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1 ) 瑕不掩瑜
继续追更，持续关注。
明显这一季比第一季更下功夫，制作更精良。首先，剧情安排更合理，主题线索拉开帷幕，特邀嘉宾一同进入故宫一步步深入探索，有悬念，然后谜底揭开，震撼人心的却不是答案，而是这里边深埋的故宫故事。作为特邀嘉宾，要么是饱腹底蕴的低调前辈，要么是自带流量的当红明星，无可厚非，更在意的是故宫里潜藏的那些故事。 然后是后期效果，真的很赞，以前看文物都是浅尝辄止，许多有意思的细节都一晃而过非常遗憾，这一季的故宫文物上的许多重要花纹图案细节进行特效加工刻画，让观众更加清楚的看到其纹理脉络，同时凸显了其繁复精美的工艺和其匠人的高超技艺，印象最深刻的是第二期的《大禹治水》，玉雕上的人物都活了起来，所有人齐心协力开天辟地真的太震撼人心了！还有第七期的灵沼轩，未建成的水晶宫不可能再继续修建，历史所留下来的遗憾，却带有珍贵的历史信息与意义，同时也是一种残缺美，后期特效大概还原了灵沼轩建好的模样，真正的水晶宫，也算弥补了我们的遗憾。许多后期特效都做的非常棒，画面调色非常贴合故宫氛围以及凸显其文物的质感，尤其秋冬之际，蓝天白云，红墙黄瓦，满目银杏真的太美了！
后期情景还原小剧场同样非常用心，请到的都是很适合的演员，表演道具场景都几近完美，服装饰品场景配置都按正史还原，包括许多表演细节都值得细细品味。像袁弘那一期，其饰演的十三阿哥带我们回到过去，胤禛胤祥之间的兄弟情令人不经泪下！那种默契，非常难得尤其在古代帝王兄弟之间。也让我们更加了解雍正的其他一面。这一季还新增了几首歌，《牵星术》在袁弘来的这期最后小剧场里配乐真的太感人了！当然每次故宫或文物特写音乐一响起就起一身鸡皮疙瘩，震撼到哭！前人的智慧，那些遗留下来的珍贵痕迹，是我们国人的骄傲啊！
大制作广告代言啥的应该是唯一比较难接受的点了，明显后期文创产品也是代言广告宣传了，相对来说还是比较喜欢第一季的网上主题征发设计文创，还能看到更多的优秀设计文创作品，每一期的灵感元素都很多很好，但不希望仅限于一些固定的设计师或团队来设计，毕竟是故宫文创，更希望能集思广益让作品更具故宫感也更能让大众接受。
瑕不掩瑜，为了能更好的保护故宫，许多区域虽不能对外开放，但能以一种这样的方式来述说它的故事，展现故宫的美同时满足人们对它的好奇，真的很棒，希望能更多一些这样的节目。
2 ) 《上新了·故宫》为什么比“清穿剧”更让人欲罢不能?
文｜宝华（珞思影视研究组）
“去过故宫还不够，加上《上新了·故宫》对我来说才算完整!” 豆瓣网友
由故宫博物院和北京广播电视台出品、华传文化联合出品、春田影视制作的大型文化季播节目《上新了·故宫》第二季自11月8日开播至今，从“颜值”到“内在”都深深折服了广大观众，被赞比“清穿剧”更让人欲罢不能。
作为节目“上新”的幕后推手，节目总制片人刘兵曾用“三个镜子”凝练总结新一季《上新了·故宫》的突破：
一是带着望远镜升级节目视野，纵向看时间，横向看世界;
二是带着显微镜升级文化内涵，和故宫专家一起梳理研究，深入浅出输出知识;
三是带着放大镜升级产业格局，为传统文化走入大众生活开启更大的想象空间。
2020年，紫禁城即将迎来600岁的生日。恰逢其时的《上新了·故宫》带着对历史的敬畏和热爱，踏上了抚今追昔、探秘踏访的旅程，并在一次次的凝望、对话和创造中，将这座大众眼中厚重、威严、深沉的宫殿，幻化成了有血有肉、有爱有恨、有笑有泪的模样。
从永乐、康熙、雍正、乾隆、嘉庆，到人们耳熟能详的军机处、毓庆宫、延禧宫，哪怕只是一块瓷砖、一方壁画……都仿如穿越时间的洪流，和我们重叠并激荡于同一个空间。
在这里，声音和光线都令人感到亲切，过去和未来都让人觉得着迷。
穿透厚重的历史之墙
走近时光的深远处，感受紫禁城的烟火气
想必多数观众追看《上新了·故宫》后最大的感受，就是以前故宫都白去了！
和不少观众一样，在此之前，笔者偏爱恭王府多过故宫。相比起故宫的庄重内敛，恭王府把生活的情趣和富贵的雅致都直白浮于表面。从第一季到第二季，《上新了·故宫》最为难能可贵的，就是把“皇帝的家”那潜藏于威严之下不动声色的抱负与雄心、温柔与眷念、情怀与希冀和盘托出，就像推倒了一堵厚厚的墙，让我们走进了历史的现场，看见了故宫的烟火，感受了时光的温度。
每期节目以任务线索为引，由“故宫文创新品开发员”邓伦、张鲁一及“新品助力开发员”在故宫专家的协助下展开寻访和探秘：
建成于1420年的紫禁城，在岁月流转中每天都在变化着模样，我们能否在今天触摸到599年前的朱棣留下的物件？
很多人对乾隆的审美留下了爱盖章、喜花哨的印象，事实真的如此吗？
人称“老十三”的怡亲王，为何能被“完美主义者”雍正褒奖为“宇宙全人”？
古代的紫禁城竟也有VR设计？
旷世杰作《韩熙载夜宴图》里到底藏着怎样的历史密码？
“天子亲耕，后妃亲蚕”，紫禁城的主人又是如何农耕的？
围绕这些好奇，《上新了·故宫》用大历史观在抽丝剥茧中将过去和当下、史料和物证、影视和现实进行了严丝合缝的衔接，多解一道谜题，就多撷取了一块历史的拼图。
震撼感始终盘旋在观众的心头：
以前我们常说，时间是看不见、摸不着的，但现在我们觉得，它就像永乐皇帝599 年前打下的紫禁城的地基，一层一层夯实而清晰地存在着；
在融合了农耕、游牧、海洋三种文明的永乐青花瓷身上，浓缩着郑和七下西洋、半生漂泊传播华夏文明的时代印记；
来过故宫的人都走过中轴线，但是很少有人注意到江山、社稷、嘉量这些象征物，紫禁城的主人时刻提醒自己关心天下的粮食和蔬菜，“吃饱饭”是亘古不变的朴素愿望；
在设施简陋的军机处，我们仿佛可以望见盛世王朝比当今的“996”有过之而无不及的繁忙和辛苦；
动工于清末动荡年代的水晶宫，作为一个全球采购建材的未完工工程，留下的则是关于一段特殊历史时期的思考……
如节目中所说，站在时间的中下游，上游的一切都和我们有关。故宫就像有着神奇的牵星术，穿越上下五千年，带领我们到达民族最深远、和平、明亮的来处。
致敬虔诚的匠人精神
他们带着“在冰面上走路”的敬畏，续写文物的生命
186万余件故宫文物，就像是186万颗的星星，在红墙黄瓦之间交相辉映。它们曾经历过无数双的手、无数双的眼，当我们审视它们，它们也在凝望我们，寻找心意相通的可能，续写绵绵不绝的传奇。
让文物“活起来”的前提，是让这些历经沧桑的文物“留下来”。
无论常驻嘉宾邓伦、张鲁一，还是飞行嘉宾马天宇、袁弘、吴尊、黄志忠、宋祖儿、杨幂、高晓松、王刚、严屹宽、宋轶、陈柏霖、蒋梦婕、佟丽娅、郑元畅……他们提及频率最高的话题，就是故宫人的坚守和付出。
如观众们所深刻感受的，故宫的最大特点就是“原状”。
故宫人从一切史料中寻找揭开历史密码的钥匙，将陈设一一恢复原貌，他们投入生命里不可复刻的时间去整理、修复、研究。
于是，那些影响过中国历史的人和事，就那么真实地和我们存在于同一个空间，好让我们循着遗迹，感受那些鲜活的日与夜。
节目开播以来，有两处场景给笔者留下了十分深刻的印象：
第一幕是国家非物质文化遗产代表性传承人郭文林老师在临摹《韩熙载夜宴图》时，当被问及为了临摹必须抹掉自己的创作风格，会觉得遗憾吗？
郭老师想了一下，说“遗憾也不遗憾”，他认为工作的价值就是“延续它们的寿命”。
故宫的摹画师们用几十年来积累下来的精湛技艺去复制和流传国画，一年时间只能临摹一幅，勾的过程相当于“在冰面上走路”——比起创作的小心翼翼，可能更让人觉得伟大的是他们牺牲了自己的艺术风格。
还有故宫里的古书画修复专家，他们为古书画补绢、补色，但不能添加任何东西，在看似重复且无法发挥艺术想象的创作空间里，甘当文物背后的“影子”。
第二幕是站在破败的水晶宫前，嘉宾们好奇道：为什么不将这座宫殿完工呢？故宫专家回答：“我们不会去完工，我们只会进行研究性的保护和修缮。”
这个前身为延禧宫的西洋式水族馆，设计师是谁为谜，图纸早已缺失，在风雨飘摇中站立了100多年。故宫人所做的，就是抢在时间的前面将之修复到健康、安全的状态，保护好建筑承载的历史信息，好让后人继续去想象和思考。
陈柏霖特别感慨：“看上去理所当然的场景，都是故宫人精心维护的结果，体会到了故宫人的用心良苦。”
如此用心良苦、小心翼翼的敬畏，同样也是属于《上新了·故宫》的。
节目带领观众所走进的，几乎都是故宫还未对外开放的区域，拍摄纪律在节目中可谓“三令五申”：不能摸、不能坐、不能后退，严格按照专业人士的要求穿上鞋套甚至是特定服装。
其实，如此毕恭毕敬的影视记录，也和故宫人的各种修复、临摹、演绎、展览一样，都是带着无限的深情，好让这些文物更好地传开来、传下去，留下千般美丽，邂逅岁月传奇。
“前店后厂”以魂取胜
以文创为连接，将故宫的气息带入大众的生活
这些年，“故宫文创”备受欢迎。从第一季开始，《上新了·故宫》的鲜明特点就是开发承载故宫故事的文创产品，以此创新传承故宫文化。
在第二季节目中，“上新研究所”升级为一个“前店后厂”的文化目的地。
引人入胜的探秘过程、生动鲜活的故宫故事，尤其是实力与颜值兼具的文物本身，极大唤起了观众“将故宫带回家”的愿望。
而后，设计师们精心采撷每期节目最动人的情感和最美好的元素，结合现代审美打造具有生活气息的多元产品，以此将故宫的气息带入大众的生活。
和常规文创产品相比，《上新了·故宫》最大的特色是以魂取胜，每件产品都饱含了来 自故宫文化的深刻寓意，并和现代生活进行了恰到好处的情感衔接。
例如取材于“四阿哥”和“十三阿哥”兄弟情谊的养生套装，主打“温暖”，祝福每一个在追梦路上奋斗不止的 “宇宙全人”，都可以得到来自身边的关怀；从嘉庆帝洗心修身的小迷宫得来灵感的“念念光阴系列”产品主打“自省”，希望大家可以用手表拨动时间的齿轮，不断鞭策自己，将“知不足”装进书包，时刻警醒自己。
截至目前，最受观众喜爱的产品，当属以中国古代工笔重彩人物画的巅峰之作《韩熙载夜宴图》为素材创作的“天音系列”文化卫衣。
设计师楚艳以《韩熙载夜宴图》中宴乐的琵琶和笛子主题纹样进行设计，把《韩熙载夜宴图》编入领口织带，袖子两侧绣上画作引首上 的“夜宴图”三字，产品一经推出，关键词“故宫卫衣”便登上微博热搜，五小时内销售额超两百万，目前认筹率高达 8228%，成为继故宫睡衣后的又一服饰爆款。
紧随其后的，是取色自苏麻离青，能让人随海水江崖纹领略郑和下西洋之壮阔的“碧海青心系列”。
紫禁城的风越过屋檐，穿过长廊，无论飘摇满地的金黄，还是吹起浪漫的雪花，都能在广大网友的心里掀起美好的波澜。
《上新了·故宫》从内容到产品能够征服大众的关键，就在于给我们提供了一层追本溯源的滤镜——既让我们知道风从哪里来，更带来了时间流里的讯息和感动。
3 ) 阳春白雪的门庭若市之道，《上新了，故宫》让传统文化，成为流行之潮
文/喜力
综艺节目在普遍认知里，是最接近大众娱乐的媒介形式。“人气度”成为了考核综艺节目的基本标准。在曾经的综艺版图中，具有流行元素和娱乐色彩的节目大行其道。一方面确实博得了“众乐乐”，一方面也夯实了综艺节目浅显、肤浅的刻板印象。探索文化深度与人气流行的联结，成为了“综艺节目”扩展性发展的命门。
第25届白玉兰奖综艺类最佳电视综艺节目、第八届中国大学生电视节最受大学生瞩目综艺节目、2019中国综艺峰会匠心盛典“盛典匠心作品”“年度匠心制作人”“年度匠心宣推”“年度匠心音乐”。每一个拿出来都不轻的奖项，都被一个节目斩获，它就是《上新了，故宫》。
故宫上新两年，如果说第一年《上新了，故宫》的成功还是搭乘着人们对于传统文化突然与民同乐的新鲜感，第二季《上新了，故宫》的持续流行，则说明了这一档节目已经摸索出一条同时聚揽文化与人气的制作方略。
阳春白雪也能门庭若市
文化与潮流的破壁节目
2018年被普遍认为是国潮元年，而故宫是开启元年的元老级人物。国潮并不是简单的营销概念，或者一窝蜂似的潮流运动，而是民众的文化实践行为。它背后所蕴含的逻辑是人们对于中国文化的追逐，以及中国文化尤其是传统文化注入符合当下时代的全新生命力。
在故宫这一古老IP焕新的过程中，《上新了，故宫》扮演着重要的角色。从节目名称便可以看出，它让故宫“动了”起来，从静态的博物展示，转变为生动的互动传播。《上新了，故宫》成为了故宫，乃至传统文化的麦克风和扩音器。
第一季中独享专宠的鲁班，到第二季中加入了鲁达和花花，发展至御猫小分队。猫不是特别，但是将猫作为主角，放置在故宫的深深庭院内，穿插于深度文化展示当中，却是特别。看似一个简单的元素，其实是传播内在逻辑的打破。节目还邀请了邓伦、张鲁一等时下极具人气的明星担当“文创新品开发员”，每期还邀请了杨幂、杨颖、高晓松、宋祖儿等当红艺人作为飞行嘉宾。在故宫中努力搜索着文化印记的明星们，闲庭信步的团宠们，让故宫从高高在上的展示者，转变成可以一起玩耍的同行者。节目拍摄他们进入到故宫的非开放区域里，正显示出故宫开放的心态。
《上新了，故宫》的节目制作手段，贯穿着“颠覆与打破”的逻辑。满屏的弹幕都在表达着，“居然还可以这样”“节目组用心了”。颠覆与打破是为了突破，也是为了破局文化节目制作的难点：如何让博大精深的文化，被普通民众所接受。
“乾隆的审美到底好不好？”“雍正和老十三是否真的手足情深？”“古代的VR什么样？”节目设置的话题浅显易懂，又可以勾起观众的好奇。
明星们是观众在故宫的承载，他们是外来的了解者。故宫是等待被探索的“宝藏地”。故宫的工作人员们，是解开谜题的导览者。在探秘《韩熙载夜宴图》时，新品开发员们拜访了故宫博物院书画部研究馆员杨丹霞，到了她局促的办公地后，高晓松感叹，“蜚声世界的书画鉴赏大师，就在九平米的办公室。”在让嘉宾按照自己的逻辑排列《韩熙载夜宴图》时，杨幂询问杨丹霞，“您去派对吗？”杨老师回答，“当然去。”
宫中的老师们，成为了故宫形象的具象承载，他们的讲述专业而有功力，可在生活中又是有趣、毫无架子的。这也是《上新了，故宫》寻找到的文化与潮流之间的破壁之道，既有阳春白雪之雅，同时也极具亲近性。尊重传统文化，也让文化走近每个观众的生活。
让文化与民同乐
传统文化、东方美学、生活方式 三位一体的上新攻略
文化类综艺最难处理的一个矛盾就是文化深度和观赏愉悦的平衡，其中关键症结在于对于文化知识的展示程度与方式。过于用力则曲高和寡，过于取悦又是对文化的矮化。
打开《上新了，故宫》，是扑面而来的硬核知识点。文化积淀是故宫的特殊基因，也是节目的基础底色。但是知识点的呈现，并不是说天书，而是让知识点成为绝对的主角，围绕着它们，进行节目细节的设置。
明朝时期故宫大殿中的柱子是金丝楠木制作，木龄在几百年甚至上千年以上的，比现在故宫中的柱子要粗壮的多。为了告诉观众这些木头是如何从云贵一代的深山老林完整地运到北京，先是由老师讲述一遍。然后运用了小剧场的形式，从波斯使者的对话当中再次揭开谜题。为了让观众更加直观地感受，使者运用桌上的杯盏作为道具示意将木头扎成竹筏，沿着江河一路向东的过程。后期还在桌子上制作了动画示意图。观众们在愉悦地观赏体验里，获取硬核的文化知识点。
这一代的观众，尤其是年轻人，在信息爆炸的时代，每日收获着大量的资讯，他们很难被糊弄，也难以被惊艳。复制的、工业化的、肤浅的审美很容易被观众识破。《上新了，故宫》以东方美学作为审美基调，包括对于故宫美学的展示，也包括对于故宫美学的现代化演绎。
《韩熙载夜宴图》是平面二维画作，节目组用真人扮演，将其还原成三维实景，让宴会氛围、人物关系更加活灵活现。再现方面完整地复原了画中人物的着装。女伎一袭粉丝的长袍，由浅入深，恰如女性的梦幻、灵动。李姬上襟青色、下裙淡粉，有着年轻女性的俏皮。跳六幺舞的王屋山则是一身淡蓝裙装，六边形的腰封搭配长条状的腰带，让服装既凸显女性身材，又有层次。同时，真人展示是基于二维画作的，演员们在如同画纸之色的背景中出现，既缥缈于画外，又沉浸于画中。
节目中有一期探究乾隆审美，发现乾隆是掌握大量古人美学基础上，进行符合时代的再创造。例如一些瓷器图案之繁复，是呼应了彼时西方正在盛行的巴洛克艺术。但是对于玉石雕琢，乾隆却恪守简洁高雅的准则。
《上新了，故宫》在对于东方美学的继承和创新方面，也秉持着“耀而不夺”的法则。既不用力过猛，又不是毫无建树，呈现出舒服而不违和的效果，做到了在汲取和阅览古人智慧的基础上寻找美学根基和内核，同时加注以新时代的发展和理解。甚至很多的服装师，开始以节目为灵感，进行戏剧服装的制作。
小剧场里，张鲁一扮演的朱元璋，在点亮天空的明灯面前许下盛世之愿。袁弘扮演的老十三，在深知自己时日无多，思虑哥哥雍正，孤独地行走在宫中。这些都成为了观众感叹的催泪时刻，也让抽象的历史知识，在具象的故事情境中得以升华。主题曲中，《故宫，你好吗》等加入国风的流行音乐，也成为了年轻人每期耳朵的期待。只有当每一个细节的审美在线，才能让节目有统一的整体美学气质。
《上新了，故宫》以上新一词，将传统文化、东方美学和现代人的生活发生联系，是拉近故宫与民众心灵距离的渠道。节目中前半段进入故宫寻找灵感的部分，是在带领观众了解故宫、了解中国文化、了解东方美学。而节目后半段上新的部分，是通过创意地再造，制作出民众生活中可用之物，让观众能够拥有故宫、拥有东方美学。
这一季节目，诞生了许多“买它”的文创流行品。取材于用大象欢迎外来宾客典礼仪式的旅行箱，将古典文化装进每个人的行囊，再让人们背起背包，将文化传至世界。甚至许多观众为以毓庆宫和灵沼轩为灵感，但是最后没有被选中的八音盒而扼腕叹息。相较于文创的结果，这个以故宫为灵感，进行再创造的过程也独具意义，是在探讨如何让文化真正走入到现代人生活的过程。
帮助年轻人找寻文化归属
探寻文化传承健康模式
文明一词在西方语言中诞生之初，意义较为狭隘，他们认为生产方式先进，知识丰富的就是文明，反之就是野蛮。在这种定义之下，让文明有了高低之分，文明的传播不是平等的交流，而有了统治与臣服的角色区别。
伴随着世界上生产力的均衡发展和民智的增进，人们开始抵触所谓的高文明向低文明的单向传输逻辑，而是发展到多元文化的觉醒阶段。这一代中国的年轻人，就是成长在这样的文化背景下，他们拥有更加宽广的视野，可以接触到来自于全世界的各种文化形态，同时他们也更加需要寻找自身的文化归属，也更渴望有着自己标签的个性文化。
《上新了，故宫》帮助年轻人发掘到了故宫，这一文化归属地。在评论和弹幕中，很多观众充满了民族自豪感，也在盛赞着中国文化。这不是无脑民粹，而是阅尽千帆后，回望先贤的震撼。这个归属既是了解文化的精神归属，又有购买个性商品的物质归属。
来到故宫建筑的人不少，可能从简单地游览中领略出高深者则不多。《上新了，故宫》承担了古典文化启蒙和教学作用，它甚至成为了很多美术课教学的辅助工具。观众们得以跟随着文创体验官，攀爬到隔温层之上，看到明代留下的鲜艳的一波三折的图案。能够知晓，军机处与养心殿中间的暗门所在。还能够看到大殿之下，层层垒砌的坚硬地基。
《上新了，故宫》是故宫的导游，也是进入中国文化和历史的导游。它不让观众停留在浅尝辄止的走马观花，而是往深挖掘，让观众从知其所以然中被深深震撼。观众们在看到节目后，希望再次来到故宫，重读故宫。
今年故宫刚好600岁，然而它非但没有老态，却成为了年轻人心中实实在在、有真实力的“网红”。《上新了，故宫》是故宫年轻化的重要一环。同时，它也是传统文化传播领域具有示范作用的重要案例。《上新了，故宫》给予了许多文化综艺破题的方法论和成功的信心。它作为先行者，构建出一个既有文化深度、又有商业实践、还有社会责任的健康模式。
只有当教育与娱乐平衡，既保留传统之美，又有新兴之用，它才不是冰冷地被保护和展示，而是被每一个观众记忆和传承，找寻到属于自己的真正生机。
故宫瑞雪中的冬日暖阳。
4 ) 品读历史，寻根反思
我们从哪来？中华上下五千年，故宫是其中最璀璨的宫殿~细细翻看其中的故事，寻找中国的印记，自己的内心也更加坚定~这是我的国，我是这的娃~
故宫~红得大气艳丽
邓伦~白得干净清澈
愿这样美好的偶像，能够承担更多的社会责任，做一些真正有意义的事~
愿有更多的人能通过这个美丽动人的栏目，了解这片沃土上的人和故事
5 ) 上新了故宫 第二季 观影笔记
1.主题：揭秘599年前彩画
明朝午门前有礼仪用象，养象用象在明朝是比较常见的，午门前的大象一般是在举行典礼时有。
太和殿：
初建时叫奉天殿。现在的太和殿已经不是初建时期的太和殿，太和殿建成后不久，因为雷劈，三大殿都烧尽了。古人比较迷信，朱棣认为这是上天的警示，召集大臣商议。这场大火正好是发生在朱棣迁都后的第一个开春，朱棣发布罪己诏，称上天垂戒，朕甚惊惧，不遑自安。此后不再重提修建奉天殿，直到朱祁镇重修。现在的太和殿是后来修建的，在规模上比以前小。现在也能通过地面找到一些痕迹。
紫禁城的排水系统比较完善，三大殿的三层台基上，每个汉白玉栏杆的栏板上底部都有排水的孔洞，每根望柱下还有雕琢精美的石龙头，称为螭首，传说螭首是龙的一个儿子。螭首嘴里有个排水的孔洞，如果雨下得很大，会有千龙吐水的壮观。
太和殿有很粗的柱子，柱子下面是柱础，下面是磉墩，磉墩是用砖砌的，为了牢固，下面先打地钉，然后在上面铺一层木头，再十字方向铺一层木头，然后放石板，然后在上面砌磉墩。这就是皇家建筑墙倒屋不塌的原因。
钟粹宫：
永乐时期彩画特点一波三折。
在钟粹宫的顶棚里保留了明代初期的彩画，还有五彩祥云的彩画。这里是有很多时期的彩画实例，有明代初期的，明代中后期的，清代顺治时期的。明代的彩画多比较简谱，清代的彩画多贴金，金碧辉煌。
地基基础：
明代的地基是一层土一层砖夯实，一层11厘米纯净的土，一层11厘米粉碎的砖。
2.乾隆3D打印大禹治水图
乐寿堂：
乐寿堂廊壁上有敬胜斋法帖石刻。
和田玉大玉瓮，用于储酒。
大禹治水图玉山，画图岁久或湮灭，重器千秋难败毁。
文物医院：
从清代初期到清晚期，特别流行满地锦彩的瓷器。在当时的欧洲宫廷最受推崇的审美是富丽堂皇的巴洛克艺术。来自意大利的宫廷画师郎世宁，非常受乾隆的欣赏，尤其在画作、钟表、瓷器，巴洛克和东方艺术在紫禁城中开始了全面的融合。
三希堂：
收藏中秋帖、快雪时晴帖、伯远帖
珍宝馆：
白玉桐荫仕女图山子，是通过截取清宫油画桐荫仕女图的一部分进行创作的
田黄三连印：
刻着惟精惟一，乐天，乾隆宸翰，浓缩了乾隆的处世智慧和政治思想。一两田黄百两金
3.紫禁城里的“宇宙全人”-胤祥，老十三，怡亲王
永和宫：
雍正出生的地方，现在已被设成专题展览馆，御医药馆
军机处：
乾清门分隔了内廷和外朝，军机处出紧贴着皇帝的家。
由老十三创办，现在分三部分，一部分为展览，一部分为原装陈列，一部分为办公区。康熙年间建立密折制度，雍正年间将其制度化。
军机处和雍正居住的养心殿可能是有秘密通道的。
珍宝馆：
雍正元年，十三爷管理造办处，完善了造办处的档案记载，使得工匠们能为人所知，不沉寂于历史的长河。
武备馆：
存放了皇帝们的马鞍。
每天秋天会有为期一个月的大规模狩猎，老四和老十三会经常随扈木兰秋狝，木兰是满语哨鹿的意思，秋狝就是秋天打猎的意思。哨鹿要用鹿哨，模仿公鹿的声音吸引母鹿。
雍正皇帝去世后，棺内放有三样特殊的陪葬品，孝庄文皇后和康熙帝赏赐的数珠，以及一个鼻烟壶，这个鼻烟壶是怡亲王去世当天，雍正特意下旨让人收起来的，有学者推测，这是怡亲王的遗物。
4.解密韩熙载夜宴图
韩熙载夜宴图是五代时期画家顾闳中的唯一一件传世画作，生动描绘了一千多年前南唐大臣韩熙载在府上夜宴宾客的场景，代表了中国古代工笔重彩人物画的最高水平。
荣宝斋：
始建于康熙年间，修复古今书画艺术珍品。复制出了下真品一等的韩熙载夜宴图。古人看手绢是以步移景异的方式看。
韩熙载夜宴图分为宴罢聆音、击鼓伴舞、画屏小憩、玉人清吹、夜阑余兴五个场景
5.紫禁城里的虚拟世界
玉粹轩：
线法通景画-《岁朝婴戏图》清乾隆
最佳观测点在玉粹轩对面的符望阁，玉粹轩的壁纸和画中的壁纸是一样的。
倦勤斋：
保存了规模最大的通景画和天顶画，美人掀帘。
长春宫：
乾隆的皇后 孝贤纯皇后 富察氏居住于此，慈禧太后也曾居住于此。廊内四壁有红楼梦为题材的巨幅壁画，十八幅壁画，有两幅是线法通景画。长春宫正门是两幅线法通景画的最佳观测点，正门对面是一个戏台。根据收藏的长春宫烫样，可以搭建临时戏台，将整个长春宫变成一个戏台。
6.寻找郑和带回来的神秘礼物
永乐年间，朱棣派郑和下西洋，带回了东非长颈鹿，被中国人民发挥艺术想象，塑造了麒麟。
斋宫：
天下龙泉青瓷展
中国六大窑系的龙泉窑，是我国陶瓷史上寿命最长规模最大的青瓷窑。
景仁宫：
马蝗绊，因锔钉呈现出如马蝗吸附在人体上的状态而得名，被誉为世界上最著名的残器之一，烧制工艺达到龙泉窑历代烧制之最。
苏麻离青，釉料，来自伊朗的高级进口青料，制成青花瓷器，永宣青花瓷。
7.寻找紫禁城的宫中之宫
毓庆宫
毓庆宫还有另外一个名字“太子宫”，最初是康熙帝为太细胤礽所建，康熙五十一年，胤礽彻底被废，搬离毓庆宫。嘉庆皇帝在皇子、皇太子、皇帝时期，都居住于此。
工字形宫殿，前后殿由封闭式穿堂连通，前殿是毓庆宫，后殿是常被称作小迷宫的继德堂。继德堂这块金字黑匾，是嘉庆皇帝的御笔，自嘉庆时期一直挂在那边，一直未被扰动过。继德堂里有很多嘉庆御笔的贴落。
延禧宫－水晶宫－灵沼轩
原本的延禧宫和我们看到的其他的宫殿是差不多的，都是木结构建筑，但是这里曾多次着火。1909年，宣统元年，隆裕太后斥资建水族馆。水晶宫是俗称，正式的名字叫灵沼轩。
8.紫禁城的主人是如何重农亲跟耕的
天子亲耕，后妃亲蚕，历朝历代紫禁城的主人都曾将“劝农”视为自己治国的第一要务。
护城河：
康熙时期，下旨护城河种植莲藕。护城河的冰会在冬天采集，放于冰窖，用于吃、食物保鲜，还有室内降温。
中和殿：
明清两朝，在举行大典之前供皇帝休息和接受官员朝拜的地方。
始建于明朝永乐时期，最初叫华盖殿。一个重要的和粮食有关的典礼“耕耤礼”在这里开始。
耕耤礼举行的地方是先农坛，皇帝会在这里祭祀先农，扶犁亲耕。先农坛靠北边会有一座方形的帐篷，里面供着神农氏排位，皇帝到达后，率领百官向神农氏行三跪九拜大礼，等到未时，皇帝行耕耤礼，左右鸣金鼓，皇帝在一亩三分地上往返耕三个来回，就算完成了三推三返的亲耕礼。皇帝种的是水稻，亲耕的这部分会用来祭祀或者赏赐大臣。
乾清宫外的台阶
社稷金殿、江山金殿合称为江山社稷金殿，是紫禁城最小的宫殿，是清朝顺治时期就放在这里，将金殿设于皇帝正宫之前，是要提醒自己作为一个皇帝，要把江山社稷放在第一位。
嘉量是中国古代的标准量器。
康熙培育的御稻米产量最高达940斤，比原来的多一倍左右，现在袁隆平的杂交水稻亩产是2700左右。
交泰殿：
在明代，皇帝寝宫在乾清宫，皇后寝宫在坤宁宫，交泰殿在两宫之间，取“天地交合，康泰美满”之意。
原状陈列了存到宝玺的宝匣，现在是空的，宝玺被移交库房妥善保管了。
大自鸣钟，有三层，接近两层楼高，后面有楼梯，每月会有太监给钟上弦，一次上满弦可走一个月。明天自鸣钟的钟声响过之后，会鸣钟鼓，京城里的人以此为标准，给钟表上发条。
铜壶滴漏，注水一百升，水从龙头滴下，随着水涨剑升，铜人手里的刻剑展示刻度，以此计时。在交泰殿铜壶滴漏放左边，死说明他的重要性高于自鸣钟的。
晴雨录，康熙要求地方官员汇报天气情况，编制晴雨录，用于农耕。
承乾宫：
青铜器馆，里面有战国宴乐渔猎攻战纹图壶，底部描绘了水陆两栖作战场面，中间是战争胜利之后庆祝的场面，上面是女子采桑，分工有序的农忙景象。
9.寻找紫禁城隐含的祈愿
紫禁城的中轴上有北斗七星，午门四个角上的圆球，中和殿上面圆球，交泰殿上面圆球，钦安殿上的宝瓶，就组成了北斗七星。
金水河是蛇的形态，万岁山是龟的形态，清代称景山，金水河与和万岁山都是人工造出来的。龟蛇是北方天空的天神玄武。
养性殿：
位于宁寿宫花园，是乾隆为自己建造的修养之所，但是乾隆一天也没住过，倒是慈禧太后曾在养性殿东暖阁用早膳和晚膳。养性殿重修时，慈禧太后将大部分和玺彩画换成了她喜欢的苏式彩画。
在明间藻井上方的顶棚里，有钱龙，用铜钱串成龙形，用于镇宅，也叫上梁大吉，是一种仪式。铜钱是乾隆通宝。
甲骨文是商周时期，刻写在龟甲或者兽骨上用来占卜或者记事的文字。
清代1899年，金石学家王懿荣，他生病了，让他去药店买一个叫“龙骨”的中药，要拿到手后一看，上面有符号。于是他向外界高价收购甲骨，一个字一两银子，为了搜求散在民间的甲骨，王懿荣几乎散尽了俸禄。从发现甲骨文到1900年王懿荣去世，期间不过一年多，就收购了带字甲骨1500片。
銮仪卫：
在明初时，这里曾是古今通集库，是皇帝御用的档案库。到了清代，这里成了掌管皇帝皇后车架仪仗的机关。现在则是收藏建筑构件文物的地方，故宫里用来排水的螭首，护栏上的望柱柱头都能在这里找到。
太和殿脊兽
龙：万兽之首，天子化身
凤：百鸟之王，天下太平
狮子：百兽之王，威武英勇
天马：天马有翼，腾云驾雾
海马：海中飞马，入地通海
狻猊：形似狮子，喜烟好坐 （suan ni 龙生九子之一）
押鱼：鱼尾在身，兴云作雨
獬豸：头顶独角，公正严明（xie zhi）
斗牛：牛头龙身，驱除灾祸
行什：面孔似猴，背生双翅，逢凶化吉，独一无二
紫禁城建筑有严格的等级界限，屋顶的脊兽数量是有规定的。只有太和殿能用10和脊兽，其他宫殿的脊兽数量是按等级递减的。如皇帝居住的和处理日常事务的乾清宫，地位仅次于太和殿，是用9个脊兽，如皇后居住的坤宁宫，是7个脊兽，如后宫嫔妃居住的东西六宫是5个脊兽，其余宫殿是1到3个不等。
10.寻找紫禁城的“冬至暖阳”
乾清宫：
乾清宫冬至奇景，正大光明匾是乾隆摹拓的，最早是顺治写的。冬至这天太阳照射角度最低，会有一缕阳光投射在这里，太阳照射在金砖上，再由金砖折射到正大光明匾。
每年冬至这天的正午，阳光最大限度的照进乾清宫，匾额下的五条金龙依次被点亮，正大光明在冬至的阳光下大放光明。
天坛的皇穹宇内，皇天上帝排位也被这束冬至之光点亮。
颐和园的十七孔桥的每个桥洞也被染上金色。
坤宁宫：
在明代一直是皇后的寝宫，与皇帝日常居住的乾清宫，仅隔着一座交泰殿，直到雍正朝以后，皇帝从乾清宫移住养心殿，皇后也就不再以坤宁宫为寝宫了。
格局仿沈阳故宫清宁宫的样子，把门开到东边这一侧，叫口袋房。
清代在这举行萨满祭祀，有三个大锅，两个深的是煮肉的，一个浅的是蒸糕的。
东暖阁，是皇帝皇后结婚时的洞房，清代康熙、同治、光绪在这举行大婚典礼。
静怡轩：
九九消寒图，从冬至这一天开始。
一九二九不出手，
三九四九冰上走，
五九六九沿河看柳，
七九河开，八九雁来，
九九加一九，耕牛遍地走。
寿康宫：
孝圣贤皇后居住，崇庆皇太后寝宫，保留了唯一的火炕。
6 ) 本周这期有王刚耶
一直带小孩看这个节目，只是我们每周都在看北京卫视的回放，从来不知道后面还有产品推荐，哈哈，今天一定要看看本期上新的文创产品！
王刚老师真是有学问，会说话，这期看的特别爽。
比较惭愧的是只带孩子看过一次故宫，以后要常常走走，读万卷书不如行万里路。
蚂蝗绊，诠释了不完美之美，锔钉这个工艺，过去家里用的大缸上见过，现在是不是很少有人做了
开发员和御猫都很可爱，故宫与山河同在，与星辰同在
太喜欢这个节目了！邓伦真的和故宫很搭！通过这个节目，了解了很多历史知识和古人的智慧！还看到了大概一辈子也进不去的故宫未开放区域，这是人类的瑰宝啊！节目通过嘉宾的视角，带我们走进了真正的故宫，看到了活的一砖一瓦！明朝的痕迹在故宫已经不多，希望通过这里，可以看到那些我们不曾知道的历史！
这么正能量的节目为什么要请业界毒瘤杨天宝？
剧本低龄，动不动强行设定悬疑，然后大家满脸问号，能不能把这些做作的段落都剪了，留出时间给干货(未开封区域、文物展示、故宫人知识分享)，请来的明星嘉宾们连最基本的历史文化常识都没有，建议每集‘1个明星拉流量+1个屏幕上活跃的资深爱好者/业余研究者提问+故宫人解答’，王刚是资深瓷器爱好者，他直接提升了那集节目的可看性，高晓松也行。邓伦作为主持角色针对年轻观众群，镜头前比张鲁一自然得多，第一季的周一围也不错，而且还能知道一些基本知识和常识，并覆盖中年观众群，张鲁一的表现真的差，镜头前僵硬极了，而且完全不会自然讲话，常识也苍白到不行。最后，希望能出现介于初级科普和专业论述之间的中级科普节目。
故宫博物院+张鲁一+邓伦+鲁班御猫！真的绝了！但愿制作继续维持high-level的水平，以及，没有AB一类的嘉宾(抱拳)
张鲁一的书卷气很搭这个节目，邓伦也还可以吧，做了一些功课的。但是邓的粉丝是真的烦，逼人关弹幕。整体的节目结构和上一季差别不大，依然是探索解密，演员小剧场加文创的三段式。探索环节中规中矩，是我看这个节目的目的。但有几处和上一季有重叠，不满足。故宫的老师们都散发着知识带来的魅力，是节目亮点之一。特效做的很好，但是悬疑风的音效用的太泛滥了。表演环节是为了勾起人们直观的代入感的，但其实很多小剧场都是鸡肋。文创极差，就差明说我们是先接广告再设计的了，跟主题联系极低。植入性广告太多太硬。嘉宾参差不齐，王刚最佳，丫丫其次，宋和双杨请来真是自砸牌子。倾向上，一个是重清轻明，二是迎合年轻（女）观众从而卖货的心思太直太low，导致节目卡在厚重和肤浅，格调和刻奇之间不上不下。私以为类似的一系列问题是单院的春秋之罪
这个节目第二季比第一季做得流畅，第一季观众的意见有听取。说第一季只讲清朝，然后第二季开篇明成祖朱棣就来了。说第一季节目有些地方的互动有点尬，这一季就进步很多。说文创过于像营销，这一季就缓和了很多。演示动画很牛，文案还是一如既往的优秀，我一直都很喜欢上新了故宫的文案，没有突然高大尚的拔高，就是水到巨成地点题，挺好。
以前到故宫，总是走马观花地看。通过这个节目学到了很多不知道的知识，感谢节目组的用心，感谢新品开发员邓伦
旧瓶装旧酒，仔细品品就能发现，依然是演员尬演，植入硬插，用画面和音乐营造出一种假高级感和特玄乎的感觉，无非圈钱的外衣（包装）更花俏了一点而已。而且有些讲解真是硬尬！张鲁一会好好说话么，非要玩儿了命压低嗓音（别跟我说什么平时说话就这样当我没看过他演的剧呢？）才能显示您有文化底蕴？不是那么回事儿啊！身体力行演绎何为装腔作势，也不光他一人，都算上，开开每座宫门，个个瞪着眼珠子哇哦天呐地呀比赛谁更白痴，咱就不能找点儿稍微有常识能和专家搭上话的？这一季唯一比上一季强的是确实有了一些深点儿的知识点。但是彻头彻尾的商业化真的败好感。不过萝卜白菜各有所爱吧，想来我也不是这档节目预设的受众。
这季的嘉宾选择太差了，都是当红流量，但是并不好看，并不合适。
文博学生。第一季没看过，反正第一期是真的挺对不起我舍友的苦苦宣传。按剧本走的节奏非常生硬，广告硬插，看到最后我才想起这节目是为了设计文创。我还跟舍友猜是一波三折还是地基，结果是充满异域风情的大象（我服，这玩儿说是莫高窟的文创我也信啊）。三位嘉宾：马某人没有文化底蕴演戏也不行，张鲁一加一分，邓伦不做评价。这个节目本来应该是有文化底蕴在的，偶像明星可以是噱头，但内容请一定要真诚，总感觉这节目哪里出现了偏差，可别可惜了好题材。后期观望，期待打脸。
瑕不掩瑜，故宫这个IP值得探索学习的东西太多了！
为了去故宫看600年丹宸永固展而看《上新了·故宫》系列。一鼓作气看到了第二季，有了第一季的观看经验，所以我快进和跳过了所有「上新了」的部分，只看「故宫」，哈哈哈哈哈哈哈哈哈。逛故宫之前看完了，因为这部片进到了很多未开放区域拍摄，让我在故宫一下子有了很强的身临其境感。乾清宫西暖阁的皇上小书房、坤宁宫用来萨满教祭祀的西暖阁以及为皇上皇后大婚洞房准备的东暖阁、玉碎轩里的线法通景画原图、交泰殿的自鸣钟和铜壶滴漏、慈禧太后后期居住的养性殿。也细致的剖析了很多可以开放参观的陈列，例如宁寿宫乐寿堂的大禹治水玉山图、十三爷胤祥开办军机处、太和殿屋角上的十个脊兽。真的让我有一种跟故宫一见如故的感觉。前半生最疯狂的事情，就是打了一次飞的来北京看故宫六百年展。但也正因如此，我的前半生再无「爱而不得」的遗憾。
比起那些娱乐至死的综艺节目，这个节目将娱乐性和知识性结合得很好，引入明星嘉宾，但是明星主要是起线索的作用，不再吸引全部注意力，更多以普及故宫知识为主。邓伦团长带领张鲁一、马天宇以观众的视角带我们走进故宫，在钟粹宫天花板沾染了六百年前的古董灰，摸到了故宫的石榴、缠枝莲，纪录片哪有这种沉浸感。看完第一期之后，唤起了我对中华传统文化深深的眷恋。
确实很有趣啊！第一集里他们坐在故宫一个小庭院里的爬山虎墙下的石桌旁聊天，实在惬意。还有怡亲王和雍正的兄弟情与军机处内室布置！王刚那一期他想到郑和运回来的釉料做青花瓷——苏麻离青，真是专家啊！最后一集还看到了坤宁宫帝后婚房，真的喜庆而华贵，还有九九消寒图！冬至阳光直照正大光明匾真是意想不到的奇思啊
开车进故宫这事以后微博的评论仿佛又回到了12、13年，这么多年的人心提振算是白费了。
任务发布不是单院长了，甚是想念啊！现在变成邓团长还是可以接受的，毕竟声音很好听！故宫里的各位老师都非常值得尊敬！
从永乐到永恒。
包装升级了。流程设置还是有点尬
被五彩祥云美到了，故宫快出周边！