莎拉的钥匙

父母和莎拉被抓走，在那个到处充满德国集中营的时代，弟弟躲在那个小隔间，锁上了柜子，而钥匙在莎拉的身上，看到这里的时候心里特别压抑特别难过，尤其现在身为母亲，不能想象弟弟最后的时光是怎样的难熬和绝望。也许他还不懂得绝望，因为希望也从来没降临过。

莎拉不断的想要出去，去打开那个门，放弟弟出来，一次两次，三天五天，她出不去，可怜的弟弟……

两场战争呈平行线展开：历史的和现代的，纳粹和犹太人的，男人和女人的。历史的那条线牵动着我，让我越看越有兴致。最终，我被打动被震撼。Elle s'appelait Sarah（中译：莎拉的钥匙）｜转自我的微博，发表于2014年2月9日。另外，我写影评总是很抽象，很概括，从不讲故事梗概。

111分钟的时间讲述了一个跨越三代的故事。

【剧情】（看过的观众可跳过）
茱莉亚，记者，典型的纽约客，事业拼命，有自己的想法。受命撰写一篇有关“冬赛馆事件”的文章，却不料因此挖掘出一桩丈夫家隐瞒了数十年的秘密......

在1942年的7月份，巴黎警察受纳粹之命，拘捕了上万犹太人，他们先被集中在冬季自行车竞赛体育馆，之后分批送往集中营，死于毒气室，其中包括数千名儿童。

莎拉就是被惨遭逮捕的儿童之一，当时年幼的莎拉并不知道发生什么，在警察命令她的父母收拾东西跟他们走时，为保护四岁的弟弟，她把他锁在家中他们平时玩捉迷藏的密柜里。弟弟向姐姐保证，不出声，那是他最后一个镜头......

莎拉一家被捕几个月后，茱莉亚丈夫的祖父母一家人，搬进了原来莎拉家租住的公寓......第二天下午，一个小女孩疯狂地闯了进来，用钥匙打开家里壁橱....导演没有给到镜头，Sarah的尖叫，痛哭。其实，过了大半个月，任谁在密闭空间中被关着都无法生存下来。这个我想是Sarah心中最大的阴影，以致于他丈夫临死前回忆说，她心中的阴影越来越大。


不再累述剧情，关于二战，有很多故事，故事有很多种拍法，这部影片的细腻让人难以想象是出于一位男导演之手。

三大特点：细腻，美，配乐赞。


【死亡】

二战，避不开死亡。

但这些死亡无关打仗本身，他们弱小，无辜，手无缚鸡之力，本能得预感到危险，却没有办法逃脱死神的魔爪。这里的死神，就是历史本身。

1.弟弟米歇尔被关在厨里，渴死饿死，或者害怕，除非亲身经历，否则没有人能想象。我记得我小时候被关在衣橱中5分钟，那种漆黑就让我极度害怕。那是一种害怕没有人知道我被关在这里的极度绝望。

2.在被关在体育馆的那段，一个犹太女人无法忍受，从看台上跳下来，死亡。不是懦弱，是已经做好了死亡的觉悟。

3.和Sarah一起逃出去的小女孩，病重，死亡。脸上同样的小雀斑和法国人没有差别，唯一不同的就是她有犹太血统。

这里，没有德国人，也没有真正的侩子手。即使搜查房间，问话都是没有别的电影，如《无耻混蛋》，《第九日》等等来得暴力，要我说，这部电影几乎没有任何暴力镜头。唯一一处可能就是把家人分开那段大家拉扯的景象，拍得很揪心。

甚至，我们看到一丝丝人性，就算只是那一秒的闪耀。

【人性】

人性，这个词很大，难以解释。但是往往，我们看到某个镜头，听到某个事迹，就是那么一瞬间，特别感动，觉得特别崇高，觉得真的是和某些“畜生”不一样，（这里没有贬低动物的意思）人性这个词就浮现在我们眼前。所以人性这个词本身就带着悲情，带着压迫，带着反抗，带着抉择，带着某种悲天悯人的情怀。

我们何以和机器，动物，任何非人类的东西区别也体现在人性二字上。

1. 雅克，帮他们逃走的士兵。
"雅克."
"你怎么会知道我的名字。“
"听他们说的，我永远不会忘记那个苹果。"
“我叫Sarah.”然后Sarah想和他握手。
候我很紧张，紧张他会不会放她们走。但听到小女孩叫他的名字的时候，他颤抖了，对于他来说，犹太人就是犹太人，只需知道这一点就可以了。不需要被命名，名字是没有意义的。但Sarah是有意义的。她代表独立的个体。她是一个人。
是的，就是那么一瞬间，在你手中的是两条鲜活的生命。

2. 跑过麦子地的那十几秒的镜头是一个高潮。自由的空气，蔚蓝的天空，金黄的麦田，在前面紧张的氛围下如此珍贵。这个镜头美得窒息。

3.收留孩子的老夫妇
农村的老夫妇，宁静地生活着。世道很乱，只求自保。女儿们来求他们的时候，老爷爷把她们赶走了，”不要给我们惹麻烦。“
就凭这一句话解释了法国历史上的这个污点。74列火车驶离巴黎，马不停蹄，将几万个犹太人送到奥斯威辛集中营，而这几万名犹太人再也没有回来。巴黎人冷眼旁观邻居的消失，没有人追问他们去哪里，命运如何。这种不关心就让这么消失发生了，因为只要我不在那74列火车之中就没关系了。法国人突然变得中庸起来，即使被希特勒踩在脚下。

我开始想象这种感觉，比如某个发生在中国的大屠杀，不按照国籍分，而是屠杀了中国人民中的某个少数民族。这里大多数住的是汉人，但是对方并不杀你，而把你的非汉族的邻居带走了送进了毒气室。你知道只要自己是汉人就没有危险，全家都没有危险。你会挺身保护你的邻居吗? 现在的社会更没有人会惹祸上身了，城市中，人与人的距离就是一张名片。名片上的就是你的价值。

回到电影说那对老夫妇，第二天看到两孩子可怜地睡在看门狗的窝里，于心不忍收留了。一个女孩得病死了，Sarah他们十几年视如己出。
”一天死一个够了。“ 很坚定，男人这么说着。那一刻，他决定保护这个孩子。

在追寻的过程中，很多人觉得记者做着无意义的事情。杂志社很多竞争对手，时代，经济学人等等，他们的（也是总编）说要建造一个21世纪的乌托邦，什么东西吸引读者。高科技，纳米技术，外星人....我们关心人类未来的去向。但是历史的重演并非巧合。

在专业的影评人看来，也许这部电影绝对不可能达到五星，但是能发掘很多，是值得一看的好电影。

影片的前半段做的很好，我们始终会随着主演的发掘，一点一点去关注人物的命运，但到了表达情感的后半段则有些散乱了。虽然，尘封的过往，人物的命运不一定非要得以完美的拯救，但我期望这部电影仍然能留下一个意味深长的尾巴，告诉我们真相不仅于此。

变换过多种生活状态后，莎拉仍走不出那个阴影，此时生命于她，唯有痛苦，自杀显得那么顺理成章，老话说好死不如赖活着，我们的一切努力都是为了更好的活着，但在那个阴霾的历史背景下，更好的死未必不是另外一种好的选择，就像那位戒指里藏毒的老先生，他居然很超脱。

莎拉一直沉浸在弟弟的死去的忧伤中无法自拔，她认为都是因为她的错误弟弟才会死去，心里阴影越来越大，最后选择自杀，但并不是她的错，是战争给她带来苦痛，片尾小女孩的名字叫莎拉是为了纪念她，纪念着这段历史，也代表着新生

看完这个电影，我有三个疑问，如下:

1.女主为什么一定要找到沙拉，动机是什么？

2.沙拉后来为什么自杀？

3.女主为什么给自己出生的小女儿起名沙拉？

先说第一个问题，女主寻找沙拉的动机。这个问题的答案就很重要了，不清晰的话很难理解女主的行为。

明明报道结束了，还要继续追查下去；

追问公公，逼问房子的由来；

手术安排妥当，却放弃，转而连夜直奔纽约寻人。

可见女主对这次追查的决心和关注度。她关心已经过去60年的种族迫害，关心某个受迫害的犹太家庭，关心那个不知生死的小女孩。如果说女主通过查案，发现与女孩有不可切割的联系，那动机就不言而预了。

然而，事实是，直到影片最后，女主与女孩之间都界限分明，并无过多交集，最多也就是女主将要入住小女孩曾经住过祖屋。

影片中女主的丈夫也问过女主，为什么如此执着追查一个跟自己没多大关系，又过去了那么久的事情。女主说只是单纯地想知道真相，记者的职业诉求而已，并说要把祖屋归还给女孩。

这个理由看上去似乎合情合理，但细想觉得又不足以支撑女主近乎疯狂寻人的热情。毕竟当时女主的丈夫和女儿对她当时的行为已有怨言。公公也不想旧事重提。那是什么强烈促使女主查下去，无视家人反对？

是否记得，影片开始部分有提及女主与朋友的部分聊天。

女主是美国人，生活在巴黎十年，但朋友在电话中曾这样说:“就算在那里生活十年，你也不会跟那些法国人一样。”

还有在之后又有几次提到过女主“生在美国”“是纽约人”类似言论。

这并非只是表面上的闲聊，随口一说，似乎隐隐埋下伏笔，暗示大家共同认同一种观念:美国是平等自由的国度，不同于法国人，他们不是实行种族迫害的德国人的帮凶，而是二战的胜利者，是种族歧视的反对者。

这时候的女主可能潜意识里对美国认同，有一种自由民主国家与生俱来的姿态。同时，在话语里有些许不经意的傲慢。这或许是二战后的历史思想残留，胜利者冥冥中认为自己是拯救的一方，正义的一方。

这也是当时人们的普遍认同，这就解释了后来为什么沙拉离开巴黎，选择在纽约重新开始生活。

从这个角度来重新剖析女主的动机，似乎就顺畅多了。深受美国观念影响的女主与二战德国帮凶的法国丈夫在理念上本质是不合的，她追求自由、爱、平等和生命，自信、大胆，不排斥意料之外的事和人。意外怀孕后，对丈夫打掉孩子不满，不想过那种规划好的人生，于是矛盾丛生。

在这个契合点，知道了沙拉这个受迫害的女孩。有那么一刻觉得自己的孩子跟那个女孩的处境是相似的，不被认同，是不被认可的存在。所以她潜意识里就同情她们，同情弱小者的命运，想借寻女孩，探知她的命运和结局，来认证和坚持自己所秉持的信念。

再来说，沙拉的自杀。

影片中的女孩一家因为种族迫害被抓，情急之下，女孩为了保护弟弟而将他锁于壁厨。后因被抓去多天，间接导致弟弟去世。

当时女孩逃出来后，发现弟弟因自己而死，心怀愧疚。如果女孩此时自杀，情有可原。然而，女孩在收留她的好心夫妇家长大了。虽受自责折磨，但似乎印证了她还尚存一丝活的希望。于是，她在某天决定直奔自由平等的纽约开始生活。

在纽约结婚生子，似乎过起平凡的日子。然而七年后开车自杀了，这就变得有些意外。

从后来她病重的丈夫口中得知，她是因悲伤抑郁而自杀的。说悲伤，不如说是被慢慢的绝望吞噬的。

生活在纽约的丈夫或许并不能接受她犹太人的身份。在战争结束后，崇尚自由平等的美国人在内心也不认同犹太人。不然，她不会隐姓埋名，与收留她的夫妇断了书信来往，也不会与丈夫在告不告诉孩子身份的事情上争吵。更不会在孩子出生六天后就急忙去基督教领洗。这都是隐瞒身份，需要他人认同的行为。

当然，在战争过去60年后，从她儿子已得知自己其实是犹太人的眼神，和那句“不可能！”中我们也可以看出，对犹太人的歧视依然存在。就像今天，种族歧视也是尚未解决的问题。

针对犹太人的种族歧视与战争有关，这是胜利者与失败者之间暗暗的较量；针对整个世界的民族歧视与战争无关，这是人类优越感和挫败感的自我较量。

沙拉是失败者，弱小者，绝望者，她无力对抗的是战争，是世界，是她自己。

所以她消失了，问题就消失了。如此而已。

第三个疑问是为什么女主给自己的小女儿起名沙拉。

影片最后转到两年后，当沙拉的儿子得知小女孩的名字叫沙拉时，忍不住失声哭了。

这是一个美好的名字，也是一个有情怀的结局。小女孩站在窗前，懵懂地看着纽约的繁华世界，留了个小小的，带着某种希望的背影。画面有些莫名感人。

有人说，这是一种延续，通过名字的延续，来怀念沙拉这个命运悲凄的女孩，延续她不幸结束的生命。

试着带入女主的身份，任谁都会毫不犹豫地为小女孩起名为沙拉。不只为纪念沙拉这个女孩，也为纪念女主自己的一段过去，一种不后悔的选择。

女主两年后也做了自己的选择，离婚，带着两个女儿生活在纽约。时间流逝，释怀了人和事，聊起生活和打算云淡风轻，只有是那执着追寻过的、熟悉而亲切的名字记录着曾经，提醒着不变的信仰。

完。

《沙拉的钥匙》：不得不承认，有文学托底，从气质上看这应是一部相当不俗的电影，一开篇就展开了悠长的廊桥遗梦式的追忆，开头半小时攫住了我。假如此时恰好断电，过后再也找不到此片，我也许会率性地给出8.5冲动分。

燃鹅，当我看到近60分钟的时候，竟品出些许国产《太平轮》的滋味，不同的故事，却是相似的艺术品位。

1942年，法国政府助纣为虐，驱逐犹太人，犹太女孩沙拉情急中将弟弟锁入壁橱藏了起来，自己被带走，此后用生命守护壁橱钥匙。历经艰险，她终于逃出集中营，在一对农户夫妇的帮助下回到巴黎，发现弟弟早已死在壁橱中。

沙拉在农户家长大，出落成佳人，不辞而别去了纽约，与美国小伙结婚，生下一子，却始终活在童年阴影中。其子九岁那年，沙拉自杀身亡。全剧终。

说它是狗尾续貂，我认为是不公正的，因为它连像样的身子都没有，马卖皮几乎就是狗身连着狗尾一块续貂，只有貂头还能看看。