一样，他们其实都怕王宝这么个心狠手辣的主，但是，作为警察，他们必须想方设法让他绳之以法，只是到了最后，他们没有办法了，只好选择了这么一个说来卑鄙的方法，造假。他们知道这不对，华哥也说了，他们对不起警队。他们拿了王宝的钱，想用这笔钱来抚养那个可怜的小女孩，他们可以很平淡的在听到任达华说得了脑癌的时候说“那就是没事咯”事后却狠狠的砸碎茶杯，他们都是真兄弟，把兄弟看的比什么都重的铁汉子。而阿琛，也是那个重感情的男人，妻子女儿离开自己，或许自己不是个好丈夫，好爸爸，但是，他的心里是珍惜他们的，只是没办法做到最好而已。女儿要在父亲节见他，他感动的不知道怎么办才好，明知道出去有可能有危险，他问华哥，我这个时候出去会不会有事，其实，问了不管答案是什么他都会去，因为他知道，如果这次不见，就不知道这辈子还有没有机会再见女儿了。华哥说，去，做父女也要看缘分的。华哥说，“他们拿刀你有枪，他们有枪，你有我，我们两把枪”。不管危险与否，阿琛都是会去的，不管危险与否，华哥都会陪他去的。在阿杰了结阿乐之后，下一个目标就是他们了。阿杰出手之快，甚至让他们都来不及看清他的面孔，甚至让阿琛都来不及打开女儿送给自己的礼物。
甄子丹永远只能看到这帮即将成为自己手下的弟兄一个一个离去。最后他也愤怒了，顾不上法理，顾不上作为一个警察该有的纪律，干脆，交出枪支和警徽，这样，他就只是一个单纯为兄弟报仇的汉子，他已经被王宝的行为激怒了。
在那个王宝集中营的楼下，一身黑衣的甄子丹与一身白衣的阿杰，我都在想，是不是有点讽刺呢，一个杀人不眨眼的杀手，穿着代表纯洁的白色，一个为了兄弟为了正义的警察，着一袭黑衣。两个都是能打的角，看到甄子丹拿出短棍的时候，阿杰露出了嗜血的笑。真正的敌逢对手，也许冷兵器更能代表他们骨子里的那种气。阿杰最后也只是死在了自己的刀下，相信他会有很多的不甘，也许他也一直是那么一个自认为天下无敌的杀手，才会对王宝自信的说，“我去楼下等他”他也许永远都不会想到，自己会永远的下去了就上不来。
人都是有血有肉的，王宝再冷酷，每次面对妻儿，都是那么的慈爱，甚至让甄子丹在有机会直接把他勒死的时候都松了手劲。
可以说，在他们与王宝斗智斗勇那么多年之后，他们早就已经做了鱼死网破的想法，那个时候，他们就已经不算是警察了，只是一群为了兄弟，为了所谓的正义，替天行道的不称职的“警察”。
故事的结尾，任达华寿命也到了终了的时候，没有了那帮兄弟，谁来替他照顾这个可怜的小女孩呢。那帮甚至都没有把照顾这个女孩的想法告诉他的兄弟，这个一直维护着这几个弟兄的上司。
甄子丹只是一个即将接任他的长官，一个还来不及融入他们这个团体的长官，却因为王宝这么个狠角迅速的体会到了他们的兄弟情谊。在他解决完王宝的时候，先是只给自己到了那杯酒，是的，他一直都是一个人，破军的命，带孤煞。杀破狼，真正的杀破狼

电影看到第30分钟的时候，我已经开始热血沸腾了。我觉得肌肉紧张，脖子发硬。这时我充满了担心，害怕如此精彩的电影已经过去了三分之二，所以我屏住气往碟机的播放时间那儿看去。还好，只过了30分钟！

过去了的30分钟，是结结实实的30分钟。杀戮、仇恨、冲突。该有的性格都有了，该扭曲的人性都扭曲了。这时我看到功夫——甄子丹挥起了右拳，从容、潇洒又迅猛地把洪天明打飞到车顶，仅仅是一拳！可以发现这是特技介入的效果，但那真的是无与伦比的一拳，充满了奇妙的韵律感，就像是……生命中不可承受之轻（哈哈，俗套俗套）。而且，绝对暴力。这一拳，就昭示了电影毫不遮掩的暴力倾诉。它不需要太多伪善。


这就是投我所好的暴力！事实上，我们在银幕上有多久没见到暴力了呢？《指环王》暴力吗，那百怪齐涌的原野大战？《骇客帝国》暴力吗，那随着拳劲变形的脸颊特写？《无间道》暴力吗，那缓缓撞击着陈永仁尸体的电梯门？《七剑》暴力吗，那一剑挥出齐刷刷断为两截的小腿？不，不是，不够。暴力是极度压抑氛围中毫不掩饰的痛快发泄！电影中的暴力，不仅诉诸镜头，而且施加在观众身上，挤压你、敲打你、紧扼你，直到你被操控出来的所有的委屈、愤怒、压抑到达临界点，急需发泄不得不发泄之时，它也大开大阖地迸发而出，用最极端的形式和你的宣泄欲望合龙。银幕暴力往往比现实暴力更甚，因为它带来的是淋漓尽致的快感，不顾后果，更没有后果——真正的暴力电影不会让人产生模仿的冲动，它是一次性的：感官上你可以一遍一遍温习，认知上却是过把瘾就死，毕竟它只是最为纯粹的快感。

就此暴力理论而言，《指环王》、《骇客帝国》都是温文尔雅的抒情经典，《七剑》只有武庄大战及格，《无间道》过于浪费智巧。我心目中的暴力经典，首推《乌鸦》：含恨死去的摇滚歌手突然复活，心中充满对爱妻的悼念和对杀人者的仇恨，展开血腥复仇。《乌鸦》用最温暖的回忆对应最悲惨的命运，而后展开一丝也没有犹豫的暴力宣泄，仿佛一幕燃烧着街道下着无尽冷雨充满死魂灵的摇滚歌剧，每一次观看我都热血沸腾——那种从李国豪饰演的角色身上传递过来的愤怒让我浑身战栗。

还有吴宇森的《喋血双雄》。观看这部经典的时候我恨不得从凳子上跳起来，但是吴宇森又将我死死按在那里。我心中的压抑在朱江被殴那一幕达到了顶点，好在，暴雨一样的子弹立刻就来了！黑夜中烛火通明的教堂，一身白衣的小庄，纷飞的白鸽，圣洁的圣母像成碎片散开，数不清的坏蛋涌了进来，然后有慢镜展现那些愤怒的子弹倾泻在他们身上时他们夸张的抽搐或者向后飞出撞碎窗玻璃的姿态！当这场祭典一般的战斗结束，瞎了双眼的小庄和珍妮爬在泥泞和鲜血混合的地上，却再没有相逢的可能，此时我再没有力气蹦起来了。我陷在极致暴力过后的伤痛之中，这是这部暴力电影给我施加的真正暴力。

《杀破狼》甚少伤痛，哪怕它给了任达华无数个悲哀的眼神，哪怕让我们看到洪金宝的老婆有多漂亮小孩有多可爱，哪怕那个来不及看看女儿礼物就横尸街头的探员阿琛。那些只能带来我心中的一些惋惜。所有温情的点缀都只是为了衬托出一个恶之循环的世界。这样的世界里，每个人都在为自己的罪付出代价，命运阴霾密布，此时只有利刃、枪械和拳脚杀出一条血路！

于是有了喷薄而出的暴力。毫不客气地说，甄子丹赋予了这部电影以灵魂——尽管叶伟信的叙事保证《杀破狼》有一个足够漂亮的躯体供我们从头至尾流连，但是对于影片而言，最最重要的，除了动作，还是动作！

一些影评人觉得华语影坛近来“惨淡”，有名有钱的都一心一愿要去美国打出一片天下，仿佛朝圣的一般，留下来的，或也有才华有理想，但总有点独力难撑的感觉。

《康熙来了》有一次采访蓝正龙，说到台湾的电影目下票房不佳，不擅言辞的蓝正龙愣愣地回答“但总要有人做啊”。尽管抢钱不力，但是台湾电影一向的人文关怀保持了一定的深度，《恋人》确实一部很有冲击力的片子。但是这种“入不敷出”的独立电影制作能够撑到几时就不得而知了，毕竟投资电影业的都是商人，不是慈善家。

相比之下，大陆的导演圈钱的功夫是越来越好了，走了张艺谋来了陈凯歌，剩下的也只是苦无那样的名气而已。李安用一部《卧虎藏龙》打开了通往好莱坞的大门，然后大家错看了这成功的原因，李安受器重的是他东方式的拍摄手法，绵延的平静的内敛的，他不善于处理太现代的题材，因此近几年也很少碰所谓的“大片”。旁人只道“武侠”是吸引外国人的法宝，一窝蜂地去做，即使蒙不了奥斯卡，至少可以在国人身上收回成本。

香港电影这两年在本土不受落，于是电影人把市场瞄准了大陆，全明星阵容，超震撼成本，最尖端技术，什么都有了，只缺了一样——心。这或许也可以理解，在香港电影始终只是一种“产业”，离“文化”还遥远得很。无论黑猫白猫，能够赚到钱的就是好猫，如果能够名利双收如王家卫这般的，那就是招财猫了。

黑帮片一向是港片的招牌，吴宇森的“暴力美学”一路杀进好莱坞，“古惑仔”系列拍了一部又一部，“无间道”甚至被美国人买去了翻拍，黑白两种社会制度能够合作得更加完美的大约只有摩纳哥了。难怪杜琪锋想拍一套“黑帮历史”，他有他的打算，作为香港代表之一的黑帮文化总是同历史进程紧密地联系在一起。黑帮电影也不例外。

杜琪锋的群像，“无间道”的冷酷，破空而出，刺透了“黑白两立”的“警匪片”格局，打那之后出的片子里再没有明显的黑白界线，黑社会老大变得越来越有人情味而警察则变得越来越不守“规矩”，卧底们越来越边缘，而如我这般的非香港观众则越来越不了解现实究竟是怎样。

还是一切只是一个吸引眼球的故事而已。

《杀破狼》的故事其实并不怎么吸引眼球，我用几句话就讲完了：任达华患了绝症，在退休之前一心要扳倒黑社会老大洪金宝，甚至不惜栽赃嫁祸。他的手下为了能够替他继续照顾他的养女，偷偷拿了洪金宝的钱，因此被洪金宝派出杀手吴京赶尽杀绝。到警队准备接任达华位子的甄子丹单挑洪金宝，自然故事要想上映的话，最后总不可能真的“邪气凛然，正气不侵”，洪金宝非死不可。

也许用“土”来形容剧情是不合适的，应该说“没有想像力”。不过简单的故事，也有人能把它拍得惊心动魄的，比如Kill Bill，所以除了编剧之外，导演的手段着实的也不怎样。整个故事的高潮只在一个晚上，从洪金宝出狱开始，到甄子丹救下任达华，本来应该是让人屏息的过程，但是——没有悬念，没有节奏，没有层层铺垫而后的爆发，看了前面就知道后面，我于是很用心于数字滤波器的实现方法，除了电脑里发出打斗之声时偶尔抬头。

《无间道》真的让黑帮片走入一个怪圈——闷骚。但是人家闷得有趣，有梁朝伟，有刘德华，有黄秋生，有曾志伟，有打磨了几年的剧本，人家骚得有底，这是第一部如此手法的黑帮片，“先声夺人”的才是天才。但是如《杀破狼》这样的电影不好好的在故事主体上下功夫，也要来讲点人性上的东西，于是东一棒子西一鎚地要来介绍“群像”，实际上呢，除了那几位警官的身家背景之外，我们还知道了什么？个性么，兴趣么，还是男人间的友情？对了，最后一点是杜琪锋的法宝，还记得《枪火》里几个男人在办公室里踢纸团玩的场景，那是神来之笔，因为气氛到了，感觉对了，一切尽在不言中。虽然廖启智和张耀扬也是老戏骨了，但是几大老爷们硬煽情是行不通的，这几位死得倒是凄惨，却不如《非常突然》最后的简单的一场枪战来得震撼。至于“正义”，别看也是在天台上，别看任达华和甄子丹之间的对话如斯之酷，实际上什么包袱也没抖出来，到底“好人”和“坏人”，“是”和“非”之间的区别在哪里，两个人达成了怎样的共识，雾水一头的我不得不认真地重新审视自己的智商。

《杀破狼》的应该谢谢洪金宝、吴京和甄子丹，这是几位的非凡身手挽救了这部本来沉闷的片子。洪金宝走的又是“爱家的黑社会老大”的路线，不过有点不痛不痒的，倒是他的身手跟他的体型一相对比，很是吓人的灵活。吴京GG长着一张千年不变的娃娃脸，习惯了在电视上看他和俞飞鸿JJ玩姐弟恋（这一对个人觉得还是非常匹配的），突然变身做了杀手，再怎么扮阴森，这个杀手还是不怎么冷，倒是一套白色的衣服衬得他身手潇洒，在“漂亮”这一层上，日后说不定真有赶上李连杰的可能。

前年在颁奖典礼上看到婚后有些发福的甄子丹GG，心里小声悲鸣了一下——帅哥又少了一个。想当年看《精武门》的时候，宁可忍过十几分钟的广告就是为了等中间过场那一下，甄GG赤着上半身出来耍三截棍，小小的心灵里从此记住了一个词——性感。他大约是第一个用肌肉打动我的男明星，此后有一段时间一直用“尤物”来形容年轻的甄GG，那副英气勃勃的相貌代替了梁小龙成为“陈真”的注解，后来再无人能破。甄GG的腿功是很出名的，私以为单打独斗的话，他应当是武打明星当中的最强者，但是因为种种缘故，总不及李连杰红得热烈，他似乎也很中意武指的工作，屏幕上并不勤快地露脸。

甄GG也许也要进攻好莱坞了，因此《杀破狼》里再看到时，又恢复了均称的身材，那张脸孔还是一如既往地英气勃勃，连同他隆起的胸肌，都有一种“健康向上”的感觉。甄GG的身手还是凌厉依旧，他不适合摆pose，同洪金宝这样的高手硬桥铁马地来很显功力，也省了剪辑很多功夫。甄GG的眼神很凌厉，其实是很会演戏的，或者说在几位打出名的明星中，他是唯一一个可以转行去拍文艺片的，可惜《杀破狼》里的情节太琐碎，他的身世，他的“是非观”，他同那个傻疑犯之间的感情，都被剧本糟蹋了，于是留在记忆里仍然只有他敏捷的腿脚。

然而就是这部片子，已经赢了票房赢得了一片叫好之声，“惨淡”么——其实多拍几部这样的片子，哄得观众高兴了，投资方自然喜欢了，香港电影市场还是会繁荣的，场面上也不是太难看，只是心痛是医不了了，如果把记忆里曾经的辉煌岁月抹掉，也许会觉得好过些吧

翻出去年看过《杀破狼》后写的一篇文章：


今天想到武术与电影，两者现在来说是一种很暧昧的关系——没有人不喜欢看功夫片。人类身体的力量，速度，以及协调的美感被功夫片推崇到极致，还有，功夫片中往往蕴含着更多的爱恨情仇，一部好的功夫片一定要有好的剧情，极富感染力的戏剧冲突，冲突到逼迫一个人选择用暴力来解决问题。

现在的青年才俊都去读学位了，大家见识兵器一般都是在游戏的装备栏，所以这年头会武功混饭的人要么就在寺庙里，要么就是武警保安道馆教练，要么就是去拍电影了。电影作为一种华丽的艺术形式，每当要去表现一个人在拳脚上远远优越于其他人的故事，就要照顾大多数人的道德标准或者审美标准，所以功夫片主角一般是民族英雄，爱国者，警察，大侠，好汉等等以便作为正义和强者的化身，当然为了突出他们的武艺高强，也要安排武艺高强的反派。
多年前黑泽明的《七武士》，表达了对现代文明（军火）的担忧和抵触，武艺高强的武士们最终还是命弊枪下——随着科学的进步，与其去练一身钢筋铁骨，不如去买一把枪随身带着。印第安纳琼斯系列有一个很有趣的细节：有一次哈里森福特到了阿拉伯，有个耍刀的青年看见美国人便去挑衅要跟他决斗，那青年在对面双刀挥舞耍了半天把式，引得大家都为琼斯博士捏一把汗，而此时琼斯随手掏出一把手枪给他吃了枚子弹，青年应声倒地众人围扑过去，琼斯博士转过身把枪戳回枪套里一脸纳闷。
然而功夫片里的人基本上是不用枪的，一枪爆头就没看头咯！当然了也有人对枪支情有独钟，毕竟有两种电影类型叫枪战片和犯罪片，这里就不详细说了。不过在以枪支为主要武器的影片中引入动作镜头别有韵味：007系列我一直当泡妞法典来看，其实是典型的欧美动作片，有一次邦女郎和宿敌见面，对方是名蛇蝎美人，两人见面就直接把枪扔了，改拿短刃相斗，最后当然是邦女郎赢了，一刀插过去要了对方香魂，后退一步，骂道：“BITCH！”哦看得人心潮澎湃。

李连杰老了，并且现在的大明星都不要配音演员捉刀，他的声音让我听了有点精神崩溃。成龙耍不动了…最后一次尖叫是《我是谁》里面看见他从阿姆斯特丹的高楼滑下，而那已然是许多年前的电影了。甄子丹的腿功确实了得，可是拳脚戾气太重，缺少武术大家的风范。吴京，不够帅…..托尼贾……粗短，泰国对大多数人来讲依然是一个仿佛充斥着人妖和大象的神秘国度。

这几年我看得最爽的功夫片是《杀破狼》，可能因为我看的是未删节版，血腥味扑鼻而来，剧情我很喜欢，印象最深的倒不是甄子丹和吴京那场华美绝伦的巷战，而是任达华在走廊里潇洒地穿上西装外套，逆光，慢镜头。当一个警察决定用谋杀来制裁犯人，他所承担的事情与他所做的决定就有一种一意孤行的性感意味了。
然后是《龙虎门》，这个着实是私人趣味，因为我是痞子控的关系——如果我跟你有仇，我去你家的时候一定要用脚踢飞你的家门，然后大声呵斥你出来迎战，并且赢了以后一定要恶狠狠地跟上一句你再回去修炼二十年罢！男人本该是这样的啊！
然后上个月看了《女拳霸》，花拳绣腿，美萝莉勇闯黑社会魔窟，而魔窟里的流氓们都不用枪的？最后惨遭灭门…呃。不过片子里许多细节处理得相当有观赏性，还是推荐之。

今天打DNF我在队友全部阵亡的情况下一拳击毙浅海BOSS，无比激动，回想起当年我每天放学以后都跑到利商场楼的游戏厅看人打KOF一站就是一个多小时，如今终于自己搓出一套套连招…...可能这就是我练街霸的原因吧。

格斗是每个人心中的梦，十八般武艺最后被压缩成了一个手柄，然后这个手柄实现了每个人心中那个关于英雄或者枭雄的梦。美啊。

影片整部的基调其实有些平淡且苍白，虽然有着十足带劲的动作部分。毕竟三位武打大哥，洪金宝，甄子丹和吴京同在，就注定了这部片的武打戏会真刀真枪，拳拳到头，而这种酣畅淋漓的武打戏部分却无法填补情节的苍白。同时黑帮片里的江湖气息，兄弟情义，虽然是影片重点宣扬的方向，却始终差着一口气，不够深刻。而剧情上就更是槽点满满了。警察私自串改证据，威胁证人，谋杀凶手，私藏赃款，等等，三观尽毁。虽然披着弘扬正义，义薄云天的外衣，依然无法让人接受执法人员如此以暴制暴。到此，好像这个影片给人的观感并不好。然而影片中偶然的亮点和转折的结局却像一滴血滴在了一张白纸上，展示出格外妖艳的红而让人惊艳。

第一个亮点，借鉴西方黑帮片里的爵士情调。虽为借鉴却画风融合的特别好，值得表扬。第二个亮点，几场戏感十足的死亡戏份。张智尧的死亡戏份堪称影片中最惊艳的场景。黑暗里闪着寒光的刀刃缓缓举起，变化角度，一到封喉，伤者本能的用双手护着脖子，感受着临死前的惊恐和绝望，而这一过程仅仅发生在一分钟内。吴京在小巷里和甄子丹过招，最后被自己的刀切腹时眼神里的不可置信和不甘，死亡时直挺挺的扑地上，过分真实的还原了死亡场景。第三个亮点，配角戏太好！廖启智在这部电影中的表演可圈可点。餐厅里任达华诉说自己得了脑癌，廖启智嘴里一边说的没什么事的话，一边吃着意面的动作明显慢慢开始慌乱，在任达华离开后，廖启智砸咖啡杯释放情绪的爆发戏演绎的自然又深刻。在广场公共电话亭打电话给家里打算父亲节问候一下与自己有心结未解的父亲，在电话里母亲口中知道父亲已经去世时，廖启智有些错愕和压抑的情绪表演非常到位。第四个亮点，惊艳的结局瞬间拔高了影片的立意，从不合三观的以暴制暴过渡到了因果报应。原本放松警惕的甄子丹被洪金宝突然撞出玻璃墙外，坠楼砸死了在楼下车里等候的洪金宝妻儿。影片最开始害死证人时，洪金宝的妻子流产，影片最后杀死他人时，洪金宝彻底失去了心爱的妻子和刚刚满月的儿子，对应着他的那句台词:老天爷是很公平的，做错事的人一定会付出代价。因果循环，报应不爽。

P.S.将军金酒的瓶子真结实，洪金宝的身子把整个玻璃酒架都砸碎了，这瓶酒却完好无损

10年前的《杀破狼》，就给了我们一个活生生的现代华语类型片的典范。该片无论是创作方的构思重点，擅长之处，还是观众的期待，电影价值的来源，都是功夫动作场面，所以很自然的一切都为此服务。10年后的今天来看，吴京的球场虐杀，甄子丹对吴京，甄子丹对洪金宝，一个精确的残酷表演，匕首交错寒光凛凛；一个短棍对匕首的高手巷战，飞刀换手如梦如幻；一个双拳四手的会所Boss对决，拳拳到肉十足过瘾。却都是真功夫，毫无特效痕迹，依旧看点连连。

动作场面为先，并不代表其他元素都是敷衍的垃圾，它们的使命是为动作这一一核心服务的。剧情，本片虽是警匪背景，剧情摆脱了现实三观的窠臼，干脆利落。论手黑和血性的程度，警察丝毫不比黑帮逊色，为的就是最酣畅淋漓的对决观感。人物造型，吴京、洪金宝、甄子丹都不是现实中黑帮人物和警察会有的造型，但这身打扮强化了人物的气场，让打斗更有类似电子游戏的幻想色彩。然而虽然警匪的现实背景被极大淡化，警匪题材中最突出的兄弟情义却被最大化保留甚至强化，甚至为此黑帮可以在警局不可思议的嚣张，警察可以毫无原则的寻私仇。为什么？因为兄弟情义能让功夫打斗这一核心更加令人血脉喷张啊。这兄弟情义直接浓烈，渲染起来却毫不磨叽，一组和影片大多数黑夜场景鲜明对比的海滩镜头就交代清楚了。人物塑造也是一样，每个配角都有各自的悲情故事，虽然都挺俗套，但都点到即止毫不令人反感，为的也是让人物的悲剧更好的为残酷的对决服务。

《杀破狼》这个片名，源于什么三颗星的哲理，此类牵强附会的哲学主题自《无间道》开始，港片屡试不爽。其实它更重要的目的是一个令人印象深刻的片名。决战打完了，更有一个不俗的结局，不能说这有多深刻，但它给观众多留了一丝回味。

突出类型的核心，所有的周边元素都为其服务而不喧宾夺主，这就是类型片该有的样子。

http://www.saoyuying.com/2015/08/spl/

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

话说，这电影名声显赫。有甄子丹、洪金宝、吴京这几位我喜欢的动作演员，得了金像奖最佳动作设计，还有任达华这个影帝。但血腥暴力太盛的片我一向绕之。可是，绕了几年后无意间看到了一张剧照：任达华身边华丽丽地站着夏韶声、廖启智和张智尧！我终于小手颤巍巍地点开了电影。 绚丽的吴京：金毛仔，墨镜戴，一身白，不说话，小刀劈，身法快。杀死第一个证人那里我没看到他的脸，但已经吓着了：直接剌脖子咯。杀第二、三、四个人...用吴京粉丝一句话形容：这人"简直让人汗毛为之倒立三十秒不倒"！选择大晚上看是错误的。最后他跟甄子丹的PK，我看来事先有动作设计，80%是真打，20%是镜头剪辑。总之，他太强悍了，妈妈咪呀，能吓哭少儿！ 惨烈的张智尧：这绝对是他跟前辈飙戏而毫不输阵的一次演出。成熟而细腻。这张脸起到了美化画面的平衡作用，开车、抽烟、打枪帅翻了。网上评论：“如果扮演李伟乐的张智尧不是眉清目秀，他被杀死的那段戏的惨烈程度将大打折扣。”现在，看他被恶人用匕首划得七荤八素，却不马上死去，浑身抽搐，嘴里不断流血，被华丽丽的拖到黑暗里...我得说：那句评论真XX经典！这个角色够帅、够镇定、够惨烈，感觉就像一件精美的西装被人一顿狂剪，狂踩，然后刷啦扔到地沟里。好生强大的蹂躏啊！ 夏韶声和廖启智：这个戏没沦为打架片就是因为电影对这二位的塑造相当人性化。父亲节，小女儿要离开的最后一刻，明知道有危险，夏生还是去见她。最后，握着女儿的礼物面上尽是温暖的笑。编剧对廖生的戏真是惜字如金：父亲节，一句“我当他死了。”一句“他上个月已经走了，谁对谁错都不重要了。”就想写出子欲养而亲不在的遗憾，太信任廖启智的演技了！我不知道他跟父亲发生过什么，但看到谈及父亲时他那漠不关心的无所谓样子，知道父亲去世后那红红的眼睛、木讷的表情，却不能不动容。彪悍的演员就是如此，三两下让你相信他的故事，体会他的心情，跟随着他的喜怒。真厉害呀！最后，两位也被小吴干脆的了结。呼~~哈~~ 至于甄子丹么……无敌警探人设没什么太多值得评论的地方。但身手还是非常了得，也是本片不可忽视的亮点。他把洪天明一拳打成白痴那里我就琢磨：他爸洪金宝也在这戏里，还真……舍得啊！（你够。） -----------------------------以下这段有重大剧透的分割线---------------------------------------------------- 其他：香港那美丽的白色海滩，赤脚的四个大男人、一个小女孩，随风起伏的是感慨、是温情还是贪欲和沦落？夜色阑珊的屋顶、街道漂浮的是血腥杀戮还是正义凛然？刚刚满月的儿子死在了父亲的手下，我们看到的是天道昭彰还是苍天无情？简明而颇具深意的镜头剪接、干净利落的叙事风格、华丽的动作场面，凄惨纠结的《杀破狼》值得一看，看完……您就“后悔”去吧！因为——全灭！ 八卦：请各位再次看看剧照上的三个字，边上写着---“华题”，意思就是这个片名是刘德华的墨宝。

好久没看动作电影了，想起一部看电影，这次看杀破狼，让我从当初的6分，提升到了8分。

杀破狼，我主观上认为，是2000年以后，最好的格斗场面，够暴力，够血腥，拳拳到肉，可以说是华语电影，除了套路武术（李连杰代表）、喜剧武打（成龙代表）外，新出现的真实格斗（甄子丹吴京代表），是甄子丹，吴京独当一面的开篇之作。每一刀，每一拳，每一棍都真实可信，让人热血沸腾，看几遍都不腻。没有这个电影，没有后来的甄子丹，也没有后来拍出战狼的吴京。

这个电影优点很多，缺点也不少，宿命论的诠释不如银河映像，有些许故意模仿，故意去强调因果。讲故事也不是特别完美，故事编的繁杂了，结果每个都不够讲透彻。煽情略显空洞不够有力量，剧情虽然紧凑，矛盾冲突多，但是不够真实，父亲节的设定很好，但是每个人都有感情戏没有重点，反而失去了父亲节这个设定的感情力量，绝症，失去父亲，女儿离开，兄弟死去，收留孤儿，小时候的故事，老来得子，太多了，每个人交代的都太多了，一天之内这么多巧合实在不可信，叶伟信导演的电影，大多都缺乏“留白”意识，重点模糊。唯独没有交代任何背景的，心黑手辣的吴京，给人更多的想像空间，让人记忆犹新。

该说优点了，那就是动作设计，这部电影的动作设计是甄子丹，估计洪家班肯定也有参与，我想，甄子丹应该是华语电影史上最后一个动作大师了吧，说实在的，吴京王宝强等等真的不够引领时代的分量，从李小龙，洪金宝，成龙，李连杰，甄子丹之后，真的没有个性十足又有真功夫的动作明星了，现在作为男演员，出名的最好方式，应该是耍帅，抹粉，画眼线了吧，试问鹿晗，黄子韬会去流血流汗扮丑么？

刚刚说跑偏了，这个电影的动作设计，刨去传统武术套路，戏曲动作等等，风格偏欧美，属于格斗，可惜文戏不强，不能冲破国门走向世界。其中很多可圈可点的地方，比如吴京杀人的血腥，超越了华语电影一般的杀人套路，够血腥，够没人性，让我想起了《老无所依》的杀手。甄子丹和吴京对打的是高潮，甩棍对匕首，真的非常有创意，不知道如此常见的都市打手武器，为何只有这部电影能用在格斗中，而且尽显硬朗！还有一点不容忽视，动作设计中，很多miss设计，投技，摔，限制，格挡，更显得动作真实，而且很有力量。

53岁的洪金宝，42岁的甄子丹，30岁的吴京，已经无法复制了，想想现在过了十几年，动作电影还是这几个人，六十多岁还在拼的成龙，只用咏春的甄子丹，人到中年的吴京，华语动作电影，功夫片，华语电影唯一能够在世界上能够撑起大旗的类型，就这样老去，消逝了。以后的华语电影，只能是模仿施瓦辛格摆造型了，没有真正会功夫，有童子功，灵动的动作了，请大家珍惜华语动作电影，再买几张成龙的票，希望硕果仅存的吴京再拍几部拳拳到肉的电影，而不是为了票房大肆爱国了。