水性杨花

I couldn't possibly have finished this film if I hadn't felt that I owed Colin Firth and Kristin Thomas . The plot is so predictable and every character is so stereotyped that they nearly bored me to death. Even Colin Firth and Kristin Thomas are disappointing . There is nothing new about their acting . And I wonder whether Colin Firth had reached his peak in Pride and Prejudice and since then it's all been downhill for him?

看这部片子，多少想到《痴男怨女》，两者风格上非常相近。只是拉莉塔比起温夫人要更年轻更美貌更浪漫不羁更野性难驯，相对与温夫人的历尽沧桑看尽世风，她还有爱想给予。只是她看重的大男孩，还不明白到底要过怎样的生活，一直在妻子的想法和母亲的渴望之间徘徊。

美丽有故事的女子所到之处所引起的男人的爱慕和女人的嫉妒也是可以想象的，同时在这种情景之下也存在各色的歧见和揣度。

导火点是她隐瞒的过去。这过去在不了解又有偏见、保守而没落的英国田园氛围中，显得如此的不堪险恶。她好像一直没有真正为自己辩驳，直到最终她说：“爱一个人爱到愿意为他做任何事，甚至是帮他注射毒药，因为他虚弱得无法自己动手。”在这一刻，爱上女主角，不止是美貌不止是野性不止是这一些，而是她懂得什么是爱，爱得无畏偏见，甘冒风险。

潇洒地走，没想到却在这样的家庭里找到了知音，实是意外之喜。Jim说得对：“艰难之路，惟勇者行。”

【解 释】 像流水那样易变，像杨花那样轻飘。比喻妇女作风轻浮，感情不专。 (水性杨花)
其实我觉得翻译为"水性杨花"为本片的中文版译名实在有些过分.其1,女主角并无任何越轨行为,甚至最后那支TANGO,最后和惠特克先生开车一起离开都没有丝毫私奔的意思.其2,何谓轻浮?虽然女主角不像惠特克夫人那样有着这么矜持的传统,但确实不算轻浮.

本片开头就已经在刻画LARITA是一个怎样的女性,是拥有着自由和热情的一种女性形象和象征,充满了对生活的盼望和热诚的独立女性.也正代表着美国的形象.而惠特克夫人是传统的英国妇人形象,在传统的礼教下由头到脚贯彻着矜持和礼仪,有着特有的尊碑有序的思想.但同样地也是为惠特克一家奉献了一生的女人.当这样一个女人遇到那样的女人,这两种算得上对立的思想存在于同一个家中,之后的,必然是大大小小的无烟战争.

首先我很喜欢本片导演的处理方式给拍摄手法.风景和构图当然是卖点之一,全在英国真实场地拍摄,果然和人造布景差很远.剧情速度很畅快,没有闷场,剧情没有大起大落但胜在很流畅得体,其实那轻快的爵士乐配乐也有不少功劳,视觉和配乐的重新配合已经为本片赢得不少喝彩.还有几处类似卡通片的处理桥段,实在让人觉得很有喜感.用一个很舒服及轻松的情绪来述说一个关于两个思想的战争,既老少咸宜又能让人有继续思考的空间,这种技巧可以借鉴和引申的.

当LARITA来到JHONSON家的时候,不和谐的局面就开始出现.在传统的惠特克家似乎容不下LARITA的放肆.惠特克夫人也用各种方法去赶LARITA走,但LARITA因为JHONSON的缘故所以没有走.因为她是爱她的丈夫的.但忍耐不是办法,其实LARITA没有反击,只是对抗罢了.在惠特克家中,惠特克夫人显然是一家之主,各式各样的规定规限着所有的人,女儿们在她的教导式压制下新的思想被变成畸形发展,处于敢与不敢的敏感地带.家中的佣人也早对惠克特夫人不满,那尊卑有序确实有些让人不满.而惠克特先生,也终日不理家事,埋头在自己的工作房中做自己的事情.基本上呈现的是一个看似和谐但实际上已经是七凌八落的家.但当LARITA来到之后家里有着惠特克夫人不可容忍的生气.新人事新气象,但新得有点过火,惠特克太太无法接受.当然也不能怪责惠特克太太的,毕竟和LARITA不是一个世界的人,她没法逼她去改变自己的世界,她自己也无法走进她的世界.其实错的都不是大家,而是相遇得不是时候.

很明显是两个世界的人,所以大家没法交流之余还有不少主观性的争吵.而这些都没有错.其实不是你错,是我走罢了.这是我对最后那一幕的理解.LARITA是一个坚强的人,如果不是自己要走,没有人能逼她走.她是自己想走,因为她也太爱她丈夫,同时也很失望于丈夫对她的爱.丈夫如她所说,很纯洁的一个内心,所以决定嫁给他,但最后,丈夫还是未懂得什么才是叫爱,连最后一支TANGO,也不肯和她跳.伤心之际,惟有带着爱他的心离开.那种看着深爱的人离开的滋味,在LARITA为她前夫注射毒针的时候也应该体会得死去活来,只是想爱人好好地走,但却要亲手送他离开,我想LARITA也是从这时开始变得坚强.而这次,为了心爱的人,她送自己离开.她永不妥协的,就算知道自己犯错,可以很诚恳的说对不起,但绝对不会很虚伪的妥协.代表着新思想的人,做人要懂得尊重别人,人都是互相的,要建立一个良好的关系,首先就要尊重别人和受到别人的尊重,虽然尊重不是别人给你,你没有资格别人主动要求给你，但起码你要先去尊重别人,一次也好,倘若别人继续对你不尊重,弃之,不看之,反对之.当然,我是没有做对反对这分上,可能在当时的年代我会,不过现在这个年代,我们大家都很懒,都懒得理.

关于惠特克先生.自从打仗回来后,亲眼看过世界之后,那活生生的现实让他在也无法适应家中的那些所谓传统,但又不能远走他方,因为缺少着一个理由,或者是一个共鸣,或者是一个同伴.总是因为缺少这样一个莫名其妙的原因,及妻子的不理解,所以才终日在家中闷闷不乐.生活需要调味的,需要乐趣的,但在家中那些虚伪的贵族乐趣在惠特克先生眼中实在觉得很无趣,能做的是只能很安分的在家里.身上明明充满着对生活的热情,但却偏偏被这种虚伪的安分压制住.实属无奈之余更没有反抗的理由,因为它本身没有错,只不过存在的时间不对.

每个人都很安分,安分得很脱离了时代的进步,一个一个做了被时代抛离的井底之蛙.LARITA的到来,无疑是为这个传统家庭的强大冲击,同时也为惠克特先生带来了憧憬.当惠克特先生问LARITA为何会嫁给JHONSON时,LARITA的爱情理想基本上全部幻灭.可能以为这纯洁的爱会保持的最后,这类似童话般的爱情或者能让自己有着甜蜜的生活,但丈夫的却步令她心都碎了.虽然内心很坚强,但还是会受伤.爱情这东西,总是伤,只是伤的程度,不如上一次深.但幸好LARITA没有失去对生活的那种盼望和热诚,其实是一副很有阳光气息的画,有着那热诚的颜色和充满着活力的构图,总让人有着冲劲.而惠特克先生,被这种光芒深深地吸引,唤醒了那过去沉睡的共鸣.特别是他和她在一起修车的时候,LARITA那爽快的气质应该在那时已经开始影响惠克特先生的想法了.

其实最后那段TANGO,对于LARITA的邀请,我还是不太清楚她是想说再见还是说我决定留下,不过看到JHONSON的却步,LARITA也应早有预料.而惠克特先生也确定邀请LARITA跳这支TANGO,或者,就是为了确定他们是同一个世界的人,还有,就是告诉LARITA他和她是一样的.那支TANGO,或者也代表着他们对这栋大屋,这种制度,这种传统的告别礼.跳完,我就走了,再也不回来,我们说再见.这也是在这里最后的一场戏,结束了,就结束了.

最后惠克特先生毅然决定与LARITA一起离开,或许也是看到人生新的希望,找回了人生的方向,自己所向往的生活,所以才这样决定的.LARITA生活自由自在,无拘无束,没有任何限制,这样的人生,对于遭受过苦难的人,是多么美好的一个愿望?而最后,我们也看到惠克特先生那开心的爽快笑容,所以,对他而言,离家出走,是一个他不会后悔的决定.做一个决定,只要不后悔,错了都不要紧,何况,现在也已经没有了对和错.

他们最后没有私奔,只是两个同一世界的人,去寻找新的生活希望罢了.人生充满新方向,向着快乐走,决不败倒.很正面的意义,和影片的基调都配合得很好.

要对生活充满热诚,内心需要强大,才能大步向前走,伤心之后,还是能起来,走出那段日子,依然继续笑继续快乐.一直都要很热爱自由,这样,你才不被打倒,不被埋没,不被埋葬.虽然为你疯狂,但我知道总有一日会结束,虽然没有为结束作过任何打算,但是,我也会很好,我和LARITA一样,都会很好.

无非想快乐，大家都想有个好结局，不纠结于前事，不沉迷过去，只是想开心点。有自己的方法，别人无法阻挡。爱自由，带着热诚去爱自己。受伤后，哭过后，继续感情用事但依然不要失去理性。和导演一样，只是想给你一个好的结局。

跳完这支TANGO后，给自己一个好的结局。



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后记,

写得很多,但没有想很多,就如电影那样,很流畅.

《 Larita 并非水性楊花－電影「Easy Virtue」》

看了斯蒂芬•埃利奥特（Stephan Elliott）根據諾埃爾•考沃德（Noel Coward）同名話劇改編並執導的電影－《Easy Virtue》，也讀了一些個相關的評論文字，發覺影片裡由杰西卡•貝爾（Jessica Biel）飾演的女主角拉莉塔（Larita），被誤讀得一塌糊涂，反正，除了《水性楊花》之外，相關譯名不是《放浪》、《放蕩》，就是《輕浮的德行》了，聲名相當狼藉。自然，作為導演的那一個斯蒂芬•埃利奥特（Stephan Elliott），對於《Easy Virtue》的一番苦心改編，也就被誤讀了。

一部分觀眾，也許是被影片的中文譯名《水性楊花》，先入為主了，也許是因為看過阿尔弗雷德 希區柯克 （Alfred Hitchcock）在1928年執導的《Easy Virtue》，思緒還在那條風流女子煙花路的小衚衕裡繼續徘徊，走不出來了，結果，拉莉塔最後與她公公老惠特克（科林•費爾斯－Colin Firth飾演）的感情結合與斷然出走，也被硬生生地扣上了「亂倫」與「私奔」的罪名。其實，斯蒂芬•埃利奥特（Stephan Elliott）參與改編，並執導的這一部影片，故事劇情，並不十分復雜，美國底特律工人家庭出身的女賽車手拉莉塔，在與英國貴族子弟小惠特克相愛結合之前，曾經遭遇過一次不幸的婚姻，年齡相差懸殊的丈夫因身患絕癥而無望自盡，為此，她還幾乎被控謀殺，幸遇法律公正而未被冤枉，繼而，在蒙特卡羅國際賽車大獎賽上，儘管，first across line，又因為她是一個女性，最終被取消了獲得冠軍的資格，就在這個時候，她遇上了這一個英國貴族子弟约翰•小惠特克（本•巴恩斯－Ben Barnes飾演），歷經坎坷的拉莉塔自以為幸福降臨了，當然，她并非著眼於他的門第和財富。其實不然，世俗故事自然會接踵而來。约翰•小惠特克的貴族之家，儘管還是腔調十足，處處擺足派頭，然而，實際上卻早已經淪落到破產的邊緣了，他的母親－維洛尼克（克里斯汀•史考特•托馬斯－Kristin Scott Thomas飾演）原本是指望讓他和鄰家的貴族小姐結婚來挽回門第敗落的。就這樣，乍到倫敦郊外莊園的新娘子－拉莉塔遇到了比初入大觀園那一個林黛玉還要糟糕百倍的境地，自然，隨著劇情的展開，演繹的遠遠不止是美國式開放與英國式古板的矛盾，最後，拉莉塔與在那一個家裡毫無話語權，卻是曾在戰爭中飽嘗生離死別滋味的公公－老惠特克感情迸發，接著，第一次婚姻的曲折故事也被曝光了，劇終時分，大庭廣眾的派對上，小惠特克拒絕了她含淚祈求的探戈共舞，尷尬與羞辱之中，素來穿著邋遢的老惠特克，卻華服登場，挺身而出，與拉莉塔款款起舞，最後一曲的探戈結束了，被維洛尼克宣布驅逐的拉莉塔，與那一個老惠特克，終於斷然攜手出走了，因為，這一個拉莉塔，不是林黛玉。

斯蒂芬•埃利奥特（Stephan Elliott）的鏡頭裡，斑斕滿目、塗料剝落的天花板，和燈火輝煌、長裙禮服的舞會宴席；與下人態度溫馨和藹的老惠特克、拉莉塔，和那一個頤指氣使、眉角高挑的女主人－維洛尼卡，相映成趣，處處是難以調和的新舊觀念反差。老惠特克與拉莉塔在世界觀、人生觀上的默契投合，一早在破舊的汽車間裡就伏筆下來了，那一輛又破又舊的老摩托車，終於，被拉莉塔修復了。

對於明艷動人、性情開朗的拉莉塔，斯蒂芬•埃利奥特（Stephan Elliott）沒有一點要予以譴責的心思，更沒有要冠冕以「水性楊花」標簽的意圖，小惠特克一直沒有停止過與鄰家貴族之女的調情勾搭。一則，他們青梅竹馬過；二則，作為一個紈绔子弟、並且一無所能的他，要挽回家族的沒落，也祗有此招了。

好些觀眾疏忽了拉莉塔臨走以前，作為答謝，給了那一個管家一張數字慷慨的支票，賄賂的目的是什麼呢，也許，從美國傳來的所謂婚姻丑聞，正是拉莉塔一手安排的劇透，貴族之家的派頭，好多電話，都是管家先行接聽的啊，給那一個在美國當小報記者的喬治叔叔一點點緋聞暗示，也是在主僕之間，慣常情理之中的事情嘛。

的確，長痛不如短痛，快刀斬亂麻，非常符合拉莉塔的個性，她是一個優秀的賽車手，她說過的，要善於換排檔，對於這一個虛偽的舊貴族門第，她曾經想隨遇而安的，她有過努力，有過付出。但是，當一切都看破了，她也就放棄了。同時，也是為了成全英國貴族用婚姻來挽救頹敗的故事演繹，維洛尼卡就剩下此一招數了，看過了《都鐸王朝－The Tudors》的觀眾都知道，那正是昔日英王亨利八世的慣用伎倆。

舊日隨遇而安的夢，破滅了，新的感情，卻是要緊抓不放的，這也是隨遇而安，那一碟菜點錯了，不是我的菜。但是，並不是說拉莉塔再也沒有選擇權了，對嚒？拉莉塔與老惠特克的出走，也許貧窮，也許辛勞，但是激情。附帶說一句，老惠特克也沒有錯，對於那一個素來喜歡站在金錢權貴男人身旁的勢利婆娘－維洛尼克來說，他是早就應該一腳踢掉了。況且，「This is the end！」，是維洛尼克在那一曲激情探戈結束後，迎上來親口對老惠特克說的，Ok，that’s over！

Easy Virtue，不是「水性楊花」，Easy Virtue，正是一種寬容與隨和的性情，是性情拉莉塔的一幀絕色寫真。

是爲記。 －ZY.S. 2009-May－24

（圖片來源於互聯網）

你应该爱我多一点
出自一个如此性格的女子之口，以我的理解，只是陈述句
此话出口，便是尾声，恋情与剧情

她说
我的第一个丈夫年纪稍大些，他的结局很糟糕
在这之后很久，这个纯真的男孩闯了进来，纯净无瑕
我和他结婚是因为其他的关系在我看来是那么廉价和肮脏
我的第一次婚姻带走了我的青春，而现在我正在偷走别人的青春

她尽她所能，非常勇敢
犯错误，她知道自己内心的愧疚便可，无需旁人谅解
她爱人至深，愿意为他们做一切事的感觉，甚至为他们注射毒药，因为他们虚弱得无法自己动手
众目睽睽之下，她无畏孤独探戈

孩子，如果你不够勇敢，那么，请你暗恋
懦弱地爱人，领她入困境，不伸援手，甚至旁观，转身
多么顽劣
爱人不会是一颗珍宝，佩戴于身引来围观与赞美
爱人不只是一个玩伴，携手纵情驰骋，仰头而笑

看清她的立场，立定在她背后，共进退直至曲终，这是真诚最基本的自觉
废话许多是电影笔记的不自觉
Larita果敢坚强，她也天真
邋遢了的Colin Firth眼神不改
一如直觉，他们有戏
且有度

美国在一战后凭借它的乘火打劫，凭借它的所谓工业发展了起来，美国的自由主义也好似理所应当的向外渗透。

这是一部翻拍片，放在当年美国全盛时期确实有些影响力，然而在这次经济危机的当口，随着GM也要宣布破产，推出这部片，却有些讽刺的意味。

且不说美国人那些自由主义不仅到处干涉别人，现在还弄乱了自己的经济，就连片中那略写无聊与传统的英伦庄园的生活，一个超级大的庄园，隔三差五的组织社区内的颇为优雅文艺的小型活动，举办自己的打猎活动，才一直是美国那些上流社会始终追逐的生活方式。

用一个出生自底特律的钢铁厂工人的孩子，就想撼动其他国家的文化与价值观，实在有些愚蠢。这样类型的片子，一直是电视剧与电影节非常喜欢的类型，文化的冲突，所带来的喜剧和戏剧的效果。

然而这一部并不显得精明多少，不仅没有让我觉得美国媳妇真的知道什么叫爱，也没让我觉得她就真的有主见，反而突显了一个为了保住庄园保住家庭操劳的贵妇，外表是守旧、自命不凡而刁蛮，其实内心却要忍受得是大战后经济凋敝与丈夫对现实生活的逃离，最后却还要承受所谓美国媳妇那套只追求个人感受而毫无责任和承担的指责。不知道，看得人是否跟我一样感觉有些不公。

是啊这个家里，老公可以逃离，儿子可以逃离，媳妇也可以逃离，只有这个母亲会死守着，等着他们回来。

最后说说演员，Scott Thomas无疑是最耀眼的，她的举手投足都是很到位，无论她出不出现，都会让观众惦记着，Colin Firth不知道为什么要接这部戏，人依然魅力十足，但总戏觉得少了那么一点点，启用Jessica来演这个美国媳妇，感觉真是很失败，有些斯嘉丽的影子，但是经不起细看，总觉得很粗，节奏和火候都不够。反而让这部文化侵略的戏，削弱了很多力量。另一个亮点是管家的扮演者，虽然总是在配角和非重要的位置，但他的出场总有些小亮点。

她是如此的明艳动人，英伦乡村的风、冬日明媚的阳光，周边人物的黯淡，衬得她的金发柔和，照的她双眸清澈。如果说电影一开始时的黑白部分并没有让我充分意识到她的美貌，但在回到约翰家、她走下车子、她扬起帽子的那一瞬间，看到她的红唇，她的微笑，我相信我和惠特克先生一样，心中立时砰然。

看这部电影，首先要充分了解当时的时代背景。1929年的英国，战后又逢经济大萧条；但工业革命已经逐步引起了社会生产关系的变动，引起了城市和农村的对立，也引起了妇女独立意识的增强，在那年第一次有女性成员进入内阁。因此，当代表着先进生产力、代表城市活力的美国女孩拉丽达（当然她只是一个出身底特律钢铁厂工人的女儿）来到闭塞的英国乡村时（尽管这个乡村其实是没落贵族的庄园），她所带来的不仅仅只是一点点的小波澜。所以，她的婆婆仇视她，她的小姑子嫉恨她，她的领居害怕她，甚至在她的丈夫知道她曾经替前夫注射过毒药后，也刻意疏远了她。

尽管电影的中文译名是水性杨花，国人都知道这个词语是描绘哪些个不守妇道的搔首弄姿的朝秦暮楚的女性。但是看完了整部片子，我丝毫不觉得她的放荡之处，我只是感喟于拉丽达的美丽、勇敢、真挚和坦然追求爱情的一往无前以及无怨无悔。其实放手也是一种爱，不是吗？

我相信她是爱约翰的，哪个女孩会不爱他？他面容英俊、他身姿挺拔、他举手投足彬彬有礼，他来自传统的贵族家庭，他受过良好的教育，他和她周边爱慕她的其他男人都不同，不带任何廉价和肮脏的感觉。更重要的是她以为他爱她，爱她至深。所以我们的熟女义无反顾地爱上了这个阳光俊朗的年轻男孩。在闪婚之后，她来到了他的家---摇摇欲坠的破落英国贵族家庭。

从表面上，你看不出这个家庭内在的孱弱：雄伟古朴的庄园、门口的红色山茶花，洁白的维纳斯像，来自日本的灯笼，管家仆人毕恭毕敬。这个家庭，以及他们周边的领居，都乐衷于骑马狩猎，乐衷于圣诞舞会。他们似乎过着传统而精致的上流社会的生活，无忧无虑。但是表面的浮华终究遮掩不了内在的陈腐：为了省钱，庄园内一半的房间需要关闭；因为没钱，庄园的土地必须卖给领居；因为要继续过这样的日子，儿子应该娶领居贵族的女儿。婆婆虽然可恨，但是我也不得不承认她实在是个伟大的女性（只是岁月呀岁月，让我们《英国病人》里光彩照人的女主角沦落到了老女人的不堪地步）。在所有的男人都懦弱地选择逃避的时候，她只能奋力操持着家，努力维持着家庭表面的和谐与光彩，也许战前的她，也和拉丽达一样，开朗、快乐（这点在厨娘们的偷偷聊天中可以得到暗示）, 只是生活的重压让她不得不变得刚毅、无情、刻薄以及功利化。

不得不谈的是惠特克先生。一开始他满脸胡茬地陷在沙发里看报纸----报纸已然被爱好剪报的二女儿剪了个大洞，可是他无谓，他沉默。我差点认不出他就是95版《傲慢与偏见》里那个迷倒一大片的MR DARCY。在电影中，他只是一个受到战争创伤、又始终没有能够走出来的英国老男人。在战争结束、愧疚于自己没能够把所在村庄的参战男人带回家园后，于是他像鸵鸟一样，逃离家乡，沉迷流连于法国放荡的生活。在终于被自己的妻子带回家后，他又选择了思想上的逃避。他在这个沉闷的庄园里，像行尸走肉般地活着，直到拉丽达的到来。在那个明媚的冬日，他见到了自己的儿媳妇，我相信第一眼，他就已经爱上了她。毕竟她是他喜欢的类型----在一开始，他的妻子，他的女儿都已知晓。所以在他的妻子、女儿攻击拉丽达的时候，只有他为她说话，维护她的尊严。在他的儿子渐渐疏远她的时候，他悄悄地去她的房间，只为了安慰她。那场TANGO，惊心动魄，甚至超越了我对《闻香识女人》里那场探戈的评价。当她面对一屋子冷漠的人群，勇敢地准备独自一个人跳探戈时，他出现了，衣着整洁、面容干净。他绅士地伸出了手，而她感激地接受。一开始，他闭目，完全沉浸在探戈的美妙音乐中。之后，她惊讶于他娴熟的舞步，于是她也越发地投入，一个转身，一个踢脚，一个眼神，姿势优雅，姿态撩人。我看到了他们对舞步的完美诠释，我看到了他们内心的惺惺相惜。

这不是一部所谓的公公抢走儿子爱人的不伦戏，撇去时代背景不言，这只是一部宣扬女性的戏，宣扬女子勇敢追求爱也勇敢放弃爱的戏。最后的离别时刻，她说约翰说：“我亲爱的，你不知道什么是爱，你不明白爱人至深，愿意为他做一切事的感觉。甚至为他注射毒药，只因他虚弱地无法亲自动手”。这样的女子，不做作，不虚伪。所以她因为爱来到了庄园，最后也是因为爱离开了庄园。当然，同时离开的还有惠特克先生。虽然影片没有暗示什么，惠特克也许只是因为要逃离令人窒息的家庭而一并出走，但我宁愿相信是因为那场探戈，那场激情四溢的探戈，让他明白了自己真正的内心。

何其有幸与你共舞一曲探戈！何其有幸能在短暂的人生里认识并且爱上这样一个热情如火的女子！