军官与男孩

《For a lost soldier》/《军官与男孩》, 根据荷兰著名舞蹈家鲁迪·方丹斯的自传小说改编。影片以二战为背景，却丝毫不沾染战火的气息。荷兰导演Roeland Kerbosch用欧式独特的慢镜头长镜头将影片以一种慵懒的、散漫的调调向前推进，像荷兰常年缓缓旋转的风车，漫不经心，却将什么轻轻划破，毫无防备的，那些散乱的意象便柔柔的扩散进心底。

Jeep
1945年5月的某一天，那天正是加拿大军队赶走德国纳粹，解放荷兰的日子。军用吉普载着英雄的士兵来到这座荷兰的小渔村，那个年轻帅气的军官也是其中一名，他戴着墨镜，眼神却定格在了男孩灿烂的笑脸上，那是怎样天使般的笑颜，让所有万物都失了颜色。那个男孩永远不会知道，是这一刻，他的笑容打动了那个影响了他一生的英雄般的男人。
隔着欢呼的人群，他站在吉普车上望着另一辆吉普车上的他，世界仿佛只剩下这凝望，命运的风车开始缓缓的旋转。
后来，他开着吉普，耍着把妹的烂俗手段，追在男孩回家的路上。男孩向前他向前，男孩转身他跟着后退，结果退过了头，看到男孩狡黠的笑，然后转身继续向前。这样追逐的游戏，像极了恋人间状似无意却小心翼翼的试探与摸索。男孩上了车，他告诉男孩他叫Walt,男孩听不懂英语，但知道这是他的名字，男孩便告诉他，Jeroen是他的名字。
没有冲突，没有丝毫扭捏，一切就这么顺其自然却又觉得是天经地义。
再后来他几乎每天开着吉普载着他在路上行驶，甚至教他开吉普，虽然最后差点撞上他的队友。彼此就是这么自然而然的信任，将生命的方向盘交付与你，你又教会我自己把握，在以后没有你的岁月里，让我渐渐长成像你一样的男子汉，乐观、心胸宽阔、有责任有担当以及学会怎样去爱。

Chocolate
在最初的试探时期，Walt就不断的像Jeroen抛出巧克力，是爱的暗示，看似漫不经心其实却在意的很。你可不能不要，这可是我对你满腔的爱。到了后来，变成甜蜜的习惯，你一半我一半。因为语言的隔阂，这似乎成了Walt对Jerorn传递爱意的特有方式，也或许巧克力让Walt觉得自己像个男孩，缩短了他们年龄上的差距。
我们分吃巧克力，你喂我吃下那一半，一脸的幸福与宠溺。
我们含着巧克力接吻，疯狂热烈，弄花彼此的脸。
我们在游戏的最后，明明说好是说“OK”的，但都不约而同的喊出“chocolate”。
就是这样像巧克力般浓得化不开的甜蜜爱意，男孩啊，你能明白吗？你弱弱的身躯能否承受这般的深情？
Walt搂着Jerorn轻轻的哼唱着“baby~baby~”，Jerorn问Walt“You know ‘baby’？”Walt看着Jerorn笑得一脸温柔“No，I just know you are my baby.”
是的，Jerorn听不懂Walt的语言，但那又怎样？我就是要向我的爱人一遍一遍诉说着我的爱意，我要亲吻着他的耳朵，告诉他：“I love you ,you are my prince,I love you.”我知道他一定能明白，因为我的爱已经满溢，像巧克力融化在他的心间。
那是最最甜蜜的巧克力，而我们像贪恋甜食的孩童，一遍一遍的品尝，直到甜腻的发苦。

Dance&Gun
影片一开头是已经中年的成为著名舞蹈家的Jerorn在为他的舞蹈演员编排一出关于1945年荷兰解放的舞蹈剧，于是记忆的线就从这点扩散蔓延开去。
说起Walt与Jerorn的相遇，应该从那场舞蹈开始，那是整部影片的转折点，亦可以说是Jerorn人生的转折点。舞会散场，热闹的气氛被宁静安适所取代，一束淡淡的蓝光下，Walt拉着Jerorn在此刻只属于他们的舞台上一圈一圈的旋转。在这旋转中，Jerorn似乎找到了那原本应该属于这个他年纪的游戏与欢乐，他肆无忌惮的笑着，任Walt一次又一次的将他抛向半空而后又紧紧接住，一种有力的安全感刹那充斥他的全身。
而Jerorn之所以后来成为一名舞蹈家，很大程度是受到Walt的影响。
那天Jerorn坐在Walt的床上玩弄着他的步枪，Walt看着他的手，对他说他的手很漂亮，应该成为一名艺术家，Walt还絮絮的说了很多，关于他，关于他。Jerorn许是听不太懂有些烦了，对他说了一句“shut up”，以孩子般天真的认为告诉他，我们会永远在一起的，不是吗？Walt愣了一下，苦涩的点头，眼睛里很复杂，嘴角却漾出了笑容。
小孩子从不考虑长久的问题，或许晚一点知道真相就会幸福的比较久一点。只是我还来不及和你道别，还没学会在茫茫人海中寻找到你的身影，你就从我的世界消失了。我的爱人，我已经成为你想象的模样，我多么希望你能看见。
舞蹈和枪，还意味着“解放”。第一次的那场见面舞，不仅解放了Jerorn的肢体，同样的也解放了他的心。所以，在老师要求他们以“解放”为题写一篇作文时，Jerorn脑海里浮现的就是那次与Walt的共舞。而枪则是更为有力而直接的，Walt用枪击碎了河边竖立的警示牌，坦然的牵引着Jerorn走向“异地”，第一次向Jerorn倾吐出他的爱慕之心。这就是他们，冲破了种族、年龄与性别，无畏无惧，他们的爱是跨越禁地的爱。

For a lost soldier，是真的失去了吗？如此重要的一个人，明明还坚定的相信能永远在一起的人，明明昨天还在一起喂我巧克力亲吻着我的人，为什么就在这天清晨消失了？我骑着单车疯狂的驶过田园、原野、树林，去每一个我们曾经到过的角落苦苦追寻你的影子，我对着清凌凌的大海呼唤你的名字“Walt”，潮水涌动，沉默的回答就像你未留只言片语的离别。我们的合照因为我的粗心而曝光，唯一留下的你的照片也因为雨水化成一团纸糊。那么，关于你，我还有什么？
其实有啊，用军队的线缝制好的扣子，不小心落在篱笆上的墨镜，挂在稻草人身上的牌子。以及，留在手上永久的伤痕，第一次跳舞第一次吃巧克力第一次爱的记忆，还有最终因着那无心的一句话而选择舞蹈作为职业的人生。

对于Jerorn来说这是一次成长的洗礼，看似懵懂，却仿佛浸染了一整条的人生轨迹。有人曾说过，如果有一个人曾在生命里出现过，那么他就永远不会消失，即使后来不见了，你的生命却也因着这个人的出现，悄悄地向他的方向，偏离了一厘米，又一厘米……My solaier,never lost。

他摩挲着他的头发，喃喃道：
I love you.
My prince.
You are mine.
然后，他伸出一根手指，放到他的齿间，任他在疼痛时狠狠咬住。
他们合二为一。

出淤泥而不染的性灵——荷兰电影《军官与男孩》（英文名《for a lost soldier》）


这部上世纪90年代初出品的电影根据荷兰著名舞蹈男星鲁迪·方丹斯的自传小说改编，通过他缅怀二战时期一段难忘的“忘年之恋”，勾划出人与人之间的感情关系可以是怎样的刻骨铭心，在舞蹈家少年时的小镇上，一支加拿大军队来到他的家乡，其中一位俊朗潇洒的士兵意外地走进了他纯真的心灵，而男孩眉宇间那与生俱来的“灵”的光彩也让士兵也怦然心动。情欲在二人之间唯妙地发生了，一种从未有过的，莫名的激动和兴奋在他幼小的心灵中烙下终生难忘的印记。直到30年后，他仍深深地怀念着令他痴狂的军官。

很多观众无法接受一个成年男子和一个年仅13岁男孩之间的恋情。毋庸讳言，这样的事情如果发生在荷兰之外的其他国家，比如美国，这个军官是免不了要为他的行为付出严酷的代价——不管男孩是否自愿，与未成年人发生性爱是很多国家法律严惩的行为。

一个人能直面黑暗，是因为他内心充溢着阳光。对于这个敏感早慧的男孩来讲，给他带来人生初恋体验的士兵已经成为心中一个神圣的爱的图腾，所以每每他回忆起来，尽管那年的天空常常布满乌云雷雨轰鸣，尽管人们还无法从战争的噩梦中苏醒过来，尽管这是一段被世人所不堪的“罪孽”之恋，但回忆的焦点一旦落在士兵的身上，三十年前的天空，树木，草丛，流水，牛羊，都在他高大英俊的身影下变得生机勃勃，有了他，梦中的光芒永远是那样新鲜明亮，在士兵的怀抱中，他感觉自己如一朵破土而出的新芽，充满了萌动和生长的激情，而士兵嘴角洒脱明朗的微笑带给他稚嫩孤独的心灵以长久的温暖。

据说古希腊时代有这样一个“同性爱教育”的传统，“当一个十五六岁的少年接受完传统的基本教育之后，即被置于一个年长男子的羽翼之下，这成人被称为“爱者（erastes）”；少年被称为被爱者（eromenos，接受爱和保护的“弟弟”）”。这个成年人通常负责少年的道德与心智发展教育，以仁慈、理解、温暖及纯粹的爱对待少年，唯一的目的是为了培养这少年道德上的完美。在战争中，他们并肩作战；如果少年犯错，这成人要替少年受罚。少年长大成人后，或者结婚，或者成为另一个少年的保护人即“爱者”。在古希腊的壁画和彩陶瓶画中对同性恋的描绘也有很多这样的模式：男青年向少年求欢，而后者则总是表现出被动而矜持。意大利南部的贝斯图姆曾是希腊人的殖民地，1968年在这里发现的彩陶瓶画上也多有这样的描绘，最典型的是学者所谓的“上下姿势”（up and down position），成年男子一手抚摩少年的脸颊，一手伸向其身体……”（以上转引自《“天国之爱”在人间的绽放——古希腊的男子同性恋》）


《士兵与男孩》这部以战争为背景的荷兰电影完全将人们从对战争的恐惧转移到人类的感情可能深入到什么样境界的探索之上，并且突破了语言、文化、年龄、国度以及信仰之间的差异——直到男孩长大成人，那个铭刻在他心间的士兵大哥，已经成为了他面对艰难人生时无尽的勇气来源，士兵大哥的温暖让他能在这个 “万物皆在污秽中成长”的世间始终怀抱一份感恩和悲悯的情怀……


影片的最后是在士兵随驻军离去，男孩在暴风骤雨中对爱人的呼唤声中结束。只有一颗纯真无瑕的心灵才能发出这样真切而震撼人心的呼喊，只有一颗没有受到任何世俗熏染的心灵才能从这种“犯罪“中体会到世人无法感受到的深刻的爱。男孩那双纯净的双眸中一点清灵的光让他的美恍若一棵出污泥而不染的青荷，“万物皆在污秽中生长”是这部电影让人记忆深刻的台词，我想，也只有男孩的爱，在这个污浊的世间能保持永久纯净而清洁的芬芳吧。

这是部被传说很久的片子，每次提起经典舞段都有人提起他。今天看罢，只能说下次如果我影评经典电影舞段也会提起这个发生在荷兰的故事。

影片开始就以成为舞蹈家的鲁迪方丹斯的一段排练开始，然后思绪飘到1944年的丹麦。德军还在专政，幼小的丹斯被送离家乡，躲避战乱。在这里结识朋友，更遇到了那个来自大洋对岸的军官。

整部影片都在娓娓道来讲着故事，显得自然而非杂乱。细节刻画尤其经典，强力推荐……

经典不必多言了，如果喜欢，可以在我的博客上在线观看。

这本书我已经翻译了一半了，每一章都发在豆瓣里，有兴趣的可以关注我。随着翻译的不断深入，我对这个故事的态度也一直发生着变化，由于语言的原因，以及小说和电影的巨大差异，很多人对于这个故事有很多错误的理解，但依然，每个人心中都有自己的哈姆雷特，我希望我的翻译能让你更加准备的了解作者想要表达的东西。

《军官与男孩》让我想起了在小山村度过的某个暑假。

村里的一位大哥哥成为了我的伙伴。他肩宽个子高，还老爱敞开衣领，露出薄薄的胸肌，一副健康老实农民儿子的身板和肤色。

白天带我去做弹弓，掏鸟窝，摘野果，划船，游野泳，烤红薯……翻山越岭去看另一边的风景。

当天空中拉下幕布，我们躺在草坪上数星星，哼着曲儿，没有醒过，但却梦魂颠倒。

山里的世界真美丽，树林那样绿，太阳那么刺眼。

他懂得如何讨我的开心，他从来不曾掩饰对于我的情谊。某天下午，他对我耳语：我希望你留在这里。

在情窦初开的年纪，他把爱情的种子播撒在我的心理，用笑容催化了我的土壤。

曾经我们纯真的童年被太阳晒得干瘪，曾经我们的夏日时光无尽绵长，曾经我们带着欢乐在风中吟唱。

然而就是如此，我突然预感到天已破晓，便明白旅程已到终点。

这童贞的声音越过山头，拂过湖水，吹过山头，再也回不来了。

花有重开日，人无再少年。

人生就像季节反复，来时和去时一样，仿佛什么也没发生，但是什么都已经发生过了。

现在回想起来，仿佛是一场遥远的梦。

我经常这样----一篇文章看要很多遍，每一遍都没能很投入很专注地看完，而是类似跳跃性地吸收一些能够理解的东西。有些电影，每次都没能从头到尾看完，看很多遍，每一次看到某些东西总有一些感触。有些想法想说，但是一直没能有组织地完整表达出来，只能一直借助描述性的语句来说明。

这部电影我也不知道看了多少次了...

就像相信爱是作为某种特别而深入内在存在一样，我也相信，对于某些作品，一些人相对于另一些人，总是能轻易地透过表层直达内部，但是却不一定能轻易地说出那种感觉。

也有些作品，你甚至不用看，就能准确地抓住它到底想表达什么，而有些人只能通过一大堆所谓理性的分析和推论，来让自己相信他看到了什么，相信其中有什么意义。

而一部好的作品，就是，它能轻易地抵达越多的内心，能深入地让人理解而又不需要大费周章去证明给别人看----我通过那一条线索得到了什么，用了某种技巧得出了某种结论。

爱为什么存在而经久不衰，就是因为它在人们心中。一旦一部作品成功地表达了某种爱，就算它被淹没在无尽的废墟中，有一天它的光芒也会穿透所有，直达内心。

一开始所举的例子，其中就蕴含了这个道理。当你面对一个“对的”东西的时候，是不用大费周章讲究技巧遵循理论去理解它的，因为规律掌握在手中，已烂熟于心。

随着经验的积累，一个人思考越多，成长越多，结果越多，构筑出来的自我结构也就越复杂越难以完全理解和接受，一部分人就越难理解另一部分人，所谓孤独，在这个意义上，也许可以称之为成长的代价。

相似的人是珍稀的，也许也是最容易相爱的。

我一开始其实对同性恋的成因不感兴趣，不管是先天还是后天，其实都没有太大的所谓。先天的不一定就不能改变，后天的也不一定就需要做出改变。但是还是有某些情绪带动着我去思考。

各种理论都有道理，而我相信的，是我是后天形成的。

也许是某种偶然的不可逆的选择对我产生了影响，并且以这个选择为核心与基础，建构出一套自我的结构。一旦做出选择与形成某种结构，就难以改变了。就像右利手者要转变为左利手者，或者是要求一个思维倾向男性化的人要自发的，持久的，愉快的对穿着女装过日常生活一样困难。

我不知道那个选择是在什么时候。这部电影也没有明确地指出是否存在这样一个选择，以及这个选择是否确实起作用。
但是经历是一样的，或者说经历给人的感觉是一样的。

父亲形象认同的缺失，类似于父亲形象而又不那么正式的轻松愉快的，处于道德伦理模糊地带的同性长辈形象的补充，所带来的是一种心灵相通的，沉浸在幸福，兴奋愉悦的状态中，并且有毫不保留的身体接触....

有这样经历的人，对爱的需求，大都指向了同性，即使在后来的同辈身上并没有能够带来安全，满足，全身心投入的幸福，也还是能够唤醒当初那种纯粹的感觉。

那种纯粹的感觉有一种象征爱的美感，以上，这部电影都呈现了。

而这种呈现的基础，其实是一种无条件的，或者说‘超越’的状态。一个经历着战争的男人与一个小男孩，或者是古希腊所谓的男性长辈与晚辈之间的情感一样，他们之间的交换，是超越了同质的交换的。

男人给的是一种承诺式的，深沉的，高大的爱，而男孩给的是一种类似净化的，纯粹的，未经污染的，回忆式的爱。这两种爱跟成人之间的爱情交换是不一样的，我们付出什么，得到什么无法选择，但是是否接受则可以选择。而他们之间的付出与接受，都正好让对方的心灵富足。

有的时候我会想，世界到底变了多少？从几千年前人们用文字记录到现在，人们的发展到底有着什么不一样的区别？

而从情绪方面来讲，并没有什么不一样的地方。喜怒哀乐惧这些基本的情绪在不同朝代不同时期都有它自己的表现形式，人们面对不同的历史时期不同的世界，社会形势，都不过是那几种情绪的混合。

唯一不一样的地方，那就是，使得我们产生情绪的物质载体有所变化，所谓的科学文学的发展丰富，只是在一个基础上通过不同的形式在建构与表达而已。

而这些越来越丰富与复杂的东西在人类无限可能（假设）的大脑与有限的生命时间里被吸收，势必会造成作为“人“这一整体的结构的多样化，势必会让成熟的个体越发感受到深刻的孤独。

这种孤独的解决方法就是爱。

不管是什么样的爱。只要是爱，就有一个基础，那就是包容与理解。而爱，又是我们所能体验到的，从古至今未曾改变的那些情绪的无限远的最终点。

我们也许会因为所追求的东西有所冲突而无法互相体谅与理解，但是只要停下来看看我们所追求的东西的本质----不论我们追求的是物质，还是精神：荣誉，归属，成就，幸福，快乐，都是一种更高形式的情绪体验。而这种情绪体验，并不是只有通过唯一的一条与对方相冲突的途径才能实现。

我们体验情绪，体验爱的方式是不计其数的。
看本质，爱思考，也许就是因为这个。

而所谓的同性恋，所谓的跨越性别的爱，就算你不能理解，你也一定能够做到，不需要通过消灭他们，伤害他们，拒绝或者压抑他们的需求来让你的爱得以实现。

至少无论发生什么，我都要让自己记得这一点。

维基百科发现Rudi van Dantzig已经在2012年1月19日去世了，走好。影片因为时间久远画面不怎么样了，这是一部少有的正太被人压了但是没什么人骂的片子。改编自Rudi的自传小说，但是到底自传叫啥名字没搜出来，只有一部改编的电影同名小说。