BORDER赎罪

之前看过一个border的评价，说编剧真的心思缜密到让人觉得很够味。小栗旬在剧里面演的一个正义的，能见到死者灵魂的刑警，虽然说这部剧是几年前的了，但是质量和完成度很高，让人沉浸其中。

在续集里，男主的好基友也说过，男主给人的感觉就像是走在钢丝上的人，摇摇晃晃，神经紧绷，好像一不小心就会掉入深渊一样。而编剧也根据剧情的发展，让男主的西装着装的颜色一集集的变深，也暗示着，男主正在一步步的走向深渊。

在border的最后一集，当男主将无法制裁的杀人犯从楼顶上推下去之后，一系列的表情变化，不得不赞叹他的演技炸裂。

男主凭着自己能够看见死者的灵魂的能力，一路开挂，屡屡破案，他自己也越来越依赖这种能力，自己也处在黑与白的边界。让我不禁在想，如果把子弹拿出来呢？如果这种能力消失了呢？那他还能这么顺利的破案吗？说实话男主的这种正义，在我看来挺半吊子的，就像最后一集的杀人犯大叔说的那样，这种半吊子的正义是无法长久的存在的。

而续集给我的感觉是对border的整体升华，也是对上一部结局悬念的一个完美解答。当男主坠入黑暗的时候，他的同事，他处于暗处的朋友，都是真心的想帮助他，将他引回正道，拉回正义的世界。而中间插叙的案子让整部剧的情感和叙事都变得饱满了起来，因为男主通过这个案子，重新看清楚了周围，看到了朋友对他的关心和帮助，看到了被害人对他的希望与感谢，也看到了必不可少的正义。

这个转折点，让一直以来强迫着自己被动的接受，被动的去实施正义，被动的让死者安息的男主，真正的直面了无法制裁极度的罪恶。如果说杀人犯大叔给了男主踏入黑暗世界的理由，那么续集里面的被害者就给了男主在黑暗世界中继续实施正义的理由。这个正义已经不是半吊子的，被迫实施正义了，而是男主肩负罪恶，为了赎罪必须要去实行的正义。也许一直到病发，他都不会把子弹取出来，也不会把自己能见到死者能与死者对话的能力告诉任何人。尽管他的同僚与朋友都没能把他从黑暗的世界拉回来，但是看到在片尾，男主的西装颜色变回了刚刚开始的那个纯粹的浅灰色的时候，我看到了在黑暗中的那个情报大叔他们想要看到的光明。

这部剧不出第三部也没关系，因为我觉得border和border赎罪已经足够了。

小栗旬最高！

等了三年，终于等来了BORDER的续篇！金城一纪大约是个说话算话的人，承诺了要给大家一个续篇，就不会在SP里写一些无关紧要的前尘往事花边新闻，故事就从3年前电视剧的结尾开始，3年前我们所有的争辩到了现在由他给出了最权威的结论。

他就是要让我们知道，别争了，没有什么开放式结局，石川安吾就是越界了！现在回过头来再看，BORDER这个剧和它的节奏真是配合得挺完美的，前面几集与黑暗的边界线还有一段距离，而6集开始踩在边界线上，之后就开始一点一点犹豫着越界，到最后一集彻底走到了阴影里的世界之中……

我喜欢这个SP，不仅是因为它说了是续集就真的从当初电视剧的结尾开始衔接，更重要的是，它不像CRISIS那样在贯彻正义中有那么多的无奈和绝望。甚至，在那一大群黑暗中的同伴聚坐在一起想办法帮助石川安吾、同事和上司想办法保护石川安吾的时候，我居然鼻头微微泛酸止不住的感动。这个脑袋里有子弹、一耳鸣就被死者亡灵求助的转悠型警察石川先生，终于不是一个人在战斗——不管是这边的世界还是在那边的世界。也就是说，即便是行走在黑暗中，石川安吾也一定会将正义伸张到底。

这句话，由现在的石川安吾说出来，本来甚至是有些讽刺的，但正是因为这样，没有模棱两可的定义、没有蹩脚的洗白、没有无奈到令人窒息的妥协，金城一纪借石川安吾之口说出来的坚持才尤能体现整部片子的态度：正义就是用尽一切手段不让巨恶逍遥法外！

他们将恶刻画到了极致，也将善的无奈描写到了极限，没有人会在任何时刻高举法律的旗帜悲天悯人，因为长大成人的我们太清楚，剧集里所描述的，其实就是一个最真实的、我们生活的世界。

或许BORDER这部作品到了这里就基本不会再有后续（其实它也完全不需要再有后续），或许BORDER这部作品的后续注定只会有不幸，但正是这种由石川安吾承担起的不幸时刻提醒着我们，这个世界并不像我们想象的那样阳光，但阳光解决不了的丑恶，或许可以等着由黑暗蚕食。

石川安吾先生，欢迎来到这边的世界，成为黑暗中正义的伙伴，只是，我们还是觉得遗憾，反正早晚都会来到这边的世界，早知道，当初就不该放过那个肇事逃逸的官二代。

不再被正义束缚真是太好了

去拯救更多的灵魂，也拯救自己吧，安吾

《Border 赎罪》

栗子说从border第一集到赎罪SP，石川变成了真正的hero。栗子觉得所谓hero都背负着无法被理解的痛苦和绝望的孤独。演绎赎罪时，感觉石川已经决心独自一人前行，虽然是艰辛的决断，栗子说心里也有着某种程度的畅快。栗子还说赎罪是自信作什么的，说这个故事姑且告一段落了，他很期待大家会如何看待这次的故事结尾以及石川最后的决定。

栗子都说完了，省了我去动脑筋了😂

其实这种彻底转变的结局不是跟Crisis一毛一样嘛…我觉得金城大大就是写完了Crisis才开了Border续篇的脑洞…

这篇是关于BORDER全系列的碎碎念和看法，较长……

不好不坏。虽然金城一纪大胆给出了自己的答案，却没有断言谁是正解，而是委婉地通过安藤之口完成了自我质问，从而保持了正义与邪恶的微妙平衡，也避免了剧情陷于偏激，这一点很好，但缺憾在于这案件…是不是有点水过头了。结合主剧，剧情上看似石川完成了自我确认，价值观上却依然在边界，可见金城之高明 。

上面的是自己写的短评，也是我对这篇SP结尾的处理的评价，本篇长评基本是对短评的解释和拓展。当时评价BORDER的时候我是这样说的：“欠BORDER一篇长评。”当时因为无从下手而欠下的东西，现在一还是并补上吧。这篇东西会尽量避免对具体情节的评价，对整个系列的喜爱也会避谈。

要点有四：

1. 本作从剧情上看似乎是对主剧的收尾，但从表现的价值观上却是回到作品的原点。

2. 回到原点并不意味着倒退，石川的自我确认既是一个全新的开始也是一个恰当的结束。

3. 单从这部SP案件的质量上看太水。

4. 结合这部，可能不会有第二季了（仅个人观点），个人也不太希望有第二季。

为什么说这样的结尾既走到了结局又回到了原点

剧名BORDER，我的理解既是正与邪的边界，也是对与错的边界，这是不同的两对范畴。

主人公石川因为意外被枪击而获得了与死者对话的能力，并作为一名刑警来为死者申冤。在理论上石川是绝对的，他受死者所托为其沉冤昭雪，得到的是外人甚至是凶手也无法得到的最准确的信息。从这个意义上他是站在正义的一方，是手握着绝对正义的。另一方面，又因为一些犯人在法律框架内难以受到恰当的制裁，因此石川在维护正义的同时又不得不借助一些非常规的手段，简而言之就是违法的勾当，非法入室、虚构证据等等。在这个意义上石川无疑是法律的破坏者，是邪恶的执行者。

而从另一个角度，一方面，主人公石川拥有与地位不对等的能力，即拥有着绝对的正义（或是被绝对的正义所胁迫），而另一方面主人公在社会意义上又仅仅是一个普通人，没有什么一锤定音的权力，也没有漫画里超级英雄一般的超常能力，甚至还继续待在体制中当他的警察，拿他的工资，有着可以信任的同事们。

肩负着维护正义的巨大责任却没有与之对等的能力（似乎和那些拯救地球的超级英雄们相反），手握着绝对的正义却只能借助邪恶的力量，游走在正义与邪恶之间，所以叫BORDER。

在我看来，BORDER系列的魅力有两点。一是在于借石川这个人来对正义与邪恶边界进行质疑，对错与对之间的定义进行叩问。二是在对于石川这个“伪”英雄在正义与邪恶之间的内心挣扎的刻画。第一点他人的评论涉及很多，我就不赘述了，谈第二点。

BORDER系列中的一条极其重要的线索就是主人公石川的“成长”。从“最初经历过死亡的恐惧”到“奇迹般生还”，再从“惊讶于自己能与死者对话的能力”到“习惯于与死者交谈来获取案情”，从“急切想要为死者昭雪而第一次涉足黑暗”到“对使用违法调查手段得心应手”，再从“遇到即使用尽手段也无法战胜的对手”到“被这股极端黑暗逼入绝境”。主人公的每一步成长过程都是对于“对与错”这对范畴的解释。但值得注意的是，编剧金城一纪在正剧中从未对石川的所作所为做出价值评判，也就是说在主剧中，编剧所做的更多是质问，是质疑，明确让观众见到石川是通过何种方式让凶手得到应有的惩罚的，却从未确切为主人公石川的这种边缘行为进行定性。

而这部SP不一样，剧情上这部SP起于石川杀安藤之后，止于石川承认自己的罪孽却选择隐瞒。在剧情线上就像在短评里所说，金城一纪本人为石川做出了一个有明显价值偏向的选择。无论怎么看都无法将石川杀安藤的行为定义成“正义”，主剧结尾石川的这个动作毫无疑问是冲动性犯罪，是杀人。他把情绪凌驾于法律之上，选择了用自己的手来制裁安藤。而这一明显过线的行为破坏了全剧关于石川行为的正当性的平衡，成为了编剧留给观众最后的问题：主人公的行为一定是非正义的，但他究竟做对了吗？而也成为了主剧这样收尾方式的最大魅力。

如刚才所说，SP末尾，石川明确选择了隐瞒自己的罪恶，从价值观上看是一个更加出格的行为。所以我才说是编剧大胆给出了自己的答案，即隐瞒自己的罪恶来贯彻“正义”（之所以打引号是因为这份正义是死者直接委托于主人公的，类似于死者与主人公石川两者之间的约定，是死者给予石川的责任，也是游离在现实世界和法律体系之外的。）。

那回到原点又是从何谈起？

前面说过，BORDER系列的起因是沉迷于工作的主人公石川因卷入某个事件而被强加了绝对的正义，从而开始了自己与灵魂共存的办案过程。

死者的请求是绝对的，某种意义上是正义本身，作为被害人的死者不会撒谎，能够提供生者无法知道的信息，因此说是“绝对的正义”，死者的请求又是强制的，它不以石川的意志而改变，持久而又强烈地提醒着石川自己的责任，因此说是“被强加的”。

再看看SP结尾的处理：安藤已死，而且是石川亲手杀的，这个当然已成事实无法改变，但石川选择了主动隐瞒和背负自己的罪恶来使自己的工作得以继续。

以“被强加于绝对的正义”开始，又以“自愿承担起沉重的罪恶”结束，石川通过这两种不同的方式回到了那个“除了工作一无所有”的自己。但从价值观上，编剧没有对主人公做任何的洗白，即使在正剧里主人公一度以违法搜查的方式解决了众多事件，即使一度让观众将结果正确看作正义，但在SP结尾石川这样说道：

自从有了跟死者对话的能力，我就被正义折磨得快要崩溃了。我对身处光明的世界却在染指黑暗的自己极度厌恶。

正义就是正义，邪恶就是邪恶，这一点石川自己清楚得很，编剧也是。结果正确不能代表正义，但对于石川来说，他选择的是彻底放弃自身正义来维护结果正确，这是基于石川承认自己的做法是非正义的基础之上的。这是石川的选择，也是编剧的答案。所以说在价值观上是回到了原点。

为什么石川的自我确认是新的开始

前面说到对于石川的行为，编剧在SP的结尾给出了自己的答案，借用石川自己的话来形容自己的行为的非正义和对这样的自己的厌恶。从这个角度上，编剧已然为正邪分出了一条界限。

这样的收尾方式可以比作肯定句，斩钉截铁一般为全剧划上句号，没有一丝犹豫。却与全剧不搭。BORDER全剧的格调都可以说是为激发观众思考而准备的，从开始到结尾，大部分提出的核心问题编剧都没有给出答案，ep2中犯罪的先天后天之争就是一个恰当的例子。作者从不给观众明确的答案，只是构造出一个情境，接着向观众不断抛出问题罢了。也正是这种把观众置于黑白边缘，让其不断摇摆的方式才赋予了这部剧发人深省的力量。

但如上所说，编剧给出石川自己的选择相当于给出了一个明确的答案，这破坏了全剧亦正亦邪的平衡，使BORDER不像BORDER。于是金城一纪借安藤之口又说了这样的话：

石川警官，你根本没有意识到自己真正背负的是什么。你所背负的东西肯定还会吸引像我一样的人。不能看到那时候的你，真是太遗憾了。

这是一个漂亮的质问。潜台词是：石川警官你不懂真正的黑暗，时间会证明你的错误。

自己借主角之口给出的答案又借对手之口委婉否定，两者来回之际巧妙地重新实现了正与邪的平衡，也使得一度形成的边界再次模糊。所以现在我们认为石川的自白绝不是结束而是开始，正与邪的较量还远未结束。

这就是金城一纪作为编剧的手腕，也是他的高明之处。

还会有第二季吗？

PS：没开播之前我一度以为这季要上线的是一部《BORDER》的正统续作和一部外传SP，结果居然是两部SP……

这是一个尴尬的问题，这里仅仅是个人意见。我觉得不会有，即使真有，也不值得过分期待。而且小说记得已经4卷完结了吧

（不必太当真，以前我还“预测”过《心理测量者》第二季一定是烂作，最后还是被惨痛打脸了）

理由：难度太大。

结合SP，BORDER的全剧展开都是围绕着石川的“成长”（或是黑化）为线索的，这个上面已经讲过。最重要的一条成长线就是从“为了解决案子而涉入黑暗”到“习惯黑暗”。但从SP的案件来看，主人公石川已经完全进入黑暗世界并对违法搜查得心应手了，再加上刑侦剧的惯用套路也用得所剩无几，事实上个人觉得已经很难再提出什么更惊心动魄的案件了。况且主剧中的线索也都已结束，BORDER写到这里事实上已经很难再写下去了。

当然如果一定要写，还可以加上什么同伴遇险，新BOSS出现之类的，但这个明显已经不是那个意义十足的BORDER了。所以综上我不认为BORDER还能出第二季。

大声告诉派爷，最近网盘界最火的电影是什么！

不用思考，是《昆池岩》无疑。

但推完很多宝宝在后台留言说想看但不敢看。

隔着屏幕派爷都感受到了你们迅速划过文章点完赞就跑的紧张感。

那就……推荐个猎奇紧张但不恐怖的？

《BORDER 赎罪》

我们毕竟是连正儿八经的恐怖片都不敢有鬼的。

所以也就别指望悬疑剧情片里能捎带灵异了。

被迫完结的《灵魂摆渡》大概已经成为绝唱。

还好，日本依然很喜欢拍刑侦+灵异题材。

派爷今天推荐的《赎罪》讲述的就是一位拥有与死者对话能力的警察，借此破案伸张正义的故事。

此次的特别篇《赎罪》，剧情承接剧版，但独立观看无障碍。

饰演男主石川的，是你们的小栗旬。

小栗旬演警察？再合适不过。

他的帅，绝对是男生也能get的那一种。

没有过于精致的五官，但能散发出连男性都会羡慕的气质。

不太适合演品学兼优的乖乖男，就适合演学校里正直的坏学生。

热血少年的杀气和有故事不轻浮的成熟气场同时具备。

这种气场也使他驾驭石川这个角色的时候更加熟稔。

开篇第一场戏，就是天台杀人。

身为警官的石川，把绑架案凶手安腾推下楼致死。

因为证据不足安腾无法被定罪，但能与受害者对话的石川知道安腾就是凶手。

警察作为案犯杀害了罪人，那这还算是正义吗？

日本的刑侦剧其实很多时候逻辑也并不可考。

不过是用温情的大道理包装过的胡说八道而已。

但派爷依然很爱看，为什么？

最表层的——

是它成熟的视听语言和节奏处理带来的紧张感和悬疑感，能够吸引你看下去。

再深入一点——

它能把某些边缘的话题拿出来进行深层次的讨论。

拿前一段时间最热门的日剧《Unnatural》来说。

要不是看过剧，派爷可能永远也意识不到解剖对于死者来说意味着什么。

被人杀害需要解剖这我们都知道。

但看上去意外死亡的案件也需要通过解剖验证就是个盲区。

放到《赎罪》里，讨论的就是：正义的底线在哪里？

石川是能看到鬼魂的。

而安腾是一只非常烦的鬼。

从他变成鬼开始，就一直在石川身旁叨逼叨。

他对自己的死并不感到遗憾，反而有一丝窃喜。

他在等着看那个所谓正直的警察，是不是也和他一样堕入了黑暗世界。

编剧非常狡猾，把石川和安腾放入了相同的处境当中。

石川杀死安腾时，没有目击证人，没有监控录像，没有搏斗痕迹。

只要他矢口否认，就能和安腾一样逃过法律的制裁。

坏人去死，逝者安息，而石川还能继续作为警察伸张正义。

这样的结果难道不是最好的吗？

但这样，也就违背了他杀死安腾的初衷。

在被审讯的过程中，石川一直很纠结。

承认杀人，好像不值得，他的异能明明可以拯救更多的人。

不承认，这也一定是错的。

错和错之间，怎么选都不对劲。

正在这个时候，又有一只鬼找到了石川。

被所谓男友杀害的独居女性，亲人亡故，没有朋友，已经辞职。

也就是说，很有可能没有人会意识到她的消失。

而如果尸体不被发现，根本不会有立案的可能。

要不是碰到石川，她将消无声息地消失在世界上。

因为这些任务指标，石川最后当然没有承认杀人。

但电影所想要展现的绝对不止选择结果或是破案过程这么简单。

在罪恶面前，是不存在灰色地带的。

所谓的灰色，其实是明暗交界割裂的地方。

安腾和死去的女孩其实就是恶和善的两种意象。

安腾一身黑色西装，对死亡毫不在意；

女孩白色的衣裙，美丽又温柔。

尽管被人杀害，还是诚恳礼貌地请求石川想得到安息。

石川站在他们中间，黑白割裂，仿佛站在钢丝之上摇摇欲坠。

稍微掌握不好平衡，就会跌入深渊。

这部电影的题材虽然很暗黑悬疑，但本质上却是一部非常温柔的片子。

生死、罪恶，它都试图去理解。

在我们生活的世界，我们能看到的罪恶可能只占真正罪恶的十分之一。

而我们看得到的罪恶里。

又因为各种各样的原因，坏人可能永远也得不到应有的审判。

《赎罪》的意义在于打破了这些人的边界。

最知道法律刻度的警务人员，在极度的罪恶面前，也能体会到丧失了理智的人们的心情。

受害者可能也并不如人们想象的一样，对死亡这件事心怀怨恨，变得可怖。

他们生来是什么样的人，并不会因死亡而改变。

纯洁的，依然纯洁。

因恶杀人，和因善杀人会有什么不同吗？

这个议题可能永远不会有结论。

派爷唯一能确定的是——

安腾杀了人，石川杀了安腾，罪恶也不会因此抵消。

恶人或许能通过杀人获得快感。

但本质善良的人不管因为什么原因最终都不会获得快感。

如果决意这么做了，此后的人生里，能做的只有一件事——

赎罪。

首先我太喜欢这个画面的质感了，还有这种日系滤镜，画面很细腻，每一帧都好看，栗子的每一个眼神都是戏，影片围绕的中心就是一个哲学的课题，深刻了透析了什么是正义，什么是罪恶。就是哲学说度，绝对的正义就是在绝对罪恶的临界点，而sp的赎罪，就是说正义的人就算跨入罪恶，也是在赎罪，这是和原本就罪恶人是本质不同的。值得一看，同时这个结尾也不是封闭性的，期待还有下部！