沙漠妖姬

这就是经典。
它淋漓尽致，它磅礴大气。既夸张，又写实。
最重要的是那种态度，对生活的态度，对命运的态度，对别人的态度。
可以说是从另类回归主流。

绝对力荐，必须收藏。

洁尘的电影笔记里提到“华丽和凄凉”，看到《沙漠妖姬》，不得不佩服洁尘用词的精准。

故事是这样的。一个刚刚参加了爱人葬礼、悲痛未复的变性人，两个异装癖同性恋者，共同开着一辆大巴车到他们中的某个人的前妻开在沙漠小城的酒吧表演。当中，他们的汽车抛锚，驶入荒漠，偶遇土著，途径小镇。他们一路走，一路歌。他们绚丽的女人装扮和妖娆的歌舞表演引起了各种各样人的各种各样的反应。

这部电影想要表达的观点不在梦境的中心，而是它的边缘，在此与彼之间。正如电影里的某个镜头描述的，有一天醒来，你发现你喜欢玩布娃娃，喜欢穿女孩子的衣服，喜欢做女孩子。这可怎么得了呢？这个决定当然是痛苦的。我看到你按自己的心意行动了，你穿上美丽的裙子，画上眉，纹上眼，大大方方地从人群里走出来。于是我笑了。我看到你也笑了。

“艳与寂”。越是艳丽的事物，越是透着蚀骨的寂寞。这种寂寞来自别人的不理解。那些粗鲁的人啊，他们在你们的巴士上写“AIDS FUCKERS GO HOME!”，他们朝你们扔水瓶喊“人妖”，他们无礼地伤害你们。可感到委屈了吗？

走，我们一起走吧。去追寻我们自己的美丽。

第一次看的时候囫囵吞枣的。又看一遍，觉得此片摄影、化妆、设计、配乐、演员都很优秀。亮点处处可见，编剧也不俗。
所以在酷儿电影留有一席之地。
三位踏上公路之旅的变装王后，雨果演技最后，斯坦普最好，而guy年纪轻轻也不错。
公路之旅如无充实台词如无演员给力，会空虚无比，所幸导演安排得当，整个苍茫茫的沙漠旅程一点都不形式大于内容，又娱乐又有深度。
3位王后的浅层自我认同（来源去自己几十年的人生经历，是认同而其实是习惯）到深层次的自我肯定、突破在澳洲中部之旅中升华了，整部片子也变得不俗。

当他们美丽的眼睛在我的面前象星星一样发光，我不由得落下了泪来。
我相信，美丽是闪着光芒的，尽管那份光芒或许只是黑夜偶尔的恩赐，一点闪亮伴随着
就是一点绝望，一份肆意的笑容下是狂风卷起的悲伤，一个华丽的转身，眼泪就会像抓不住的水滴，一滴一滴湿了干燥的脸庞。
只是为了守候这份和痛楚的相遇。爱上了，所以心甘情愿承受。我心甘情愿的走向不归之路。身后是高码公路痛快的风，眼前是火红的岩石和沉默的沙漠。蜥蜴眨巴着眼睛，它是否在等待我的华服褪去光彩，我的身体变成风化的石块，我的希望凝固在这个荒野。我停止流动，我输掉灵魂，我找不到归路，只能在羚羊的骨头上狼狈的爬过，行尸走肉般过完这么一生。就像那些无知粗鲁的人们，他们暴力的推倒我们，给我们的身体留下伤痕，在我们的巴士上写上"aids Fxers go home!"在我脑后扔易拉罐让我重重倒在地上，然后逃窜。他们是丑陋的，野蛮的。我纵然美丽，可还是委屈的想哭。
上帝错了，他真的错了。他在布道的途中留给了我无尽的痛苦..他给了我雄健的体魄和粗哑的嗓子，他让我成为一个男人。可是我水一样的心怎么能在坚硬的驱壳里跳动。我要的是狐媚一样的眼睛，猫一样的躯体还有魅或人心的声音。我是美丽的花朵，我要在阳光下盛开，和那些充满青春活力的女孩一样，在追逐美丽的路途渐行渐远...
我改变了我的身体，我让灵魂住的安稳。这有什么不对??慈爱的上帝请不要皱眉，看看我花彩下的面容依旧纯真如孩童；看我扭动的身姿是否美的让人心醉.....我还是你的孩子，可是你却不要我了，世人也不要我了。
只因为我变成了女人..
我哭了，你不看我。我的朋友死去，你也没有怜悯他。我渐渐灰暗了心，这样一个世界里，我只能皱着眉头说一声:我还在..不是麽?
既然还在，为何不放纵??既然不羁..那么就怒放吧!
象大波斯菊一样怒放..象太阳一样发光..象云彩一样绚烂...象....
我们走吧，去唱歌、去跳舞、去享受生活。我们去沙漠吧，穿上最美丽的裙子，画上油画一样的妆。金色的太阳，蓝色的天空和红色的沙漠在我们的身边，一起狂野、一起奔腾。我们穿高跟鞋，扭动着在公路上张开双翼象孔雀一般。我坐在车顶，完美的唱起歌剧。飘摇的裙摆让我象一只风筝，在母亲的怀抱里飞舞。我们支起篝火齐声唱欢快的ABBA，跳女人爱跳的舞。这里远离了伤害，没有冷漠，没有歧视，没有禁闭的门。天地那么广阔，就像心目中的舞台；日月做起了霓虹，风雨是狂热的观众，山谷回荡着掌声....这样的演出是狂欢。我.多么希望它永无休止...
可是路到了尽头，我们又得回到人群之中。于是收起了翅膀，低下了头颅。哀伤从此又住进心里。抬头望望远方，那段快乐是真的存在过麽?还是只是海市蜃楼？谁能读懂我眼底深深的迷茫，谁能静静的陪着我直到生命的终结。我想，那个人只有我自己。

他们的旅途最终停止，故事以一个悲观的休止符结束。这一群易装癖男人将重新面对冷酷而真实的社会。我无法忘记他们的华丽，无论是奢侈的布料还是妖娆的舞蹈。从片头开始那让人心底涌上哀伤的音乐开始，便注定令人不能自拔。澳大利亚导演艾略特导演了一场充满张力和现实意义的好电影。三名人妖艺人乘坐大巴士横越澳洲大沙漠前往夜总会表演，这一路上发生了一系列的故事。影片以华丽的服装和真挚关怀刻画了一个被社会视为异类的同性恋群体，表现了他们既有内心世界的惶惑不安。我看着他们灿烂过归于无声的黯淡，看他们在黄色的底画上一朵一朵的接连盛开又无声枯萎。看他们在人来人往之中左顾右盼无所适从象刚来到人世的孩子。爱极了那3双男人的眼睛，历经沧桑的洗礼依然明亮无比。我心疼他们，甚至陪着他们绝望和怀疑着这个世界。我知道我永远也触及不到他们的灵魂.，可是那份爱你能了解麽?
 “沙漠妖姬”，多么富丽堂皇的名字。他们曾是沙漠的女王，美艳的不可方物；他们也是沙漠的弃儿，最终被遣送回了那个心碎的世界。我们都是这样，如鱼得水以后便是清醒。现实给了我们拥抱..又甩过来一巴掌。这是否是上帝爱着人类的方式。无法认同，请允许我沉默。

    这部虽然很多歌舞场面，应该不算歌舞片。相对芝加哥来说，也比较沉重复杂些。虽然两者涉及的题材都很黑暗，但芝加哥的处理手法是相当轻松调谐的。
    影片给我最鲜明的印象是颜色。碧蓝的天空下，藕荷色(我觉得更像玫瑰红混合粉红色)的大客车，车顶上随风展开的宽大羽翼，银色或者苹果绿色，在金黄的沙漠中飘舞而过。三个主角身着华丽艳色服装，一步步爬上沙丘的场面。鲜明，纯粹，对比强烈。颜色虽然鲜亮，却让我心情压抑，大概是这种感觉吧。
    然后……关于剧情和演员。基本的五个w到底是什么并没多重要，不过人在旅途，一路所见所闻。到达目的地之后，展开的是另一段未知。人生中总有许多的不如意和不敢面对吧，那才叫人生。演员中那个年纪最大的还颇有优雅气质。不过，乒乓球那段确实看的我目瞪口呆的……
    最后，音乐。i've never been to me再次于片头出场，后面则很多abba的歌，完全没听过也没什么兴趣，就酱。i've never been to me就我记忆所及，第一次是desperated housewife里面4主角之外的风骚女人唱得（susan误烧了她房子的那个），第二次是will&grace里面jack在just jack show里唱的，特别强调make love under sun那部分。再有就是这次了，变装表演的背景曲目……果然属于边缘性歌曲么……
    啊对了，还有语音。本来我以为是英国的，结果是澳大利亚的片子，难怪年纪最小的主角口音听起来不太一致。

　　　　先卖弄一下文艺，看完此片的感受概括如下：于世界的某个荒凉角落尽情上演自己的精彩，自己的绚烂，任谁也无法阻挡和剥夺！好吧，仅以此献给《沙漠妖姬》。
　　
　　一开始是为了盖·皮尔斯攒的这片子，看完之后，对雨果·维文和特伦斯·斯坦普以及小盖大为赞赏，刚开始，雨果变装在秀台上对口型唱着Charlene的《I’ve never been to me》就一下子被抓住了，尤其是当他展开双臂，柔软的摆动着并唱着“I’ve been to paradise,but I’ve never been to me”（我去过天堂，但我从不是我）的时候直接泪奔啊。这句歌词其实很有意思，或许在他们开始旅行前，的确是“I’ve never been to me”的状态，但后面，尤其是片子的最后，他们三个其实都能骄傲的对世界说“我是我”了。
　　
　　看着他们三个从把自己尽量隐藏，小心翼翼的保护着自己到化外部的“不欢迎”为自己变坚强的力量，再到真正勇敢的向世界宣布“这就是我”，套用电影里的话——嫉妒死他们了！没有明显的大彻大悟，也没有煽情的一哭二闹三上吊，只是在路上通过一件又一件的小事，让自己慢慢接近最想成为的那个“自己”。
　　
　　我最欣赏他们的一点是，他们从一开始就没有否认过自己，哪怕是怀疑都没有过，包括三人之中由皮尔斯饰演的最不稳定的亚当，都没有否认过自己，也就是小小的逃避了一下而已（看到写着字的巴士时，只有亚当把眼镜戴上了）。就是这个“从没否定过”让我由衷的为他们鼓掌，就是因为这样，让他们这群普通人眼中的同性恋、娘娘腔、人妖显得无比高大和勇敢。
　　
　　而台词也无时无刻的体现着他们的勇敢和坚韧。当雨果告诉同伴他结过婚，含泪说道，我很抱歉我一直都没有告诉你们，但我不后悔带你们来这儿；当他们三人从旅馆出来，看到被人恶意涂鸦的巴士，雨果说“太可笑了，你知道，没有事情会让我觉得无法忍受，但还是会疼”这话听着就叫人心疼，尤其当他以平淡的调子说出来的时候，手继续转着方向盘，眼睛有点无助的看着前方，谁不会心疼？直到伯纳黛特告诉亚当，也是告诉观众“很滑稽，我们都无所事事，人渣充斥着这可憎的、臭烘烘的城市，但是它特有的怪异，一直关照着我们，我不知道那丑陋的城墙是阻止他们进来还是阻止我们出去的，别让它令你沮丧，要让它使你变得坚强。”一句话就点明所有，既是给自己的强心丸，也是给别人的宣言：自我就在那里，并且我们很清楚明白我们的自我是什么样儿的，我们需要做的，只有一件事——不断的朝“她”走去。所以他们在空无一人的荒漠里肆意高歌，就像在自己的世界里自由并快乐的畅游一样，荒漠中的一条马路，银色的巴士，车顶上巨大的高跟鞋以及高歌的人，由衷的羡慕。
　　
　　除此之外，雨果的儿子虽是导演的一个美好愿望，但一样动人，有这么一个又挺老爸，又催着老爸找男朋友的儿子，天堂也不过如此。还有ABBA’s crap，充气娃娃风筝，华丽的秀服等等也很抢眼，还有一句台词虽不是三人组说的，但也非常动人，来自绅士鲍勃：四处游荡了三十年，最后才发现还是起点最好，起码是自己的地方。确实，大多数人跑着跑着就把“自己”给弄丢了，即使享受过一切，没有了“自己”，这一切还有什么意义？
　　
　　最后不得不说的是三位的演技，都非常的精彩，看完后都要忍不住的怀疑一下他们了，尤其是演伯纳黛特的特伦斯，MD，就是个优雅成熟的女人好吗，还有雨果，影片刚开始他唱歌的时候我都惊了，还有他默默承受的样子，在山崖上穿着绿裙子随意的晃着简直美翻了，（亚当这个穿着品味不咋地的，还说他穿绿的不好看）摇曳的小身板儿加傲娇的小眼神儿，啧啧~~~~还有皮尔斯，这货在里面奔放的时候热情如火，伤心的时候哭得像个孩子，戴着兔耳朵趴在粉红车窗前的萌样儿，真想捏捏他~~~~还有雨果的儿子，看到他和亚当如此的融洽和默契，长大了会和亚当成一对儿吧，小的时候就这么的犀利，长大了绝对会是个很带感的年下攻，哈哈哈哈，淫笑而过~~~~~~
　　

他们每一次出场都带来一片寂静，是被惊呆的寂静，人们张大了嘴巴，寂静。对于几个穿这女人衣服的男人来说，也许这稀松平常，甚至是对自己的肯定。
他们走在路上，因为要赶往男主角前妻的酒吧表演。
他们一路唱着，永远不会伤心一样的唱着。
最大的快乐来自忧伤，因为他们畏惧忧伤以至不敢忧伤。
所以当班尼爱上了老男人，当Hugo Weaving在演出的时候看到了自己的儿子，他们畏惧了……
这是一部真诚的电影，许多人都这样讲。真诚地面对自己的不平常与由之带来的畏惧。
对于一部讲述易装男的电影来说，这已经很难得了。
他们很真诚，所以他们很勇敢。

三位主角的表演可圈可点，年轻的Hugo Weaving 可圈可点，Guy Pearce 的纯真让我爱不释手。
服装也是亮点，可惜片子拍完，就被扔掉了。