1 ) 《初到东京》:围棋牵动中日情,细腻唯美动人心!(倍赏千惠子宝刀不老!)
《初到东京》:围棋牵动中日情,细腻唯美动人心!(倍赏千惠子宝刀不老!)
文/列文
也许是出于“中日世代友好”的政治需求在文化交流方面的体现,近年来一些以中日两国人民情感互动为题材的影片不时闪现,2007年有中日合拍,金琛执导,中井贵一与苗圃主演,讲述清末民初一个日本平民与中国女子生死绝恋的《凤凰》,2008年有蒋钦民执导,讲述二战日本投降后,一个日本女子扎根中国山村的《纯爱》,还有眼下这部正在公映的、同样由蒋钦民执导的中日合拍文艺片《初到东京》。本片由一个中国业余围棋高手赴日留学的经历,牵出一段他与日本围棋世家情感互动的动人故事,台前幕后中日影人的完美合作,奉献出这样一部充满浓郁日本风情的情感佳作,堪称2012年内地影坛的第一部给人惊喜的优质文艺片!
虽然本片是“中日友好”的命题作文,虽然片中除了秦昊扮演的中国留学生,田原和张钧甯的角色都被硬套上了“日裔华人”的身份,但这些都并未影响到故事的生动讲述以及风格的精彩呈现。影片随着秦昊扮演业余围棋高手初到东京的留学生活展开,以围棋这一中日民间共通的文化与竞技符号作为开启角色关系的钥匙,展现了秦昊与倍赏千惠子、中泉英雄扮演的围棋世家母子的相遇、相识与相知的过程,繁华现代的都市气息以及温馨祥和的市井生活被表现得格外入味。随后的剧情推进也没有十分俗套地讲述秦昊在日本围棋界创出名堂的励志故事,可能是顾及到观众的接受程度问题,也未对棋战进行专业化的详细呈现,而是让剧情重心始终停留在秦昊与这对围棋世家母子的情感关系上,场景逐渐从从东京的都市景观转移到千叶的乡村风情,将这个日本围棋世家的辉煌过往、不幸经历以及中泉英雄对家庭的叛逆与回归等情感隐秘娓娓道来,中泉英雄对秦昊围棋事业的默默祝福与支持,倍赏千惠子对秦昊取得业余围棋决赛资格的暗中帮助,无不巧妙展现了围棋精神和技艺在中日两国人民之间的传承,这些细腻而不动声色的角色刻画与情感互动,使得从影片流淌而出的涓涓情感细流,逐渐汇聚成情感大潮冲击着观众的心灵,让人无法不为角色间复杂、纠结、真挚、无私的情感而动容。
本片也许不是一部最好的文艺片,但绝对是中日合拍的最好的文艺片,蒋钦民的编剧、导演、剪辑,同日方的服装、化妆、道具、摄影、录音、美工以及配乐,搭配得如此完美无间,从故事、节奏到镜头都呈现出高度统一的细腻唯美之风格,再加上影片几乎全程日文对白,甚至让人疑心蒋钦民是否被某个日本大导演灵魂附体,才使得影片从整体到细节充满如此浓郁的日本风情,舒缓有秩的叙事节奏同宁静空灵的棋战氛围搭配得如此到位,角色间的情感互动如此内敛而深沉,即便换成个日本导演恐怕也没法比蒋钦民做得更好了!
大陆、台湾、日本三地演员秦昊、倍赏千惠子、中泉英雄、张钧甯、田原组成的主演阵容同样值得称赞,中方演员都展现出极高的语言天赋,用日文同日本演员对戏毫无别扭之感。而倍赏千惠子、中泉英雄则无论在角色还是表演上都显得更加出彩,中泉英雄将自曝自弃但重情重义的围棋世家子弟那种固执、倔强、深情的性格展现得淋漓尽致。如果说中泉英雄的冲动与激情是火一般的炽烈灼人的话,那么倍赏千惠子的隐忍与内敛则是冰一般的沉稳大气,这位凭借《幸福的黄手帕》、《远山的呼唤》和《寅次郎的故事》等经典影片为一整代中国人所熟知的日本殿堂级女演员,人到老年演技越发炉火纯青、浑然天成,所扮演的角色虽然猛一看就是个平凡村妇,但曾经的围棋高手身份所带出那种雍容贵气和八风不动的恬淡心境让她在气质上明显与众不同,无论面对何种残酷的家庭变故,她都能以一种参透生死的超然心态从容面对,不管是对中泉英雄的深沉母爱还是对秦昊的无私关怀,倍赏千惠子都能用不动声色的内敛演技,让角色心底饱满真挚的情感跟观众的心灵产生无缝对接,从而在结尾将影片着力渲染的情感戏推至高潮,让人无法不被她角色身上迸发出的强大情感张力而深深打动!
2 ) 如细泉缓缓流淌 自然惬意 水到渠成 温情暖心
这部电影请到了日本国宝级女演员倍赏千惠子参与演出,与中国男演员秦昊上了一出异国围棋青年在自己的影响下逐步成长的温馨暖情故事。
影片由中国导演蒋钦民执导,但秉承了日式电影典型的清新温情的调性。全片基调如细泉缓缓流淌,从男主吉流(秦昊饰)一开始面对找工作时的窘迫、戏剧性的偶遇婆婆(倍赏千惠子饰)、与婆婆孙子的结识,到孙子遭受的厄运、吉流在事业的起步阶段的蹒跚挣扎和感情世界的暗流涌动中负重前行,这一切都用了很平实的镜头语言来展现,没有一个突然的镜头。
它们自然而惬意的发生着,直到最后吉流的那一哭,那一刻他体会到了来自一个陌生国度陌生家庭对他的支持和脉脉温情,以及将自身未完成梦想托孤于他的重量,如果观众也感受到的话,就会自然地跟着一起哭,一切都是如此的水到渠成。
秦昊是干净见底的,一个懵懂的求学青年在日本乡间的绿荫环绕下,青涩而清澈;婆婆是热心且傲骨的,她是大和民族精英文化的象征与图腾;孙子是善良而执着的,他是日本叛逆的年轻一代的缩影,一如美国二战之后垮掉的一代;张钧甯是柔弱无助的,典型的无权势又美丽的女子,在异国他乡艰苦过日子的代表。
如果对日本文化中的倔强和要脸这两点不了解的话,可能会造成对片子在理解和认同上的障碍。
3 ) 初到东京并没有什么可看的
很淡,很淡,其实刚看完我也不知道导演是个什么风格。只是觉得翔一莫名其妙就死了,他为什么死的,很奇怪,就只是为了倔强吗?只是因为青春的叛逆,说不下棋就不下棋了吗?因为青春的叛逆,不和奶奶亲近,那可是经历了丧夫、丧子之痛一手把自己拉扯大的奶奶啊!如果是想仿边城,却没有将翠翠和爷爷那种祖孙之情传承出来。青春的叛逆不能凌驾一切之上,就像翠翠的懵懂少女的迷茫也带来了一曲挽歌。而翠翠的悲剧是让人感到怜惜的,甚至有点美吧,而翔一的悲剧却让我感到少年的冲动和不负责任,这种倔强毫无价值!
奶奶扔拐杖的那一幕是我印象最深刻的,那种经历了三代人的去世,仍然倔强的可怕的精神,和这个年老体弱,腿脚已不便的老太婆的形象形成鲜明的对比!这一幕是我对这部电影留下的最深刻印象,而演老奶奶也是这部电影最大的亮点。
中国演员秦昊,感觉有点懵懂,整个电影感觉不出他是个痴迷于围棋的那种天才,有种想演天才到没有演出啦来的感觉,嗯...很难评价没有亮点,我还想找一找围棋少年的感觉。或者是阿城先生写的《棋王》的感觉,那种对棋的痴,并没有表现出来。而老奶奶那种隐没于尘世的大家的那种气度演出来了。
张钧蜜这个女演员,真的有一种说不出来的幽怨的固定化演技,她有一种眼神,我从她演得每一部电视或电影中都看到过,这个眼神和表情揉合了悲伤,无奈,一点点震惊,担忧,幽怨,倔强,求助。反正,很固定。张钧蜜给我的感觉就是很绷着很固定的一个演员。并没有突破,至少现在是这样的,她有一种柔弱的气质,她非常适合演柔弱贤良的女性。
大概就这样了,一般般,不是很建议看得电影。
4 ) 珍爱生命,远离烂片
百老汇电影中心首映式,导演兼编剧跟部分演员都到了场,。很遗憾的听不到有价值的交流,只有花边新闻记者和托儿拿到麦克风,问了些关于“某女演员浑身上下有没有一个地方不美?”以及“某女演员是多么文艺的一名才女”之类的问题。满怀期待的我的最终感受是——对不起。
各种的对不起。
首先,这部电影跟围棋无关。请围棋爱好者止步。
导演兼编剧、男主角不懂围棋没关系,但如果角色被设定为追求一个围棋人生的棋手,那么围棋必然会在人物身上烙下痕迹——半点儿也没有。本片的围棋指导孔令文先生一定感到很委屈。只有当观众提出关于围棋的问题时,被晾在一边儿的他才被拖出来当挡箭牌,并且介绍词只有一句——聂卫平的儿子。甚至没有提及他是日本棋院的职业棋手和段位。他同围棋一起变成了导演的装饰品,像一个LV包,换成PRADA也行。如果把剧中围棋的部分换成篮球,请姚明来作指导,对全剧的影响也不会很大。不过孔令文本人也被激进的观众指责为为金钱出卖自己,也出卖了围棋。
其次,剧本逻辑差,漏洞百出(其实是首要,只是作者太激动了)。
电影节奏混乱,像是一个语言能力不太好的人非要坐在你对面对你讲两个小时的故事。不知道导演怎么想的,在电影即将“高潮”的时候,突然放慢节奏,让演员站在海边吹风不断重复一些嚼烂了的话以及漫长的某女演员的面部特写,这是插播广告吗?难以忍受难以忍受。
另外,对人物的塑造过于缺乏技巧。男主角的一位女同事,爱恋男主角后被发现作援助交际,而遭冷落。最后只留下了一句“我是中国人”就跑了。据导演解释说是想说明很多中国女孩子在日本作这一行。实在是太莫名其妙,太牵强,也太刻意了。
当然,也不是一无是处,本片在细节上对日本的表达非常地道,常常会有让人惊艳的画面以及画面构图出现。值得一提的是,两位日本演员表现出色。女主角倍赏千惠子老师跟超级烂演技男主角对戏,遵循着驴唇不对马嘴的剧本,竟凭借自己精湛的演技成功的塑造了一个较为完整的人物,这样的敬业精神让人动容。而中泉英雄终因剧情的坏逻辑而无力回天。
很遗憾的,十几年酝酿终成一把钝刀。
我觉得导演兼编剧的你,对完成自己一直的梦想,没有尽力。
5 ) 翔一是个好男人
看了初到东京,我知道我以后要找什么样的人了!哈哈!我要找翔一那样的人,如此无私胸怀大的好男人不多呀。本来可以在围棋界出个名捞一大笔却宁愿到东京做打工仔,和奶奶关系不好却从不逃避依旧会回老家看望奶奶哪怕一句话也说不上,老爸留给的钱从来不用终于有一天需要的时候,却不是给深受重伤的自己。自己都自身难保了哪怕躲着藏着都要去看朋友的比赛,奋力为其加油。面对最需要钱的自己却还想着女友的美容店需要用钱。自己可以不下围棋但是却可以为了让好友参加围棋比赛决赛而拼命。拖着自己的伤不去治疗只为看完好友的决赛。自己的事什么都可以无所谓但是对于朋友他可以舍弃自己的一切去保护哪怕是生命,他不在乎名不在乎利不在乎钱,他在乎的只有人。跟这些比起来他的叛逆轻狂、酒醉街头、深夜飙车已经不算事儿了,这反而可以给他的性格加分咧~~是我的菜,哈哈!!!
6 ) 好演员 烂电影 看完就想死
这部电影难看到了让人骂街都无从下口的地步,全片从头到尾都毫无逻辑……毫无逻辑……无逻辑……逻辑…
像《饭局》糟蹋了范伟黄渤刘桦一样,《初到东京》也无情的践踏了千惠子秦昊和张钧甯。
如果要用小时候语文老师教我们的分析课文方法来分析这部影片的话,那这电影最起码有8条线索,而且每条线索之间都毫无关系,只能说导演构思了8部与秦昊有关的微电影,然后抱着实验的态度将其组合成了一部充满小资产阶级自以为是情怀的影片。
假如你刚好是个朋克爱好者,那么你在看片的时候脑海中很可能会浮现出地下婴儿的歌声:现在的社会比较乱,到处都是混子!王八蛋!现在的导演不要脸,拍了烂片还好意思收钱!
OMG! 我得先去平复一下心情……
7 ) +人生如棋
无意中看了《初到东京》的电影,被吸引着了,倍赏千惠子的淡定从容,棋子把俩个人、仨个人、四个人……连接了起来……爱好只是人生的一部分,而人生最基础的还是生存,只有解决了生存问题后,你才能去追求你的爱好。
还有一个隐喻,就是当一个爱好到了强迫症的程度,就变成了厌恶。固执应该也是一种自我的强迫……
8 ) 初到东京
似乎是倒春寒吧,这几日,特别的清冷。走在路上,也不禁瑟缩起来。
真是奇怪,明明脑海里知道是《初到东京》这个名字,但是还是忍不住想说成《迷失东京》,也许是因为《迷失》在记忆里比较深刻吧。因为是点映,所以豆瓣上还没有评论,不过使馆刚上给予的分值可并不低。
围棋之于日本,一定有着很重要的意义吧。所以,他们会在争论一个到底是职业棋手还是业余棋手的争端之时,也先让他把棋下完。而说到围棋,首先想到的一定是那部《一盘没有下完的棋》,以及张震演绎的《吴清源》,如今又一部和围棋有关的戏来到面前。
任谁也不会想到吧,那个困苦的卖菜老太太竟然是隐居已久的围棋大师五十岚,一个几乎所有的下棋的人看到她都会起身致意的真正高手。这才是大隐隐于市吧,一个每天背了自己种的的蔬菜到东京来卖的干瘦的老太太和一个围棋世家的大师居然是同一个人。
其实导演不是没有做铺垫的,从影片甫一开始,五十岚大娘帮吉流君捡拾棋子就可以看出,这是个对围棋很熟悉和敬爱的人。片中有不少对棋子的特写,无论是黑子还是白子,都在阳光下闪着幽幽的光,是别样的美丽。
下围棋的吉流和不下围棋的翔一原来才是真正的主角,可叹我一直还以为有如《迷失东京》一般的异乡恋情才是主线,有点离题。
吉流的吻出现的突兀而散乱,田原的这个角色说实话也有点多余。影片前面关于旅馆和澡堂的镜头也有点生硬,也许导演是想表现初到东京的男孩发现原来这才是真正东京的市井生活,但恕我直言,那几个镜头的选择太刻意了。
村祭一段是我所喜爱的,异乡的游子穿上了节日的盛装,加入到村落的欢乐中去。孙子终于叫出口“奶奶”这个他可能很久以前就刻意用“老太婆”来代替的词语,祖孙二人虽然还是没有眼神交流,但是共同望向电视上转播的围棋赛事的关注场景已经说明了一切。在其实是五十岚大娘为吉流争取来的决赛上,吉流不慎失手,而电视机前,同样的日本围棋天才少年翔一走出来一步好棋,但——棋局曳然而止。
直至出现另一个令人悸动的场景,不知道翔一已经离去的吉流,和五十岚大师复盘了决赛中他的棋。五十岚大娘只是说,为了感谢大家的关照,我们来下一局棋吧。相信不少观众都有点疑惑,在人死不能复生的这种悲伤地气氛中,居然还要下棋。直到后面的旁白,我们才真正领悟没有比下一盘棋送翔一走更好的办法了。
五十岚翔一,一个曾经显赫的围棋世家的天才少年,永远地离开了。值得庆幸的是,生命的最后时刻,他下出了一步好棋。
一直以来,翔一和五十岚大娘为吉流的奔波和付出,其实是在圆未竟的那个梦吧,特别是最后五十岚来到棋院,一众须眉皆白的围棋高手也纷纷起立,向她致意,那个时候,那个瘦小干枯的乡下卖菜老太悄然隐去,取而代之的是衣袂飘飘的一代宗师。
她对吉流说,加油吧,翔一也会在远方的家中为你祝福的,对于那个不能再下棋的少年,他们彼此明白,却谁也没有说。
世事如棋、人生亦如棋。
烂就一个字,我说一万次!
其实中国人的日语说的也是够懒的啊
又是那种完全不需要拍出来的东西
那个日本仔很帅= =
MOMA
除了倍赏千惠子的表演可圈可点,其余皆为浮云。把秦昊拍丑了,把田原拍老了,把中泉英雄虐死了,把张钧甯整面瘫了。
很简单,很清新的一部作品。景美,人美,棋也美。
圍棋嫩青初到東京,普通人物旅程中學會堅強的故事。可能是我預期太高,所以給三星半。
喜欢翔一和奶奶
一句广告语即可剧透:中国人,棋强。
日本演员很入戏,很出彩
庸常电影的典范,除了倍赏千惠子精湛的演技,也只有配乐和中泉英雄让人欢喜。种种捉襟见肘,种种生硬牵强,种种老气横秋,种种放而不收,一如这电影的名字,似是而非。
秦昊那大长脸,张钧甯 面瘫脸,看点只有倍赏千惠子。秦昊还新一代文艺片男神,男毛线,能比得上刘烨廖凡么!
倍赏千惠子演得真不错,秦昊的那粒嘴角上的痣我不喜欢
倍赏千惠子奶奶五星,秦昊不增不减,剧情和导演负二星。忘记自我表白和安慰的主题,忘记因梦想急切而脱离现实的情节,这片子其实只是表达一些复杂难言的情绪。又及,“侠隐”真是中日两国的传统主题之一啊。
啥也不说了。
讲述了一个中国留学生吉流在日本留学并爱好围棋 学习围棋的故事 这个经历倒让我想起了吴清源大师的经历 吉流起初并不顺利 在多家打过零工 赚取零用钱以供他对围棋爱好的保持 并参加了日本业余围棋大赛 取得了不错的成绩 当然还有他与结实的日本大娘及他的孙子之间的友谊 秦昊果然实力派 角色演绎很到位
脑残粉刷一下分你们不要有意见……==
庸常生活是最致命的放弃。
老太太很有气质 目光既坚定又温柔呢 日本电影的气息