剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 一点摘抄
“剧院应该上演日常生活的悲剧，而不是开心的一面。”
“虽然我对周围很了解，公园，树，房子和人，我还是觉得有点孤立，好像我在自然历史博物馆里，看透视画一样，一幅有野牛和彩色背景的透视画，蒙大拿的风景。”
“那个时刻他对我来说成了一个陌生人，也许我对他来说也是陌生人，一个他想象中他照片里女人的举止和样子。我以前跟很多舞台导演拍过这种照片，但跟史蒂夫拍照是不一样的体验。紧张，几乎是色情的。被你生命中最亲近的人当陌生人一样对待，只为了成为别的人，我根据他的想象，为他创造的人。”
“幕间休息，就像突然从梦中醒来一样，如果醒来后没有记忆会怎么样。不知道是谁，做什么的，从哪里来，没有过去，没有朋友可以问，只是一具没有历史的躯体。”
“如果某人的朋友死了。这是最尖锐的话题。想着他们如何这样生活，并在这个时候，他们的周日礼服，某种发型，除了他们没有人知道的恶作剧，迷失在坟墓里。他们在这样的日子里多么温暖。你差不多看到日期，看起来这么短的路程。而现在，他们与他相隔几个世纪。”
2 ) Shirley Visions of Reality
喜欢的画跃然屏幕很让人兴奋 随着女主内心独白兴奋消解得也很快 Hopper的画难得孤独而不虚无 是一种能承受偶尔也会觉得美好的一种孤独 人与人的疏离是充斥在他画作永恒主题 把独立的画串成完整故事 以Shirley视角见证了美国时代变迁 比真人表演加滤镜的挚爱梵高完成度高 但还是认同他的画应是无声 是生活中一个断裂面 悬置时间 静止空间 影片对那种孤独的玩味没有达到心里预期 作为电影独立存在的力度有点弱 整体较寡淡 一星电影 三星Edward Hopper
3 ) Visions of reality 的距离
4 ) 说是看了一部电影，不如说是看了一场画展
电影的名字叫做《雪莉：现实的愿景》，也有的翻译为《13个雪莉》，因为电影中有13个场景，每一个场景都以Edward Hopper的一幅画作搭建起来，又将画中的女人作为故事主角，进行了十三段讲述。
电影迷人的地方，不在于故事情节，注重剧情的人会觉得它拖沓冗长毫无意义，但是喜欢看画面的人就毫不在意，再加上B站的资源连个字幕都没有，听力不好的人如我其实只听懂了少部分的台词。如此也有好处，就是我能专注于欣赏画面，感知构图、光线、色彩搭配。
在我没有停顿的观影过程中，做了很多截图工作，当时我并未想到要去找原画对比，只是单纯觉得，“嗯，这个太好看了”。或者说有些镜头，你会觉得，“嗯，再拍人像时可以借鉴一下”。
看完电影之后，我把一部分截图发了朋友圈，一位朋友说她很喜欢这个画家，这激起了我的兴趣，然后就搜索了一下相关资料，发现在很多地方见过的一幅画《Rooms by the sea》就是Edward Hopper的作品。
伦勃朗的光用在人物上，霍珀的光用在风景上。如果你查资料，会看到类似“光影对比”的关键词。一些艺术理论的描述诸如流派、风格、主义，对我这个门外汉来说像是听不懂得咒语，但是引起我共鸣的有这样的句子：他偏好住宅、旅馆、街景的主题，着力表现光影下的色彩及情绪变化，善于利用光线明暗的强烈对比，空无一人的空间或单独出现的人物，暗示现代人生活的冷感和疏离。
说到现代人的冷感疏离，似乎可以有一点点联想到所谓的“性冷淡风”，家居装饰可以性冷淡，穿衣服可以性冷淡，这种不知道谁想出来的鬼风格通常色调单一，但就像上文说的，霍珀的画作色彩其实非常明亮丰富，但是你就是觉得清冷孤独。这就是我现在更想多了解他一点的原因，好像在告诉我一个道理：这世界非常丰富多彩，但你永远孤独。
5 ) 十三個雪莉 (HKIFF 2014)
欣賞電影時，頗能感受到製作團隊的用心。銀幕上的影像顏色鮮明，構圖獨特，十分賞心悅目，無奈進場前對 Edward Hopper 這位畫家，或是對美國近代史毫無認識，所以最終是在半睡半醒的狀態下把電影看完 (電影晚上九時四十五分開場~)。栗明白，身為負責任的觀眾，進場前應該先讀讀簡介，可是，若一齣電影要觀眾看大量資料才能看得懂，這是否合理？如果導演是想介紹美國史的話，這又是否最合適的表達方法？
參考資料：
http://www.hollywoodreporter.com/review/shirley-visions-reality-berlin-review-420118
http://www.cine-vue.com/2013/02/berlin-film-festival-2013-shirley.html
6 ) 升格
正如海报所展示的那样，电影中的场景皆是对爱德华·霍普十三幅经典画作的复刻。但《雪莉：现实的愿景》绝不只是做到了致敬。
以霍普为代表的垃圾桶派绘画与本片这类实物摄影在视觉呈现上最大的区别在于：霍普通过纸笔来描绘社会，而导演古斯塔夫需要用一砖一瓦来拼砌和重构这个想象中的真实世界。
这个世界以霍普笔下之画为框架，又辅以新的叙事与展开：电台中世界历史背景的流淌、雪莉作为虚构主人公的剧情线索、固定机位下画面中元素（人物&物品&色调）的运动与变化，乃至“画框”随镜头变焦而产生的缩放与画面聚焦对象的被动引导。这些都是本作以摄影的“高维”表达力，对绘画这门定格艺术进行的“升格”创作。
如果看过电影幕后，你一定会明白为何古斯塔夫只有在深耕建筑学与摄影绘画多年后才敢于涉足艺术电影范畴中这一复刻与创新并存的题材；你也一定会对这部影片的细腻表达与其背后所兼具的严谨以及创作团队在“拟画”摄影这一全新领域所做出的无畏探索而肃然起敬。
7 ) 3.20
My…好喜欢这样的风格！
和《寒枝雀静》一样很独特，一切形状、光影、颜色，基础而纯净，给人冷静疏离的质感。缓慢地推拉摇移，好像是导演要求我们和他一起看，近乎scrupulously。
像远观一场戏剧，但又完全不像。
对一般观众，或许掌控力是不牢的，但对于强审美的观众，他们大概会自愿地下沉入影片以被掌控。
看到霍普的画作被还原的那一瞬间（演员终于走到那个被计算好的位置然后静止时）简直是！！我的天哪！高光的快乐时刻。太喜欢霍普了呜呜呜（虽然说最开始了解他是从手机壳上，感谢机械复制时代）。
出其不意地制造小高潮。奇怪的是她的身体并没有激起我的欲望，反而是她的面部，比身体更富有表现力。虽然，她的神情、身体和声音从头至尾都是富有张力的、紧张的。
看电影那段，现实和电影台词中的互文简直太棒了。
没想到电影场景之后真的做成了展览，确实很适合做成展览哇w
3.5
技術是做得充足，畫面也很美。只是在叙事上成為了女生的喃喃喃自語，厭煩，但其實這部電影crossover得算是有新意、心思。劇本三星，hooper一星。共四星。
精美绝伦的幻灯片。
画面太美了，一点也不真实，Edward Hopper的色彩搭配美绝了。（尽管如此剧情一塌糊涂。）
1.一个又一个固定长镜头让我们窥视着雪莉的一举一动，自然的/闲散的/性感的种种模样，再通过雪莉的独白窥伺着她的内心与想法，一个普通的女性赫然纸上；2.巴黎旅馆的第一个镜头，灯光、色彩和背景音便彻底征服我了；3.似是静止的画作，亦是变化的生活空间，时间在期间流逝。
(1) 副标题visions of reality＋大量的内心独白对应着Hopper的艺术是内心生活的外在表达的理念。（2）很好地还原了Hopper画中的场景，包括对长腿的迷恋，阳光、窗户、影子和色调都很准确。（3）虚构的叙事是弱项，全片更像13段会动的instagram。（4）8月28日的选择＝马丁路德金的我有一个梦讲话日期
天啊，为是那么我会好喜欢？！和豆瓣的口味第一次有了如此大的分歧，哎~~~~~~
还原太美了，笔刷都看得见哈十三。
对Vintage的喜爱无法抵抗
画面真的好舒服，没有字幕一直平仄仄平地讲话根本就很难听进去好吗！喜欢表现形式但不喜欢叙述的形式。散场后遇见一朋友，他第一句话就问，“睡得还好吗？”
哎⋯⋯局外人应该沉默才对
流动的画展，美而无用。电影区别于画作，是因为它除了视，还有听，它不必在一帧之内讲完故事。霍普的画作变成摄影作品的同时，竟然从寂寥的美国生活变成了朝鲜苏联东德式社会主义风格，秩序井然又麻木。
独坐蹙娥眉，凭栏海风吹。人美画也美，画在人已非。
Edward Hopper是一个很贾木许的画家，人与人的疏离是充斥在他画作永恒的主题。把独立的画串成完整的故事，以Shirley视角见证了美国时代变迁， 这部片比真人表演加个Prisma滤镜的挚爱梵高完成度高多了
通常我们会在喜欢影片之后才去关注幕后花絮导演访谈或者热门影评之类。但也有一种电影是你对它本身没有太大兴趣，只是好奇为何要这么拍？
对Hopper还原度简直神了。用力平均，欠主次详略区分，PPT感也是这么来的吧。
一開始不得不為燈光佈景神乎其神的精確而讚歎，等新鮮勁一過就掩飾不住影片的空洞，不加詮釋地將Hopper的畫照搬還原只是技術流本身就缺乏創意，硬要把畫面串成一個故事，還要加上大段抒情獨白，更是毀滅性的破壞，幾乎與Hopper作品的意境背道而馳，越到後面越是言之無物純粹在拖時間。
是精致又美丽的，置景与布光都相当讲究，开机前的工作量必然非同一般，然而对Hopper作品里光影及情绪的捕捉，远不如Richard Tuschma致敬Hopper的摄影作品Hopper Meditations，有趣的是Hopper作品里的女性，本质也是其妻子常年作为其模特的内在缩影，这也让Shirley一角的构成，蒙上了更具传奇色彩的意义
因为爱德华霍普看的，很喜欢他的《夜鹰》同样是特殊时代背景下通过一个小人物的缩影描绘历史航线，律动的人物和静置的背景看似疏离，却也能通过精巧的构图形成拉扯。不过即使疏离又怎样呢，在整个世界纵深发展进程中，我们都只是局外人，大环境所造就的人无法割裂或驳斥与世界的对辩，但到最后总能得到一个解释。看他的画时，你能感觉到那种快要溢出纸张的孤独和寻求认同，于是我对这个结局很满意，想起诺神的一个开头，“你在等一辆火车”，一辆通往未知世界却使人怀有无限憧憬的火车。每次低迷的时候，第一艺术或第五艺术是最好的解药
1.如果这不是电影而是十三张照片的摄影展，我觉得非常不错。2.这导演专职做电影美术师会很有前途。4.Edward Hopper善画美国民众生活，越平凡越柴米油盐越有Hopper的情调，导演把女人的小生活换成了大历史，幸或不幸?3.老头子Q&A时讲话非常肉且没内容，导演性格在自己的电影上倒是表现得很好。