在《声入人心》吃了音乐剧安利后,今天晚上完整的看完了RENT.惊叹、震撼,所有情绪都融在音乐中,隔着手机屏幕也不得不感叹音乐剧确实有它独特的魅力,难以想象在现场会有多燃多炸。2019,我一定要走进剧场看音乐剧。
How do you measure a year?
《Seasons of love》每一句都狠狠的打在心里,是直击灵魂的拷问。我们是否太过沉浸于物欲?最近一直在思考,我的年终总结到底要总结什么?成就?几张证书和分数;读书笔记?几个word文档和几本认真或潦草的笔迹;账单?更多会暴露这一年的冲动和错误。RENT给出了答案,how about love.
边缘人群的爱恨苦乐
贫穷、疾病、爱情。那是绝望到谷底又燃起希望的平安夜。他们相遇、争吵、生离、死别。被抛弃的边缘人群,他们为生奔走、为真正活着而呐喊。太多身不由己,但只要远方有爱、身边有爱、心里有爱,就已经是璀璨的活过了。
No day but today
之前一直把这句话当作普通的slogan,现在慢慢体会出这句话背后的情感与力量。Mimi的唱段总是我的泪点…请一定 珍惜当下。
最后,表白我的爱 Angel.
回头再看RENT这个名字,它是剧中人们的定居状态,也是他们赖以维生的方式。RENT是他们租借着简陋混乱但足够自由与真实的土地,用抗议活动、音乐和舞蹈、放肆的大笑来对抗资本家、举着时代大旗的科技侵略,拒绝做忘记了如何啼叫的奶牛,而要向着梦里的那个和太阳对立着的月亮,将艺术、爱、勇气和平等大声地唱出来;RENT也是他们凭借着相互依托的爱来维系一个虽然没有血缘却可以相互理解共处的家园,这份契约关系由相爱的两方共同决定,协约少了哪怕一方都会失去效力,tomorrow 4 u,tomorrow 4 me。
剧中的人们过着与社会主流倡导的美丽人生大相径庭的日子:他们吸毒、滥交、携带艾滋、不忠、失业、引发动乱。于是也正因为如此,他们懂得这一片包容所有美与丑、生与死、梦想与失意、健康与病痛、安定与混乱、财富与贫穷、偶然与必然的街区才是不容他人染指的、他们相互包容的净土——哪怕”干净“的意象似乎与他们的生活没有任何干系。他们是波西米亚人,la vie boheme!
时代试图抹消他们的存在,社会告诉他们:你们是应当消失的渣滓,于是一群无可救药的人质问道:“how do you measure、measure a year?”
“how about love?”
“I should tell u…no day but today!”就在这一刻;就在每一刻。生生不息的爱,无处不在的爱。他们还没有失去这一基本能力;甚至,他们在这件事上做得比那些想要他们消失的人还要好。于是他们有着足够的资格存在于这片土地上,也有足够的资格去梦想一片新的Santa Fe和可能更好也可能更坏的新生活。
他们租借一片土地,一份爱,一个个瞬间,一份份永不燃尽的希望。
“light my candle!”
Angel可能是整部剧里面最接近纯粹的爱的角色。他艾滋,异装,同性恋,似乎是最为主流唾弃的存在,却连死亡也无法阻止他的爱:他的爱留存在永远思念Angel,将他的爱烙在身上以度此生的Collins身上;他的爱拯救了还有爱遗留在人间的Mimi;他的爱支撑着剩下的人们去追寻远方。他让整部剧的爱的主旨跨越了生死命题。
不论生与死,I‘ll cover u,just pay me back,with one thousand kisses。
十年前我就听过《seasons of love》这首歌了,那时只是喜欢旋律和歌词。刚把《吉屋出租》的音乐剧补完了,再听这首歌,感觉才终于理解了它的含义。
音乐剧的开场就是一段非常急促的群戏,节奏非常快,主题的几条故事线都交杂着出现了一小段,但不会觉得信息量太大接受不了,编排很厉害。
Collins和Angel的爱情是最美好的一段,没有吵架和分手。大概是因为Angel是一个很积极生活的人,享受着过好每一天,也同时感染着身边的人。也正因如此,死亡将他夺走之时,那一幕才格外令人难以接受。(我觉得他们的故事片段太短了😭)
Roger和Mimi的爱情有点“君生我未生”的感觉,两人明明相爱,总是因为这样那样的原因错过一句说爱的机会。看着他们之间焦灼的关系,真的令人觉得着急又可惜。还好有真·Angel·小天使最后拉他们一把,那段我真的惊讶了…想起Angel真的泪奔😭(PS 我很喜欢这版Mimi的演员,唱的真好~)
Maureen和Joanne是我有点没看懂的一段,我也总感觉Maureen好像有点花心,不知道她和Joanne是否是真爱,两人关系总是纠缠不清又若即若离,最后结局好像是又在一起了。(我可能还需要再看一遍😂)
最令我印象深刻的大概是波西米亚舞那一段,看得出其中的内容表达,无论是放在十几年的美国还是如今的国内,都是十分前卫且大胆的,感觉它浓缩了《吉屋出租》的世界观。这个世界充斥着各种各样的情感、行为,也许你理解不了,但它依然存在。我们应该欢迎多元化的世界存在,尊重多重表达的声音,这其中蕴含着旺盛的生命力和多彩的创造力,让社会不流于平庸和无趣。
最后回到《seasons of love》这首歌,爱存在于每一个清晨与日落,存在于每一段争吵与和好,存在于每一次猜疑与坚定,存在于我们人生的每一刻。活在当下,享受当下,享受有爱的时刻,才是珍惜人生的最好注解吧。
《吉屋出租》真是一部很棒的音乐剧,虽然我又错过了去年的巡演😭希望有机会能去看现场版!
Seasons of Love
或许很多人和我一样,对Rent最初的印象源于Glee中送别Finn的一曲Seasons of Love。
再闻其曲,是Rent的08官摄,那个美好的仿佛天使降落人间的芳影,在这首合唱里,离开她的朋友,作别舞台外的我们。
最近又听起,是在文广,在Rent的现场,看他们送别angel,一次又一次,那个空荡荡的位置,徒留爱与悲伤。满台月色雪终至,遍地歌声少一人,一曲落尽人不归,终是天使别人间。
525,600 MINUTES
525,600 MOMENTS
HOW DO YOU MEASURE A YEAR
人生不过数载,说来也短;一年却有525,600个瞬间,看似也长。我们匆匆忙忙,用喝过的咖啡数一日一日,用走过的路途丈一步一步,似乎每个瞬间都只是在重复。
你依旧还是很难想到,Angel会死去,而她的离世仿佛上天降下的一道光束,让迷途之人往返,让活着的人懂得去“爱”,爱别人,爱自己,分享爱,给予爱,用爱去衡量度过的每分每秒,每个瞬间。
Remember the love, share love, give love, spread love, measure in love.
但我更想说的是,Rent并非仅有这么一首歌,也不只有这么一个令人心碎但又沐浴在精神之下的瞬间。我爱Rent,因为它的复杂,自然,深刻,简明,悲伤,光明,因为它的爱,它的精神。
Rent
中译名“吉屋出租”,其实我并不欢喜这个听来感觉一出喜剧的名字,这并不是一个关于“屋”的故事,而是一个围绕“租”的作品,everything is rent。
舞台的灯光还没有灭,或许还有观众尚未入座,这时Roger拿着吉他走上台开始调音,Mark搭好三脚架,告诉观众“故事从圣诞夜开始,他和室友Roger、Collins住在曾是音乐出版工厂的顶楼,房间里冷的要死,他们连暖气都没有”。灯灭,歌唱,Mark开始拍摄纪录片。
停电,舞台再度亮起,所有人开始奔跑、骚动:
“We're not gonna pay, last year's rent, this year's rent, next year's rent”
"We're not gonna pay rent, 'cause everything is rent."
故事开场便为我们展示了一群年轻的艺术家,他们在繁华的纽约生活潦倒,饥寒交迫,苦不堪言,但依旧渴望能专心创作,燃烧热情。主线的人物主要有:
-Mark,导演,一个似乎游离于多数剧情之外的记录者,一个“属于主流认可的正常人”,一个没被爱神击中的单身(好吧曾经的爱不算啦),一个爱着大家庭的可爱,如果说去世的Angel成为一个精神符号,那么Mark一直都是这个大家庭的核心之一;
-Roger,摇滚歌手,前女友因为得上艾滋而在浴室割腕自杀,自己也罹患艾滋,于是消极、摇摆、自我怀疑、自我封闭,似乎人生只剩下一件事,写下一首能带自己重获荣光的歌曲,他拒绝帮助、关心,拒绝爱情;
-Mimi,脱衣舞女郎,火辣,同样患有艾滋,还有毒瘾,但依旧活得潇洒、热情,No day But today, 把握当下、及时行乐,如同夜空下的野猫;
-Collins,Angel,Joanne,Maureen等(都是主要人物,是我懒)
既然说到了人物,自然而然要来点(瞎)评(掰)一下此次巡演卡司,个人非常喜欢饰演Angel和Joanne的两位演员(Javon & Lencia),前者一开嗓便有一种天使的光环,后者的一曲探戈曲让我心生向往。这两位的情侣组,AC组和JM组都表现很棒,并没有因为亲亲的减少而有所减弱。
相较之下,Roger和Mimi的对手戏没太多火花(无论Roger的哪个卡)。而mimi个人来说,在上海期间一直没有明显的进步,solo的歌曲有时会有点灾难。
群演比较出彩,Roger的B卡(Joshua)在全A班底中饰演毒贩,有一句独唱很惊艳;餐馆小哥(Chase)戏份十足,请大家关注;父母团呼唤孩子们的合唱相当有趣,有两位(Jasmine & Banjamin)在seasons of love的合唱中担任独唱环节,有不俗的表现,扮演Mark母亲的姑娘(Samantha)个人觉得可能是剧组颜值最高的啦!
巡演剧情涉及到部分改动(如同性之间的KISS),部分台词也有所变动,一些粉丝可能不喜欢这种“阉割”(实际没有“阉割”,顶多是“盖了棉被”),但我想说,一部剧的灵魂还在,不会因为KISS或者部分台词的原因离开,而且这也并非是在剧方控制范围内,毕竟,你知道的。
也有些观众觉得Rent看起来有点云里雾里(特别是上半场),或是歌曲并不抓耳显得沉闷,我浅薄地认为可能与国内引入的音乐剧的单一性有关,也与非母语有关。Rent是群像剧,故事支线较多,并且多处有多重唱的形式。对于位置不太友好或者略有分神的观众,或许很容易造成一种“他是谁,她有是谁,为什么这里在唱歌,那里也在唱歌,这里那里自说自话”的感觉。但实际上故事理解并不难,歌曲结合剧情,也非常惊艳,尤其rent的音乐风格多变,抒情,摇滚,蓝调,探戈,就如同剧情包容着众多的边缘者。
如果你没有看过Rent,你现在打开网易云音乐的歌单去听,可能觉得一般一般。但是如果你看过,再听,你会立刻联想到每一处细节,甚至留下两行热泪,心里还不由自主骂一句“怎么会有人觉得Rent的歌曲不好听!”Rent的歌代入剧情以后,愈发好听,而本身大部分歌曲都与剧情是那么契合,作为一部剧Rent无疑信息量已经很大,而作为灵魂的这些歌曲,更是神来之笔。
La Vie Bohème
在餐桌上被点燃,一触即发,这可能是全剧最为火爆的一首,也是直通灵魂的一首(还是词汇量爆棚的一首,自然也是敏感词汇最多的一首)。歌曲开始是Banny所唱:
Bohemia'sA fallacy in your head This is Calcutta Bohemia is dead
紧接着,鼓点进来,Mark一敲桌子:We gather here to say our goodbyes……
众人开始挑衅般打着节拍,合唱“La Vie Boheme”,既是歌唱自己,也是痛斥虚伪,歌唱精神自由、痛斥资产阶级的腐朽。
接下来一段由Mark开始的敬酒歌,也是最为精彩的一段,他所敬的对象穷困潦倒但生活多彩,渴望关注也痛恨保守和虚伪,从骑单车穿西装的上班族,到同性恋、边缘人,到一切过时的流行(正对前面Banny所唱已死的波西米亚),正是一幅愤世嫉俗的被主流排斥的边缘者-波西米亚艺术家们的生活景象。
敬酒在继续,气氛越来越嗨,所有者都开始歌唱,都在长桌上宣泄自己的情绪,他们所敬之人已经脱离了自己本身,他们去寻求文艺界大拿的精神支援,杂志、诗人、作家、戏剧家、舞者、演员、导演、乐队,他们从纽约(“这个波西米亚的地狱”)这家狭小的餐馆,脱离地心引力,唱出美国,去智利、去日本、去捷克、去英国、去意大利,他们致敬的已从地理上贯穿地球,更别提从精神上已经超脱死亡和肉体。唱的所有人都激动地恨不得拉灯,唱的Banny和岳父仓皇离去。
波西米亚死去了吗,从时代而言已经是过去式,但是在这餐馆里的歌声里,我们知道波西米亚精神不死,因为始终有这么一群边缘人在困境中斗志高昂。
接着写几首我非常喜爱的但不怎么提到的歌曲。 『Tango Maureen』,wow我真的是太爱这首歌了,这么一段画风突变的探戈,令我喜出望外!不同于Chicago的Cell Block Tango,它没有那么性感、冷峻、张力十足、充满讽刺,相反,它作为前男友和现女友之间的对峙,从针锋相对到互相试探再到对莫琳的控诉(她这么坏我们为什么就是爱她),最后两人相视一笑,宛若闺蜜。
旋律似乎是卡门的哈巴奈拉舞曲,结合二人的对唱和舞步,呈现得可爱风趣十足,既展示了三角恋的前世今生,也表现出人物不同的性格,也算是之后莫琳和琼安爱情充满争吵的伏笔。 『Christmas Bells』,前后反复出现多次,承接后面的剧情同时也作为时间上的递进,演唱者包括舞台左侧的几位流浪汉和右侧的给汽车擦玻璃的人(前者演员主要包括毒贩和父母团,后者是可爱的餐馆小哥扮演)。
第一次出现了几句接着便是Mark和地铁拾荒者的争吵(拾荒者扮演者应该是seasons合唱中的女高音独唱者,同时也曾作为琼安的母亲出现在电话中),拾荒者的唱段不知道是哪种曲风,非常惊艳。
第二次出现圣诞即将来临,雪纷纷扬扬落了下来,贫民窟里没有麋鹿没有袜子,更别提圣诞老人,看不见的电视上或许张灯结彩到处都在庆祝吧,而这里食不饱衣不暖,字典里没有快乐的词语。这首歌的旋律加入了众多剧情,angel为collins甜蜜选衣,mark劝roger大胆去爱,mimi购买毒品等等,每一处场景都有独特的旋律在演唱,但丝毫不显突兀。而所有的互动也好爱情也罢,在整体的哀伤乐曲中早被奠定了痛苦与忧愁。 『Voice Mail』,前后出现多次的,来自纽漂族父母的电话问候,念白式歌唱,有趣,温情,但愈发的,似乎这座没有亲人唯有苦难的纽约城,更加冰冷。身为纽约客,恐惧是我的本能。
纽约还是那个纽约,热闹的,繁华的,始终和他们没什么关系。没有暖气的冬天里,窗外是废铜烂铁搭建的圣诞树,天使离开了,马车也并未到来,波西米亚是否真的死去,who cares,但是依旧能看见这帮年轻的艺术家们,在这所城市给予他们的痛苦里,燃烧青春。
最后,依旧感谢结局,即使Mimi患艾滋,犯毒瘾,露宿街头、食不果腹、衣不蔽体,但是故事里她和死神见了一遭后,看到了天使,还是活了过来。这让我们从天使的死亡、情人的争吵、朋友的离散后,没有一再沉沦,而是觅得光明。人活着,总归要有点梦,还是要对生活存有信心。
前段时间在文广看的,不是原卡,但依然是很棒的体验,除了Mimi唱得有点崩,其他都挺好的,尤其喜欢Angel和Collins。
Angel是多么热烈的生命啊,真喜欢他。
故事有两个地方很打动我,一是最开始的《rent》,“How we gonna pay?”生活在大城市的年轻人,这种生活的焦虑格外能触动心弦。
另一处是《La Vie Boheme》,波西米亚的胜利,是这群年轻人的生命力,也是对生活的拥抱,这是整部剧最colorful的地方了。
这样一群年轻人,生活困顿,有不同的性取向,有身患疾病,有各种困扰,甚至有些可以说是“异类”,他们离我的生活很远;但他们充满理想,有无限的勇气和激情去热爱生命和爱情,他们又离我的生活很近。
最后想说,现场的感觉真的很不一样,为这些舞台上的表演者们喝彩。
看到大脑要爆炸飞越月亮了。无以形容,超厉害。敬英年早逝的作者!另外感觉这个中文译名《吉屋出租》真是一头雾水,一开始还以为是个世俗喜剧,为什么不翻译成《租客人生》,或者《借来的一生》《借.此生》。看着看着又觉得,中文译名不如叫《52万5千首诗》,《给你的52万5千首诗》......不论命运能否被抗争,生死,聚散,梦想或幻灭,心中只要有一点星光为某个人点亮,活着的每个瞬间都可能是一首诗。全剧终,泪水奔流。什么是爱?是无法阻挡,不辩是非,即使讨厌憎恶也沉迷不悔,想触碰又收回,是生命中唯一可以冲破命运的倔强抗拒。哭死了,歇会儿去。
we'll pack up all our junk and fly so far away time flies, time dies five hundred twenty-five thousand six hundred minutes
前半场有点不太明白为什么起名交rent,猜想仅仅是因为这群人拖交房租吗?
下半场逐渐明白不是的。金钱买不来爱情,他们的爱情是租来的,那么为什么那一年如此难忘呢,因为那段感情如此真挚,然而他们明白身为艾滋病患者,无法许诺余生。AZT break。angel真的人如其名,魅力满满。
最后只会剩下一个人。那个没有感染的人,那个在一个奇妙的夜晚遇见这样一群人,他会把这个一年的故事讲给其他人听。
live fast, die young, be wild and have fun
2013 大二的时候冬天看到吧,看完这个才看电影版的,还是这版好听
最后看到原版卡司一起上台还是十分感人的T.T。这版MARK好喜欢!没那么弱气...两版Angel都太帅了真的。Will Chase唱挺强的就是总是一副要吃人的表情...话说舞台版这么多大特写,不禁想象台下观众看着一堆摄像一起在台上的场面..
2018.8.31 上海文化广场
在我的大学时代,也曾赶着时代浪潮用过Facebook和Twitter,在人人网和微博上放飞过自我,在博客大巴和不老歌上写过同人文。和我同时代的其他学生们,也可以在校辩论赛上打韩寒和郭敬明应不应该在一起的辩题,可以自行汉化、排练演出LGBT题材的国外音乐剧作为自己的毕业大戏。我们曾经看到过不同的价值观,曾经窥探过世界的一点缝隙。
《RENT》是一出真正属于年轻人的戏,生涩却生猛,多元又多情,它像划破黑夜的火焰,用强劲的力道撞击保守的世风,砸碎拘人的铁链。它聚焦着一群“不正常”的人,同性恋、异装癖、HIV、钉子户,交不起房租看不起病,风餐露宿朝不保夕,文雅一点他们叫“边缘人”,粗暴一点叫“d端人口”,多么讳莫如深啊。但正因为“不合时宜”,当他们高唱自由、歌颂真爱、痛斥虚伪、讽刺资本家时,每一句都声震四方。当一群人不知道下一顿吃什么食物、下个月宿在何处、死亡和明天哪个先到来时,却时刻关心着这一首歌的音符(Roger)、这一支舞的舞步(Mimi)和此刻相拥的温度(C&A)。如何丈量自己的一生,用爱啊!用爱发电,点亮黑夜。
我为什么要浪费两个小时先看电影版 剧版明明就全方位碾压 有爆发有细节 隔着屏幕都能感受到力量
1991年Jon Larson在《Tick, tick, boom!》中写下”I’m the future of musical theater”,5年后他凭借《Rent》实现了。
感谢声入人心,感谢郑云龙,让我走近音乐剧,。第一次看音乐剧,小天使去世后,科林再次唱起I will cover you时哭到停不下来,以后有机会一定要看现场版,音乐剧真是太震撼了
把握今天,珍惜当下,怜取眼前人。演员们表演都很卖力,情绪都很到位,很容易就被感染了。但接触音乐剧不多,尤其美国文化和英文歌曲总是隔了一层,不能完全吸收它的好,挺遗憾的。
这一版Renée演的Mimi真的超棒!比我看的2017年北美巡演的要更好!
在看声入人心以前,我只去过一次剧场,为了圆自己九年前的梦想“看一场《暗恋桃花源》”。一年后的冬天,依然是在梅溪湖,我认识了大一众优秀的歌者,也渐渐了解并喜爱更多的音乐形式。希望在未来的日子里,可以经常走进剧院~
比起电影版,更喜欢这个舞台版,好几首歌都很棒,特别喜欢roger和mimi这对,太搭了这版里的俩人。后半段太乱了,每一场都挤在一起,无论是剧情还是歌和舞台,没看过电影不清楚剧情第一次看的肯定会一头雾水吧。而且有点烂煽情的感觉,几对情侣都有点为分开而分开,可能再多看几遍会喜欢吧?
虽然咪咪最后没死,但是这个比波西米亚人虐多了,担心这个国内上的话会改
看完编剧的电影来复习他的音乐剧,里面有他和他的朋友们
我终于把rent看了。就算生活中吃了很多苦也可以谈论爱,梦想和自由,我觉得这样的人就很伟大
其实我觉得有一丢丢吵,舞台剧实录镜头没必要切这么碎。但Angle去世那首我罩你还是真开口跪,甚至还没开口,Collins那个面部特写打上去,就已经感受到冲破屏幕的感染力。
这是我两位哥哥的最爱,所以我也去看并爱上了呐!当代的《波西米亚人》。看幕后,创作人Larson在外百老汇首演下午突发心脏病去世,他从不知这部剧最后火成啥样…唏嘘,生活比戏剧更戏剧。好作品永久,没多久就演到了百老汇,并一直演到今天演到以后…
能在百老汇长映不衰的音乐剧都有两百多把刷子。7
这版不仅演得好摄像也棒。年轻白嫩的金发碧眼的嘶吼蹦跳的Will Chase, 和窈窕妩媚的一头乱发的小野猫般的Renee Goldsberry,啊,还有那个Menzel的小脸版本,真是醉人。这个剧本就算放在现在也还是一样的新鲜血液嘛。就是喜欢的歌曲不多。。。
stage production海赞! (原来Eden Espinosa是Adele Dazeem的standby怪不得各种各种像, 以及Maureen每次都要闪一下屁屁小心脏略受不了 -_-)